Открыл для себя Александра О'Нила - R&B-исполнителя из 80-х, треки которого вроде как попали в одну из частей GTA, а некоторое время назад завирусились в Тиктоке

Кажется, песни Александра О'Нила второй половины 80-х - одно из самых убедительных достижений такого забытого жанра, как нью-джек-свинг, который проявится после своей смерти уже во второй половине 90-х в хитах белых бойз-бендов, авторы которых явно черпали вдохновение именно в черной музыке 10-летней давности (послушайте только "My Prerogative" Бобби Брауна - ничего не напоминает?).

Если на дебютнике Александра О'Нила 1985 года был еще просто хороший синтетический R&B, то на его втором (и его лучшем) альбоме "Hearsay", вышедшем спустя пару лет, как раз зафиксировано начало эпохи этого самого нью-джек-свинга. Надо сказать, зафиксировано при посильном участии легендарного продюсерского дуэта Джимми Джема и Терри Льюиса, ответственного за появление на свет этого жанра как такового и первых двух альбомов Джанет Джексон "Control" и "Rhythm Nation 1814". Во время записи последнего продюсерский дуэт настолько увлекся новыми технологическими возможностями, что альбом с его полуиндустриальными механическими битами курьезным образом был во многом схож с вышедшим в том же 1989 году дебютником Nine Inch Nails "Pretty Hate Machine".

Возвращаясь к "Hearsay" Александра О'Нила - это прекрасный альбом, буквально напичканный хитами. И самым ярким из них является "Criticize", который суммирует все лучшее из нью-джек-свинга - фанковый бас, танцевальный ритм и стадионного размаха хук в припеве с обязательными приторно-сладкими синтезаторами.

https://www.youtube.com/watch?v=LVNPV5V6O24

На фоне увлечения Александром О'Нилом стал переслушивать Принса и наконец вьехал его музыку - да так, что слушаю не переставая на протяжении недели. "Purple Rain" - абсолютно великий, конечно же, life-changing music. Давно таких эмоций не испытывал, как во время прослушивания заглавной песни альбома, "When Doves Cry", "Darling Nikki", "I Would Die 4 U" или "The Beautiful Ones".

В очередной раз убеждаюсь, что вместо того, чтобы говорить "это не мое" или тем более "этот артист переоценен", берясь рассуждать о каких-то глобальных вещах, лучше отложить и попробовать вернуться к ним через пару лет - в другой обстановке, в другом настроением и, прежде всего, с более богатым слушательским опытом. Так у меня было с Дэвидом Боуи, The Smiths, Марвином Гэем и ATL, которых я поначалу не переносил, а потом они стали любимыми артистами. Так теперь и с Принсем.

Это вовсе не значит, что нельзя критиковать "священных коров", или что массовый слушатель всегда прав - нет, это скорее про готовность признать собственную неправоту во имя собственного блага. Прожить жизнь, не покайфовав от песен Принса, было бы печально, понимаю я сейчас.

https://www.youtube.com/watch?v=xSJAeWPEWTw

Дуэт "Тальник" выпустил четыре новых песни, зато каких!

Корни музыки с нового альбома "Тальника" "Скорлупа" невероятно сложно идентифицировать. Неожиданным образом она ближе всего к какому-то сложносочиненному прог-року, переваренном в сознании, допустим, американского экспериментатора Джеймса Ферраро и записанном исключительно на виртуальных инструментах.

Это, конечно, очень приблизительное и сильно натянутое сравнение. На самом деле это ни на что не похожая музыка, что, согласитесь, для 2024 года - уже неимоверное достижение. По-прежнему неуловимо ощущается, что песни "Тальника" на самом деле вырастают из пласта постсоветской музыки 90-х и 00-х, приснившейся в лихорадочном сне или пришедшей в голову во время утреннего душа (трек "Хвост ласточки отрезал мне голову" буквально об этом).

