смотрю микроскопическую подборку самых ожидаемых книг по версии британского Vogue и даже нашла чему порадоваться :) в списке новая книга Асако Юзуки, автора гастрономического триллера 'Масло, о котором я писала вот тут.
Hooked — холодный и тревожный роман об одержимости, женской дружбе и медленном распаде двух жизней.
в центре сюжета — две девушки, чья связь начинается как редкое ощущение близости и понимания, но постепенно превращается в опасную зависимость. восхищение перерастает в фиксацию, границы стираются, а повседневная, на первый взгляд устойчивая жизнь начинает выходить из-под контроля. роман исследует, как одиночество, зависть и потребность быть увиденным могут подтолкнуть к поступкам, последствия которых уже невозможно отменить.
жду в русском переводе.
Hooked — холодный и тревожный роман об одержимости, женской дружбе и медленном распаде двух жизней.
в центре сюжета — две девушки, чья связь начинается как редкое ощущение близости и понимания, но постепенно превращается в опасную зависимость. восхищение перерастает в фиксацию, границы стираются, а повседневная, на первый взгляд устойчивая жизнь начинает выходить из-под контроля. роман исследует, как одиночество, зависть и потребность быть увиденным могут подтолкнуть к поступкам, последствия которых уже невозможно отменить.
жду в русском переводе.
🔥3
кстати, о женской дружбе.
слушаю сейчас последнюю часть неаполитанского квартета Элены Ферранте. мне редко заходят аудиоверсии книг, но в этом случае голос рассказчицы стал идеальным фоном для любых дел и сопровождал меня весь прошлый год, хоть я и делала перерывы между книгами.
это история жизни двух подруг Лилы и Ленуччи — от детства до зрелости, на фоне послевоенного Неаполя. интерес в том, что Ферранте строит их дружбу не на милых совместных выходках и безусловной поддержке, а на перманентном противостоянии. и говорит о вещах, которые не принято в обществе с дружбой ассоциировать.
отношения девушек, в которых радость и боль неразделимы и складываются в единое чувство, больше похожи на вражду. есть место и соперничеству, и зависти, и ревности и любовным драмам. но несмотря на все противоречия, их связь выдерживает годы, расстояния и перемены, оставаясь почти единственным топливом для обеих.
я почти не сопереживала героиням. их поступки часто раздражают и злят, но в этом весь смысл.
несколько важных фактов:
• неаполитанский квартет состоит из четырех книг: Моя гениальная подруга; История нового имени; Те, кто уходит и те, кто остается; История потерянного ребенка.
• работа над серией растянулась почти на сорок лет — с 1970-х до 2010-го. первая книга опубликована в Италии в 2011-ом году, в 2025-ом она возглавила список The New York Times '100 самых важных книг первых 25 лет XXI века.
• всего по миру продано больше 18 миллионов экземпляров, квартет переведен на десятки языков. на русском он вышел в 2017-ом.
• Элена Ферранте — псевдоним, личность автора до сих пор неизвестна. но это не помешало ей в 2016-ом войти в список 100 самых влиятельных людей мира по версии Time.
• у квартета есть несколько экранизаций, в том числе сериал HBO с хорошим рейтингом и репутацией удачной адаптации.
слушаю сейчас последнюю часть неаполитанского квартета Элены Ферранте. мне редко заходят аудиоверсии книг, но в этом случае голос рассказчицы стал идеальным фоном для любых дел и сопровождал меня весь прошлый год, хоть я и делала перерывы между книгами.
это история жизни двух подруг Лилы и Ленуччи — от детства до зрелости, на фоне послевоенного Неаполя. интерес в том, что Ферранте строит их дружбу не на милых совместных выходках и безусловной поддержке, а на перманентном противостоянии. и говорит о вещах, которые не принято в обществе с дружбой ассоциировать.
отношения девушек, в которых радость и боль неразделимы и складываются в единое чувство, больше похожи на вражду. есть место и соперничеству, и зависти, и ревности и любовным драмам. но несмотря на все противоречия, их связь выдерживает годы, расстояния и перемены, оставаясь почти единственным топливом для обеих.
я почти не сопереживала героиням. их поступки часто раздражают и злят, но в этом весь смысл.
несколько важных фактов:
• неаполитанский квартет состоит из четырех книг: Моя гениальная подруга; История нового имени; Те, кто уходит и те, кто остается; История потерянного ребенка.
• работа над серией растянулась почти на сорок лет — с 1970-х до 2010-го. первая книга опубликована в Италии в 2011-ом году, в 2025-ом она возглавила список The New York Times '100 самых важных книг первых 25 лет XXI века.
• всего по миру продано больше 18 миллионов экземпляров, квартет переведен на десятки языков. на русском он вышел в 2017-ом.
