Аккордеон для академического минимализма — не есть что-то из ряда вон выходящее, достаточно вспомнить одну только Полину Оливерос с ее «Deep Listening». Альбом белорусского баяниста «Niti», разумеется, куда очевиднее и понятнее вышеупомянутой работы, при этом она лишета налета пошлости, свойственной многим нео-классическим произведениям.

Во многом здесь решает звук — Егор Забелов играет здесь на винтажном немецком кнопочном аккордеоне, при этом во время работы над альбомом он поставил перед собой задачу записать весь спектр издаваемых и выдыхаемых им шумов и звуков, так что порой слышно, как он стучит по кнопкам инструмента.

«Музыка перерабатывалась и готовилась к записи под воздействием книг афганского писателя Халеда Хоссейни. Именно мысли, возникшие во время прочтения его книг, сформировали основное видение, основную идею и кульминационную точку моего музыкального повествования — это переживания и трагедия отдельно взятого человека, скрывающаяся от наших глаз за масштабами событий, постоянно происходящих вокруг и за расстоянием, отделяющим нас друг от друга», — рассказал музыкант. https://music.yandex.ru/album/9981790

«Позоры» — «Женщина»

Новый сингл от «Позоров» — всегда праздник. Внутри два трека.

Состав, а за ним и звучание слегка изменились: с приходом Антона из Jars саунд стал более риффовым, размеры усложнились, а бас стал бить напористее и плотнее прежнего. Самое главное, шебутная электроника, по которой звук «Позоров» всегда было заметно издалека, на месте! Звучит здорово. И да, теперь это немного похоже на «Психею».

Заценить два новых трека живьём можно будет на «Не виновата» — благотворительном международном DIY-фесте с сердцем где-то между Питером, Брянском и Москвой. Он посвящен теме домашнего насилия, вся прибыль — соответствующим фондам. Подробная информация в группе фестиваля. В Москве он продлится три дня, рок-н-ролльный гиг — 9-го в панк-дворике на Бауманской, там будет ещё какое-то количество интересных групп (например, «Деревянные киты» и релизнувшиеся на днях «поймаю/накажу»). Ищите свой город в списке, поддерживайте очевидное и однозначное добро!

А сингл «Позоров» можно послушать на Bandcamp. Чуть позже он появится в группе «ВКонтакте», а ещё чуть позже — во всех модных стриминговых сервисах.

Песня "Грустно" электронного музыканта Дениса DenDerty Бурашникова возвращает нам MTV начала 00-х годов - это мощный ностальгический флешбек, который и тогда наверняка не затерялся бы среди "Нас не догонят" "Тату" и "Я буду жить" Дельфина, однако судьбу такого трека в 2020 году сложно предсказать. Пока что у клипа всего тысяча просмотров, и это на самом деле грустно.

Прошлогодний мини-альбом DenDerty "Иди и смотри", кажется, все пропустили - судя по всему, и правда очень даже зря. И какая, собственно, разница, для кого музыкант раньше писал свои треки.
https://www.youtube.com/watch?v=DeFdOUmjvoQ

Если бы у нас была рубрика бэнгер недели - в ней определенно бы победил Gunna со своим психоделическим и летним синглом "SKYBOX" в духе Young Thug. Трек, который войдет во второй сольный альбом рэпера "Wunna", обзавелся соответствующим клипом - пластилиновый Gunna падает с воздушного шара и оказывается в настоящем раю с прекрасными женщинами в платках и подпевающими ему козами. https://www.youtube.com/watch?v=jCHRCTHUb9U

Леван Горозия выпустил трек чуть ли не в стиле диско — прямая бочка, стрекочущие гитары, и электронные басы. Но самое необычное — отсутствие уже приевшихся за последние годы мотивационных спичей, которые тогда еще L’One выдавал пачками, иронично называя себя «Тони Роббинсом от рэпа». На этом контрасте незамысловатая песня воспринимается чем-то свежим. В остальном же жду от Левана действительно нового материала.
https://song.link/ru/i/1501509429