На "Скорлупе" множество сильных и небанальных мелодий, будто бы постоянно поворачивающих "не туда" (разумеется, за всеми этими неожиданными ходами стоит строгий расчет). При этом "Скорлупа" - кажется, одна из самых мрачных и некомфортных записей дуэта, в которой поют про "слишком жидкие гвозди" внутри тела, а людей сравнивают с "тающей тьмой". Несмотря на все это, оторваться от новых песен дуэта невозможно - жаль, что всего четыре трека после полуторагодового молчания.

Оценка: 10/10
"Тальник", "Скорлупа" EP: https://band.link/blD5g

Фестиваль «Дружба» пройдет 10 мая в особняках М. на Ленинской слободе

«Дружба» объединит под одной крышей 7 команд: команда  AfterHalloween, пространство Temple of Deer, социокультурный арт-проект Radi Mira I Lubvi, петербургский коллектив Roots United, музыкальный лейбл It’s Good 2 Be a Tree, творческое объединение WIP и бейс-комьюнити INVADERS.

Гостей фестиваля ждут два исторических особняка, две большие веранды с видом на реку и огромный двор — каждое из пространств преобразится в отдельный мир, созданный каждой из промо-команд. Комнаты продемонстрируют различные подходы к гостеприимству — от саунд-системы и декора до артистов, напитков, запахов и уникального экспириенса. Цель – обеспечить глубокое погружение в атмосферу каждого коллектива. 

Перед перфомансами с танцевальной электроникой, пройдет образовательно-дискуссионная панель, на которой авторы фестиваля и гости из промо-команд обсудят будущее электронной сцены и свои творческие планы.

На семи сценах фестиваля выступят Agraba, Ankobo + Kaboo (live), Ava Li, Betelgeize, Cancelled, Daniel Hokum, El, Errortica, Gevorg Simonyan, Hipushit, Hoopa, Karl Chix, Kovyazin D, Mias, mid/side, Moralov, M.O.S., Moscow Legend, Nemykin, Oddkut, Olimpiada, Pola, Primitive, Radzilov, Roma Ptashenko, Rwanda, Sextasy, Shuma, Shutta, SLY, Socko, Stan Tone, Tagi, The Dawless, Traffic, Undergroover, Valdman (live), Valique, Yassen. Накануне события в лайн-апе появится несколько знаковых зарубежных имен, следите за социальными сетями фестиваля. 

Фестиваль «Дружба» — это не просто музыкальное событие, а эксперимент в области гостеприимства и культурного обмена между творческими коллективами.

Что: Фестиваль «Дружба»
Где: Особняк М., ул. Ленинская слобода, 26 с. 11
Когда: 10.05, с 22:00 18+
Билеты и подробности: https://clck.ru/3AHxoE

Три главных электронных альбома этой пятницы

Sega Bodega - "Dennis"

Представьте себе, что гиперпоп был бы не эйфорической музыкой с яркими поп-хуками, а меланхоличной и безрадостной, будто бы записанной в затяжной депрессии - получите третий полистилистический альбом важного продюсера Sega Bodega, которого большинство скорее всего знают по работе с Кэролайн Полачек над ее великим прошлогодним альбомом "Desire, I Want to Turn Into You". На "Dennis" зафиксировано состояние между сном и бодрствованием - многие песни тут исполнены автором буквально будто бы спросонья. Sega Bodega признается, что последние два года страдал от маниакальных состояний, и на "Dennis" пытался это передать, дезориентируя слушателя с помощью своей музыки, которая в то же время обладает определенным психотерапевтическим эффектом. "Dennis" - работа одного из самых интересных продюсеров современности, а "True" - один из самых красивых электронных треков, которые нам подарил этот год.

Boris Redwall - Fantasy

Boris Redwall, работавший с популярными российскими рэперами, записал дебютный альбом, состоящий из добротного поп-транса, евродэнса и брейкбита, причем при активном автотюновом участии этих самых рэперов, в числе которых отметились Майот и LOVV66. Альбом состоит исключительно из бэнгеров, причем рассчитанных именно на замеров, чем на ностальгирующих скуфов. Что мне понравилось, Boris Redwall удерживает какой-никакой баланс - пусть он не пускается в рискованные эксперименты, но и не скатывается в откровенный трэш и угар, как это порой бывает с представителями подобного жанра. С другой стороны, столь универсальных и вневременных транс-хитов, как на прошлогоднем "Internet friends" Cream Soda, здесь вообще нет.

