Жаринов это буквально поговорка «сколько книг не читай — умней не будешь». А говна в сторону Сорокина больше, чем упоминания говна у Сорокина во всех книгах. Кстати, читали эссе Ролана Барта "Смерть читателя"? Если да, то вы умерли. А "Волшебную гору" Томаса Манна, оказывается, можно открвать только если вам 50+. Не будем приводить все шедевральные цитаты — они не уместятся. Еще советуем посмотреть не менее прекрасные размышления его сына о современном искусстве.
YouTube
Евгений Жаринов. Интервью с фактчекингом.
Я записала интервью с Евгением Жариновым @zharinovfamily до того, как вышло разоблачение @KIRILL_KIRICHENKO. Поэтому я была вынуждена проверить каждую цитату, каждый факт или упоминание, которое делает в интервью Евгений Викторович. Получилось интервью с…
5🤪44❤10🙏8😁5🫡5🤣4💘4🙈2🌚1
Скоро в Ad Marginem выходит собрание сочинений Якова Друскина
Яков Семёнович Друскин (1902–1980) — религиозный философ, литературовед, член кружка «чинарей» и друг обэриутов, чьи труды он спас от уничтожения во время войны. Ранние тексты Друскина стали результатом творческого общения с единомышленниками — Липавским, Хармсом, Олейниковым и Введенским. На несколько десятков лет переживший своих товарищей, Друскин продолжал развивать идеи, сформировавшиеся под влиянием «чинарей», — но уже как самостоятельный и оригинальный мыслитель. Через все его тексты красной нитью тянутся темы времени, мира, духа, материи, несуществования, пространства, вечности, бессмертия, страха и Бога.
В первый том собрания вошли основные религиозно-философские трактаты автора. Некоторые тексты публикуются впервые. Книга проиллюстрирована графическими работами Друскина и архивными фотографиями, а предисловие к изданию подготовил литературовед, исследователь творчества обэриутов и составитель книги Валерий Сажин.
Яков Семёнович Друскин (1902–1980) — религиозный философ, литературовед, член кружка «чинарей» и друг обэриутов, чьи труды он спас от уничтожения во время войны. Ранние тексты Друскина стали результатом творческого общения с единомышленниками — Липавским, Хармсом, Олейниковым и Введенским. На несколько десятков лет переживший своих товарищей, Друскин продолжал развивать идеи, сформировавшиеся под влиянием «чинарей», — но уже как самостоятельный и оригинальный мыслитель. Через все его тексты красной нитью тянутся темы времени, мира, духа, материи, несуществования, пространства, вечности, бессмертия, страха и Бога.
В первый том собрания вошли основные религиозно-философские трактаты автора. Некоторые тексты публикуются впервые. Книга проиллюстрирована графическими работами Друскина и архивными фотографиями, а предисловие к изданию подготовил литературовед, исследователь творчества обэриутов и составитель книги Валерий Сажин.
❤46💘13👍5👻4
Forwarded from gavrilow : blog / archives
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Александр Бренер, Барбара Шурц — «Намёк на утёк» (2025)
«Намёк на утёк» — зин Александра Бренера и Барбары Шурц, объединивший цветную графику и написанные вручную короткие стихотворения, вдохновленные пребыванием авторов на Корсике.
см. электронную версию
«Намёк на утёк» — зин Александра Бренера и Барбары Шурц, объединивший цветную графику и написанные вручную короткие стихотворения, вдохновленные пребыванием авторов на Корсике.
см. электронную версию
❤9🔥6👍1
Танцовщики musicAeterna Dance, резиденты Дома Радио, вновь представят спектакль Марселя и Марии Нуриевых «ЮЛ» в Доме Радио 16 и 17 февраля
В спектакле соединяются оригинальная, предельно искренняя пластика, звучание традиционных тувинских инструментов и современной электронной музыки, лаконичные костюмы, гипнотический свет и дым. Вместе они образуют ни на что не похожий звуковой и визуальный ландшафт.
