Эстетика постера: «Пятница, 13-е» (1980)
Сегодня пятница, 13-е июня, так что…
Отмечаем лучший день месяца красочным безумием фанатских постеров к оригинальному фильму из культовой франшизы Виктора Миллера.
Сегодня пятница, 13-е июня, так что…
Отмечаем лучший день месяца красочным безумием фанатских постеров к оригинальному фильму из культовой франшизы Виктора Миллера.
❤3❤🔥3🔥3
На GRAMMY произошли перемены, и как минимум одна из очень ожидаемая и важная.
Теперь обложки альбомов будут оцениваться наравне с музыкой — на 68-й церемонии GRAMMY появится категория «Лучшая обложка альбома». Обложки альбомов давно стали больше, чем просто каверами, а приобрели статус визуального искусства, и наконец-то получили заслуженное признание!
Также среди нововведений:
• Появилась новая номинация «Лучший традиционный кантри-альбом». Существующая номинация кантри переименована в «Лучший современный кантри-альбом»;
• Обновились правила для номинации «Лучший новый артист»;
• Расширились требования к физическим релизам в номинации «Лучшее оформление записи»;
• Композиторы и авторы текстов в классических жанрах теперь тоже будут отмечены наградами.
68-я церемония GRAMMY состоится 1 февраля 2026 года.
Теперь обложки альбомов будут оцениваться наравне с музыкой — на 68-й церемонии GRAMMY появится категория «Лучшая обложка альбома». Обложки альбомов давно стали больше, чем просто каверами, а приобрели статус визуального искусства, и наконец-то получили заслуженное признание!
Также среди нововведений:
• Появилась новая номинация «Лучший традиционный кантри-альбом». Существующая номинация кантри переименована в «Лучший современный кантри-альбом»;
• Обновились правила для номинации «Лучший новый артист»;
• Расширились требования к физическим релизам в номинации «Лучшее оформление записи»;
• Композиторы и авторы текстов в классических жанрах теперь тоже будут отмечены наградами.
68-я церемония GRAMMY состоится 1 февраля 2026 года.
🔥3
Миска риса, кошка жена и Тони Старк: как герои Marvel покоряли аниме индустрию
Я думаю, многие заметили, как за последние годы у крупных западных студий все больше нарастает интерес к азиатской культуре и Стране восходящего солнца в частности. Netflix, пусть и не всегда удачно, зато достаточно активно снимает адаптации японских хитов типа «Ван Писа» или «Ковбоя Бибопа», а также уверенно инвестирует крупные бюджеты в совместные с японскими авторами проекты, стоит вспомнить хотя бы «Киберпанк: Бегущие по краю» и недавно вышедшую адаптацию Devil May Cry.
В связи с этим я, ваш потомственный обожатель всего японского Никита Макаров, решил вспомнить как в далеком 2010 году, еще до того, как это стало трендом, Marvel уже пытались покорить Страну восходящего солнца.
Итак, в общей сложности Marvel выпустили 8 аниме-адаптаций, посвященных самым культовым и известным героям, а именно: «Железному человеку», «Людям Икс», «Блейду», «Росомахе» и «Мстителям». Причем за разработку 7 из них отвечала одна из самых топовых студий – Madhouse (та самая, что подарила нам «Тетрадь смерти» и Hellsing).
Звучит так, как будто на выходе мы должны были получить настоящую годноту, однако конечный результат получился где-то просто странным, а где-то откровенно унылым. Любимые герои стали непомерно мрачными и серьезными, а Тони Старк неожиданно обзавелся ДжоДжо фейсом. Но давайте разберем все по порядку👇
Я думаю, многие заметили, как за последние годы у крупных западных студий все больше нарастает интерес к азиатской культуре и Стране восходящего солнца в частности. Netflix, пусть и не всегда удачно, зато достаточно активно снимает адаптации японских хитов типа «Ван Писа» или «Ковбоя Бибопа», а также уверенно инвестирует крупные бюджеты в совместные с японскими авторами проекты, стоит вспомнить хотя бы «Киберпанк: Бегущие по краю» и недавно вышедшую адаптацию Devil May Cry.
В связи с этим я, ваш потомственный обожатель всего японского Никита Макаров, решил вспомнить как в далеком 2010 году, еще до того, как это стало трендом, Marvel уже пытались покорить Страну восходящего солнца.