LustSickPuppy - Carousel From Hell

Для любителей громкой, злой и по-хорошему тупой музыки посоветую новый мини-альбом LustSickPuppy, на котором борзый диджитал-хардкор помножен на индустриальный хип-хоп про американскую систему здравоохранения. Как минимум, хорошо прочищает голову под конец дня.

PS.

А новый альбом Justice просто отвратителен - танцевать под эту вылизанную, пафосную и надутую от собственной значимости музыку все равно, что встречать конец света под Вагнера, скука смертная.

«Когда-то я был шимпанзе в коридоре неоновых вывесок и расплывался на снимках как прохожие в фильмах Вонга Карвая на VHS» — петербургские исполнители «Холодный ты» и «много_человеческих» выпустили совместный сингл «Антиулисс». Атмосферное звучание витчхаусных синтезаторов, наложенные на сбивки живых ударных, сдабривается декадентской лирикой с неймдроппингом героев поп-культуры и брендов, зачитанной вальяжным речитативом. Если верить авторам, это трек-ребус от лица искусственного интеллекта о том, что такое человек.
https://bnd.lc/antiuliss

HiFi-стриминг Звук и приложение для артистов СТУДИО запускает масштабный проект «Звучи ГРОМЧЕ» для молодых музыкантов с хорошим призовым фондом!

«Звучи ГРОМЧЕ» — это бесплатный онлайн-кэмп для артистов, где эксперты индустрии помогут талантам громко заявить о себе.

На онлайн-кэмпе участники узнают, как создать мифологию артиста и построить вселенную своего музыкального проекта. От экспертов артисты получат знания и инструменты для продвижения своей музыки.

Онлайн-кэмп пройдет в три этапа: обучение, где за выполнение заданий будут начисляться баллы, защита презентаций артиста и финальный концерт.

10 участников, набравшие наибольшее количество баллов, попадут в финал и получат возможность исполнить новый трек на заключительном концерте в Пространстве СТУДИО. Общий призовой фонд в размере 3 миллиона рублей поделят поровну между 4 победителями в формате релизного пакета на создание и продвижение творчества.

Отборочный этап продлится до 12 мая, подробности участия по ссылке

«Ты не можешь ответить — это просто отдать себя в жертву веселым друзьям», — «Другдиджея» выпустили сингл «Иешуа» — бодрый хип-хоп с рассуждениями о земной и божественной природе человека под эйсид-джаз-аккомпанемент со сбивчивой ритм-секцией, лаконичным саксофоном и минималистичными гитарными запилами. Заставляет как минимум задумчиво качать головой, отвлекаясь от повседневной суеты.
https://band.link/drugdeejeya_yeshua

Mirele давно приучила слушателя к регулярному выходу синглов, погружающих во флегматичную дрим-поп атмосферу, где вайб песен первичней, чем их месседж. Тем неожиданней был выход лонгплея аж на 16 треков, еще и с лирикой, которая ставит во главу угла четкий посыл, а не только создаваемое настроение.

Тем интересней наблюдать за метаморфозой певицы, чьи выступления перед полупустым залом 4 года (сам присутствовал) назад заслуженно сменились солдаутами и заполненными танцполами.

Первый трек, записанный на пару с Ильей Гадаевым, своим мотивом отсылает к «Эстетике грустных людей». Но если в упомянутой песне была слышна самоирония над творческим методом, то в «Контроле» отчетливо звучащий рефрен «Все под контролем, но не моим» как бы намекает слушателю, что смеяться над собой Ева в этот раз не намерена.

Мрачнейший трек «Пятно», записанный с солистом Jane Air на фите, звучит максимально откровенно и своим месседжем запросто способен хотя бы отчасти облегчить переживания тех, кто находится в описанных Евой отношениях. На этом фоне достаточно легко потерять Антона Лисова, который будто бы и не нужен на фоне признаний певицы.

