5.07 в Mixed Bar пройдет вечеринка серии Lumino.

Lumino — это ритуал в уютном доме на берегу Финского залива под покровом ночного неба. Нас приглашают на вечер магии и единства, где каждый сможет прикоснуться к древним тайнам и современным чудесам.

В этот раз цвет красный и символизирует энергию жизни и страсть. Так что дресс-код подстать цвету ритуала.

Проводники: Radial Gaze / Daniel Hokum / Shinder / VACAAN / Laksmi / ykkka

05 июля | 22:00

➕PROMOCODE LUMINOPOIDEM

🎫 Билеты

🍭 Mixed Bar, Кожевенная линия, 34

С 8 по 12 июля совместно со Школой искусств Европейского университета «Подписные издания» запускают открытую неделю лекций!

👉 Это будет насыщенная программа с невероятно ценными знаниями, которыми поделится костяк драгоценного профессорско-преподавательского состава университета. В программе разговоры о зарубежном музейном опыте, культовых коллекционерах, теориях русских модернистов и пушкинской «Полтаве».

Расписание:

💉8 июля 19:00 — Мария Гурьева: Набоков, память, литература и фотография.

О связи семейных фотографий из Рождествено с текстами Владимира Набокова поговорим с Ксенией Кузнецовой, аспиранткой Школы, и Марией Гурьевой, преподавательницей Школы и исследовательницей фотографии.

💉9 июля 19:00 — Марина Шульц: Томас Ховинг «Пусть мумии танцуют. Музей искусств Метрополитен изнутри».

Директор Школы искусств Лия Чечик и заведующая отделом современного искусства Марина Шульц встретятся, чтобы обсудить опыт Томаса Ховинга, при котором музей Метрополитен стал ведущей культурной институцией.

💉10 июля 19:00 — Алексей Ларионов: Кшиштоф Помян. Коллекционеры, любители и собиратели. Париж, Венеция: XVI–XVIII века.

Историк Кшиштоф Помян подчеркивает, что коллекционерами движут психологические, социологические, политические и экономические мотивы. О том, важно ли это учитывать при работе с коллекциями, и как изучение коллекционирования влияет на историю искусства расскажет хранитель рисунков Северных школ XV—XVIII веков в Эрмитаже, Алексей Ларионов.

💉11 июля 19:00 — Вадим Басс, Аркадий Блюмбаум: «Формальный метод: антология русского модернизма. Том 4».

«Формальный метод» — антология текстов ведущих представителей русского модернизма. В четвертый том вошли работы Бориса Арватова, Льва Кулешова, Евгения Поливанова, Алексея Гастева и Моисея Гинзбурга. О героях этого тома, о том, зачем нужны такие проекты и какие лакуны еще предстоит заполнить, поговорят историки Школы искусств Вадим Басс и Аркадий Блюмбаум.

💉12 июля 19:00 — Екатерина Ларионова, Елена Грачева: Александр Пушкин «Полтава». Комментарий Екатерины Ларионовой.

Научный комментарий к художественному тексту — жанр интересный как исследователю, так и обычному читателю. На примере комментария к «Полтаве» А. С. Пушкина, составленного ведущим научным сотрудником Пушкинского дома, доцентом Школы искусств Екатериной Ларионовой, пройдет беседа о жанре комментария и лучших его примерах.

8–12 июля | 19:00

🌼Вход на каждую лекцию по регистрации

🍭Литейный проспект, 57

6 июля, в субботу, состоится фестиваль АБСТРАСЕНЦИЯ: GLOWING FLOW на крыше Roof Place в Петербурге!

👉 Это летний масштабный фестиваль на 2-ух сценах крыши в компании более 20-ти знаковых представителей электронной сцены, среди которых легендарная ISHOME. С локации открывается потрясающий вид на Финский залив, мосты и живописную гавань Васьки.

Участники:
Ishome (live) / SP4K / Long Arm / Raumskaya (live) / Famitsu и многие другие.

☀️ По поводу погоды не переживайте — навес Roof Place готов ко всему!

Музыкальное путешествие с удивительным видом на ночной город и прекрасная компания ценителей атмосферной электроники — это будет лучший повод встретится в Петербурге на большом фестивале в середине лета.

6 июля | 23:59–06:00

🎫 Билеты

С 3 июля 2024 года в Главном штабе Эрмитажа представлена выставка «Илья и Эмилия Кабаковы. "Памятник исчезнувшей цивилизации"».

Илья и Эмилия Кабаковы — известные художники-концептуалисты, вошедшие в историю как создатели нового жанра — тотальной инсталляции.

Это художественное пространство, наполненное специфической атмосферой, среда которой (не только отдельные объекты, но и их окружение, цвет и конфигурация стен, освещение, звуки, запахи) обретает новые смыслы и работает на усиление задуманного авторами образа.

🔪 Проект планировался как памятник СССР.
Опираясь на личный опыт и воспоминания, Кабаковы спроектировали такой музей, где никогда не жившие в это время посетители могли бы составить о такой цивилизации собственное представление. Или, наоборот, те, кто застал эпоху, зацепившись за давно знакомый, но забытый предмет, музыкальный фрагмент или шрифт, могли бы окунуться в тёплые и приятные, а иногда в болезненные и даже травмирующие воспоминания из личного или семейного прошлого.

Выставка будет работать целый год — до 1 июня 2025