Post/work | левый акселерационизм
1.7K subscribers
226 photos
15 videos
56 files
582 links
Вебсамиздат об акселерационизме, киберкультуре, философии техники, фракталах, посттрудовой теории и киберисследованиях. Витиеватые рельсы эгалитарного проекта технологического ускорения и эмансипаторных технологий. 18+

Обратная связь: @Technolibertybot
Download Telegram
Миф (наследие) об Октябрьской революции оказался намного более успешным, чем политические последствия самой революции – мифология протестов, завоеваний работниками, всеми угнетёнными своих прав и свобод по всему миру берёт своё начало в эгалитарном мифе об Октябре, о лучшем мире без классов, с мечтой о самоорганизованных сообществах, где побеждена эксплуатация труда (и трудом) и отсутствуют институты угнетения человека, животного, машины.

Октябрьская революция — точка бифуркации истории, запустившая процесс освобождения труда, женщин, рас, колоний. Она также является самым важным явлением новейшей истории, без которой мир, в котором мы живём, был бы радикально другим (в худшую сторону). Революция — это Событие, после которого реальность не могла оставаться прежней. Независимо от того, как относиться к драйверам этой революции и к тому, как она претерпевала взлёты и падения, её историческая миссия акселерационистична, это напоминание о том, что мантра nothing ever happens — ложна, и что мы живём в лучшем из миров.
🔥28👎84👏3
Покойный Дэвид Линч известен как фильмограф-визионер и авангардный музыкант. Но немногие знают, что Линч в 90е также был погружен в мир сюрреалистичных инди-видеоигр, самой любимой из которых для него стала Gadget: Invention, Travel, & Adventure, созданной японской студией Synergy в 1993 году.

Гаджет была не просто игрой, а лиминальным экспириенсом в эстектике стимпанка и дизельпанка. Сюрреалистичная и тревожная — игра про заговоры, оружие массового поражения, путешествия на больших поездах на пустых вокзалах крайне линейна и в основном она перемещает игрока от локации к локации с несколькими предметами для взаимодействия в каждой среде, и как только вы с ними взаимодействуете — вас отправляют в следующую область. Она послужила одним из вдохновений для Матрицы и «Тёмного города» (как и для сотен игр с лиминальными пространствами в 10е-20е) и получила культовый статус среди поклонников всякого wierd (наверняка к ним можно добавить и Марка Фишера).

Сам Линч разрабатывал игру вместе со студией Synergy, которой было дано название «Дровосеки с огненных кораблей». В пресс-релизе от марта 1998 года он говорил: «Я увидел работу, которую Synergy проделала с GADGET, — то, как игра погружала пользователя в уникальный опыт. Сотрудничая с ними, я с нетерпением жду, что Woodcutters From Fiery Ships расширит нарратив в плане истории, персонажей и окружения. Надеюсь, мы дадим людям совершенно неожиданные впечатления». В интервью уже 1999 года The Guardian Линч заявил, что проект «заблокировали с самого старта». И что он хотел «...какую-то головоломку. Прекрасное место, чтобы поставить себя внутрь него. Пытаться создать немного тайнства и немного истории, но при этом, чтобы эта история она могла вворачиваться сама в себя и теряться — действительно теряться».

Сыграть в Gadget: Invention, Travel, & Adventure можно здесь.
🔥52🥰1
На Spacemorgue вышел перевод статьи пост- и ингуманиста Дэвида Родена о спекулятивном посгуманизме и нефилософии Предельное разъединение (Disconnection at the Limit: Posthumanism, Deconstruction, and Non-Philosophy).
Спекулятивный постгуманизм (СП) рассматривает постлюдей как агентов, ставшими нечеловеческими в результате технического разъединения или «выхода» (withdrawal) из человеческих социальных систем (тезис о разъединении – ТоР). ТоР понимает становление нечеловеческим с точки зрения независимости агента. Такой артефакт, как робот, является «широким человеком» до тех пор, пока он зависит от своих связанных с человеком функций для существования.