Важно подчеркнуть, что Mirele, несмотря на увлеченность главной смысловой линией альбома, не забывает и о музыкальном разнообразии.

Тут есть и бодрый, мажорный синти-поп «Пыль в глаза», в котором Ева заводит разговор о лирической героине, старающейся растянуть редкие приятные моменты с партнером на несколько лет, и легкий драм-н-бейс «Я отдам», и тустеп «Зависима», записанный в паре с Biicla. Находится место и гиперпоп-экспериментам («Секрет»), и элементам брейкбита на «90 днях весны», и даже мрачнейшему трэпу в «Жертвоприношении».

Отдельно отмечу «Ночные терзания» — атмосфернейший дарквейв с рискующей разлететься на цитаты строчкой «Творчество украшает беспомощность зрителя» и мрачный, но энергичный постпанк «Мой дом».

Есть на альбоме и момент катарсиса — песня «Лунный свет» как раз рассказывает о моментах внутреннего очищения и умиротворения, являясь будто передышкой перед второй частью мрачных размышлений.

Ведь идущий через композицию обволакивающий витчхаус «Одна» фразой «Все сломалось раньше срока» погружает обратно во мрак без лишних реверансов.

К финалу Ева добирается даже до романса — песня «Живой» запросто могла бы ужиться в репертуарах балов (ну или в крайнем случае в финальных титрах романтической мелодрамы).

Впрочем, несмотря на лютый декаданс, который несет слушателю альбом «Мрак привет», заканчивается он напористым и, самое главное, обнадеживающим хаусом «Окно», в котором звучат простые, но убедительные строки: «Когда я стану старше, мне покажется забавным все, что болело раньше — мне говорила мама». И это тот самый случай, когда распробовав песни, хочется верить, что с автором написанного материала сейчас все хорошо.

P.S. Учитывая песни Евы с других альбомов, кажется уместной мысль о разделении материала на две программы. Ведь легкий дрим-поп и даже гэридж предыдущих работ сложно представить рядом с мрачными композициями свежего релиза.

Mirele — «Мрак привет»
Оценка: 9/10
Лучшие треки: «Окно», «Одна», «90 дней весны», «Мой дом», «Секрет», «Жертвоприношение».
https://band.link/mrakprivet

Тур в поддержку альбома. Подробности, города и билеты: mirele.ru

Фестиваль «Motherland» объявил вторую волну артистов, которые выступят 29 и 30 июня в объединенном пространстве Arma и Main Stage!

В новую партию лайнапа вошли:
Слава КПСС — Перемотка — ПТВП — Диктофон — Конец солнечных дней — Деревянные киты — видеокассета твоих родителей — Сова — ЗАЛПОМ — Settlers — внимание брусника! — XRUSTALIC — Лолита Кокс — ottepel — Pluush

А еще вместо одного секретного гостя от МТС Live теперь их будет два, в каждый из дней фестиваля. Их имена будут озвучены за несколько дней на старта фестиваля.

Третья волна артистов из более, чем 10 групп, не за горами! Следите за новостями!

Билеты на сайте фестиваля и на МТС Live.
https://motherlandfestival.ru/
https://live.mts.ru/moscow/announcements/festival-motherland-2024?eventId=26745675

2 свежих экспериментальных альбома из России: Кира Вайнштейн и AMOTNIK

Kira Weinstein - Black Noise

Помните ли вы Kira Lao? Если вы читали в начале 10-х находившуюся тогда на пике "Афишу", то почти наверняка. Так вот Кира уже давно забросила инди-песенный жанр и занимается сейчас саунд-дизайном. Несмотря на возникающие у большинства ассоциации, эта музыка тоже умеет быть драматичной и эмоциональной, о чем свидетельствует новый мини-альбом Киры.

