У посмертного Лил Пипа новый трек. Само собой, фит. Но примечателен он не этим — из всех загробных песен Густава этот записан вместе с ILoveMakonnen и, что важнее, с Fall Out Boy. Герои эмо-рока успели распасться когда пухлые подростки с розовыми челками повзрослели, а потом снова собраться.

Так вот — фит интересен как раз тем, что герои эмо-рока из того самого 2007го поют дуэтом с покойным эмо-рэпером, умершим в 2017м. Диалог поколений. Символично же.
https://www.youtube.com/watch?v=dQYPimscA20

Фейс не стал дожидаться 3 февраля и выпустил альбом «Slime» в ночь на первое число.

Из 9 песен сразу же выделяется «Она хочет меня», способная убрать старый хит «Baby» не только мелодичными завываниями, но и сравнением секса с хоккеем («я забью в тебя шайбу будто Капризов»).

В «PAWS» Фейс экспериментирует с восьмидесятыми — яркий минус отсылает чуть ли не к Alphaville, а текст не обязывает к серьезным рассуждениям.

Начинается альбом отвязным южным саундом — «Подруга подруг» декларирует настроение альбома без лишних политических выпадов («слезь с моих ушей, перестань мне их е*ать») и без «бургеров» с беспорядочными половыми связями («Я вы**ал индустрию, но подцепил в ней заразу»).

Лаконичный «Рыть» оказывается гимном самокопанию — под него гарантированно будут страдать школьники, переживающие кризис первых отношений.

В «Спасательном круге» Иван протягивает образ «Калаша» (автомат всплывет еще и в «Это Face», где он сравнивает оружие с Марьяной Ро), который уже использовал в «Моем Калашникове» и попутно называет себя трэд-революционером. «Я и сам нормально продержусь, так что я воздержусь», — заявляет Фейс, как бы утверждая себя в новом статусе слегка остепенившегося героя, способного при желании снова раздать огня.

Злой рэпер возвращается в треке «Это Face». Иван внезапно цитирует самый надоевший хит прошлого года («вижу мусоров и я бегу как от гепарда») и между делом угрожает расправой своему бывшему менеджеру.

На «Woof» он задевает видеоблогеров CMH и DK, которым во время концерта в Уфе угрожали расправой за слова об Иване и его возлюбленной. Впрочем, в этом же треке Иван цепляет еще и другого рэпера — строчка «Ты не Jay-Z и даже не Kanye, ты просто L'One!», адресованная подопечному Black Star, может вполне может вылиться в новый биф.

Финальный трек «Слайм» звучит как самая плохая версия и без того не лучших «ЛСП» — альбом мог легко обойтись без заглавного трека.

В целом видно, что Фейс сделал выводы после полностью политического «Пути неисповедимы», не заинтересовавшего молодых слушателей, и решил вернуться к основам. Но уже без «бургеров» и очков от «Гуччи». Звук стал разнообразней, но хочется верить, что это лишь переходный альбом на пути к новому образу.
Фейс — Slime
Оценка: 7/10

Похоже, фальцет понемногу действительно становится новым трендом в модной русской поп-музыке. Матранг запомнился всем прежде всего благодаря своему низкому голосу, который некоторые восторженные поклонники сравнивали с цоевским. Однако к выходу нового альбома певец явно расширил свой вокальный диапазон. Не знаю, записывал ли Матранг свое "Имя" под влиянием Eighteen или нет, но факт есть факт - Матранг теперь умеет в фальцет. Про его новый альбом обязательно поговорим отдельно https://www.youtube.com/watch?v=40nWU94RE1Y&feature=youtu.be

Автор подростковых хитов “Мокрые кроссы” и “Незабудка” Тима Белорусских выпустил накануне первую часть альбома "Твой первый диск — моя кассета", на котором артист реанимирует все самое стыдное и безвкусное, что только было в постсоветской поп-музыке середины 00-х годов.