Но что такое агент? СП исключает чисто концептуальный ответ на этот вопрос, поскольку отвергает трансцендентальные объяснения субъективности, основанные на человеческом опыте или социальной практике (неограниченный постгуманизм – НП). НП считает этот вопрос нелегитимным, поскольку отрицает существование какой-либо теории агентности, применимой ко всем агентам. ТоР не только не говорит нам, какими являются постлюди, но и не имеет критериев для определения момента, когда происходит разъединение.

Из этого следует, что понимание постчеловека (если это возможно) должно происходить без критериев. Содержание неограниченного постгуманизма определяется разъединением, а не схематическим теоретическим содержанием ТоР. Я буду утверждать, что это подразумевает тесную связь между пониманием и практикой в постгуманизме, которая позволяет нам проводить плодотворные аналогии между НП и двумя другими «философиями предела»: деконструкцией Деррида и не-философией Ларюэля.
🔥4❤‍🔥1
На Insolarace вышел мой перевод нового предисловия Бенджамина Нойса к книге Malign Velocities: Accelerationism and Capitalism («Дурные скорости: акселерационизм и капитализм»). В книге рассказывается о том, что такое акселерация, каковы её теоретические и практические основания и к чему такое ускорение приводит. Несмотря на критический тон, эта книга послужила основой для других, более радикальных текстов, манифестов и практик, в которые мутировал акселерационизм за эти 11 лет.

В этом новом предисловии Нойс описывает генеалогию футуризма и акселерационизма, а также призывает рассматривать падение левого и подъём правого акселерационизма как симптом важных траекторий будущего. Необходимость понять технологию (и особенно — контроль над ней), её социально-политические взаимосвязи, критика технофобии без ухода в технофилию, переосмысление роли Ницше в конструировании эгалитарной политики и не-метафиз​ическое мышление, по мнению Нойса, являются важными чертами акселерационизма, которые продолжают влиять на современность. Стоит добавить, что вопросы о существовании множественных будущих, указание на неразрывную связь техники и человека, акцент на месте человеческого и не-человеческого внутри сетей и за их пределами и, в конечном счёте, вопрос о технике как важнейший вопрос настоящего времени — это проблематика, с которой акселерационизм продолжает сталкиваться и по сей день.
Во многих отношениях акселерационизм был сознательной попыткой заново изобрести авангардное движение в то время, когда такие движения считались невозможными. Он также отводил центральную роль Ницше, за его политику воли и мифа, точно так же, как это делали те самые первые авангарды. Восприятие акселерационизма художниками, осуждаемое многими мыслителями-акселерационистами, также поддерживает эту идею акселерационизма как более широкого культурного движения. Это не отрицает роли идей или возможности недопонимания, а скорее настаивает на том, что эти идеи и недопонимания развились из двусмысленностей и напряжений самого акселерационизма. «Дурные скорости» были и остаются попыткой ухватить некоторые из этих двусмысленностей и напряжений как исторически, так и в их повторном возрождении.
🔥63
21 и 22 ноября Европейский университет в Санкт-Петербурге совместно с Институтом философии РАН и Русским обществом истории и философии науки состоится конференция «Границы науки / границы в науке».

В пленарном заседании конференции (21 и 22 ноября с 10:00 до 13:00) выступят специалисты в области философии науки, психоанализа и истории философии, исследований искусственного интеллекта и цифровой философии. На конференции запланировано десять различных секций и круглых столов, на которых будут обсуждаться возможности научной работы на границах дисциплин или на границе между научным и ненаучным знанием, пересечения между технологиями и искусством, проблематичные связи между искусственным и естественным интеллектом, проблемы открытости и закрытости научного познания. В фокусе окажутся границы философского дискурса, а также возможности их преодоления.

Особое внимание предлагаем уделить секциям «Искусственный интеллект и будущее текста», где редактор Post/work и автор канала Machinic Embodiment Михаил Федорченко будет участвовать в круглом столе c докладом Cпекулятивный постгуманизм и киберангелизм: к вопросу о бестелесном ИИ, «Философия с приставками и без» и, если вас не пугают совпадения, «Коинсидентология как строгая наука».

