Ура, уже завтра легендарная и любимая нами галерея «Наковальня» возвращается! На этот раз в коллаборации с Noor Bar — посыпятся «Искры Наковальни» — серия pop-up проектов.
Первая выставка называется «Из сильного вышло сладкое». Произведения современных российских художников займут четыре зала одного из известных московских баров.
Основанная в апреле 2022 года продюсером Ильей Овчаренко при меценатской поддержке Натальи Басмановой, «Наковальня» открылась на Пречистенской набережной в момент, когда арт-сообществу особенно нужны были новые пространства для встреч и экспериментов. За неполные два года команда организовала более десяти выставок, участвовала в ярмарках и фестивалях, выпускала книги и мерч, проводила образовательные программы, кинопоказы, ужины и вечеринки. Галерея сознательно соединяла художественную программу с деятельной, подчас хулиганской энергией городской культурной жизни.
Свою историю «Наковальня» начала с «Мифогенной любви каст в комиксах» — выставки, приуроченной к изданию комикса по роману Павла Пепперштейна и Сергея Ануфриева. Впоследствии здесь проходили персональные проекты Александра Крылова, Виталия Барабанова, выставка молодых художников «Как я стал хаосом» совместно с Universal University, «День Утописта» объединения «Наша Утопия», а также «Мультфильмы для взрослых» братьев Матвеевых. Среди проектов за пределами галереи — представленная «Наковальней» в июле 2023 года тотальная инсталляция Михаила Рубанкова «Номер 304» в московском отеле Marco Polo: художник превратил гостиничный номер в пространство загадочной истории с графикой, скульптурами и спрятанными объектами. Галерея также представила проект «Пустая трата времени» на «Архстоянии», участвовала в ярмарках blazar и Catalog и завершила работу постоянного пространства выставкой «Парижская квартира», превратившей галерею в воображаемый дом коллекционера.
Художники:
Данакай Адлейба, Елизавета Вербицкая, Наталья Гуринович, Вадим Кононов, Юлия Кернер, Анна Лупентичева, Антон и Артём Матвеевы, Надежда Прадес, Вова Перкин, Мария Сафронова, Евгения Тулянкина
В основе экспозиции — понятие культуры: латинское cultura связано с возделыванием земли. В «Георгиках» Вергилия четыре книги посвящены хлебопашеству, виноградарству и лесоводству, скотоводству и пчеловодству. Поэт показывает плодородие не как случайный дар природы, а как плод человеческого труда, внимания и заботы. Выставка следует этой структуре: четыре осенних месяца — с августа по ноябрь — и четыре зала, в которых жатва, сбор винограда, забота о животных и пчёлах становятся размышлением о том, как человек не только потребляет, но и создаёт культуру.
«Культура начинается там, где человек берёт на себя ответственность за землю — и продолжается в каждом из нас, кто вновь и вновь создает, а не потребляет», — Александра Друзина, куратор выставки.
До 14 декабря
Первая выставка называется «Из сильного вышло сладкое». Произведения современных российских художников займут четыре зала одного из известных московских баров.
Основанная в апреле 2022 года продюсером Ильей Овчаренко при меценатской поддержке Натальи Басмановой, «Наковальня» открылась на Пречистенской набережной в момент, когда арт-сообществу особенно нужны были новые пространства для встреч и экспериментов. За неполные два года команда организовала более десяти выставок, участвовала в ярмарках и фестивалях, выпускала книги и мерч, проводила образовательные программы, кинопоказы, ужины и вечеринки. Галерея сознательно соединяла художественную программу с деятельной, подчас хулиганской энергией городской культурной жизни.
Свою историю «Наковальня» начала с «Мифогенной любви каст в комиксах» — выставки, приуроченной к изданию комикса по роману Павла Пепперштейна и Сергея Ануфриева. Впоследствии здесь проходили персональные проекты Александра Крылова, Виталия Барабанова, выставка молодых художников «Как я стал хаосом» совместно с Universal University, «День Утописта» объединения «Наша Утопия», а также «Мультфильмы для взрослых» братьев Матвеевых. Среди проектов за пределами галереи — представленная «Наковальней» в июле 2023 года тотальная инсталляция Михаила Рубанкова «Номер 304» в московском отеле Marco Polo: художник превратил гостиничный номер в пространство загадочной истории с графикой, скульптурами и спрятанными объектами. Галерея также представила проект «Пустая трата времени» на «Архстоянии», участвовала в ярмарках blazar и Catalog и завершила работу постоянного пространства выставкой «Парижская квартира», превратившей галерею в воображаемый дом коллекционера.