Современная поп-музыка уже давно полюбила копаться в собственном прошлом. Чаще всего сейчас это касается 90-х годов, однако надо отдавать себе отчет, что нынешние 18-летние выросли в совершенно другой музыкальной среде, впитав в детстве иной пласт поп-культуры. С наступлением “сытых нулевых” пыл российской эстрады заметно поостыл - даже песни модных в конце 90-х Иванушек, Блестящих, Гостей из будущего и Hi-Fi с наступлением 00-х стали куда менее яркими и выходящими за пределы радиоформатной зоны комфорта. В хитах того времени все отчетливее стал появляться привкус советской эстрады, ностальгию по которой, правда, начал эксплуатировать еще Парфенов со своими “Старыми песнями о главном”.

"Твой первый диск — моя кассета" звучит так, словно соотечественник Тимы Белорусских Макс Корж стал вдохновляться безликой попсой середины нулевых, которую можно было услышать в то время у таксистов. Именно тогда многие звезды советской эстрады начали переиначивать свои “шлягеры”, делая из них ремиксы с нехитрой прямой бочкой. А теперь послушайте с дебютника Тимы Белорусских хотя бы трек “Цветочный сад” - будто бы герои позднесоветской эстрады и завсегдатаи “Дискотек 80-х” попытались бы честно записать “новомодный хит” (так, как они себе его представляют).

Нет ничего дурного в том, что источником вдохновения для артиста служит эстетика попсы 00-х годов. За последние 10 лет было множество удачных примеров, когда музыкантам удавалась на основе музыкального мусора из прошлого создавать действительно что-то интересное и, что самое главное, самобытное (в результате чего сама парадигма “хорошая/плохая музыка” как таковая перестала быть релевантной). В ход у таких артистов обычно шли либо более универсальные постмодернистские стратегии отстранения, иронии и деконструкции, либо стратегия “новой искренности”, которая является куда более противоречивой и по-настоящему работает, если вы с теплом относитесь к предмету ностальгии. И в этом главная проблема Тимы Белорусских.

Я совершенно не абсолютизирую свой музыкальный вкус - вполне возможно, что дело не только в том, что русская поп-музыка 90-х лучше поп-музыки последовавшего десятилетия (хотя я искренне так считаю). Возможно, просто я застал 00-е в более сознательном возрасте и потому не могу искренне ностальгировать по песням условного “Русского радио” того времени, в отличие от юной аудитории Тимы Белорусских. Да, определенная доля иронии есть и в его песнях, однако чистосердечная любовь к постсоветской эстраде 00-х годов ее перевешивает. Возможно, Тима Белорусских на самом деле отталкивался в том числе и от музыки 90-х (на что указывает семпл из Ace of Bace в “Витаминке”), однако в его песнях все равно слышно, что “родной” для него является совершенно другая эпоха. Как бы то ни было, автору “Мокрых кросс” сложно отказать в умении писать дурно аранжированные хиты с дешевым продакшеном, вызывающими кринж чрезмерно эмоциональным вокалом и текстами про девочку-витаминку и мальчика-бабл-гама.

Тима Белорусских, "Твой первый диск — моя кассета”: https://vk.com/wall-155924255_89221
Оценка: 5/10

Ники Минаж продолжает выпускать клипы на песни с альбома "Queen", продажи которого огорчили артистку и заставили с новой силой разгонять конфликт с Карди Би. Стоит признать, что видеоряд "Hard White" интересней предыдущих клипов. Готичный образ "королевы Ники" куда свежее, чем поднадоевшие кукольные роли. Правда, сам трек, несмотря на приятную аранжировку и плотный звук, запоминается слабо и не въедается в голову как тот же "Ganja burn". Каким бы приятным ни был видеоряд
https://youtu.be/ChotWwHqLpg

Матранг накануне выпустил второй альбом “DA”, не делая никаких предварительных анонсов. На нем артист продолжает развивать идеи вышедшего полгода назад дебютника “ЭЙА”. Это все та же стильная, эрудированная и подернутая ностальгическим туманом музыка, обязанная своим появлением русскому мистическому попу 90-х годов.

В конце минувшего года Матранг совершенно заслуженно фигурировал в топах самых популярных исполнителей года "Одноклассников" и "Вконтакте". Однако, если сравнивать его с другими героями тех списков вроде HammAli & Navai, CYGO или Jah Khalib, песни осетина были куда изящнее, утонченнее и мрачнее. Под музыку с прошлогоднего дебютника могли танцевать равным образом как посетители сельского клуба, так и модные завсегдатаи столичного заведения Powerhouse.