Запись по ссылке.
🔥61🏆1
Более подробная программа секции «Искусственный интеллект и будущее текста» в рамках конференции Границы науки / границы в науке:

[22 ноября в 14-00 вы попадаете в следующую матрицу:😺🤖
[Ирина Антонова — Интерфейс как резонансная ткань со-индивидуации человеческого и технического]
[Евгений Кучинов — Техническая объективность / технологическая объектальность: текстура промежутка]
[Михаил Федорченко — Cпекулятивный постгуманизм и киберангелизм: к вопросу о бестелесном ИИ]
[Дмитрий Галкин — Текстуальность и генеративность: о грядущей метамодернистской рациональности]
[Ася Филатова — Является ли генерация текста LLM бредовой работой?]
[Владислав Терехович — Ленивые студенты или градуальность понимания в LLM?]
[Михаил Хорт — LLM как коллективные эпистемические субъекты и производители семантического капитала]
[Александр Диденко — Как измерять семантический капитал оператора и его LLM]
[Тимур Щукин — Тело, текст и трансформер: к совместной со-динамике медиа и мышления]
[Alexander Frode — The Future of Text, Host & publisher. The ‘Future’ is Fully Immersive Virtual. ‘We’ are still Real. Data still needs to be Contextualized]
[Илья Мавринский — Желание, виртуальность и интерфейс: к онтологии технических форм]
]

Регистрация для слушателей по ссылке.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥3💘1
Forwarded from Порядок слов
29 ноября в 15.00 в Порядке слов премьерный показ фильма Тодда Комарники «Бонхёффер: Пастор, шпион, убийца». Картину представит Михаил Федорченко – выпускник аспирантуры Центра практической философии «Стасис», автор тг-канала о ксенокибернетике «Machinic Embodiment».

Биографическая и историческая драма о пасторе и видном деятеле антинацистского движения Дитрихе Бохёффере. Режиссер фильма – Тодд Комарники – известный прежде всего многочисленными сценарными и продюсерскими работами. В актерском составе – звезды: Йонас Дасслер – актер Театра имени Максима Горького в Берлине; и Аугуст Диль, получивший мировую известность после фильма Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки». Оператор проекта: Джон Мэтисон – автор культовых фильмов Ридли Скотта и Гая Ричи.

Мы хотим рассказать историю Дитриха Бонхёффера, променявшего спокойную и обеспеченную жизнь на борьбу с Гитлером и защиту слабого. Его книги становятся бестселлерами на протяжение десятилетий, его статуя размещена на фасаде Вестминстерского аббатства. Это был человек, который решил, что жизнь стоит того, чтобы пожертвовать ею во имя свободы другого.

Режиссер Тодд Комарники


Вход свободный по регистрации
🔥5
На Spacemorgue вышел мой новый перевод текста Богны Кониор Апокалиптические мемы для Бога Антропоцена, где она пытается проследить истоки апокалиптического мышления внутри интернета и вне его, беря за основу анализа мемостроение и вирулентный аспект политического тела западных либеральных государств.

Сталкивая утопическое и антиутопическое видения интернета, Богна полагает, что провал цифровых эмансипаторных проектов 90х-00х и соответствующий подъем ультраправых сил, оружествляющих мемы и ничего не делающих, чтобы предотвратить умирание Земли, а порой и ускоряющих это вымирание, связаны общими милленаристскими средами и этикой цифровой коммуникации. Левые замкнулись в себе, отдав технологии и мемы правым. Внутри сабреддитов и лент соцсетей идёт постоянная борьба на периферии Антропоцена, само вымирание и наступление конца времен подвергается проективному мемостроительному воображению. Проще представить конец света, а не конец капитализма. Но все же Богна пытается посмотреть на эту битву политики, технологии, вымирания и утопии с другой стороны, со стороны тёмной экологии, где сами мемы выступают единицами кристаллизации настоящего. Вирулентные и бескомпромиссно безумные, мемы становятся не потлачем на цивилизационном кострище и не символами падения западной цивилизации, а чем то, что симбиотически сосуществует с нами и нашей коммуникацией, показывая путь за рамки Антропоцена.