Название в переводе с татарского и других тюркских языков означает «Путь \ дорога». Хореографы, танцовщики и перформеры, номинанты театральной премии «Золотая Маска» Марсель и Мария Нуриевы — резиденты казанской площадки MOÑ и основатели объединения «Алиф», развивающие новые формы и языки современного танца, — создают пластический трактат о множестве смыслов, вкладываемых в понятие «ЮЛ».
Путь — это преодоление пространства, но это и особое, субъективное переживание времени, которое в пути может ускоряться, замедляться, останавливаться или исчезать. Дорога — это возможность случайностей, неожиданных встреч и событий. На дороге всегда остаются следы — так и человек хранит в себе память о путях своих предков.
Процесс создания спектакля — тоже путь, в ходе которого Марсель и Мария Нуриевы вместе с артистами musicAeterna Dance ищут, выбирают и, в конце концов, представят публике танцевальные выражения разных аспектов всеохватного понятия, вынесенного в название постановки. В ней не будет объемной сценографии и костюмов, главными «персонажами» станут танец, свет и музыка.
Музыкальное измерение постановки создали два композитора: Сугдэр Лудуп, тувинский музыкант, владеющий искусством горлового пения и игрой на традиционных инструментах, и петербургский саунд-дизайнер Андрей Воробьёв.
Танцевальная труппа musicAeterna Dance сформирована в 2022 году. В основе концепции musicAeterna Dance – междисциплинарный подход. Работа танцовщиков с музыкантами оркестра и хора musicAeterna превращается в творческий симбиоз, опыт по воссозданию древнегреческого триединства «мусических искусств»: поэзии, танца и музыки. В хореографии академические и неакадемические направления соприкасаются с физическим театром и бытовой пластикой. musicAeterna Dance обращается к различным техникам и языкам современного танца, ищет новые, еще не открытые способы пластической выразительности. Художественный руководитель musicAeterna Dance – Анна Гусева, главный хореограф – Анастасия Пешкова.
Билеты:
16 февраля
17 февраля
В спектакле соединяются оригинальная, предельно искренняя пластика, звучание традиционных тувинских инструментов и современной электронной музыки, лаконичные костюмы, гипнотический свет и дым. Вместе они образуют ни на что не похожий звуковой и визуальный ландшафт.
Название в переводе с татарского и других тюркских языков означает «Путь \ дорога». Хореографы, танцовщики и перформеры, номинанты театральной премии «Золотая Маска» Марсель и Мария Нуриевы — резиденты казанской площадки MOÑ и основатели объединения «Алиф», развивающие новые формы и языки современного танца, — создают пластический трактат о множестве смыслов, вкладываемых в понятие «ЮЛ».
Путь — это преодоление пространства, но это и особое, субъективное переживание времени, которое в пути может ускоряться, замедляться, останавливаться или исчезать. Дорога — это возможность случайностей, неожиданных встреч и событий. На дороге всегда остаются следы — так и человек хранит в себе память о путях своих предков.
Процесс создания спектакля — тоже путь, в ходе которого Марсель и Мария Нуриевы вместе с артистами musicAeterna Dance ищут, выбирают и, в конце концов, представят публике танцевальные выражения разных аспектов всеохватного понятия, вынесенного в название постановки. В ней не будет объемной сценографии и костюмов, главными «персонажами» станут танец, свет и музыка.
Музыкальное измерение постановки создали два композитора: Сугдэр Лудуп, тувинский музыкант, владеющий искусством горлового пения и игрой на традиционных инструментах, и петербургский саунд-дизайнер Андрей Воробьёв.
Танцевальная труппа musicAeterna Dance сформирована в 2022 году. В основе концепции musicAeterna Dance – междисциплинарный подход. Работа танцовщиков с музыкантами оркестра и хора musicAeterna превращается в творческий симбиоз, опыт по воссозданию древнегреческого триединства «мусических искусств»: поэзии, танца и музыки. В хореографии академические и неакадемические направления соприкасаются с физическим театром и бытовой пластикой. musicAeterna Dance обращается к различным техникам и языкам современного танца, ищет новые, еще не открытые способы пластической выразительности. Художественный руководитель musicAeterna Dance – Анна Гусева, главный хореограф – Анастасия Пешкова.