Обложка второй записи Матранга “DA” отсылает к классической обложке альбома “Unknown Pleasures” Joy Division (совпадение?), и хотя российский музыкант не переключился на пост-панк, среднестатистического слушателя на нем действительно могут ждать неизведанный удовольствия. Возьмите хотя бы трек “Луной”, который звучит так, будто бы его спродюсировал сам Burial - Матранг деликатно адаптировал музыку культового dubstep-продюсера из южного Лондона для создания поп-хита, написанного будто бы по лекалам песен ранних “Иванушек”.

Тем не менее, чаще всего на “DA” можно услышать хаус-бит - однако здесь он, в отличие от продукции большинства русских рэперов, действительно звучит как нормальный современный хаус, а не как дженерик-поп Оли Бузовой. Продюсеры “Газгольдера” по-прежнему знают свое дела и конструируют для Матранга фирменный гулкий звук для грустных танцев в утреннем тумане.

Разумеется, при прослушивании “DA” рождаются непременные ассоциации с готической русской поп-музыкой 90-х годов - в частности, с Линдой, Иванушками, Ликой и другими. Например, в треке “Камень” у Матранга появляются интонации молодого Макса Фадеева, в “Луной” - Кирилла Андреева (“качка” из Иванушек), а в “Знаешь как” - и вовсе какого-нибудь страдающего барда Олега Митяева. При этом ностальгия Матранга совершенно не является навязчивой, а знание первоисточников совершенно не обязательно для того, чтобы по-настоящему влюбиться в эти полные меланхолии песни.

Матранг - чего уж там, один из самых симпатичных представителей новой волны русской поп-музыки. Многие скептически относятся к музыканту из-за частого упоминания его имени через запятую с какими-нибудь HammAli & Navai - и совершенно напрасно. Несмотря на понятное происхождение музыканта, его совершенно нельзя отнести к направлению, которое все чаще пренебрежительно называют кальян-рэпом (песни Матранга - такой же кальян-рэп, как и, скажем, треки Скриптонита). При этом надеюсь, что Матранг не превратится в подобие Луны, год за годом записывающей одну и ту же грустную песню, пусть и довольно симпатичную - очень хотелось бы, чтобы на третьем альбоме музыкант рискнул и записал нечто радикально новое для себя.

Матранг, “DA”: https://music.yandex.ru/album/6737494
Оценка: 7/10

Оказывается, ILoveMakkonnen и Лил Пип записали около 20 совместных треков, а Fall Out Boy залетели на фит уже на финальной стадии записи «I’ve been waiting». Видимо, большая часть из этих 20 песен тоже увидят свет. Пипа, как и Тентасьона оставят в покое очень нескоро.
https://www.rollingstone.com/music/music-features/lil-peep-ilovemakonnen-fall-out-boy-ive-been-waiting-786808/

Стоит признать - The Black Eyed Peas стареют достаточно красиво. Не пытаются выглядеть кульными и улетными, да и не пихают надоевшие танцевальные хиты и арэнби. Приятные неторопливые лоуфайные мелодии с джазовой примесью им явно к лицу. Как и умиротворяющий видеоряд. Надеюсь, они никогда не схватятся за скейтборд в приступе доказать свою "вечную молодость и актуальность" https://www.youtube.com/watch?v=XAdQOVYVs6A

Децл умер от остановки сердца в 35 лет. Когда-то казалось, что в рэпе он с ротацией клипа «Мои слезы» ненадолго. С тех пор прошло лет двадцать.

Извините за Малахова, но просто чтобы понимать, в какую эпоху Децл стал суперзвездой - посмотрите это видео ("Ты свою страну предал") https://www.youtube.com/watch?v=YlHIN1Ian8M

Режиссер клипов Boulevard Depo, Offmi и Saluki дропнул дебютную запись “Атана” под псевдонимом Zavet, на котором делает оголтелый индустриальный хип-хоп. Если вы думали, что юные фрешмены умеют делать исключительно сбайченный у американских коллег дженерик-трэп, то вам сюда.