На протяжении всего прошлого года Скриптонит был невероятно активен, выпустив 24-трековый сольник "2004", совместный EP с 104 и совершенно выдающийся мини-альбом в рамках своего проекта Gruppa Skryptonite. Судя по всему, в этом году Адиль Жалелов также отдыхать не собирается, доказательством чего служит новый сингл казахстанского артиста The Limba "Таблетка", за продакшен которого отвечает Скриптонит. https://www.youtube.com/watch?v=GGFj96IaNp0

«Ничего сверхъестественного» — новая порция хрупкости, ранимости и красоты от «Увулы»

На лейбле группы «Пасош» «Домашняя работа» вышел новый релиз «Увулы» «Ничего сверхъестественного». Внутри та же хрупкость, чувственность и отсутствие намёка на мачизм или агрессивный нерв. А главное — крутые мелодии. Но обо всём по порядку.

Обложка «Ничего сверхъестественного», с одной стороны, продолжает тенденцию к наивности в визуальных работах (обложках, мерче) группы, но здорово напоминает обложку второго альбома DIIV. На этом сходства заканчиваются.

В альбом попало шесть треков, но на деле песен здесь меньше. «Петля» — шугейз-увертюра и некое Intro к альбому, «Шкатулка» — ни к чему не обязывающая интерлюдия длиной меньше минуты. Дальше интереснее.

Довольно ожидаемая от «Увулы» тви-поп-баллада «Не видимся» запоминается простым рефреном «Не видимся с тобой ВООБЩЕ», и это звучит замечательно — это тот язык, на котором мы говорим. «Пульс» вызывает дежавю своей похожестью, например, на «Тайну» с прошлого (абсолютно великолепного) альбома группы «Нам остаётся лишь ждать».

Переходим к главному бэнгеру альбома. «Электрический ток» — бойкий постпанковый и очень танцевальный хит, автоматом в плейлист года. Заканчивается альбом ещё одним вполне предсказуемым лирическим треком «Краткий миг» с текстом об ускользающей любви.

Резюме. Складывается ощущение, что весь релиз строится вокруг «Электрического тока», и без него этот релиз слушать было бы, в общем-то, необязательно. Группа плотно утопает в самоповторах, выдавая всё более предсказуемый материал — трудно сказать, что с момента, как у «Увулы» пропал саксофон, что-то изменилось. Тексты об одном и том же, звук не переизобретается в принципе. Но есть одно но, благодаря которому «Увуле» будет заранее прощено ещё несколько таких альбомов — это умение писать классные мелодии. Это довольно редкий талант. И за него можно простить и неизобретательность, и лирически-звуковую бесхребетность, и инструментальные филлеры.

21 марта презентация в Питере, 26 — в Москве. Информация в группе «ВКонтакте».

Оценка: 9/10.
Ключевые треки: «Не видимся», «Пульс», «Электрический ток».

Viagra Boys — Common Sense

Главные рок-н-ролльщики Швеции выпустили миниальбом из четырёх треков. По размаху и хитоносности с дебютником Street Worms в ряд не встаёт, но звучит здорово. Себастьян иногда поёт, в целом альбом чуть страннее и менее танцевален. Привет предыдущим краутовым грув-хитам — во втором треке Lick the Bag.

И да, группа всю весну и лето катает по Европе. Скрещиваем пальцы, ожидая внезапный визит к нам в рамках, например, одного фестиваля на букву «Б». Осенью они в Москву уже приезжали — было круто.

Пусть вас не вводит в заблуждение супрематическая обложка нового альбома Муджуса, отсылающая к “Группе крови” Кино – здесь даже нет намеков на песни, каковые были на боевом релизе Романа Литвинова “Regress”, вышедшем всего несколько месяцев назад. Вместо этого на лонгплее “Ритм Москва” вновь техно – и на этот раз полусонное и малоинтересное.

Если на “Regress” преобладал довольно зубастый кислотный рэйв, будто бы являющийся комментарием к общественно-политической ситуации в современной России, то на “Ритм Москва” можно услышать куда более спокойную и интровертную музыку, словно предлагающую эскапизм в качестве вынужденной меры. Это довольно одномерное и в плохом смысле бумерское техно без модных фишек, которое вызывает ассоциации во многом с танцевальной музыкой 00-х годов (от здешних глитчей в буквальном смысле сводит скулы).

