музыка, как известно, стоит на трех китах. одного создал Лахенман, другого Григ, третьего я. подробнее расскажет Ярослав Тимофеев, что особенно приятно.
«Chôra»
Алексей Рубин, Челябинская филармония, 20 февраля
«Chôra»
Алексей Рубин, Челябинская филармония, 20 февраля
❤11👍4❤🔥3🔥3😁3⚡1🥱1💘1😎1
приглашаю вас на концерт, ради которого я и сам наконец вылезу из санкт-петербургской комы. немного нетипичный набор композиторов и исполнителей, соглашусь.
дело в том, что год назад, в рамках учебной работы по «аранжировке для духового оркестра», я начал оркестровать «Basso Ostinato» Щедрина. работа по сложности и увлекательности задачи очень скоро вылезла за пределы «учебной», и теперь огромный духовой оркестр готов, как тысячепалый пианист, нажать на все кнопки своего супер-рояля в Большом Зале Консерватории.
сам я заинтригован, поскольку ни на одной репетиции не был, а новизна состава не дает объективных внутренних слуховых ощущений при работе вообще))
билетики, если что, дадим 🥰
https://www.mosconsv.ru/ru/concert/200790
дело в том, что год назад, в рамках учебной работы по «аранжировке для духового оркестра», я начал оркестровать «Basso Ostinato» Щедрина. работа по сложности и увлекательности задачи очень скоро вылезла за пределы «учебной», и теперь огромный духовой оркестр готов, как тысячепалый пианист, нажать на все кнопки своего супер-рояля в Большом Зале Консерватории.
сам я заинтригован, поскольку ни на одной репетиции не был, а новизна состава не дает объективных внутренних слуховых ощущений при работе вообще))
билетики, если что, дадим 🥰
https://www.mosconsv.ru/ru/concert/200790
❤9🔥4👍2❤🔥1🤩1😇1
курчатов лаб – уникальный проект, поучаствовать в котором – настоящая радость. а наши с десяток созвонов и встреч с Владимиром – всегда увлекательные двухсполовиной часовые откровения, переслушивая которые загораешься вновь и вновь.
❤10🔥1🤩1🐳1💘1
Forwarded from ВЛАДИМИР ГОРЛИНСКИЙ
20 февраля в 18:30 в Челябинске состоится премьера пяти оркестровых партитур, написанных в рамках лаборатории Курчатов Лаб. Участники лаборатории: Лукас Сухарев, Элина Лебедзе, Станислав Фролов, Кристина Янова и Екатерина Хмелевская.
Если вы находитесь неподалёку — приезжайте послушать. Это будет неординарное событие.
Мы уже встречались в сентябре в Челябинске: дирижёр Алексей Рубин (автор идеи композиторской лаборатории) и Симфонический оркестр Челябинской области пробовали эскизы партитур. Это был первый этап, а сейчас предстоит завершающая часть.
Лаборатория длилась 9 месяцев — прекрасный срок для создания чего-то масштабного. )) Каждая из партитур по-своему исследует темы современного оркестра: как композиторы слышат этот классический состав сегодня, какие изменения и каким образом в него проникают. Связь традиции и эволюции создаёт «киловольт» полезного напряжения.
Важная линия лаборатории — взаимосвязь музыки и науки. Здесь у композиторов была принципиально широкая концептуальная рамка для осмысления научных идей: связь могла быть прямой (как интерпретация моделей), а могла быть метафорической — индивидуальное ощущение, мокьюментари. В итоге тема воплотилась в пяти самостоятельных исследованиях; о ней и о произведениях хочется написать подробно — сделаю отдельный пост.
А пока — фотография «скрытой» от зрителей части нашего лабораторного процесса. Он проходил не только на открытых репетициях, большая его часть это онлайн-обсуждения создаваемых пьес.
Если вы находитесь неподалёку — приезжайте послушать. Это будет неординарное событие.