“Я выхожу на войну - это моя терапия”, - орет Zavet в самом начале альбома под индустриальный грохот, судя по всему, озвучивая свой творческий метод. В сети можно найти видео, в котором Дима Ицков, скрывающийся под псевдонимом Zavet, производит разбор снятого им для Boulevard Depo клипа “Кащенко” - сложно поверить, что этот спокойный рассудительный парень делает столь дикую и агрессивную музыку, живущую по каким-то собственным законам.

“Атана” состоит из десяти коротких и обрывочных треков, лишенных по сути какой-либо структуры - они словно движутся вслепую из никуда в ниоткуда. Интуиция и инстинкт - видимо, именно на них полагался больше всего Дима Ицков при записи альбома. Кажется, автор намеренно хотел сделать свои песни как можно более иррациональными и алогично устроенными.

Беспорядочные семплы из ретро-шлягеров, будто бы флешбеками всплывающие из памяти и моментально растворяющиеся в вечности, угрожающий низкочастотный гул, перкуссия, играющая колючей проволокой на ваших барабанных перепонках, шепот, неожиданно переходящий на крик, и эдлибы, скорее напоминающие всхлипы зомби - да, “Атана” это испытание исключительно для сильных духом людей с крепкими нервами. Испытание, не дарующее слушателю никакого иного вознаграждения, кроме выброса адреналина в кровь.

Сложно вспомнить хоть одну столь же отмороженную и больную хип-хоп пластинку на русском языке. Во чем-то “Атана” похожа на последний альбом Offmi “Страха нет”, только радикальным образом деконструированный. Несмотря на это, в этих треках по-прежнему теплится какой-то животный грув. Музыка Zavet, чего уж там, производит определенный вау-эффект - однако лишь при первом прослушивании.

Отдавая должное смелости и бескомпромиссности Димы Ицкова, надо признать, что пока его музыка не работает должным образом. Одна из главных проблем Zavet: артист слишком нетерпелив, чтобы выстраивать саспенс, и не знает чувства меры - он все время пугает, но вам не страшно. На данный момент творчество Zavet - торжество формы, эксперимент ради эксперимента. Его треки отлично подходят для инсталляций, однако в отрыве от визуального сопровождения (которое наверняка скоро последует - Ицков пока все же известен прежде всего как клипмейкер) ее воспринимать сложно. Тем не менее, для дебютного релиза треки Zavet звучат очень даже многообещающе - дальше наверняка будет только интереснее.

Zavet, “Атана”: https://vk.com/zavetzavet?z=audio_playlist-2000264652_4264652%2Fca1d28f6f767893d5f
Оценка: 6/10

После внезапной смерти Кирилла Толмацкого соцсети и сми заполнили признания в симпатиях к бывшей звезде русского рэпа. Сейчас разбираться в искренности таких постов смысла нет. Лучше переслушать самый первый альбом Децла «Кто ты?», который сейчас называют чуть ли не классикой и прорывом отечественного хип-хопа.

Слушая наивные тексты, написанные серьёзными авторами, складывается впечатление, что Толмацкий-старший вместе с Шеффом решили не выстрелить слушателю в сердце, а сжечь его напалмом — настолько широкий охват подростковых тем был у пластинки.

От гимна самоопределению «Кто ты?», в котором Кирилл помимо культового «что ты сделал для хип-хопа в свои годы?» задается, к примеру, вопросом национального самосознания: «нравятся ли тебе краски моего флага?» и антинаркотического боевика «Черный змей» («я хочу стрелять по нему словами без пощады») до отвязной «Мы отдыхаем» и протестной «Надежды на завтра».

Скрывать бессмысленно — кассета «Кто ты?» стала первым купленным, а не по-пиратски переписанным альбомом моего юношества. А для многих тогдашних школьников вообще открыла мир русского рэпа.

Возвращаясь к звучанию альбома «Кто ты?», нельзя не заметить, насколько разнообразней звучал хоть и достаточно попсовый рэп без перегруженных басов. Прифанкованный минус трека «Нужен только бит», записанный с живыми музыкантами и натуральными скретчами, слушается с удовольствием даже без ностальгии по школьным годам.