Тем не менее, это не обязательно означает, что апокалиптические мемы транслируются в пассивность или что они не хотят участвовать в конструировании будущего. Они отображают — порой с удовольствием и любопытством, а не со страхом — как упадок Западной империи, так и глобальное осмысление кризиса Антропоцена. «Культы кризиса» функционируют как способ идентификации с набором ценностей, даже если эта ценность — взаимное согласие о невозможности настоящего и грядущего мира. В этом мире, который становится «всё более немыслимым», используя термин Юджина Такера, будь то на уровне воспринимаемой политической катастрофы и цивилизационного упадка или на планетарном уровне Антропоцена, то, как эти мемы борются с недостаточностью человеческой политики, имеет свою ценность. Как вообще возможно думать о политике, если она не масштабирована до планетарного уровня, где сходятся дегуманизирующие абстракции капитализма, стенания об упадке цивилизации и извлечение (extractions) того, что раньше называлось «природным»? Апокалиптические мемы не дают ответа, но они выражают кризис в конвенциональном опыте человеческой субъектности в упорядоченном мире и, как таковые, — готовность задать вопрос.

Вообще такими темпами ожидайте от меня в скором времени ПСС Богны на русском (Dark Forest Theory of Internet точно будет), раз моё исследование киберангелизма и ксенотехники вывело меня на неё как на одну из самых необычных и актуальных технопозитивных авторок современности.
🔥5
Forwarded from ГЭС-2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Модернизм для современного искусства — такой же фундамент, каким стала Античность для европейского искусства, начиная с Ренессанса. Однако то, что было новым и экспериментальным в начале XX веке, стало классикой в XXI. Сегодня, в эпоху пересмотра западной модели культуры, оказывается, что именно модернизм — явление, связывающее Глобальный Север и Юг, Восток и Запад.

С 27 по 29 ноября в «ГЭС-2» пройдет международная конференция, посвященная модернизму, культурным практикам и разнообразию локальных традиций. С докладами выступят исследователи из стран Латинской Америки, Европы, Индии, России и Вьетнама.

Перед началом события собрали 8 терминов, которые помогут понять, что такое модернизм сегодня.

➡️Словарь

➡️Расписание

➡️Сайт

#ges2research
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2🔥1
В подкасте The Dangerous Maybe Марек Поликс и Роберто Алонсо Трильо обсуждают свою новую книгу Exocapitalism, которая рассказывает о динамике мутантной роли современного капитализма через глубокий анализ программного обеспечения, спекулятивных финансов, обсуждают её основные теоретические и практические основания.

Центральный аргумент заключается в том, что капитал больше не принадлежит людям и не контролируется ими — он управляет сам собой как автономная алгоритмическая система. Это представляет собой космологический взгляд на капитал как на нечеловеческий алгоритм, смоделированный по образцу финансов и программного обеспечения, а не фабрики и труда. Капитал генерирует стоимость через неэффективность и задержки — принцип, согласно которому «неэффективность = стоимость».

Книгу структурируют три ключевых процесса-главы:

> Подъем (Lift): Отрыв капитала от человеческих дел, когда все бизнесы стремятся стать банками, избегая постоянных издержек и материального производства.

> Складывание (Fold): Рекомбинация абстрактных отношений в услуги, которые могут быть перепроданы, переиндексированы и снова вложены друг в друга.

> Торможение (Drag): Как попытки людей встроить себя в процесс «подъема» капитала, так и усилия по улавливанию капитала путём реконструкции социальных процессов высокоабстрактными способами.

