4. Автор плохо описал героев.

Мы, люди, склонны в конфликтах за кого-то болеть. И, если положительный герой не вызывает желания болеть за него, публика склонится на сторону злодея.

Почему столько людей в фандоме Моей Геройской Академии болеют за Лигу Злодеев? Да потому что главные герои либо кошмарно заштампованы, либо содраны с чужих персонажей. На такой ноте за чертей болеть интереснее, чем за картонки.

Почему лично я болею в "Отеле Хазбине" за Вокса, а не за Аластора? Да потому, что Аластор - противный Марти Стью. Вокс, в сущности, тоже, но он хотя бы прикольно поет. У Аластора нет даже этого. Получается, авторы не справились с тем, чтобы сделать героя привлекательным для зрителя.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

При этом, я не отрицаю, что многие авторы намеренно эксплуатируют крутые идеологии или грустные предыстории, чтобы вызвать симпатию к злодею. Это я сейчас на Локи смотрю.

Технически, даже был определенный период, когда трагические злодеи стали центральными фигурами фандомов и новых произведений. Но долго это не продлилось - пошел обратный тренд на зло ради зла.

При этом, многие злодеи франшиз, которые снискали популярность публики, резко оказались переведены в категории антигероев и в целом положительных ребят. Тот же Локи, Веном, Харли Квин и Ядовитый плющ. И вот это меня расстраивает.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

В комментариях просили, и кто я такая, чтобы отказать? Сегодня мы разносим Отель Хазбин, товарищи!

Во-первых, скажу сразу, это очень красивый мультик. Первоклассная картинка, песни и озвучка настоящими бродвейскими актерами - можно не смотреть, но послушать песни. У него даже сюжет на самом деле интересный.

Во-вторых, скажу, что все критикуют Хазбин за плохой лор, но на самом деле, лор здесь хороший, стройный и нормально прописанный.

Проблема в том, что в одной вселенной происходит действие двух сериалов - Отель Хазбин и Адский Босс. И вот их лоры не бьются друг с другом. Отдельно они смотрятся нормально, но в одной вселенной существовать не могут физически.

На мой взгляд, у Хазбина есть три основные проблемы: характеристика персонажей, скачущий моральный компас, скачущая система силы.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

1. Характеристика персонажей.

Они просто ужасно прописаны. Все. Сравнительно хорошо сделаны только Аластор и Энджел, остальные имеют классную концепцию и ужасное воплощение.

Пожалуйста, сообщите им на студию, что хорошие люди не обязаны быть тупыми и слабыми. Особенно, если они выросли в месте, где доброта - нонконформизм, который нужно отстаивать.

Чарли, будучи главной героиней, не делает буквально ничего полезного и крутого. Это печально. Добрые и идейные люди могут и должны быть сильными. При этом, чем дальше по сюжету, тем меньше Чарли "добрая" - при внешней идейности, она все более эгоистичная в повседневном общении.

Типо добрые Сера и Эмили - такие же дуры, Сера буквально не делает ничего, Эмили имеет за два сезона 2-3 интересных момента (и она все еще круче Чарли). Что за странные взгляды на добрых людей?

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

За Вэгги ещё обиднее - в пилоте она была моим любимым персонажем. С ней вроде бы как случаются интересные вещи (она оказалась падшим ангелом), но персонажи в массе своей на это не реагируют, воплощено все максимально скучно.

Она вроде бы как воительница, но подраться ей толком не дают, ее единственный серьезный противник - Лют, которая сама по себе слабая и трусливая. Их вторая встреча вообще сливается в развитие Авеля!

Из первого сезона торчат строительные леса любовного треугольника "Аластор-Чарли-Вэгги", от которого отказались на этапе разработки сериала. Проблема в том, что если Аластор и Вэгги - не соперники за Чарли, то с чего бы им постоянно собачиться? Особенно учитывая, что одна из основных черт Аластора - быть вежливым и втираться ко всем в доверие.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

Относительно злодеев, характеры Вокса и Валентино постоянно скачут. Вокс то комичный неудачник, то мастермайнд, то снова комичный неудачник. Флэшбэк про его ссору с Аластором это вообще что-то с чем-то не бьющееся с характерами их обоих.

За Валентино ещё обиднее. Он самый страшный злодей всего сериала, потому что ангелов-экзорцистов, демонов-оверлордов и прочего фольклора на свете не бывает, а сутенеры в каждом крупном городе водятся. И шанс встречи с вот таким вот Валентино местного разлива никогда не равен нулю.

Но во втором сезоне он резко перестает быть грозным, начинает уступать Воксу и петь из-за него грустные песенки. В первом сезоне, пока мы должны были его бояться, Валентино носил закрытые мужские костюмы, во втором, когда мы должны ему сопереживать, он носит женские мини-платья и чулки как у Энджел Даста.