Мотивирующий «Москва-Нью-Йорк», в котором Децл скромно глотает название запрещённого препарата, вызывает улыбку, особенно вспоминая проблемы нынешних рэперов, вынужденных либо бодаться с моралистами и силовиками, либо заменять неугодные слова «кексом и компотиками».

Как бы сейчас ни морщились снобы, откровения юного Децла, написанные профессионалами и записанные лучшими представителями жанра на дорогой студии, выполнили ту же самую просветительскую роль, что и годом позже Аврил Лавинь, приоткрывшая примерным школьникам дверцу в мир панк-музыки.

Те же ювелирные приёмы, отточенные хмурыми мастерами до блеска, тот же юный и обаятельный персонаж, в чьи уста вложена нужная «правда улиц» («нам не нужен алкоголь, нам не нужны наркотики»), та же жесткая ротация на тв и радио.

Хочется посоветовать пластинку всем современным фрешменам для того, чтобы минут на сорок представили, что музыка пишется и сводится не только на коленках с помощью лэптопа. И узнали, как звучал подростковый рэп во времена, когда за зачитанные куплеты и модную одежду можно было получить тяжелые травмы, а не солд-аут в большом клубе. Не сочтите за старческие ворчания — просто вспомнил свой 2001й.

Децл «Кто ты?»
Оценка 6,5/10
https://itunes.apple.com/ru/album/%D0%BA%D1%82%D0%BE-%D1%82%D1%8B/874230573

Хотел провернуть это дело, когда канал преодолеет рубеж в тысячу подписчиков — но лучше приурочу к этому моменту что-нибудь другое, а пока сделаю вот что: расскажу о каналах, авторы которых с разной степенью вовлечённости пишут о музыке и этим вызывают мой интерес. Предыдущая подборка вышла в сентябре 2017-го, время повторить.

@tightmagazine — телеграм-филиал лучшего (около)музыкального медиа на русском. Базируется оно в Киеве (да и другой, будто в рифму «Тайту» существующий сайт под названием Aught, тоже имеет прямое отношение к Украине), что наводит на довольно безрадостные мысли о положении дел в России. Когда одна из редакторок «Тайта» пишет претенциозный пост, в котором говорит, что каждый стал сам себе медиа и при этом почти никто этого статуса не заслуживает, хочется с горечью согласиться.

@pofactam — а вот, к слову, один из немногих достойных примеров self-made media. В то время как остальные хип-хоп-обзорщики погружаются в вагонные споры, при авторах «По фактам» остаются плюрализм мнений и аргументация, за которую — даже не соглашаясь с написанным — редко бывает стыдно. К тому же жанровыми границами авторы не скованы, отдельное внимание к русской музыке в этом контексте очень радует. Взятое название полностью оправдано, и три с четвертью тысячи подписчиков при таком подходе к делу — прискорбно мало.

@solomatoday — Виктора Пучкова я когда-то позвал участвовать в коллeктивной рецензии на первый альбом ГШ, но после этого публично его заслуг не отмечал; наверное, зря. Виктор, насколько я понимаю, куда более близок к литературным кругам, чем к музыкальным — и, видимо, поэтому его высказывания о музыке выглядят аутентичными: это не филология, притворяющаяся музкритикой, как было в традициях демиургов ранней «Афиши» — а аккуратный, хоть и почти на расстоянии френдзоны, взгляд на музандеграунд как не «свой», но внутренне близкий вид искусства.

@liliilinii — канал молодого человека по имени Иван Жданов, который мог бы стать Вилисовым музыкальной критики, если бы выбранное им описательное поле могло производить хоть какую-то ответную реакцию. А так остаются довольно диковатые письменные выкрики в пустоту: автор то устраивает биф с коллегой из ещё одного малоизвестного канала, то шитпостит, то питает загадочную ненависть к разного рода англосаксонским глыбам (см. недавнюю тираду о деструктивном влиянии таинственных музыкальных ОПГ и Брайана Ино на ход истории — явно, кстати, недокрученную: нет ни слова о том, как одиозный продюсер сглазил карьеру Петру Мамонову). Несмотря на то, что такое цифровое юродство с пинкертонскими замашками идейно мне совсем не близко, следить за ним по-своему увлекательно — скорее всего, в подобных выпадах ни о чём и обо всём и есть будущее.