• Элена Ферранте — псевдоним, личность автора до сих пор неизвестна. но это не помешало ей в 2016-ом войти в список 100 самых влиятельных людей мира по версии Time.
• у квартета есть несколько экранизаций, в том числе сериал HBO с хорошим рейтингом и репутацией удачной адаптации.
🔥3❤2🥰1
сходила на выставку Шагала, чтобы узнать, что на одной из самых романтических картин ever есть он, безусловно напоминающий о радостях земного притяжения.
❤7🥰2
3 события в необычных локациях, на которые я очень хочу попасть.
• Love Mass. музыкальная литургия от фестиваля PERFORMA(R) на арене Большого Московского цирка на проспекте Вернадского.
• Меланхолия. спектакль Анастасии Паутовой по мотивам сценария Ларса фон Триера в петербургском Храме Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы.
• ВСЁ ТУТ. спектакль с Евгением Цыгановым на парковке московского тц Europolis Ростокино.
• Love Mass. музыкальная литургия от фестиваля PERFORMA(R) на арене Большого Московского цирка на проспекте Вернадского.
• Меланхолия. спектакль Анастасии Паутовой по мотивам сценария Ларса фон Триера в петербургском Храме Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы.
• ВСЁ ТУТ. спектакль с Евгением Цыгановым на парковке московского тц Europolis Ростокино.
❤4🔥2😍1
давно не было рубрики 5 выставок и вот.
Архетипы авангарда в Третьяковке на Кадашевской набережной — русский авангард начала ХХ века через архетипы и идею абсолютной творческой свободы.
Переживание радости в RuArts Foundation — хрупкий фарфоровый проект Марины Бессоновой, где традиция русской сказки переосмыслена языком современной скульптуры.
Импрессионизм с русской душой в Серпуховском историко-художественном музее — о русском пути импрессионизма — тихом, эмоциональном и внимательном к природе и повседневности.
Индия. Ткань времени в Царицыне — более 300 тканей и костюмов, демонстирующих влияние индийских текстильных традиций на мировую и российскую моду.
Dies Illa в Зиларте — тотальная инсталляция Гриши Брускина о власти, насилии и коллективной памяти, где зритель становится частью действия.
Архетипы авангарда в Третьяковке на Кадашевской набережной — русский авангард начала ХХ века через архетипы и идею абсолютной творческой свободы.
Переживание радости в RuArts Foundation — хрупкий фарфоровый проект Марины Бессоновой, где традиция русской сказки переосмыслена языком современной скульптуры.
Импрессионизм с русской душой в Серпуховском историко-художественном музее — о русском пути импрессионизма — тихом, эмоциональном и внимательном к природе и повседневности.
Индия. Ткань времени в Царицыне — более 300 тканей и костюмов, демонстирующих влияние индийских текстильных традиций на мировую и российскую моду.
Dies Illa в Зиларте — тотальная инсталляция Гриши Брускина о власти, насилии и коллективной памяти, где зритель становится частью действия.
❤5🔥1
все опять заговорили про ‘Грозовой перевал из-за выхода фильма с Джейкобом Элорди и Марго Робби. и многие, конечно, ринулись перечитывать или впервые открывать роман Эмили Бронте. уверена, что большинство ждет разочарование. и осознанным зумерам, и проработанным милениалам будет казаться: господи, да это же сборище абсолютно неадекватных, токсичных людей. Хитклифф не романтичный бунтарь, а самый настоящий мстительный психопат, а Кэтрин — эгоистичная истеричка. кому вообще может быть интересна их возня.
но, пожалуй, важен тут не сам сюжет, а то, как и кем он был создан. история Эмили Бронте и ее не менее талантливых сестер вызывает восхищение и придает их книгам совершенно иной масштаб.
представьте себе: середина 19 века, захолустный Йоркшир, дочери бедного сельского священника. у них нет связей, денег, нормального образования, из перспектив — работа гувернанткой или скучный брак. и что они делают? вместо того чтобы тихо увядать, они берут и пишут романы, которые взрывают всю викторианскую литературу. причем под мужскими псевдонимами, потому что иначе их просто не стали бы печатать. Эмили выдает такую мрачную, дикую историю, что современники в ужасе, Шарлотта — 'Джейн Эйр, где героиня осмеливается говорить нет и требовать уважения, а Энн и вовсе пишет про алкоголизм и домашнее насилие в 'Незнакомке из Уайлдфелл-Холла.
их романы были вызовом системе, выросшим из внутренней свободы. девушки создавали свои миры из скуки и одиночества. и вот то, как они преодолели обстоятельства силой воображения и воли, — по-настоящему поражает.