Мы уже встречались в сентябре в Челябинске: дирижёр Алексей Рубин (автор идеи композиторской лаборатории) и Симфонический оркестр Челябинской области пробовали эскизы партитур. Это был первый этап, а сейчас предстоит завершающая часть.
Лаборатория длилась 9 месяцев — прекрасный срок для создания чего-то масштабного. )) Каждая из партитур по-своему исследует темы современного оркестра: как композиторы слышат этот классический состав сегодня, какие изменения и каким образом в него проникают. Связь традиции и эволюции создаёт «киловольт» полезного напряжения.
Важная линия лаборатории — взаимосвязь музыки и науки. Здесь у композиторов была принципиально широкая концептуальная рамка для осмысления научных идей: связь могла быть прямой (как интерпретация моделей), а могла быть метафорической — индивидуальное ощущение, мокьюментари. В итоге тема воплотилась в пяти самостоятельных исследованиях; о ней и о произведениях хочется написать подробно — сделаю отдельный пост.
А пока — фотография «скрытой» от зрителей части нашего лабораторного процесса. Он проходил не только на открытых репетициях, большая его часть это онлайн-обсуждения создаваемых пьес.
❤11⚡1🎉1🥴1😎1
Forwarded from ВЛАДИМИР ГОРЛИНСКИЙ
Ссылка на трансляцию (18:30 по Челябинску, 16:30 по Мск):
https://vk.com/video-30790275_456241913
Дирижер
Ведущий концерта —
https://vk.com/video-30790275_456241913
1. Кристина Янова — All. Most
2. Екатерина Хмелевская — Hello, world!
Антракт
3. Лукас Сухарев — Chôra
4. Станислав Фролов — «Обратимость. Революция нежности»
5. Элина Лебедзе — «Хочу, чтобы звуки светились»Дирижер
Алексей Рубин, Симфонический оркестр Челябинской областиВедущий концерта —
Ярослав Тимофеев❤5❤🔥4🔥1🎉1💘1
Forwarded from МузЖизнь
– В этой музыке нет человека, только наука! – возмущается мужчина средних лет в зале Челябинской филармонии.
– Ошибаетесь, – отвечает сосед, седой ученый. – Даже Курчатов, занимаясь испытаниями, помнил о человеческом. И здесь это слышно.
Мировые премьеры современных композиторов прозвучали вчера в Челябинске на концерте «Сегодня музыка». Все они создавались в рамках проекта «Курчатов Лаб» под руководством композитора Владимира Горлинского –крёстного отца новых опусов, как сказал ведущий Ярослав Тимофеев.
• Екатерина Хмелевская
Hello, World! / Привет, мир!
• Лукас Сухарев
Chôra / Хора
• Кристина Янова
All. Most / Все. Больше
• Станислав Фролов
«Обратимость. Революция нежности»
• Элина Лебедзе
«Хочу, чтобы звуки светились»
Произведения исполниил Государственный симфонический оркестр Челябинской области под руководством Алексея Рубина. Солист — Роман Севостьянов.
#live
– Ошибаетесь, – отвечает сосед, седой ученый. – Даже Курчатов, занимаясь испытаниями, помнил о человеческом. И здесь это слышно.
Мировые премьеры современных композиторов прозвучали вчера в Челябинске на концерте «Сегодня музыка». Все они создавались в рамках проекта «Курчатов Лаб» под руководством композитора Владимира Горлинского –крёстного отца новых опусов, как сказал ведущий Ярослав Тимофеев.
• Екатерина Хмелевская
Hello, World! / Привет, мир!
• Лукас Сухарев
Chôra / Хора
• Кристина Янова
All. Most / Все. Больше
• Станислав Фролов
«Обратимость. Революция нежности»
• Элина Лебедзе
«Хочу, чтобы звуки светились»
Произведения исполниил Государственный симфонический оркестр Челябинской области под руководством Алексея Рубина. Солист — Роман Севостьянов.
