Трибьют
Дягилеву и Баланчину
от Когана и Альтмана
24 октября в Москве в Altmans Gallery открылась отличная выставка-продажа «Золотой век 'Русских балетов': Le Grand Pas de l'Art».
Выставка приурочена к 100-летию творческого союза Сергея Дягилева и хореографа Джорджа Баланчина, который в 1924-1929 гг. поставил для «Русских сезонов» десять блестящих балетов. А до него Дягилев сотрудничал с Михаилом Фокиным и Вацлавом Нижинским.
Все они обеспечили триумфальную славу «Русским сезонам». Но продюсерский талант Дягилева проявился еще и в том, что этот проект стал уникальной площадкой для сотрудничества постановщиков с художниками со всего мира. Среди которых были такие мастера как Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, Андре Дерен, Александр Бенуа, Леон Бакст, Соня Делоне и, конечно, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов.
Работы Гончаровой и Ларионова из коллекции Евгения Когана станут центральными экспонатами выставки. Их малотиражные пошуары и литографии из серии «L'Art Théâtral Décoratif Moderne» 1919 года в России представлены впервые. Выставляются, в частности, два самых известных рисунка из этой серии — «Механический костюм павлина» Ларионова и «Испанский костюм» Гончаровой, связанные с нереализованными постановками для антрепризы Дягилева.
Коган также выставляет знаменитый офорт Пикассо «Минотавр» из цикла «Сюита Воллара». А Altmans Gallery — работы Матисса, Дерена, Делоне, Руо, а также Марка Шагала, который, хотя и не сотрудничал с «Русскими сезонами», много работал над декорациями для других балетов.
Выставка продлится до 19 ноября. Но если вы планируете приобрести что-то для своей коллекции или в подарок, ее посещение лучше не откладывать: по опыту похожих выставок, самые ценные работы продаются в первый же день.
когда: 24.10—19.11.2024
где: Москва, Новинский бульвар, дом 31, этаж 2
каталог выставки 👉здесь
билеты 👉 здесь
Дягилеву и Баланчину
от Когана и Альтмана
24 октября в Москве в Altmans Gallery открылась отличная выставка-продажа «Золотой век 'Русских балетов': Le Grand Pas de l'Art».
Выставка приурочена к 100-летию творческого союза Сергея Дягилева и хореографа Джорджа Баланчина, который в 1924-1929 гг. поставил для «Русских сезонов» десять блестящих балетов. А до него Дягилев сотрудничал с Михаилом Фокиным и Вацлавом Нижинским.
Все они обеспечили триумфальную славу «Русским сезонам». Но продюсерский талант Дягилева проявился еще и в том, что этот проект стал уникальной площадкой для сотрудничества постановщиков с художниками со всего мира. Среди которых были такие мастера как Пабло Пикассо, Жорж Брак, Анри Матисс, Андре Дерен, Александр Бенуа, Леон Бакст, Соня Делоне и, конечно, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов.
Работы Гончаровой и Ларионова из коллекции Евгения Когана станут центральными экспонатами выставки. Их малотиражные пошуары и литографии из серии «L'Art Théâtral Décoratif Moderne» 1919 года в России представлены впервые. Выставляются, в частности, два самых известных рисунка из этой серии — «Механический костюм павлина» Ларионова и «Испанский костюм» Гончаровой, связанные с нереализованными постановками для антрепризы Дягилева.
Коган также выставляет знаменитый офорт Пикассо «Минотавр» из цикла «Сюита Воллара». А Altmans Gallery — работы Матисса, Дерена, Делоне, Руо, а также Марка Шагала, который, хотя и не сотрудничал с «Русскими сезонами», много работал над декорациями для других балетов.
Выставка продлится до 19 ноября. Но если вы планируете приобрести что-то для своей коллекции или в подарок, ее посещение лучше не откладывать: по опыту похожих выставок, самые ценные работы продаются в первый же день.
когда: 24.10—19.11.2024
где: Москва, Новинский бульвар, дом 31, этаж 2
каталог выставки 👉здесь
билеты 👉 здесь
❤15👀5🗿4🤣2👍1
Обратили внимание на телеграм-канал печатного журнала о современном искусстве St.Art, в котором каждую пятницу публикуется рубрика «В гостях у художника» — в ней можно посмотреть на мастерские художников из Петербурга, Москвы, а иногда и Белграда. В подавляющем большинстве случаев (есть прям небольшие исключения), мастерские отличаются от белоснежных пространств галерей и показывают искусство в его естественной среде обитания, в них можно найти разные артефакты из жизни, а также источники вдохновение, поэтому на них точно стоит обратить внимание.
Небольшая подборка материалов от нас, в нескольких местах мы тоже были:
В мастерской художницы года Cosmoscow Александры Гарт на Чернышевской
В гостях у Анны Слобожаниной
В огромной мастерской команды 10.213 (у них мы были в выходные и тоже напишем репортаж)
А также - архив музея «Гараж» в Петербурге (ни разу так и не была, хотя, несколько раз зачем-то посидела под дверью в надежде, что кто-то выйдет, не спрашивайте)
Небольшая подборка материалов от нас, в нескольких местах мы тоже были:
В мастерской художницы года Cosmoscow Александры Гарт на Чернышевской
В гостях у Анны Слобожаниной
В огромной мастерской команды 10.213 (у них мы были в выходные и тоже напишем репортаж)
А также - архив музея «Гараж» в Петербурге (ни разу так и не была, хотя, несколько раз зачем-то посидела под дверью в надежде, что кто-то выйдет, не спрашивайте)
Telegram
ST. ART magazine
В гостях у художника. Петербург.