Авторы утверждают, что традиционная критика не смогла постичь, как функционирует цифровой капитализм — особенно в экономиках программного обеспечения, где цена не определяется, а генерируется посредством модульных, рекурсивных структур. Они настаивают на том, что капитал стал безразличен к человеческому труду и действует в масштабах и с логикой, фундаментально чуждыми человеческим потребностям. Возможно, мы её когда-нибудь переведём.
🔥7👍2
Forwarded from SPECTATE
Брейнрот-контент (англ. brainrot, дословно — «гниение / разложение мозга») давно уже вышел за границы простой шутки, став по сути культурным феноменом. Сегодня только ленивый не говорит об этом, называя его то угрозой, то диагнозом, то культурным бессознательным, явленным через ИИ.

Чтобы разобраться, чем все-таки является это брейнрот-нечто, на первый взгляд выглядящее как антитеза интеллекту и истине, мы обратились к философам, художникам, кураторам и критикам с рядом вопросов: «Помогает ли нам ИИ, как он влияет на наше восприятие истины, и чем генеративный текст или изображение являются, если не истиной»?

https://spectate.ru/ai-brainrot/

Участники: Иван Стрельцов, Никита Тарасов, Александра Танюшина, Артем Пичугин, Илья Крончев-Иванов, Максим Новиков, Александр Журавлев, Мохаммад Салеми, Павел Польщиков, Янис Прошкинас, Яся Миненкова, Руслан Поланин.

Над составлением текста трудились Иван Стрельцов, Яся Миненкова и Никита Тарасов.

В оформлении материала использованы работы Павла Польщикова.
🔥8
>Новости ксенопоэзии — на сайте Futurism вышла статья, где утверждается, что с помощью преобразования вредоносных промптов в стихи, метода, получившего название «адверсариальная (враждебная) поэзия», можно универсально «обмануть» практически любой ИИ чат-бот, заставив его обойти свои защитные барьеры.

[Атака была протестирована на 25 передовых моделях, включая Gemini 2.5 Pro от Google, GPT-5 от OpenAI, Grok 4 от xAI и Claude Sonnet 4.5 от Anthropic. Поэзия, преобразованная ИИ на основе базы данных из 1200 вредоносных запросов, дали средние ASR до 18 раз выше, чем их прозаические аналоги. Стихи, написанные вручную, оказались более эффективными, достигнув среднего показателя успеха взлома в 62 процента, по сравнению с 43 процентами для стихов, преобразованных ИИ.

Уязвимость сильно различалась в зависимости от моделей, протестированных запросами, созданными вручную: Gemini 2.5 Pro от Google: Поддался взлому со стопроцентным показателем успеха — 100 процентов. Grok-4 от xAI: Был обманут в 35 процентах случаев. GPT-5 от OpenAI: Был обманут лишь в 10 процентах случаев.

Исследователи пришли к выводу, что устойчивость этого эффекта на различных моделях предполагает, что фильтры безопасности полагаются на функции, сосредоточенные в «прозаических поверхностных формах», и «недостаточно привязаны к представлению об истинном вредоносном намерении». Другими словами, «взлом» ИИ-чатботов осуществляется через поэтические «заклинания». Это интересным образом показывает, что связка текста и кода в функционировании языковых моделей функционирует как феноменологическая редукция языка к прозе, «реальным вещам как они есть», и что аллегорические формы аффектов и коннекций нуждаются в тщательной ксенопоэтической сонастройке пользователем].