Если кратко охарактеризовать альбом, то “Ритм Москва” – Four Tet на минималках, как если бы Киран Хебден разучился транслировать эмоции в своих треках и выкрутил ручку яркости до минимума. В довольно продолжительных треках Муджуса происходит критически малое для 2020 года количество событий, и это определенно не та музыка, которую ожидаешь услышать сейчас даже в самом начале вечеринки, когда еще не собралась и половина зрителей.

“Ритм Москва” – выхолощенное, неизобретательное и неадекватное времени техно, обделенное по части эйфории, запоминающихся мелодий и экспериментов. Впрочем, если Муджус пытался зафиксировать в своей музыке скуку, с которой ассоциируются зимние месяцы в России, то в каком-то смысле это ему удалось.

Mujuice, “Ритм Москва”: https://music.yandex.ru/album/9957218
Оценка: 4/10

В свете последних новостей название “Coronavirus” отлично подошло бы для любой black, death, и прочей метал-группы. Но в Греции ещё с 2001 года существует рэп-банда с таким названием. https://www.discogs.com/Corona-Virus-Corona-Virus/release/4630996 вот, например, их популярный альбом 2006 года.

Авторы совершенно выдающегося альбома “Ностальгия” (возможно, главного релиза этого года на русском языке) Хадн Дадн дали вчера большой концерт в Агломерате, транслируя происходящее с шести камер на Youtube. Запись двухчасового выступления группы можно посмотреть на ее канале прямо сейчас, чтобы понять, что вы вчера потеряли, если пропустили концерт.
https://www.youtube.com/watch?v=sudtGJG2LZE&t=4904s

Вышедший без предупреждения долгожданный альбом Lil Uzi Vert "Eternal Atake" – однозначно один из главных трэп-релизов этого года.

Секрет "Eternal Atake" в том, что здесь каждый может найти себе треки по душе. Так любители минимал-трэпа в восторге от бэнгеров с первой трети альбома, за которую отвечает альтер-эго Лил Узи Baby Pluto. Именно здесь запрятаны самые агрессивные треки, на протяжении которых рэпер безудержно флексит и хвалится своими успехами у противоположного пола (что мало соответствует заявлениям самого Лил Узи о том, что Baby Pluto является 25-летним девственником) . Помимо открывающего "Eternal Atake" эйфорического трека “Baby Pluto” в этой части альбома выделяются POP (“Diamond water, yeah, it look like a river/Look like I'm standing in the Nile”, - да, Узи поет, очевидно, про сквирт) и “You Better Move”, в котором олды распознают семпл из предустановленной в Windows XP игры “Space Cadet 3D Pinball” (на протяжении всего трека рэпер здесь делает множество отсылок в играм и телепередачам своего детства).

C песни “I'm Sorry” начинается вторая часть Renji – еще одного альтер-эго Лил Узи Верта, на этот раз более романтичного и ранимого. Открывающий трек “I'm Sorry” – посвященный отношениям с бывшей подружкой Узи Верта эмо-рэп, словно вдохновленный эпохальной “Marvin's room” Дрейка, при этом здешние синты вызывают в памяти “Беги от меня” Гостей из будущего. Мне нравится, как на "Eternal Atake" время от времени появляются ненавязчивые отсылки к танцевальным 90-м, как например, в последующем треке “Celebration Station” – это отличная пара к нашумевшему полутрансовому бэнгеру “Futsal Shuffle 2020”. Сюда же оммаж хиту Backstreet Boys “That way” – Лил Узи завершает им альбом, демонстрируя свое странное чувство юмора (“They laugh at me because I'm emo/I killed my girlfriend, that's why I'm single”).

Лил Узи подтвердил в твиттере догадку одного из поклонников, что первая часть альбома – своего рода стремительный путь вверх на космическом корабле, а вторая – уже само путешествие в космосе. Неважно, пошутил рэпер или нет, но расположенная в самой середине песня “Chrome Heart Tags” действительно звучит как величественное движение по Млечному Пути мимо пролетающих астероидов и планет. В самом треке вокруг монотонного вокала Лил Узи вращаются, словно спутники в безвоздушном пространстве, прекрасные женские хоры и космические синтезаторы, и это оставляет совершенно головокружительное впечатление.