Под крышей на Чернышевской находится студия Александры Гарт, в которой она печатает и хранит свою графику. Саша очень редко и точечно вводит в работы цвет, а сами изображения никогда не объясняет, отдавая образы на интерпретацию…
Под крышей на Чернышевской находится студия Александры Гарт, в которой она печатает и хранит свою графику. Саша очень редко и точечно вводит в работы цвет, а сами изображения никогда не объясняет, отдавая образы на интерпретацию…
❤6🤣5👍2🔥2😐1
Завтра Евгений Цыганов перевоплотится в Солдата из театрального шедевра Игоря Стравинского. Специально для Московской филармонии режиссер Виктор Рыжаков поставил знаменитую «Сказку о Солдате» 1917 года.
Также в программе – «Жар-птица» в исполнении Российского национального молодежного симфонического оркестра под управлением Фёдора Безносикова и несколько новых историй о Стравинском от автора проекта Ярослава Тимофеева.
Билеты пока ещё в наличии.
Концерт пройдёт в Филармония-2, Мичуринский проспект, 1 (Олимпийская деревня)
Изображение: Игорь Стравинский слушает, как симфонический оркестр BBC исполняет его произведение, 1961 год
Также в программе – «Жар-птица» в исполнении Российского национального молодежного симфонического оркестра под управлением Фёдора Безносикова и несколько новых историй о Стравинском от автора проекта Ярослава Тимофеева.
Билеты пока ещё в наличии.
Концерт пройдёт в Филармония-2, Мичуринский проспект, 1 (Олимпийская деревня)
Изображение: Игорь Стравинский слушает, как симфонический оркестр BBC исполняет его произведение, 1961 год
❤🔥20❤5👍2😈1
Если вы уже забыли, когда в последний раз заходили в Одноклассники — самое время это исправить! 25 октября, во Всемирный день оперы, все пользователи платформы смогут посмотреть эксклюзивный контент от театров и культурных проектов по хештегу #ОпераБлиже. Тем, кто не готов сразу включать прямые трансляции оперных спектаклей, можно начать с образовательных лекций, которые помогут открыть для себя мир оперного искусства.
🤪20❤8🤣6😈1
Pop-Up Gallery х Cosmoscow
Концепция самого золотого на ярмарке стенда «Археология будущего» отражает не только современные тренды, но и вечность, запечатлённую в искусстве, которое постоянно меняется.
Например, скульптуры «Купидона» (Эрос, Эрот, Амур, Купидон и Путто) символизируют любовь в разных формах. Мы видим этот мифологический код, что делает тему любви универсальной. Встречая обнаженные формы на холсте или в графике, мы ощущаем намёк на венерианский след, который запускает воображение.
Около композиции «Лаокоона» вспоминается древнее предостережение: «Бойтесь данайцев, дары приносящих». Даже боги бессильны перед любовью и временем. «Лаокоон 2024» освобождается от мук, его дыхание слышно. Золото как объединяющий элемент стенда представляет «божественный свет», который ощущается всеми.
Стенд — это единое произведение, выражающее идеи трёх художников о вечности, любви и трансформации, отражающее поиск идентичности на фоне мифов и исторического опыта.
Авторы:
Вильгений Мельников,
Сергей Колосов,
Юстина Комиссарова
Концепция самого золотого на ярмарке стенда «Археология будущего» отражает не только современные тренды, но и вечность, запечатлённую в искусстве, которое постоянно меняется.
Например, скульптуры «Купидона» (Эрос, Эрот, Амур, Купидон и Путто) символизируют любовь в разных формах. Мы видим этот мифологический код, что делает тему любви универсальной. Встречая обнаженные формы на холсте или в графике, мы ощущаем намёк на венерианский след, который запускает воображение.
Около композиции «Лаокоона» вспоминается древнее предостережение: «Бойтесь данайцев, дары приносящих». Даже боги бессильны перед любовью и временем. «Лаокоон 2024» освобождается от мук, его дыхание слышно. Золото как объединяющий элемент стенда представляет «божественный свет», который ощущается всеми.
Стенд — это единое произведение, выражающее идеи трёх художников о вечности, любви и трансформации, отражающее поиск идентичности на фоне мифов и исторического опыта.
Авторы:
Вильгений Мельников,
Сергей Колосов,
Юстина Комиссарова
❤22🤣10😱2😨2🤗2👍1
Коллеги из музея «Гараж» открыли прием заявок на участие в программе поддержки молодых авторов, работающих в сфере актуального искусства на 2025 год.
К участию в программе принимаются заявки от художников и творческих коллективов в возрасте от 18 до 35 лет с гражданством РФ, работающих в сфере актуального искусства вне зависимости от техники и жанра.
Кураторский совет Музея «Гараж» выберет 5 победителей, каждый из которых будет получать ежемесячную выплату на реализацию заявленного проекта в размере 70 000 рублей в месяц в течение года.
Заявки принимаются до 20 ноября 2024 года включительно. Список победителей будет объявлен на сайте Музея до конца февраля 2025 года.
Подробнее об условиях участия и анкета по ссылке.
Изображение: Кристина Пашкова. «Ре-действие. Протираю глаза». 2023
К участию в программе принимаются заявки от художников и творческих коллективов в возрасте от 18 до 35 лет с гражданством РФ, работающих в сфере актуального искусства вне зависимости от техники и жанра.
Кураторский совет Музея «Гараж» выберет 5 победителей, каждый из которых будет получать ежемесячную выплату на реализацию заявленного проекта в размере 70 000 рублей в месяц в течение года.
Заявки принимаются до 20 ноября 2024 года включительно. Список победителей будет объявлен на сайте Музея до конца февраля 2025 года.
Подробнее об условиях участия и анкета по ссылке.
Изображение: Кристина Пашкова. «Ре-действие. Протираю глаза». 2023
❤🔥12❤5🤣2