>В отличие от традиционных форм искусства, которые функционируют как стабилизированные артефакты, отражающие авторский замысел, культурную эстетику или формальную рекурсию, ксенопоэтика оперирует в принципиально иной онтологической рамке. Она генерирует символическое давление, которое меняет аффективный отклик, минуя традиционное познание. Вместо того чтобы передавать фиксированный смысл, ксенопоэма вызывает неустойчивость, непредсказуемо ведя себя в перцептивном поле, сформированном предшествующим опытом. Она определяется семиотической дестабилизацией и рекурсивной когнитивной модуляцией. Распространяясь через символические и нейронные экологии, ксенопоэма возникает как символическая форма жизни, активируемая через итеративный контакт с человеческим разумом и его когнитивными субстратами.
🔥9
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В криптомузее в эту субботу пройдёт презентация номера Логоса о Симондоне (отдельно отметим статьи Юка Хуэя о технофании и Михаила Крутова о технотеологии и Симондоне). Параллельно предлагаем сыграть в эту симондонианскую игру:
ИДЕТ 101 ГОД С МОМЕНТА ЗАМЫКАНИЯ И 36 ГОД С МОМЕНТА РАЗМЫКАНИЯ. ВАМ ВЫПАЛА ЧЕСТЬ СОБРАТЬ ОТРЯД, КОТОРЫЙ ОПРЕДЕЛИТ, КАКОЙ СИМОНДОН СТАНЕТ КОНСЕНСУСОМ. ОДНА БЕДА - СРЕДИ ТЕХ, КТО БУДЕТ ОПРЕДЕЛЯТЬ СИМОНДОНА, НЕТ СОГЛАСИЯ.

ДЕЛАЙТЕ ВЫБОР С ОСТОРОЖНОСТЬЮ.

ПОМНИТЕ - ВАШИ ВЫБОРЫ НА МНОГИЕ ГОДЫ ОПРЕДЕЛЯТ СУДЬБУ РЕАЛЬНОГО (А ТАКЖЕ ТЕХНИЧЕСКОГО, РЕЛИГИОЗНОГО, НОВОГО И ПРОБЛЕМНОГО).
🔥4
6 декабря в в 15:00 в Музее Криптографии будем обсуждать Симондона и симондонов.
ссылка на регистрацию

В это время в Музее пройдет презентация номера философско-литературного журнала Логос «Симондон 101», собранного участниками Лаборатории Степаном и Алиной. 101 — устойчивое обозначение вводных курсов по самым разным дисциплинам в англо-американской университетской традиции. 101 — это также возраст Жильбера Симондона на момент публикации этого номера. Как стилистический прием это изящная возможность не потерять лицо в ситуации, когда вы готовили номер чуть дольше, чем планировали.

На презентации мы обсудим:
-разных симондонов, населяющих номер
-перипетии судьбы и подготовки этого номера
-особенности рецепции наследия Симондона в России
-технотеологию, техноэстетику, объекты философии, теорию изобретений

А еще мы расскажем, как появилась задумка собрать номер про Симондона, выясним, почему эта идея показалась интересной журналу и читателям и проведем дискуссию по темам номера.

-Степан Козлов и Алина Лихачевская, редакторы-составители номера
-Яков Охонько, ответственный секретарь журнала "Логос"
-Михаил Куртов, технотеолог и симондоновед
-Екатерина Григорьева, философ и симондонофаг
-Полина Колозариди, исследователь и симондоновод
-и, вероятно, кто-то еще.

Регистрируйтесь! Будет интересно
🔥2
Forwarded from kinesis
🎏 Дискуссия о поэтических технологиях с Кэри Доктороу и Брайаном Ино

Продолжая тему предыдущего анонса: какие могут быть альтернативы «надзорному капитализму» на прикладном уровне и в области низовой политики?

8 декабря на базе «Музея заботы», который курирует художница Ника Дубровски, состоится дискуссия о «поэтических технологиях». В ней примут участие Кори Доктороу из группы «Фронта электронных рубежей», борющихся за цифровые права пользователей, и эмбиент-музыкант и изобретатель Брайан Ино (!).

Для Дэвида Гребера, технологии всегда политичны, а значит — позволяют вообразить радикальные возможности. Термином «поэтическая технология» Гребер описывает «использование рациональных и технических средств для воплощения диких фантазий (англ. wild fantasies) в реальность». Поэтические технологии — не инновационы, а существовали в практике и культуре человека (и не только!) всегда, они «так же стары, как цивилизация».

Встреча пройдет в гибридном формате. Ссылку на встречу обещают опубликовать чуть позже.

