вот в такой проект меня пригласил мой отец. я внесла скромную лепту, но очень приятно думать о том, что даже немного удалось повлиять на это!

большая резная камея из уральского александрита с сильной сменой цвета из глубокого зеленого в глубокий бордовый. непрофессиональная камера очень плохо дружит с александритами, слабо перенося реверс и глубину оттенков, огромная морока фотографировать, особенно уральские😱 обычно они уходят в сильный голубой оттенок или ловят только один спектр цвета. все из-за особенностей строения кристаллической решетки камня. тут мне удалось слегка передать цвет, но, естественно больший акцент я сделала на деталях дизайна.

когда этот проект зародился, я была влюблена в модерн, течения ар нуво и ар деко до сих пор мои самые любимые! тут получилась небольшая помесь с природными и мифотворными мотивами, сочетая острые и мягкие формы. считаю что я и мой союзник отец - отличный кооператив 🤟

обрамление выполнено из обсыпки бриллиантов в цвете шампань, подчеркивая некий антикварный образ и форму всего остального изделия😑

🖤ожерелье на крестовый поход

простите за каламбур, это повторится

❤️после объемного украшения захотелось сделать миниатюрное жемчужное ожерелье! а кто я такая, чтобы противиться своим желаниям. вышло очень нежное и аккуратное украшение, которое можно сочетать с другими (в комментариях добавлю фотографию, где сочетаю его с кольчужным чокером). миниатюрное, аккуратное и достаточно повседневное❤️

🖤состав изделия
классический и барочный жемчуг, нержавеющая сталь

🖤длина изделия
37-42 (на фотографии максимальный размер, в комментариях покажу минимальную)

🖤цена изделия
9400

#в_наличии@polllyrollly

я обещала - я делаю!

☀️введу в контекст. большую часть сознательной жизни я посвятила изучению драгоценных камней и созданию ювелирных украшений. для меня приход к бижутерии стал своеобразным отречением от «снобства», раскрытия новых горизонтов.

все началось с изучения бижутерии конца 19 - начала 20 века. это были «эпатажные» изделия, вызывающие волнения публики того времени. удивительные изделия, могу потом отдельно рассказать. но какие истоки этого явления? а стояли они в восточном ювелирном искусстве. про них не так часто говорят, а зря

в то время, как европейские ювелиры начинали свой путь с античности и египта, продолжали христианством, роскошью драгоценностей и демонстрацией статуса (что не умаляет их красоту), китайские и японские ювелиры смотрели на украшения по другому.

китай любит роскошь во всем, но что отличает его от европейцев, так это материалы. начинается все по классике - золото, драгоценные камни, эмаль, но тут в их ряды бесцеремонно влезает нефрит, стекло, кораллы и… перья зимородки.

если вас это интересует, то с радостью расскажу дальше именно об этом!

на фотографиях работы ювелиров эпохи ар нуво, взяты из книги Вивьен Беккер.

🤩Филипп Вольферс (бельгия) - брошь-стрекоза

🧡шарнирная брошь-дракон. эмаль, вероятно, работа Этьена Туретт (франция)

🤩Рене Лалик (франция) - брошь ивовые ветки, эмаль, стекло и лунный камень

🤩Рене Лалик - брошь в виде умирающей анемоны, эмаль, стекло и бриллианты

🌺Люсьен Гайяр (франция) - гребень из рога с сюжетом пчел и цветов

китайский гребень из музея Востока. тут как раз мы можем увидеть покрытие перьями зимородки!🤩 (будет в комментариях)