Билеты:
16 февраля
17 февраля
❤7🙈2🎉1
Forwarded from plohoy russki
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎈ПЛОХОЙ РУССКИЙ ПОДКАСТ №8 «Самонадутие»📌
В гостях — админесса канала «ты сегодня такой пепперштейн» (@ppstein), с которой мы обсудили, почему мемы это искусство (или нет), кто такой Эдуард Кичигин (это моноколесо), как стать куратором (вы уже), зачем запрещают произведения на ярмарках (никто не знает) и в своём ли уме Пепперштейн (риторический вопрос).
👁СМОТРЕТЬ В ВЫСОКОМ КАЧЕСТВЕ:
YouTube
Запретграм
ВКонтакте
Отдельное спасибо Ане Ли из «Печенегов с молоком» (@milkopechenegi) за помощь в съемках 🌷
Очень просим смотреть, лайкать и шэрить наш подкаст! Спасибо всем, кто это делает, за поддержку!
ПЛОХОЙ РУССКИЙ ПОДКАСТ!
В гостях — админесса канала «ты сегодня такой пепперштейн» (@ppstein), с которой мы обсудили, почему мемы это искусство (или нет), кто такой Эдуард Кичигин (это моноколесо), как стать куратором (вы уже), зачем запрещают произведения на ярмарках (никто не знает) и в своём ли уме Пепперштейн (риторический вопрос).
👁СМОТРЕТЬ В ВЫСОКОМ КАЧЕСТВЕ:
YouTube
Запретграм
ВКонтакте
Отдельное спасибо Ане Ли из «Печенегов с молоком» (@milkopechenegi) за помощь в съемках 🌷
Очень просим смотреть, лайкать и шэрить наш подкаст! Спасибо всем, кто это делает, за поддержку!
ПЛОХОЙ РУССКИЙ ПОДКАСТ!
❤16🔥6✍2👍2🙈1
Нужен ли хороший промпт для ИИ-картинки? Уже нет
Я работаю с нейросетями 3 года и называю свой подход «Лабораторией Языка», но это язык не промпта, а контекста. Это среда, где живет изображение: какую эмоцию оно вызывает, какую мысль запускает
Принципы этого языка:
– «красивое» обесценилось, стало массовым. Выигрывает тот, кто умеет держать внимание драматургией, ритмом и точной интонацией
– отказ от конвейера. Работа с ИИ может быть тупой («как у всех») или авторской. Чтобы уйти от банальности, нужно описывать сцену и видеть кадр до генерации
– режиссура и отбор – главные навыки новой эпохи. Что оставить в кадре, а что убрать. Какой выбрать стиль и интонацию
– честное авторство. Где заканчивается алгоритм и начинаетесь вы. Без вашего вклада ИИ выдаст лишь средний шаблон
Можно выпускать много мусора, но для сильного изображения нужен не промпт, а умение собрать смысл и удержать внимание
17 февраля – старт нового потока нашего курса "Нейросети в кино". Если вам откликается тема – подпишитесь на канал
Я работаю с нейросетями 3 года и называю свой подход «Лабораторией Языка», но это язык не промпта, а контекста. Это среда, где живет изображение: какую эмоцию оно вызывает, какую мысль запускает
Принципы этого языка:
– «красивое» обесценилось, стало массовым. Выигрывает тот, кто умеет держать внимание драматургией, ритмом и точной интонацией
– отказ от конвейера. Работа с ИИ может быть тупой («как у всех») или авторской. Чтобы уйти от банальности, нужно описывать сцену и видеть кадр до генерации
– режиссура и отбор – главные навыки новой эпохи. Что оставить в кадре, а что убрать. Какой выбрать стиль и интонацию
– честное авторство. Где заканчивается алгоритм и начинаетесь вы. Без вашего вклада ИИ выдаст лишь средний шаблон
Можно выпускать много мусора, но для сильного изображения нужен не промпт, а умение собрать смысл и удержать внимание
17 февраля – старт нового потока нашего курса "Нейросети в кино". Если вам откликается тема – подпишитесь на канал
🤣26🗿10❤3👍2🍌2👻1
Неповторимый оригинал и жалкая пародия
❤17❤🔥8💯4😢3🗿3