@ubivaet — неподражаемый Э. Лукоянов в представлении не нуждается, но — на всякий случай — ещё один человек из мира литературы, который как никто нутром чует музыку: что в стихотворных виршах своего альтер-эго, что в телеграм-постах. Интерес к аутсайдер-арту и, например, маргинальному блэк-металу, помноженный на хлёсткую школу литературной зарисовки — сочетание всё-таки очень редкое.

Конец минувшей недели оказался невероятно богатым на новые релизы - среди прочего, дропнул свой новый альбом "Лучик внимания (Детские песни)" и Миша Арчанга, на котором снова делает оптимистичный и чудной хип-хоп так, как умеет только он.

В этом году ровно 10 лет исполняется пластинке Ларика Сурапова “Будь добрым”, ставшей одной из вех в русскоязычном абстрактном хип-хопе. Впоследствии артист участвовал в хип-хопере “Копы в огне”, читал рэп в дуэте Canicool и сменил множество псевдонимов (Ларик Сурапов, miisha, Миха Архангел, Арчанга). Совсем недавно рэпера можно было услышать на альбоме “Сигмачи”, где он в составе проекта Всигме делал нарочито неумелый рэп, реанимируя олдскульный русский хип-хоп середины 90-х годов.

На выпущенном месяц спустя сольном альбоме "Лучик внимания (Детские песни)" Арчанга не экспериментирует с олдскулом и в целом не предлагает слушателю ничего радикально нового. Зато доступности и фирменной “доброты” на нем гораздо больше. “Просто так большое вам спасибо, за саму возможность это выразить”, - читает Арчанга в первом же треке “Просто так”, чей бит отсылает одновременно к песне “Флипи” Сигмачей и звуковым манипуляциям в знаменитой “Moonlight” XXXTENTACION.

И если первые четыре композиции на альбоме Арчанги продолжают линию “Сигмачей” с ее русскими народными фолк-мотивами, то в последующих треках музыкант уже работает со старой психоделической музыкой, конструируя на основе семплов из нее биты удивительной красоты. Послушайте хотя бы “Прагмантик” с пронзительной флейтой - очевидным образом, это один из лучших треков на альбоме, как и, например, “Гонит ветер облака” с роскошными струнными.

Альбом имеет подзаголовок “Детские песни”, и это в действительно в определенной мере так - его можно без опасения ставить самым маленьким. Безхитростный месседж “Лучика внимания” диаметрально противоположен тому, о чем читают юные фрешмены, воспевающих секс, наркотики и статусное потребление. В текстах Арчанги нет ненормативной лексики и они действительно доступны даже ребенку. В них нет типичной для рэпа мизогинии - напротив, исполнитель воспевает противоположный пол в треке “Женщина”. “Мы пришли сюда не молчать, а дарить, прямо сейчас ментально парить”, - читает Арчанга о любви в заглавной песне на альбоме.

Порой кажется, что Арчанга перебарщивает, воспроизводя в своих песнях избитые истины. “Каждую секунду - все вокруг чудо; первое утро каждую секунду”, - декламирует рэпер в заключительном треке “Призадумался малец”. Однако все спасает интонация - Арчанга постоянно читает словно от лица сыплющего пословицами и народными мудростями оптимистичного фрика, чудака-сектанта от родной почвы, который временами даже может не попадать в бит. Именно эта интонация и превращает на первый взгляд необязательные песни в настоящее произведение искусства, и сравнить Арчангу совершенно не с кем - это единичное явление на отечественной хип-хоп сцене, чем он и ценен.