даже захотелось все перечитать :)
p.s. режиссер экранизации — Эмиральд Феннел, после Солтберна которой, мой муж сказал, что больше никогда не будет смотреть выбранное мной кино.
но, пожалуй, важен тут не сам сюжет, а то, как и кем он был создан. история Эмили Бронте и ее не менее талантливых сестер вызывает восхищение и придает их книгам совершенно иной масштаб.
представьте себе: середина 19 века, захолустный Йоркшир, дочери бедного сельского священника. у них нет связей, денег, нормального образования, из перспектив — работа гувернанткой или скучный брак. и что они делают? вместо того чтобы тихо увядать, они берут и пишут романы, которые взрывают всю викторианскую литературу. причем под мужскими псевдонимами, потому что иначе их просто не стали бы печатать. Эмили выдает такую мрачную, дикую историю, что современники в ужасе, Шарлотта — 'Джейн Эйр, где героиня осмеливается говорить нет и требовать уважения, а Энн и вовсе пишет про алкоголизм и домашнее насилие в 'Незнакомке из Уайлдфелл-Холла.
их романы были вызовом системе, выросшим из внутренней свободы. девушки создавали свои миры из скуки и одиночества. и вот то, как они преодолели обстоятельства силой воображения и воли, — по-настоящему поражает.
даже захотелось все перечитать :)
p.s. режиссер экранизации — Эмиральд Феннел, после Солтберна которой, мой муж сказал, что больше никогда не будет смотреть выбранное мной кино.
❤12
две афиши московских спектаклей, которые привлекли мое внимание своим абсолютно нетеатральным видом.
· 'Шерлок Холмс и все-все-все, реж. Антон Федоров. премьера: 8 и 9 марта, Арт-Платформа.
· 'Восьмиклассница, автор — Анна Сливко, реж. Дмитрий Крестьянкин и Иван Куркин. премьера: 21 и 22 февраля, Театр Маяковского.
· 'Шерлок Холмс и все-все-все, реж. Антон Федоров. премьера: 8 и 9 марта, Арт-Платформа.
· 'Восьмиклассница, автор — Анна Сливко, реж. Дмитрий Крестьянкин и Иван Куркин. премьера: 21 и 22 февраля, Театр Маяковского.
❤3🔥2🤔1
все чаще думаю о том, что просто выйти и сыграть для театра больше не рабочий вариант. заходишь на сайт некоторых, а там не афиша спектаклей, а бесконечное предложение сложных форм и расширенных форматов. нынешнего зрителя с поголовным сдвг, кажется, уже не увлечь ничем, кроме тотального захвата всех пяти чувств.
я не против экспериментов. плох тот театрал, который не хочет, чтобы его слегка покружили на сцене (кстати, недавно вполне довольная кружилась на Снах моего отца 🌚). но есть ощущение, что театры стали конкурировать не смыслами и даже не актерским мастерством, а функционалом аттракциона. у них дым — мы сделаем огонь. у них огонь — мы запустим фейерверк. у них фейерверк — мы затопим партер.
при этом зрителей много, кассы не пустуют. но страх, что завтра этот зритель уйдет к соседям (потому что у них батут или голограммы) заставляет режиссеров и сценографов изощряться. хотя допускаю, что работа с масштабными формами командам театра действительно интересна.
и мне пока еще все это интересно. но долго ли продлится это пока. когда зрителю надоест, что его вращают во все стороны, и мы снова вернемся к старому доброму выйти и сыграть, без дополнительных слоев и эффектов. просто садимся, смотрим, молчим. и выходим — оглушенными.
я не против экспериментов. плох тот театрал, который не хочет, чтобы его слегка покружили на сцене (кстати, недавно вполне довольная кружилась на Снах моего отца 🌚). но есть ощущение, что театры стали конкурировать не смыслами и даже не актерским мастерством, а функционалом аттракциона. у них дым — мы сделаем огонь. у них огонь — мы запустим фейерверк. у них фейерверк — мы затопим партер.
при этом зрителей много, кассы не пустуют. но страх, что завтра этот зритель уйдет к соседям (потому что у них батут или голограммы) заставляет режиссеров и сценографов изощряться. хотя допускаю, что работа с масштабными формами командам театра действительно интересна.
и мне пока еще все это интересно. но долго ли продлится это пока. когда зрителю надоест, что его вращают во все стороны, и мы снова вернемся к старому доброму выйти и сыграть, без дополнительных слоев и эффектов. просто садимся, смотрим, молчим. и выходим — оглушенными.
❤6
ну вау. работы испанской художницы Nieves González, сочетающие художественные традиции испанского барокко с современным визуальным языком.
❤4😍3🔥2🥰1