Обычно я говорю "ношение брюк не делает женщину сильнее и круче", но тут хочется напомнить, что ношение юбки ещё никого не сделало человеком получше!

Я сначала думала, что Валентино стал популярным в фандоме, поэтому его решили сделать подобрее. Но потом поняла, что проблема в динамике злодеев. У них стереотипная динамика "позлее и покруче + подобрее и послабее", но в зависимости от того, чей это эпизод, они меняются местами.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

2. Скачущая мораль.

Идею "все заслуживают искупления" я считаю в целом душевной, но тут проблема скорее в моральном компасе отдельных героев. У нас есть либо гипертрофированно добрые (читайте "слабые и тупые") персонажи, либо гипертрофированно злые.

И так просто не бывает. Ну не могли Адам и Сера будучи настолько разными людьми столько лет проработать вместе и не конфликтовать относительно зачисток в Аду! Особенно учитывая, что добрая Сера здесь начальница, а злой Адам - подчиненный. Это физически невозможно.

При этом авторы очевидно принимают вежливость за слабость. Чем добрее герой, тем более жалко он себя ведет. Из этого идиотского принципа выбиваются разве что Лют (потому что и злая, и жалкая) и Кармилла с Зестиэлем (вот они тянут на добро с кулаками).

Еще хуже, когда одного и того же персонажа швыряет из зла в добро и обратно. В первом сезоне Валентино людей насилует, а во втором участвует в коллективном спасении мира дружбомагией. Я сейчас не шучу, они там реально спели песню про дружбу и спасли Ад вообще всем кастом персонажей. А потом, он же снова начинает злодействовать. И, кстати, тут же переодевается из платья в мужской костюм.

Вызывает вопросы еще и система работы Ада и Рая. Если Пентиус вознесся, почему не вознеслась Кармилла? Она защищала своих дочерей в почти такой же ситуации - во время ангельской зачистки, и в целом очень хороший человек, вот кого я бы реально назвала доброй.

В первом сезоне то, что очевидно хорошие ребята типо Кармиллы и того же Энджел Даста все еще сидят в Аду, можно объяснить несправедливостью райской системы (особенно в сцене суда в 6 серии 1 сезона), но в конце возносится Пентиус, значит, система в целом справедлива.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

А, и я считаю нужным поговорить об Энджеле в контексте "мы осуждаем секс-индустрию и сексуальное насилие".

Во-первых, единственный страдающий Энджел на фоне толпы веселых проституток, сидящих в объятиях Валентино, это довольно тоскливо. Особенно тоскливо, зная, что большинство жертв секс-индустрии - женщины. Здесь мужчина страдает, а женщины всем довольны, хотя они находятся в одном и том же положении.

Во-вторях, настало время грустных новостей - если мы посмотрим на реальных мужчин, вовлеченных в секс-индустрию (раз уж Энджел у нас мужчина), то тайские ледибои или ближневосточные бача-бази, вообще-то, натуралы. Да, они натуралы, вынужденные заниматься сексом с мужчинами за деньги или в силу насильственного принуждения. Там нет веселых геев, которым в кайф с мужиками спать, одна беда, сутенер обижает.

Если бы Энджел вне образа был натуралом, я бы поверила, что Хазбин у нас против секс-эксплуатации, но по его канонному образу складывается впечатление, что авторы руками и ногами за порно, а проблема не в ужасной индустрии, а в одном конкретном плохом человеке, руководящим конкретной студией.

В-третьих, во втором сезоне, сам Валентино выступает как саб-любовник относительно Вокса. Это вообще сливает в унитаз половину морали первого сезона. С одной стороны, многие бонзы секс-индустрии - сами бывшие ее жертвы, добившиеся успеха и озверевшие в процессе, большинство бордель-маман сами бывшие проститутки. С другой стороны, Валентино ходить полуголым и спать с мужиками еще больше по кайфу, чем Энджелу.

Относительно Энджела нам хотя бы сказано, что это образ и маска. Относительно Валентино это и есть его личность, с которой он ловит кайф.

Мы переходим от "секс-индустрия это плохо по опредедению", к "секс-индустрия это в целом хорошо, но только если всем по кайфу". В реальной секс-индустрии не по кайфу вообще никому.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

3. Скачущая система силы.

С первого взгляда тут все просто. Оверлорды сильнее обычных грешников, ангелы сильнее оверлордов, ангелы покруче сильнее ангелов попроще. Конец треда.

Но!

Вэгги у нас ангел. В результате ей даже крылья вернули. Это автоматически делает ее сильнее всей этой шарашки оверлордов. Но Вэгги не показана как один из лучших бойцов сериала, никто не боится ее, она не разруливает ни одной драки, хотя по собственной предыстории, когда-то косила демонов пачками, а такие как Аластор и Вокс от нее по подвалам прятались.