Арчанга, "Лучик внимания (Детские песни)": https://music.yandex.ru/album/6742318
Оценка:8/10

Пока большая часть фрешменов упражняется в отсылках к девяностым, юная Лил Бэйби отрешенно препарирует трек Daddy Yankee из начала нулевых. Ощущение при прослушивании — будто участвуешь в ночных гонках, приняв внутрь изрядную порцию перпл дранка.
https://www.youtube.com/watch?v=mBgPpYlg1LI

Мне написал один из авторов канала @deepcuts и подогнал текст про очень годного музыканта Emmsjé Gauti из Исландии. Канал вообще специализируется на редких и интересных исполнителях. Потому подписывайтесь срочно.
https://t.me/deepcuts

А теперь к альбому:
Emmsjé Gauti — Fimm

Пятый альбом исландца Emmsjé Gauti вышел 15 октября прошлого года. Начавший карьеру в 2002, в 2017 Гаути победил в четырех номинациях Icelandic Music Awards — за лучший хип-хоп трек и альбом, как лучший лирик и автор песен.

Пластинку открывает фортепианная партия композитора Ари Браги Карассона, плавно перетекающая в трек «Mér líður vel», в котором отражение находит начало семейной жизни и отцовство автора. Третья композиция работы, под названием «Þú Gerir Mig», рассказывает о бережном чувстве к супруге — поддержку Массону оказывает рэпер Mælginn; затем еще один гость на альбоме — Steingrímur Teague помогает Emmsjé Gauti запечатлеть время между шумными гуляниями по ночным улицам Рейкьявика и поздним возвращением домой, к семье. За музыкальную составляющую несет ответственность продюсер ReddLights, низкими частотами насыщая легковесную лирику Гаути; биты лишены сэмплированной составляющей, от этого звук единообразен на протяжении 14 треков, не лишаясь ощутимой фактуры.

Emmsjé Gauti не останавливается на одной роли, выполняемой им. Став отцом и мужем пытливый ум не прекращает самокопание; трек «Esjan» становится индикатором безликости дней, от которой артист бежит в попытках добиться большего. В следующей композиции, «Steinstjarna pt. 2» Гаути осмысляет успех, подводя аналогию к скользкому пути; даже получив триллионы наград он остается собой, со всеми недостатками. Следом идут треки «Hógvær», «Lágmúlinn» и «Eins og ég», которые уже были представлены ранее, вместе с видеорядами. Вокальные возможности Гаути демонстрирует в композициях «Smá Stund» и «Þeyr», фиксируя непостоянство вселенной, которую образовал вокруг себя.

Лирика Гаути проникает сквозь барьеры языка, работая в поле чувств и вибраций, остроумия и иронии — артист, по собственному признанию, пытается передавать настрой и ритм, мгновения жизни, особенно захватившие воображение. Хип-хоп в островном государстве с 340 тысячами населения не замыкается на себе — Гаути дает концерты и в континентальной части Европы, сея зерна культуры, что прорастают на благодарной почве.
https://itunes.apple.com/us/album/fimm/1438140381

Трэвис Скотт выпустил клип на «Can’t Say» — это футуристический ряд с библейскими мотивами, байкерами и эффектным финальным кадром. Приятное, гипнотизирующее видео, которое хочется пересматривать.
https://www.youtube.com/watch?v=2LegcNVM_nM

Моргенштерн сегодня тоже выпустил клип на трек, в котором он, очевидно, пародирует композицию Tekashi 6ix9ine «Bebe». Похожий минус в латиноамериканском стиле, дама на фите и морские пейзажи на видео. Вопрос только в том, насколько у Алишера было желание именно постебаться, а не сбайтить.

Ведь препарируя музыкальные стили, он часто увлекается ими, забывая о своей цели высмеять популярных артистов.
https://www.youtube.com/watch?v=QtlOr78qf-o

A$AP Rocky в клипе на трек «Kids out Fine» предлагает отправиться вместе с ним в марочный трип, который поначалу напоминает видеоряд старого-доброго «Freak on a leash» от Korn без блуждающей пули, зато с беззаботным музыкальным сопровождением.

Интересней становится, когда на середине ролика будто внезапно проваливаешься глубже в сознание артиста.

Стильно завязанный платок от Gucci, кстати, присутствует в обеих частях клипа.
https://www.youtube.com/watch?v=FUQI-o02JYU

Если вы соскучились Playboi Carti - автор самого захватывающего трэп-альбома прошлого года выпустил на пару с Offset новый трек, прекрасно подходящий для вечернего времяпрепровождения за пёрпл дрэнком https://www.youtube.com/watch?v=YNFdYAQdfMk