Как и ожидалось многими (к сожалению), громкая премьера в День всех влюблённых — экранизация культового романа «Грозовой перевал» от одного из самых самобытных авторов современного кино — Эмеральд Феннелл — вызвала бурные споры.

На Rotten Tomatoes фильм получил 66% «свежести» на основе 186 рецензий, а на Metacritic оценка критиков составила 57 баллов, при этом пользовательский рейтинг остановился на отметке 3,9. Отзывы ожидаемо разделились на два лагеря: одни смешивают картину с грязью не меньше, чем героиню Марго Робби в самой ленте, другие же встают на защиту авторского видения режиссёрки.

Вот что пишут критики:

«Во-первых, нет, это не опечатка. В названии экранизации романтического романа Эмили Бронте 1847 года буквально есть кавычки — это осознанный стилистический приём. Намёк Феннелл на то, что перед нами не обычная адаптация, а реконструкция воспоминаний — того, как она переживала книгу в четырнадцать лет. В результате получилась сказочная, визуально впечатляющая, но эмоционально незрелая версия истории Кэтрин и Хитклиффа».

«Можно было бы ожидать очередную «безопасную» экранизацию классики, но Феннелл — слишком провокационный режиссёр для такого подхода. Вместо этого она привнесла в фильм ту же энергетику, что и в своих предыдущих работах».

«Она никогда не заявляла, что делает точную адаптацию романа. Если вам нужна верность первоисточнику — существует множество других версий. Например, фильм Андреа Арнольд 2011 года. Подростковая, похожая на лихорадочный сон версия Феннелл подойдёт не всем — и это нормально. Ради фокуса на Кэти и Хитклиффе здесь опущены целые сюжетные линии и персонажи».

В итоге отзывы остаются неоднозначными, а картина, судя по всему, рискует не окупить свой гигантский бюджет. Однако при всех оговорках у нас есть шанс увидеть один из самых уникальных фильмов года.

А вы пойдёте в кино?

К 30-летию франшизы «Крик» актёры оригинального каста устроили небольшой фан-сервис.

Дрю Бэрримор, Сара Мишель Геллар и Дэвид Аркетт показали футболки «Scream Kill Tour» в преддверии выхода фильма «Крика 7». Дизайн футболки выполнен в стиле мерча рок-группы, который создается специально для туров. Только вместо городов на спине перечислены все убийства Призрачного лица в каждом фильме франшизы.

Спойлерная футболка, однако.

В Японии сделали фарфоровых Татиком из «Призрака в доспехах».

Статуэтки изготовили в мастерской Hataman, основанной 351 год назад — это традиционное производство с историей ещё с эпохи Эдо.

Фигуры выполнены в технике Набэсима. Исторически такой фарфор создавали исключительно как подарки для сёгунов и феодалов — в свободную продажу такие вещи не попадали. Теперь в этой же технике сделали милого синего боевого паука из киберпанк-аниме.

Тираж — всего 50 экземпляров. То есть это скорее коллекционный арт-объект для фанатов «Призрака в доспехах», чем просто фигурка на полку. Не совсем мерч, а настоящий музейный экспонат.

24 года спустя…

Сложно поверить, но первый фильм с заголовком «28» стремительно приближается к возрасту своей культовой цифры. «28 дней спустя» Дэнни Бойла и Алекса Гарленда вышел 24 года назад и поразил публику новым взглядом на зомби-хорроры: вместо привычных медленно плетущихся мертвецов зомби в фильме были представлены больными людьми, одержимыми яростью. Кинолента была пропитана напряжением и одиночеством, но при этом избегала напускных эффектов страха и искусственной драматизации, придерживаясь холодной реалистичности. Кровавый финал, расцветший под знаковую мелодию «In the House — In a Heartbeat», стёр границы между добром и злом: главный герой безжалостно вырезал военных, отчаянно защищая единственных близких в опустошённом мире.

Дэнни Бойл и оператор Энтони Дод Мэнтл сознательно снимали оригинальный фильм на потребительскую DV камеру Canon XL1 с более низким разрешением, чтобы уйти от красивой картинки к репортажному, нервному видео. Во многом именно это решение определено визуальный язык киноленты.

Через четыре года на экраны вышел сиквел «28 недель спустя» ― уже под руководством испанского режиссёра Хуана Карлоса Фреснадильо. Продолжение получилось милитари-драмой блокбастеровского размаха и не стало наследовать дух первой части. Фильм показал, как после вымирания заражённых от голода НАТО восстанавливает Британию и возвращает туда первых беженцев. Тем не менее человеческий фактор повергает операцию в хаос, вновь освобождая вирус, который в итоге попадает на материк. Одним из лейтмотивов картины становится деструктивность внешнего вмешательства, даже при благих намерениях, ― явно отсылая к волнующим политическим событиям десятилетия.

Сразу после выхода фильма начали ходить слухи о «28 месяцах спустя». Прародитель франшизы Дэнни Бойл несколько раз говорил о планах на продолжение. Но затем все новости замолкли, а надежды фанатов стали меркнуть. В 2015 году Дэнни Бойл вновь поделился планами на франшизу и рассказал, что хотел бы перенести в триквеле место действия в Россию. Однако сценарист первого фильма Алекс Гарленд заявил, что появились проблемы с правами, которые были поделены между несколькими людьми. После этого франшиза, казалось, окончательно погрузилась в безмолвие. Каково же было удивление аудитории, когда в 2024 году анонсировали целую трилогию по сценариям Алекса Гарленда и с Дэнни Бойлом в режиссёрском кресле первого фильма.

Начало новой истории

Авторы оригинального фильма не стали развивать задел на масштаб прошлой ленты, в первых же кадрах объяснив, что вспышку в Европе удалось обуздать, а Британия на многие годы осталась закрытой зоной карантина. Фильм неспешно рассказал историю мальчика по имени Спайк, который разочаровался в отце и отчаянно пытался спасти мать. Финал свёл парня с доктором Келсоном, блестяще сыгранным Рэйфом Файнсом. На первый взгляд доктор казался безумцем, а его храм костей из тысяч погибших внушал ужас. Но затем становилось понятно, что в жестоком мире в нём уцелело милосердие. Его монумент мёртвых был своеобразным актом смирения перед трагическими событиями невыносимой реальности. Будь то заражённый или обычный человек, погибший от рук другого выжившего или природы, ― все находили во «дворце смерти» свой последний приют, в котором они были равны и погружены в вечный покой.

Крылатое выражение «memento mori» на устах доктора обрела новые оттенки. Когда жизнь можно было утратить в любой момент, лишь в смерти таилось успокоение. В конце концов, мать Спайка стала частью монумента костей, а мальчик продолжил своё путешествие и наткнулся на некоего Джимми ― имя, которое уже попадалось герою рядом с изувеченными телами. На этой интригующей ноте фильм закончился. Лента получила смешанные оценки, но окупилась в два с половиной раза, обеспечив зелёный свет продолжению.

В «28 лет спустя» Дэнни Бойл использовал новаторскую технику съемки. Часть экшен‑моментов с убийствами инфицированных снимали сразу на 8–20 iPhone 15 Pro Max, закреплённых дугой, чтобы получить много ракурсов одновременно и достичь эффекта остановки времени.