Итак, в общей сложности Marvel выпустили 8 аниме-адаптаций, посвященных самым культовым и известным героям, а именно: «Железному человеку», «Людям Икс», «Блейду», «Росомахе» и «Мстителям». Причем за разработку 7 из них отвечала одна из самых топовых студий – Madhouse (та самая, что подарила нам «Тетрадь смерти» и Hellsing).
Звучит так, как будто на выходе мы должны были получить настоящую годноту, однако конечный результат получился где-то просто странным, а где-то откровенно унылым. Любимые герои стали непомерно мрачными и серьезными, а Тони Старк неожиданно обзавелся ДжоДжо фейсом. Но давайте разберем все по порядку👇
«Железный человек»
Тони Старк приезжает в Японию, чтобы запустить мирную энергетическую программу, но вскоре на него нападает организация «Зодиак» с меха-костюмами.
Что было хорошо: Уважение к первоисточнику — Тони остался тем же гением, миллионером, плейбоем (правда, теперь он дед инсайд), плюс японский футуризм в декорациях и дизайне врагов добавлял стиля
Что нет: Экшен получился плоским. Совершенно никакого эпика, роботы дерутся вяло и нехотя, но самое главное — это полное отсутствие какой бы то ни было иронии или юмора, которые всегда были важной частью Marvel.
«Росомаха»
Логан узнаёт, что его любовь Марико выходит замуж за наследника японской мафии, и он отправляется её спасать, устраивая кровавую бойню с самураями и якудзой.
Что было хорошо: Довольно добротный визуал. Тёмная палитра и драки на фоне неонового Токио выглядели неплохо, а атмосфера нуара и мелодрамы, очень хорошо подошли персонажу Логана.
Что нет: У самого Росомахи почему-то получился максимально странный дизайн. Мало того что он неестественно длинный, так он еще и почему-то растерял всю свою мышечную массу, став неестественно тощим, и это я не говорю об откровенно женственном выражении лица, которое вместе с густыми бакенбардами создает эффект зловещей долины и напоминает о Кончите Вурст. Помимо прочего, сюжет, несмотря на хорошие перспективы, недокрутили. История получилась просто растянутой и скучной.
«Люди Икс»
После смерти одного из своих членов мутанты собираются в Японии, чтобы расследовать исчезновения детей с мутантскими способностями.
Что было хорошо: В центре сюжета — каноничная команда: Циклоп, Зверь, Шторм и Росомаха ведут себя привычным и узнаваемым для фанатов образом. Порадовала еще и попытка встроить социальный контекст, как и в оригинальных «Людях Икс»: преследование, инаковость, борьба за принятие.
Что нет: Опять вялый и унылый экшен. Драк мало, а в перерывах между ними несчастный зритель обречен слушать бесконечные и одинаковые монологи, некоторые из которых длятся чуть ли не по 10 минут (а это, вообще-то, половина эпизода). Почему так сделано — непонятно.
«Блэйд»
Охотник на вампиров Блэйд истребляет нежить в Японии, чтобы отомстить убийце своей матери, попутно зачистив страну от кровососов.
Что было хорошо: В сравнении со своими братьями получился самым годным в плане визуала и стиля. Атмосфера мрачная, чем-то даже напоминает Hellsing, вампиры страшные, Блейд харизматичный. Также из всей линейки единственный, в ком получился добротный экшен. Битвы с кровососами достаточно разнообразные и не надоедают.
Что нет: Сюжет вышел самым вторичным и неинтересным. Если вы за свою жизнь смотрели хотя бы один фильм про месть, вы сможете точно предсказать, чем закончится тайтл уже после первой серии.
Тони Старк приезжает в Японию, чтобы запустить мирную энергетическую программу, но вскоре на него нападает организация «Зодиак» с меха-костюмами.
Что было хорошо: Уважение к первоисточнику — Тони остался тем же гением, миллионером, плейбоем (правда, теперь он дед инсайд), плюс японский футуризм в декорациях и дизайне врагов добавлял стиля
Что нет: Экшен получился плоским. Совершенно никакого эпика, роботы дерутся вяло и нехотя, но самое главное — это полное отсутствие какой бы то ни было иронии или юмора, которые всегда были важной частью Marvel.
«Росомаха»
Логан узнаёт, что его любовь Марико выходит замуж за наследника японской мафии, и он отправляется её спасать, устраивая кровавую бойню с самураями и якудзой.
Что было хорошо: Довольно добротный визуал. Тёмная палитра и драки на фоне неонового Токио выглядели неплохо, а атмосфера нуара и мелодрамы, очень хорошо подошли персонажу Логана.