После Baby Pluto и Renji в заключительной трети альбома в дело вступает сам Узи. Данная глава начинается с гимна любви “Urgency” – единственного трека на "Eternal Atake", записанного при участии другого артиста, которой стала солистка группы The Internet Syd. Именно в этой части альбома есть, на мой вкус, самый спорный момент – трек “P2”, являющийся продолжением главного хита рэпера “XO TOUR Llif3”. Да, как говорили великие, новые песни пишет тот, у кого старые плохие – но ведь Лил Узи явно не придерживается данной формулы, о чем свидетельствует остальные треки на "Eternal Atake". К счастью, альбом завершается новыми, но уже состоявшимися хитами “Futsal Shuffle 2020” и “That way”.

Давайте начистоту, "Eternal Atake" – далеко не идеальный альбом, все его три части плохо согласуются между собой. У релиза просто нет какого-либо единого внятного сюжета, связывающего отдельные главы, на наличие которого намекал недавний трейлер к альбому. Логичнее воспринимать "Eternal Atake" как своего рода компиляцию, на которой он будто демонстрирует свою творческую эволюцию – и она действительно впечатляет. Если “Futsal Shuffle 2020” и “That way” - точка, на которой остановился Лил Узи, то даже сложно представить, чем он удивит нас в будущем.

Lil Uzi Vert, “Eternal Atake”: https://music.yandex.ru/album/10094322
Оценка: 8,5/10

Московский музыкант и поэт Илья Мазо в прошлом году выпустил масштабную "цифровую оперу" - концептуальный проект, в центре которого была книга со стихами про наступление зимы. По ней сняли короткометражный фильм, записали музыкальный альбом и даже разработали бессюжетную игру "ШХД: ЗИМА" про одиночество и безысходность в российском панельном доме (она даже попала в топ магазина Steam).

Спустя год Илья Мазо возвращается с новым синглом “Ефрат”, звучащим примерно так, будто Леонида Федорова взялся продюсировать JPEGMAFIA. Песня появится на новом мини-альбоме Мазо, который выйдет 20 марта.
https://music.yandex.ru/album/9950821

Свежий сингл "Fathers" от лондонского грайм-трио YGG говорит о том, что в будущем группа вполне может оказаться где-нибудь на лейбле Warp. На протяжении всего клипа демонстрируются крупным планом лица Watch PK, Saint P and Lyrical Strally, но рассмотреть их вам все равно вряд ли удастся. https://www.youtube.com/watch?v=aRygVlzlfEs

С самого начала 2020 год постоянно дает нам поводы задумываться о скором конце света - то в связи с иранским кризисом, то из-за пожаров в Австралии, а теперь и по причине охватившей весь мир эпидемии коронавируса и связанной с этим паники. Мы выбрали лучшие русские песни, которые повествуют о наступлении конца света - от ATL и Монеточки до Линды и Дельфина. https://music.yandex.ru/users/pofactam/playlists/1015

⁠Птицу Емъ — Давай забудем о морали (2012, Вальпургиева Звукозапись)
underground rap | russian

Слушать в Телеграм

Продолжаем рубрику, в которой музыканты и люди, изучающие этот вид искусства, рассказывают про любимые или просто крутые релизы. Другие посты по хэштегу #e_guests.

Сегодня у нас снова текст от крутого ТГ-канала «По Фактам». Об уже классическом альбоме дуэта «Птицу Емъ» рассказывает главный редактор сообщества Александр Мучаев. Ему слово.

«Птицу Емъ» выпустили пластинку «Давай забудем о морали» в далеком 2012 году и это было идеальным препарированием пацанского падик-рэпа в эпоху, когда по нему еще и не думали ностальгировать. Герои их треков — не привычные маргинальные пацаны с района, а скорее те, кто регулярно от этих пацанов страдает. Неудачники, ипохондрики, затворники-эпилептики и жертвы школьного буллинга.