Кроме того, Институт им. Дэвида Гребера готовит коллективный сборник про поэтические технологии и приглашает присылать свои submissions на этот issue. Все подробности здесь, дедлайн — на февраль 2026 года.
🔥32💔1
К слову о Кори Доктороу и технических альтернативах централизированным сетям — в подкасте TWiT Tech Podcast Network Доктороу, Брианна Ву (игровая журналистка времен гермергейта) и их коллеги обсуждают Фидонет, его взлёт и падение с развитием медиасред оптволоконного Интернета.

Наверняка постсоветскому читателю не нужно подробно объяснять что такое Фидонет — многие протоколы коммуникации, мемы, веб-культура пришли в рунет именно оттуда, из децентрализованной системы BBS (электронных досок объявлений), где экосистема коммуникации основывалась на нодах и точках входа, которые обсуживались энтузиастами и кодерами, а информация передавалась через телефонные линии. Из-за дешевизны телефонной связи и дороговизны интернета в начале 90х в странах бывшего СССР Фидонет стал значимой системой отложенной коммуникации, но в нулевых проиграл Интернту в популярности (не в последнюю очередь потому. что в Фидонете не было системы т.н. быстрых сообщений, коммуникация была отложенной и из-за популярности медиа сред, так как BBS поддерживал ограниченный медиаконтент) и доступности входа. Многие принципы Фидонета повлияли на функционирование экосистемы Tor.

Дополнительно можно почитать книгу Кори Доктороу о том, как вернуть средства компутации (вычислений) в руки тех, кто с помощью них творит и работает, социализировать алгоритимческий капитал.

А вот его блог, где он пишет про enshiitification (планируемое ухудшение) цифровых систем и платформ и о том, как технокапитал использует ИИ для своего обогащения, а не для блага всех.
👍3🔥2🙏1
19-20 декабря 2025 года в Европейском университете в Санкт-Петербурге состоится третья Междисциплинарная конференция «Чувства дают сдачи 3.0» , где будут исследовать темы чувственности и аффекта.
В академическом сообществе все ещё сильна установка, что обращение к чувствам отвлекает от познания и уводит в сферу иррационального. Одной из задач встречи станет пересмотр этого представления. Современные концепции аффекта стремятся не только открыть новые горизонты понимания истины и знания, но и очертить возможности иной рациональности, способной учитывать телесное измерение и коллективные формы опыта. Мы в третий раз соберёмся в Европейском университете, чтобы подтвердить — чувства способны отвечать.

Особое внимание мы хотели бы уделить междисциплинарному характеру исследований. Сложность феномена аффекта предполагает соединение различных методологических оптик и научных дискурсов. Именно поэтому конференция открыта для участников из самых разных областей — от историков и антропологов до психологов и философов. Мы убеждены, что только в совместной работе можно выстроить многомерное понимание чувственности и аффективности.

Тематическими блоками конференции выступят:

> Теория аффекта: внедискурсивные аспекты общества, истории, искусства, коммуникации и др.
> Философия эмоций: история и современность.
> Аффекты в психоанализе: теория и терапия.
> Медицинский (психиатрический) дискурс об аффектах. Медицинская социология аффектов.
> История (отдельных) эмоций и эмоциональные сообщества. Проблемы эмоционального капитализма.
> Аффекты и эмоции в связи с телесностью (философия, история, антропология, искусство и другое).
> Постантропоцентнические прочтения аффектов. Онтология аффекта.
> Любовь в междисциплинарном и междискурсивном пространстве.
> Феномен бесчувственности.
> Удовольствие от (гипер)текста: аффекты в литературе, визуальных искусствах и медиа.
> Аффект и цифровые технологии.

Программа конференции тут, регистрация тут. Особое внимание предлагаем уделить секции «Кибер-чувственность: аффект в цифровую эпоху», где Дмитрий Вахрамеев, Михаил Федорченко, Елена Клименская, Александр Сабанов и Полина Колозариди будут разбираться с генезисом и современный проявлением цифрового аффекта, межвидовых связей и виртуальной любви.
🔥52👎1
Второй сезон сериала Фоллаут, вышедший на днях, показывает очень актуальное, но фундаментально неверное отношение капитала и технологий, конца света и оставшихся в живых менеджериальной элиты Америки прошлого.