На "Black Noise" звуки флейты летают так, будто птицы кружатся вокруг тебя в кромешной темноте. Ближе к финалу музыка на "Black Noise" становится все более интенсивной, плотной и богатой на текстуры, пока не превращается в, собственно, самый настоящий нойз. По словам Киры, материал был написан для танцевального перформанса в рамках резиденции для молодых хореографов и композиторов "Context. Diana Vishneva". Наверняка по-настоящему эта музыка раскрывается вкупе визуализацией, но может впечатлить и без того.

AMOTNIK - Scapes

Эмбиент, сыгранный на акустических инструментах - относительно редкая для отечественной эмбиентной сцены форма самовыражения (в основном, конечно, у наших композиторов все ограничивается ковырянием в Ableton). Однако свежий релиз AMOTNIK как раз соткан из живых гитар с разнообразными примочками, невесомого женского вокала и полевых записей в диапазоне от звуков дождя и до лая собак.

У AMOTNIK получилось зафиксировать на тяготеющем к индастриалу альбоме "Scapes" такой родной неуют, буквальное воплощение российских промзон и спальных районов в звуке. Как и в случае Киры Вайнштейн, на "Scapes" выстроена нехитрая, но эффектная драматургия - начинается альбом с меланхоличного спокойствия, но постепенно все более явной и навязчивой становится тревога, прорывающаяся и будто отравляющая эти композиции изнутри.

Плейлист: Лучшие песни апреля '24

Если вы хотите узнать, что интересного происходило на отечественной сцене в последнее время - достаточно послушать наш трехчасовой апрельский плейлист в его окончательном виде на "Яндекс.Музыке", в который мы добавили лучшие русскоязычные треки за минувшую неделю: непохожая ни на что музыка "Тальника", который на этот раз будто бы заигрывает с эстетикой альтернативного рока начала 00-х, новый трек одного из самых многообещающих коллективов на инди-сцене hehehe, страдающий Майот на трансовом бита авторства Boris Redwall, мощный абстрактный хип-хоп в обрамлении живых инструментов от другдиджея и еще куча всего интересного.

https://music.yandex.ru/users/pofactam/playlists/1045

Прогнозы по подающим надежды новичкам в половине случаев не сбываются, но, слушая последний альбом ярославского артиста Евтела "Остальное", хочется, чтобы у него все получилось.

В болезненных песнях Евтела можно найти влияние пост-панка, витч-хауса, хип-хопа и драм-н-бейса, при этом удивительным образом из всего этого у артиста получается нечто цельное и самобытное. Если вам понравился последний альбом Рудольфа Страусова или, допустим, "Дедовского свитера", то скорее всего придется по душе и "Остальное".

Ну и пора бы для подобного рода музыки изобретать отдельный жанр - например, название gloomy-pop подошло бы идеально.

https://album.link/i/1734825786

Кэролайн Полачек на пару с бессменным Эй Джи Куком в роли продюсера выпустила песню "Starburned and Unkissed", которая вошла в саундтрек "I Saw the TV Glow".

На этот раз Кэролайн примеряет на себя роль рок-альтушки, хотя влияние Имоджен Хип, величие которой в последние годы все окончательно осознали, слышно и здесь.

Если вы пропустили мой прошлогодний обстоятельный пост про Имоджен и ее группу Frou Frou - почему бы это не исправить на майских праздниках.

https://www.youtube.com/watch?v=MmdKkUfpRew

Дуа Липа о вреде радикального оптимизма и завышенных ожиданий

Мировая поп-звезда очень много наговорила о своем третьем альбоме "Radical Optimism", назвав его пропитанной духом психоделического попа посвящением британской рейв-культуре. При этом в числе повлиявших на запись артистов были упомянуты Primal Scream, Massive Attack, Oasis и Blur. Рейв, трип-хоп, брит-поп и психоделия? Вау, заткнитесь и берите мои деньги!

Добавьте ко всему этому работавших над "Radical Optimism" Кевином Паркером из Tame Impala и Danny A Harle, подарившему миру, на минуточку, самый изобретательный, уникальный и в то же время хитовый поп-альбом прошлого года "I Want to Turn into You" Кэролайн Полачек.

