впервые провела новогодние каникулы в Санкт-Петербурге, и город неожиданно оказался именно таким, каким его хочется запомнить. нарядным, снежным и очень уютным 💘 делюсь своими личными рекомендациями, вдруг пригодится для вашей ближайшей поездки.

— послушать джаз в баре Nola. бонусом к симпатичной и расслабленной атмосфере великолепная кухня с самым вкусным буйабесом ever.
— нарядиться в Мариинский театр (с билетами здесь проще, чем в Большом), а перед этим выпить кофе в Aster и попробовать их легендарную выпечку.
— увидеть Спас на Крови изнутри. присоединиться к бесплатной 15-минутной экскурсии и удивиться, что все внутреннее убранство храма выполнено из мозаики, а среди авторов эскизов Васнецов и Нестеров.
— сходить в Мраморный дворец на выставку ‘Взрослым вход разрешен, исследующую детство как важнейший этап формирования личности.
— и на выставку о великой династии ‘Все Бенуа — Всё Бенуа в Манеже (обязательно заглянуть в сувенирную лавку и купить азбуку на память).
— похрустеть свежим круассаном с маслом и джемом в René с видом на Казанский собор, и потолкаться между книжных полок в Зингере. давно я не видела столько людей в книжном магазине.
— послушать орган в Анненкирхе — лютеранской церкви с особой концепцией и интересной историей.
— попробовать утку по-пекински в ‘Пище династии Минь. супер аутентичной закусочной в подвальном помещении дома, где находится музей-квартира Бродского ‘Полторы комнаты. пространство вдохновлено интересом поэта к Китаю, а на входе можно взять аудиогид и глубже погрузиться в историю этого места.

кстати, о женской дружбе.

слушаю сейчас последнюю часть неаполитанского квартета Элены Ферранте. мне редко заходят аудиоверсии книг, но в этом случае голос рассказчицы стал идеальным фоном для любых дел и сопровождал меня весь прошлый год, хоть я и делала перерывы между книгами.

это история жизни двух подруг Лилы и Ленуччи — от детства до зрелости, на фоне послевоенного Неаполя. интерес в том, что Ферранте строит их дружбу не на милых совместных выходках и безусловной поддержке, а на перманентном противостоянии. и говорит о вещах, которые не принято в обществе с дружбой ассоциировать.

отношения девушек, в которых радость и боль неразделимы и складываются в единое чувство, больше похожи на вражду. есть место и соперничеству, и зависти, и ревности и любовным драмам. но несмотря на все противоречия, их связь выдерживает годы, расстояния и перемены, оставаясь почти единственным топливом для обеих.

я почти не сопереживала героиням. их поступки часто раздражают и злят, но в этом весь смысл.

несколько важных фактов:

• неаполитанский квартет состоит из четырех книг: Моя гениальная подруга; История нового имени; Те, кто уходит и те, кто остается; История потерянного ребенка.
• работа над серией растянулась почти на сорок лет — с 1970-х до 2010-го. первая книга опубликована в Италии в 2011-ом году, в 2025-ом она возглавила список The New York Times '100 самых важных книг первых 25 лет XXI века.
• всего по миру продано больше 18 миллионов экземпляров, квартет переведен на десятки языков. на русском он вышел в 2017-ом.
• Элена Ферранте — псевдоним, личность автора до сих пор неизвестна. но это не помешало ей в 2016-ом войти в список 100 самых влиятельных людей мира по версии Time.
• у квартета есть несколько экранизаций, в том числе сериал HBO с хорошим рейтингом и репутацией удачной адаптации.

сходила на выставку Шагала, чтобы узнать, что на одной из самых романтических картин ever есть он, безусловно напоминающий о радостях земного притяжения.

3 события в необычных локациях, на которые я очень хочу попасть.

• Love Mass. музыкальная литургия от фестиваля PERFORMA(R) на арене Большого Московского цирка на проспекте Вернадского.

• Меланхолия. спектакль Анастасии Паутовой по мотивам сценария Ларса фон Триера в петербургском Храме Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы.

• ВСЁ ТУТ. спектакль с Евгением Цыгановым на парковке московского тц Europolis Ростокино.

давно не было рубрики 5 выставок и вот.

Архетипы авангарда в Третьяковке на Кадашевской набережной — русский авангард начала ХХ века через архетипы и идею абсолютной творческой свободы.

Переживание радости в RuArts Foundation — хрупкий фарфоровый проект Марины Бессоновой, где традиция русской сказки переосмыслена языком современной скульптуры.

Импрессионизм с русской душой в Серпуховском историко-художественном музее — о русском пути импрессионизма — тихом, эмоциональном и внимательном к природе и повседневности.

Индия. Ткань времени в Царицыне — более 300 тканей и костюмов, демонстирующих влияние индийских текстильных традиций на мировую и российскую моду.

Dies Illa в Зиларте — тотальная инсталляция Гриши Брускина о власти, насилии и коллективной памяти, где зритель становится частью действия.

все опять заговорили про ‘Грозовой перевал из-за выхода фильма с Джейкобом Элорди и Марго Робби. и многие, конечно, ринулись перечитывать или впервые открывать роман Эмили Бронте. уверена, что большинство ждет разочарование. и осознанным зумерам, и проработанным милениалам будет казаться: господи, да это же сборище абсолютно неадекватных, токсичных людей. Хитклифф не романтичный бунтарь, а самый настоящий мстительный психопат, а Кэтрин — эгоистичная истеричка. кому вообще может быть интересна их возня.

но, пожалуй, важен тут не сам сюжет, а то, как и кем он был создан. история Эмили Бронте и ее не менее талантливых сестер вызывает восхищение и придает их книгам совершенно иной масштаб.

представьте себе: середина 19 века, захолустный Йоркшир, дочери бедного сельского священника. у них нет связей, денег, нормального образования, из перспектив — работа гувернанткой или скучный брак. и что они делают? вместо того чтобы тихо увядать, они берут и пишут романы, которые взрывают всю викторианскую литературу. причем под мужскими псевдонимами, потому что иначе их просто не стали бы печатать. Эмили выдает такую мрачную, дикую историю, что современники в ужасе, Шарлотта — 'Джейн Эйр, где героиня осмеливается говорить нет и требовать уважения, а Энн и вовсе пишет про алкоголизм и домашнее насилие в 'Незнакомке из Уайлдфелл-Холла.

их романы были вызовом системе, выросшим из внутренней свободы. девушки создавали свои миры из скуки и одиночества. и вот то, как они преодолели обстоятельства силой воображения и воли, — по-настоящему поражает.

даже захотелось все перечитать :)

p.s. режиссер экранизации — Эмиральд Феннел, после Солтберна которой, мой муж сказал, что больше никогда не будет смотреть выбранное мной кино.