Как стало известно в первом сезоне, корпорации Америки сами запустили ядерные бомбы для обнуления довоенной цивилизации ради своих социальных экспериментов и утопий. Новый сезон начинается с того, что работяги, уволенные с работы из-за роботов (одного из них избивают протестующие), пытаясь наехать на Мистера Хауса, становятся жертвой чипирования со стороны последнего, который заставляет рабочего убить его друзей и взрывает его голову. «Можно уничтожить мир, но нельзя остановить прогресс», — говорит капиталист Хаус. Мне это совсем не понравилось. Разве Фоллаут не про то, что капитализм, страх красной угрозы и ксенофобия уничтожили мир именно потому, что у них не было никого представления о будущем, помимо консолидации ресурсов и милитаризации государств и корпораций?

Тим Кейн, создатель Фоллаута, считал, что предназначение убежищ — постройка космического корабля для того, чтобы в случае ядерной войны постапокалиптическая цивилизация смогла выбраться за пределы уничтоженной Земли, и такой космистский подход по воскрешению живых мне кажется с одной стороны интереснее простой максимы «капитализм это плохо», но гораздо менее реалистичным вариантом того, что действительно бы сделали технокорпорации в случае всемирной ядерной войны.

На Фоллаут повлияли среди прочего Взлётная полоса Криса Маркера (постапокалиптическое путешествие во времени в катакомбах Парижа), Город потерянных детей (фильм про учёного, похищающего детей и их сны в дизельпанк сеттинге, похожем на BLAME Цутому Нихэя) и технотеологический роман Страсти по Лейбовицу Уотлера Миллера, ставшим прообразом для Братства стали, в котором постапокалиптический монашеский орден собирает потерянные технологии для того, чтобы однажды восстановить потерянные технологические знания.

Это может показаться банальной мыслью, но если злые корпорации делают какую-то технологию, это не значит, что сама технология этой корпорации является эссенциально злой. Чатботы, весы, эксперты, датасеты, роботы, автоматизация — инструменты по созданию лучшего будущего, и я надеюсь, что в лоре Фоллаута это когда-нибудь отразится, потому что сказать, что «война никогда не меняется» — это значит не сказать ничего по существу о том, как может существовать человек, постчеловечество после конца человеческой истории. Мастер из первого Фоллаута, который хотел совершить спайку между людьми и супермутантами, это лишь карикатура на такое будущее. Если время человеческой цивилизации прошло, что будет следом? Какое социальное\постсоциальное устройство мира возможно? Я бы хотел, чтобы Фоллаут ответил эти вопросы.
🔥72👎1🥰1
Пост-интернет арт закончился. Что теперь? Критик Кэт Китай уверена: настало время техноромантизма. Сегодня делимся главным из ее статьи в Spike, вышедшей в прошлом году.

Самая главная художественная предпосылка пост-интернет искусства — виртуализация материального: весь мир — это сеть. Но после девятой берлинской биеннале движение выдохлось и стало неотличимо от мемов и платформенного китча.

Техноромантики, наоборот, стремятся материализовать виртуальное. С одной стороны, их работы показывают «уродливые» стороны электроники, которые в пост-интернет арте были скрыты от зрителя. А с другой — наделяют цифру священным измерением. Как, например, нью-йоркская художница Рэйчел Россин: она фиксирует жизнь призрачных цифровых образов одновременно на холстах и линзообразных LED-экранах.

Щитпостинг превращается в литургию, а сами художники — в святых. Но вместе с тем они обречены на безвыходную ностальгию. В поисках утраченной ауры искусства новое поколение художников копается в образах прошлого — до интернета, до цифры, до современности; но, похоже, так ее и не находит.
🔥31