Что нет: У самого Росомахи почему-то получился максимально странный дизайн. Мало того что он неестественно длинный, так он еще и почему-то растерял всю свою мышечную массу, став неестественно тощим, и это я не говорю об откровенно женственном выражении лица, которое вместе с густыми бакенбардами создает эффект зловещей долины и напоминает о Кончите Вурст. Помимо прочего, сюжет, несмотря на хорошие перспективы, недокрутили. История получилась просто растянутой и скучной.
«Люди Икс»
После смерти одного из своих членов мутанты собираются в Японии, чтобы расследовать исчезновения детей с мутантскими способностями.
Что было хорошо: В центре сюжета — каноничная команда: Циклоп, Зверь, Шторм и Росомаха ведут себя привычным и узнаваемым для фанатов образом. Порадовала еще и попытка встроить социальный контекст, как и в оригинальных «Людях Икс»: преследование, инаковость, борьба за принятие.
Что нет: Опять вялый и унылый экшен. Драк мало, а в перерывах между ними несчастный зритель обречен слушать бесконечные и одинаковые монологи, некоторые из которых длятся чуть ли не по 10 минут (а это, вообще-то, половина эпизода). Почему так сделано — непонятно.
«Блэйд»
Охотник на вампиров Блэйд истребляет нежить в Японии, чтобы отомстить убийце своей матери, попутно зачистив страну от кровососов.
Что было хорошо: В сравнении со своими братьями получился самым годным в плане визуала и стиля. Атмосфера мрачная, чем-то даже напоминает Hellsing, вампиры страшные, Блейд харизматичный. Также из всей линейки единственный, в ком получился добротный экшен. Битвы с кровососами достаточно разнообразные и не надоедают.
Что нет: Сюжет вышел самым вторичным и неинтересным. Если вы за свою жизнь смотрели хотя бы один фильм про месть, вы сможете точно предсказать, чем закончится тайтл уже после первой серии.
👀4🔥3
Итог
Помимо этих четырех сериалов, совместно всё с той же Madhouse были выпущены две непримечательные полнометражки – продолжение сериала про железного человека, с очень сумбурным сюжетом, но приколным антагонистом, а еще очень средненький фильм «Секретные материалы Мстителей» про то, как Каратель и Черная Вдова борются с терроризмом.
Без особого упоминания остался сериал «Войны Марвел: Мстители» — просто потому, что это страшнейшая кринжатина, которая вообще не должна была появляться на свет (по сюжету детишки сражаются героями Marvel прямо как покемонами, выкидывая их на арену битвы из специальных дисков, даже близко представить не могу, на кого это вообще было рассчитано, а что самое удивительное, у этого чуда еще и целый 51 эпизод).
Ну и последним тайтлом, про который не особо имеет смысл говорить, стал «Марвел: Мстители будущего» (вообще, конечно, то, что все последние работы назывались различными комбинациями слов «Марвел» и «Мстители», очень круто говорит об уровне креативности в момент разработки). Ничего из себя не представляющий проходняк с очень дешевой и бедной анимацией. Всё, что вам о нем нужно знать, – у него даже странички на русской Википедии нет.
Почему результат такой плачевный?
Первая и самая очевидная причина — все тайтлы почему-то стараются быть суперсерьезными и драматичными, хотя, вообще-то, Marvel никогда про это не был. Именно ирония и юмор делали тот контраст, за который мы и любим супергеройку, ведь без этого и без харизмы героев смотреть за одними только драками даже самым лютым фанатам надоест. Сложно сказать, почему было сделано именно так, однако известно, что у студии Madhouse была полная творческая свобода, а значит, в этом виноваты они. Японские шоураннеры не смогли понять, в чем главный прикол марвеловской мультивселенной, и не смогли нормально ее адаптировать. Может, они боялись как-то особо экспериментировать, и поэтому вышло так уныло, а может, им и вовсе не очень весь этот проект был интересен, и они не собирались в него серьезно вкладываться.
В копилку этого довода идет и вторая причина — выпячивающая из каждого кадра дешевизна: скудный саундтрек, очень простенькая незатейливая анимация с низкой частотой кадров, примитивные клишированные сценарии и крайне бедный в большинстве случаев экшен привели все эти проекты к забвению. Причем экономия для Madhouse — вещь как раз таки не очень свойственная, вот уж с чем, а с бюджетами у этих ребят все в порядке. Выходит, они и не очень-то были заинтересованы в том, чтобы результат получился достойным.