#live
❤🔥7🔥3🎉2👏1🤩1
Запись премьеры Chôra в Челябинской филармонии
Звук сведен, так что если смотрели трансляцию – во-первых, спасибо, во-вторых – звук там очень плохой, поэтому можно пересмотреть с новым качеством.
Буду рад, если поделитесь любыми впечатлениями!
Звук сведен, так что если смотрели трансляцию – во-первых, спасибо, во-вторых – звук там очень плохой, поэтому можно пересмотреть с новым качеством.
Буду рад, если поделитесь любыми впечатлениями!
YouTube
Chôra – Лукас Сухарев
Χώρα у Платона – это «вместилище становления», пространство, где идеи встречаются с материей.
Это матрица, не имеющая собственной формы, но позволяющая всему оформляться и проявляться.
Chôra обращается к этому образу через понятие пространства-времени. Оркестр…
Это матрица, не имеющая собственной формы, но позволяющая всему оформляться и проявляться.
Chôra обращается к этому образу через понятие пространства-времени. Оркестр…
❤🔥13❤10🔥5🦄1
Высшая школа экономики проводит вот такую нестандартную конференцию, посвященную современному искусству в целом, и театру, перформансу, работе с телом, пространством и вниманием в частности.
Я завтра там поучаствую в роли спикера (в формате живого диалога с участниками), а вас приглашаю вовлечься в это совместное действие!
18:30 – 21:00
Вход по регистрации, ссылка и подробная информация 👇🏻👇🏻👇🏻
https://design.hse.ru/news/6383?utm_source=design.hse.ru&utm_medium=referral&utm_content=%2F&xref=creative.hse.ru&session_id=mWLlCl4cVW743v92JenjSCKL
Я завтра там поучаствую в роли спикера (в формате живого диалога с участниками), а вас приглашаю вовлечься в это совместное действие!
18:30 – 21:00
Вход по регистрации, ссылка и подробная информация 👇🏻👇🏻👇🏻
https://design.hse.ru/news/6383?utm_source=design.hse.ru&utm_medium=referral&utm_content=%2F&xref=creative.hse.ru&session_id=mWLlCl4cVW743v92JenjSCKL
❤10🔥1
Forwarded from АРТГИД
Россия представит музыкальный перформанс на открытии 61-й Венецианской биеннале
С 5 по 8 мая в павильоне России пройдет непрерывный звуковой перформанс «Дерево укоренено в небе», созданный в сотрудничестве молодых музыкантов, философов и поэтов из регионов России, Южной Америки и Африки; с 9 мая по 22 ноября будет представлена документация проекта.
Название его заимствовано у французского философа Симоны Вейль: «Только свет, непрестанно льющийся с неба, дает дереву энергию, вонзающую глубоко в землю мощные корни. Дерево поистине укоренено в небе». Проект развивается в контексте общей темы биеннале «В минорных тональностях» (In Minor Keys), которая была задана ее куратором Койо Коуо.
Перформанс будет напоминать музыкальный фестиваль: в него включены гибридные форматы, выходящие за пределы «чистых» жанров, и активное взаимодействие со зрителем. Проект переосмыслит музыкальную бинарность «минор — мажор» и перенесет это противопоставление в социально-культурное поле, как метафору взаимоотношений периферии и центра.
Главным образом действия станет дерево как живой организм, сложная сеть взаимосвязей, которая непрерывно трансформируется под влиянием окружающей экосистемы. Находясь географически далеко друг от друга, участники обращаются к темам периферийности и коллективности, акцентируют собственный, независимо сформированный опыт. Этим продиктован и отказ от указания конкретных кураторов: в проекте обозначен лишь координатор проекта — Российская академия музыки имени Гнесиных.