Уже приготовились к чему-то крышесносному? Так вот расслабьтесь - к тому, что нам обещалось, имеет какое-то отношение разве что финальный трек альбома "Happy for you".

В остальном мы получили просто очередной альбом Дуа Липы с ее ладно скроенным и глянцевитым европейским диско-попом. В принципе, в этом нет совершенно ничего плохого, особенно если вы поптимист типа Антона Вагина. Однако если вы ожидали чего-то большего, то, скорее всего, расстроитесь. Видимо, именно поэтому многие поклонники и критики называют "Radical Optimism" провальным и сравнивают с печально известным "Solar Power" Lorde. Лично я же ничего от "Radical Optimism" не ждал, благодаря чему ничуть не расстроился. В общем, будьте радикальными пессимистами.

Оценка: 7/10
Дуа Липа, "Radical Optimism": https://album.link/i/1734980417

Как перестать бояться и подключить донаты, — на BandLink Media вышел большой материал с таким, чуть ли не карнегиевским месседжем.

Такие артисты, как Екатерина Яшникова и «нежность на бумаге», а также группы «сатисфаер», Neverlove, Dark Life Note и «Настежь» делятся опытом подключения сервисов поддержки и в целом рассказывают, зачем нужны донаты (если кто-то еще не понял, что молодые и независимые музыканты не всегда добираются до статуса состоявшихся и общепризнанных). И в целом, что получать поддержку от фанатов — не страшно. Информация полезная как для начинающих артистов, так и для тех, кому небезразлично будущее отечественной музыки, которую не крутят по федеральным каналам и артистов, которые «не читают под плюсы на тусах»(с).
https://t.me/BandLink/2039

Музыкальный продюсер, выпускник Berklee College of Music и автор отличного канала «Пол Маккарыч» возвращается с новой рецензией специально для «По Фактам». В этот раз Андрей сделал обзор на альбом Willow - Empathogen


Невероятная Уиллоу Смит, известная под псевдонимом WILLOW, двадцатитрехлетнее дарование и, так получилось, дочь знаменитого актёра Уилла Смита, представила свой новый альбом "Empathogen", мимо которого пройти просто невозможно, и ниже я вкратце расскажу почему.

Рынок сегодня не так часто удивляет чем-то новым и инновационным. Это либо заискивание перед аудиторией, либо погоня за хайпом. А как же внутренние чувства, переживания? У Уиллоу они точно присутствуют в полной мере и раскрываются в совершенно необычной палитре. Здесь многое можно сказать о смене ритмов и тональностей, форм и жанров, умопомрачительных вокальных гармониях, которые строятся то в кварту, то в секунду, но это уже детали. Мне этот альбом напомнил взлет уже ставшей легендой Эсперанзы Сполдинг. Жажда поиска, эксперимента и синтеза. Каждому времени свое открытие, и в этот день мир пополнил свою коллекцию.

Очень здорово осознавать, что такая музыка имеет отклик у аудитории сегодня и слушается в таких объемах. Только лишь на Spotify прослушивания измеряются миллиардами!

Для нас выпала отличная возможность наблюдать, как на музыкальном небосклоне появится еще одна звездочка, которая будет радовать нас своими лучиками.

Идеально подойдет как для ищущего ответы музыканта, так и для рядового слушателя, уставшего от чего-то обыденного.

Наиболее понравившиеся работы:
• false self
• symptom of life
• bigfeelings

Подписывайтесь на канал Андрея и оставайтесь на линии!
https://t.me/paulmakar

ZLODY выпустила сингл «На улицах» — мрачнейший трип-хоп с грувовым басом, фоновыми гитарными и духовыми завываниями. Меланхоличный, лоуфайный трек с имитацией треска винила и лаконичной декадентской лирикой, оставляющей слушателя на задворках не то темных улиц, грязных тротуаров, не то на закоулках сознания автора. Без малейшей надежды на катарсис и свет в конце этих самых улиц. Сурово, но атмосферно и стильно.
https://link.indievid.me/na_ulicah