Художники:
Данакай Адлейба, Елизавета Вербицкая, Наталья Гуринович, Вадим Кононов, Юлия Кернер, Анна Лупентичева, Антон и Артём Матвеевы, Надежда Прадес, Вова Перкин, Мария Сафронова, Евгения Тулянкина
В основе экспозиции — понятие культуры: латинское cultura связано с возделыванием земли. В «Георгиках» Вергилия четыре книги посвящены хлебопашеству, виноградарству и лесоводству, скотоводству и пчеловодству. Поэт показывает плодородие не как случайный дар природы, а как плод человеческого труда, внимания и заботы. Выставка следует этой структуре: четыре осенних месяца — с августа по ноябрь — и четыре зала, в которых жатва, сбор винограда, забота о животных и пчёлах становятся размышлением о том, как человек не только потребляет, но и создаёт культуру.
«Культура начинается там, где человек берёт на себя ответственность за землю — и продолжается в каждом из нас, кто вновь и вновь создает, а не потребляет», — Александра Друзина, куратор выставки.
До 14 декабря
❤15🔥3🥰2🗿2
Ярмарка Art Basel Paris закрылась раньше времени, Лувр, Орсе и другие парижские музеи также на днях временно прекращали работу из-за волнений в Париже.
Эти события напоминают, как много для нас значат музеи и возможность видеть шедевры вживую. Но знакомство с историей искусства не обязательно начинается с посещения музея. Иногда достаточно заинтересоваться одной картиной, узнать больше о ее авторе и времени создания, чтобы постепенно открыть для себя целый мир. А со временем начать лучше понимать, как искусство отражает свою эпоху и почему одни произведения становятся важными для целых поколений.
Если вам хочется пойти дальше и системно изучить эту тему, в лектории «Синхронизация» есть основательный курс «Как стать искусствоведом». За 10 месяцев вы познакомитесь с ключевыми художественными направлениями, освоите методы анализа картин и других произведений и научитесь глубже понимать их исторический и культурный контекст.
Курс подойдет и тем, кто только начинает знакомство с искусствоведением, и тем, кто уже погружён в эту сферу. Выпускники получат диплом о профессиональной переподготовке.
Старт обучения — 9 ноября. По промокоду
На фото: студенты Школы Лувра и Школы изящных искусств блокируют вход в музей
Эти события напоминают, как много для нас значат музеи и возможность видеть шедевры вживую. Но знакомство с историей искусства не обязательно начинается с посещения музея. Иногда достаточно заинтересоваться одной картиной, узнать больше о ее авторе и времени создания, чтобы постепенно открыть для себя целый мир. А со временем начать лучше понимать, как искусство отражает свою эпоху и почему одни произведения становятся важными для целых поколений.
Если вам хочется пойти дальше и системно изучить эту тему, в лектории «Синхронизация» есть основательный курс «Как стать искусствоведом». За 10 месяцев вы познакомитесь с ключевыми художественными направлениями, освоите методы анализа картин и других произведений и научитесь глубже понимать их исторический и культурный контекст.
Курс подойдет и тем, кто только начинает знакомство с искусствоведением, и тем, кто уже погружён в эту сферу. Выпускники получат диплом о профессиональной переподготовке.
Старт обучения — 9 ноября. По промокоду
ПЕППЕРШТЕЙН можно получить скидку до 60 100 рублей в рамках секретной Черной пятницы. Доступна оплата в рассрочку и иностранной картой. Поторопитесь!На фото: студенты Школы Лувра и Школы изящных искусств блокируют вход в музей
❤10🔥3🍓1🍾1😨1
Постоянная экспозиция с советским и российским современным искусством в Государственной Третьяковской галереи на Крымском валу в 2012 году
❤🔥25❤11🍓4👍2🤣1
Forwarded from Пока все дома у Антона
Админка любимого телеграм-канала «ты сегодня такой пепперштейн» Яна Сидоркина рассказывает про топ-5 нишевых концептуалистов… Видимо, я нишевый коллекционер, потому что 4/5 у меня есть 😎
❤16😐7🗿4