Место нашлось даже изобретательному эксгибиционисту, который, оправдывая свои перформансы, описывает плачевную ситуацию в обществе и призывает поймавших его полицейских: «на чё вы время тратите? Займитесь делом!» В альбоме есть и наркоман, сдавший своих друзей при облаве, и сын алкоголички («Это далеко не каприз, закодируйся плиз!»), и замкнутый парень, трусливо ревнующий свою пассию к альфа-самцу («С этого момента ты можешь попрощаться со всеми положительными качествами этого Василия. И тут уж я приложу все усилия»).

Темы некоммуникабельности, отчуждения и недоверия, которые в наше время возводятся в культ, артисты подают через подробные переживания героев и антигероев своих песен, смешивая иронию со стеснением, тихой злобой и попыткой объяснить свое незавидно место в пищевой цепи общества.

«Вам кажется, что я лох (я лох)?
Нет, а если вдруг окажется, что я бог (я бог)?
У меня порою ощущения, что муки Иисуса
По сравнению с моими – комариные укусы».

Своим релизом «Птицы» предвосхитили многие тренды, когда нынешние рэперы со своими биполярочками и паническими атаками еще в школу ходили. И спустя пару лет тихо распались, сосредоточившись на своем основном коллективе «4 Позиции Бруно».

#underground_rap #russian #e_guests

Слушать Вконтакте
Cлушать на SoundCloud

Кстати, к выходу их последнего альбома "Доброе чувство" в 2014 году герои песен "Птицу Емъ" будто выросли, обозлились, превратившись из забитых интровертов в полноценных злодеев. Отличный итог творчества. Продолжать истории действительно не было смысла. https://soundcloud.com/ptitsu-em/sets/65h89sdqivg8

Алина Ануфриенко, много работающая с Театром.doc, выпустила свой дебютный альбом «Somewhere», который практически полностью состоит из звуков виолончели, хотя порой это вовсе не так очевидно — артистка здесь активно экспериментирует со звукоизвлечением.

На записи мрачные звуковые волны обрамляет минималистичная перкуссия, тут и там раздаются в пустоте скрипы и шорохи, время от времени появляется и вовсе нечто похожее на обрывки индийских раг.

«8 историй о моем поиске себя и новом виолончельном языке, на котором мне хочется говорить», — так определяет свой альбом сама Ануфриенко. https://music.yandex.ru/album/10050896

Вчера «Время и Стекло» выпустили клип с намеком на распад, а сегодня уже официально объявили об этом. Можно сколько угодно говорить, что группа брала не музыкой, а трусами Нади Дорофеевой, но влияние на современную русскоязычную попсу признать все же стоит.

В 2015 году их прорывной (и надоевший всем) бэнгер «Имя 505» вдолбил в голову неискушённых слушателей (которым не успел это сделать Дорн) и сделал дип-хаус доступным для максимально широкой аудитории, а альбом «Глубокий дом» (выкупили каламбур, да?) превратил «Время и Стекло» из неприметных андердогов Потапа в полноценных тяжеловесов, клепающих въедливые хиты и яркие клипы.

Прошлогодний альбом «VISlovo», кстати, заставлял задуматься о необходомости релиза — половина треков вышли ранее синглами, а другая хитами не стала. Поэтому закрытие группы оказалось своевременным — ушли не скатившись, так сказать.

Ну а если включить брезгливого сноба, стоит выделить одну песню, ради которой группе стоило собираться: их украиноязычное диско «Дим» — идеальный поп-трек вне зависимости от трендов.
https://www.youtube.com/watch?v=NJPXs7J7JyY

Николас Жаар всего месяц назад выпустил отличный альбом в рамках своего танцевального проекта Against All Logic, однако теперь обещает уже в конце марта еще один релиз "Cenizas", в котором снова будут треки, созданные чилийско-американским электронным музыкантом в период с 2017 по 2019 годы. Жаар обнародовал один из новых треков, в котором можно услышать его вокал (но потанцевать - точно не получится). https://www.youtube.com/watch?v=PdgidUSR8gI&t=4s

Между тем на лейбле Жаара Other People накануне вышел любопытный эмбиентный альбом бейрутского композитора Other People Sary Moussa. Запись была вдохновлена звуковыми ландшафтами из детства автора, такими как греко-католические песнопения, политические уличные выступления и тихие ночи в изолированной от внешнего мира ливанской деревне. https://music.yandex.ru/album/10031792