Участники: композитор и музыкант-мультиинструменталист Олег Гудачев; DJ Diaki из Мали, аккордеонист и перформер Роман Малявкин; аргентинский музыкант Jaijiu, композитор Алексей Ретинский; вокальный ансамбль Intrada; композитор и импровизатор Алексей Сысоев; художник и сет-дизайнер Тимофей Дударенко; фольклорный ансамбль «Толока»; пианист Петр Мусоев; музыкальный проект Phurpa; мастер горлового пения Алексей Ховалыг; звуковая художница бурятского происхождения Татьяна Халбаева; мексиканский проект Atosigado (Оскар Ландграф Ортега); композитор и перкуссионист Лукас Сухарев, работающий с фольклором народа коми; бразильский музыкальный продюсер и диджей JLZ.
С 5 по 8 мая в павильоне России пройдет непрерывный звуковой перформанс «Дерево укоренено в небе», созданный в сотрудничестве молодых музыкантов, философов и поэтов из регионов России, Южной Америки и Африки; с 9 мая по 22 ноября будет представлена документация проекта.
Название его заимствовано у французского философа Симоны Вейль: «Только свет, непрестанно льющийся с неба, дает дереву энергию, вонзающую глубоко в землю мощные корни. Дерево поистине укоренено в небе». Проект развивается в контексте общей темы биеннале «В минорных тональностях» (In Minor Keys), которая была задана ее куратором Койо Коуо.
Перформанс будет напоминать музыкальный фестиваль: в него включены гибридные форматы, выходящие за пределы «чистых» жанров, и активное взаимодействие со зрителем. Проект переосмыслит музыкальную бинарность «минор — мажор» и перенесет это противопоставление в социально-культурное поле, как метафору взаимоотношений периферии и центра.
Главным образом действия станет дерево как живой организм, сложная сеть взаимосвязей, которая непрерывно трансформируется под влиянием окружающей экосистемы. Находясь географически далеко друг от друга, участники обращаются к темам периферийности и коллективности, акцентируют собственный, независимо сформированный опыт. Этим продиктован и отказ от указания конкретных кураторов: в проекте обозначен лишь координатор проекта — Российская академия музыки имени Гнесиных.
Участники: композитор и музыкант-мультиинструменталист Олег Гудачев; DJ Diaki из Мали, аккордеонист и перформер Роман Малявкин; аргентинский музыкант Jaijiu, композитор Алексей Ретинский; вокальный ансамбль Intrada; композитор и импровизатор Алексей Сысоев; художник и сет-дизайнер Тимофей Дударенко; фольклорный ансамбль «Толока»; пианист Петр Мусоев; музыкальный проект Phurpa; мастер горлового пения Алексей Ховалыг; звуковая художница бурятского происхождения Татьяна Халбаева; мексиканский проект Atosigado (Оскар Ландграф Ортега); композитор и перкуссионист Лукас Сухарев, работающий с фольклором народа коми; бразильский музыкальный продюсер и диджей JLZ.
❤🔥7❤2👍2🎉2👏1😱1🤡1😎1
только что лучший саундтрек года не выиграл Оскар в своей номинации, но вы все равно послушайте эту чудесную работу Джонни Гринвуда, и особенно оцените, как она работает фильме, не специально, а так, типа как «фоном»…
❤7💘2❤🔥1😢1💔1
Московская филармония, вот тебе идея – халтура для всех ударников Москвы + можно пострелять из пушек и ружей.
Йоун Лейфс – Гекла
(песня про вулкан)
Йоун Лейфс – Гекла
(песня про вулкан)
🥰6🔥5❤2😍1
в очередной раз переслушал 7ю симфонию Прокофьева, возникали какие-то странные вопросы и глупые ассоциации, изложил их с картинками, кому интересно – почитайте
https://telegra.ph/7ya-simfoniya-Prokofeva-03-15
https://telegra.ph/7ya-simfoniya-Prokofeva-03-15
Telegraph
7я симфония Прокофьева
слушаю запись 7й Прокофьева с Гергиевым, в очередной раз удивляюсь композитору I 1) написать такой спокойный холодный колокол. словно леденящая вечность слегка касается тебя пальцем меж бровей, и ты проваливаешься в раздумья, а затем встречаешься с ней снова…
❤16👍3✍2❤🔥1🤩1💘1