А что будет дальше?
Вполне вероятно, что Marvel снова попробует зайти на территорию аниме, а учитывая богатый прошлый опыт, велика вероятность, что в этот раз все сложится куда удачней. В 2021 году они уже экспериментировали с аниме-стилистикой в первой серии третьего сезона «Что если..?», где в центре повествования были битвы на огромных роботах (мехах), явно отсылающие нас к «Гандаму».
Помимо этих четырех сериалов, совместно всё с той же Madhouse были выпущены две непримечательные полнометражки – продолжение сериала про железного человека, с очень сумбурным сюжетом, но приколным антагонистом, а еще очень средненький фильм «Секретные материалы Мстителей» про то, как Каратель и Черная Вдова борются с терроризмом.
Без особого упоминания остался сериал «Войны Марвел: Мстители» — просто потому, что это страшнейшая кринжатина, которая вообще не должна была появляться на свет (по сюжету детишки сражаются героями Marvel прямо как покемонами, выкидывая их на арену битвы из специальных дисков, даже близко представить не могу, на кого это вообще было рассчитано, а что самое удивительное, у этого чуда еще и целый 51 эпизод).
Ну и последним тайтлом, про который не особо имеет смысл говорить, стал «Марвел: Мстители будущего» (вообще, конечно, то, что все последние работы назывались различными комбинациями слов «Марвел» и «Мстители», очень круто говорит об уровне креативности в момент разработки). Ничего из себя не представляющий проходняк с очень дешевой и бедной анимацией. Всё, что вам о нем нужно знать, – у него даже странички на русской Википедии нет.
Почему результат такой плачевный?
Первая и самая очевидная причина — все тайтлы почему-то стараются быть суперсерьезными и драматичными, хотя, вообще-то, Marvel никогда про это не был. Именно ирония и юмор делали тот контраст, за который мы и любим супергеройку, ведь без этого и без харизмы героев смотреть за одними только драками даже самым лютым фанатам надоест. Сложно сказать, почему было сделано именно так, однако известно, что у студии Madhouse была полная творческая свобода, а значит, в этом виноваты они. Японские шоураннеры не смогли понять, в чем главный прикол марвеловской мультивселенной, и не смогли нормально ее адаптировать. Может, они боялись как-то особо экспериментировать, и поэтому вышло так уныло, а может, им и вовсе не очень весь этот проект был интересен, и они не собирались в него серьезно вкладываться.
В копилку этого довода идет и вторая причина — выпячивающая из каждого кадра дешевизна: скудный саундтрек, очень простенькая незатейливая анимация с низкой частотой кадров, примитивные клишированные сценарии и крайне бедный в большинстве случаев экшен привели все эти проекты к забвению. Причем экономия для Madhouse — вещь как раз таки не очень свойственная, вот уж с чем, а с бюджетами у этих ребят все в порядке. Выходит, они и не очень-то были заинтересованы в том, чтобы результат получился достойным.
А что будет дальше?
Вполне вероятно, что Marvel снова попробует зайти на территорию аниме, а учитывая богатый прошлый опыт, велика вероятность, что в этот раз все сложится куда удачней. В 2021 году они уже экспериментировали с аниме-стилистикой в первой серии третьего сезона «Что если..?», где в центре повествования были битвы на огромных роботах (мехах), явно отсылающие нас к «Гандаму».
❤3
Who you gonna call? Ghostbusters!
Начинаем день с нового классного дропа. Crocs готовят жутко стильную новинку в своей культовой линейке сабо — на этот раз в коллаборации с «Охотниками за привидениями».
Сабо выполнены в стиле легендарных комбинезонов охотников — с бежевой основой и светящейся в темноте эктоплазмой.
Из левого башмака вылезает джиббитс в виде Лизуна, на правом — джиббитс в дизайне ловушки для призраков.
Сзади расположилась предупреждающая наклейка о высоком напряжении. Помимо набора «типичных» джиббитсов в комплекте идут джиббитсы-патчи, которые были на комбинезонах оригинальной команды: Питера Венкмана, Уинстона Зеддемора, Рэймонда Станца и Игона Спенглера.
В продаже коллаба появится с 19 августа по цене в $90. Добавить в вишлист можно здесь.
Эту модель я точно буду брать себе в коллекцию, так что ждите здесь видео с распаковкой в сентябре.
❤4🔥4