Ситуация с ангелами вообще идиотская. Когда Вокс решил объявить Раю войну, там были по списку Сера, Лют, Эмили, Авель и Вэгги. Пять ангелов. Одна из которых - серафим, а это уже уровень Люцифера. И все впятером они разбежались от одного грешника-оверлорда, который просто спел угрожающую песню, т.е. даже еще не дрался. Вообще, Лют, которая сбегает и после смерти Адама, и от песенок Вокса, и когда Авель приказывает ей, вызывает впечатление законченной трусихи.

Но, даже если Сера и Эмили администраторы, а не бойцы, Лют и Авель струсили, а Вэгги одна бы не справилась, что мешало им сбегать в Рай, например, за Архангелом Михаилом с огненным мечом и вопросом, кто тут в Аду в себя поверил? Я в целом не понимаю, почему ангелы не смогли остановить Вокса, который им угрожал, если раньше по сюжету они описывались как априори более сильные.

Самый сильный грешник в Аду - это Вельвет. И это не моя придумка, это логика самого сериала, потому что грешник тем круче, чем круче его некий тотем. Она демоница интернета. А мы все тут Отель Хазбин смотрели не то ТВ, а по интернету. Интернет покорил мир, без него мы ничто. Вельвет должна возглавлять команду Ви, потому что интернет давно убил телевизор, а порнография без интернета никогда не пришла бы в массовую культуру. Но почему-то об этом все забывают.

Кстати, заметьте, система "кто сильнее, лев или тигр" ломается только тогда, когда речь заходит о женских персонажа. У Адама и Люцифера с ангельскими силами все в порядке (хотя Люциферу и придумали ограничитель). Ниффти, кстати, наоборот, более сильная, чем должна быть, и на равных дерется с Вельвет и Валентино. Полагаю, тут дело в визуальном гэге "маленькая девочка колотит людей больше себя".

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

Кое-что не вошедшее в обзор на Хазбин:

1. Все пейринги там днище.

Вэгги и Чарли как не старайся, все равно выглядят лучшими подружками из мультика про девочек-волшебниц, а поцелуи и постельная сцена во втором сезоне смотрятся неестественно. Особенно учитывая, что чем дальше, тем активнее их дуэт становится трио, включающим Эмили.

Глючный любовный треугольник с Воксом, Аластором и Валентино писали очевидно в рассчете на яойщиц. И, справедливости ради, яойщицы справились бы с воплощением этой линии лучше. Я вообще шипперю Валентино с Нифти, потому что каждый маньяк заслуживает стать предметом обсессии кого-то намного безумнее себя.

Черри и Пентиус прописаны средненько, но отражают редкую и приятную динамику, поэтому ставлю им зачет.

2. Есть такая конспирологическая теория, что в Хазбине нет ни Архангела Михаила, ни Иисуса Христа, а высшую власть в раю изображают Сера, Эмили и Спикер - птицеподобная женщина-ангел (Метатрон?), потому что Амазон Прайм побоялись возмущений со стороны Церкви.

3. Мне одной кажется, что идея Чарли жестока и несправедлива по отношению к праведникам?

Представьте, что вы жертва какого-то злодея, мошенника, насильника, да просто сволочи. После смерти вы попадаете в Рай. И потом встречаете там его! Того самого человека, который испортил вам жизнь. Вот что праведники, которые всю жизнь страдали от рук грешников, скажут, когда их обидчиков запустят в Рай?

Смогут ли они простить? Должны ли они прощать? Не будут ли на них давить, требуя простить своих врагов? Справедливо ли вообще по отношению к жертве, освобождать из Ада преступника? Чарли как будто бы пытается улучшить положение грешников за счет праведников.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

https://telegra.ph/Nacionalnye-osobennosti-Sredizemya-12-26

Я триумфально возвращаюсь в фандом Властелина Колец! И приношу вам фанфик, в котором Братство Кольца обсуждает критически важные вопросы: как правильно дрессировать гигантских пауков и кого встретить вероятнее - короля-женщину или ведьму-мужчину.

#рассказы@plotline5
#фанфики@plotline5

Медуза Горгона была прекрасной девушкой, которую в храме Афины изнасиловал Посейдон, и, в наказание, Афина превратила ее в монстра. Не нравится? Так исторический контекст, люди прошлого, понимать надо. Вот только...

В самых ранних источниках (например, у Гесиода, VIII-VII вв. до н.э.) Медуза изначально была одной из трех горгон, сестер-чудовищ, которые просто такими родились. У Гесиода она сошлась с Посейдоном по взаимному согласию на лугу.

Поэт Овидий в "Метаморфозах" впервые создал трагический образ Медузы как прекрасной девушки, которая подверглась насилию и несправедливому наказанию. Медуза была невинной красивой жрицей, Посейдон возжелал её и изнасиловал в храме богини Афины. Афина, разгневанная осквернением своего священного пространства, наказала не Посейдона, а жертву - Медузу.

То есть, тот самый миф, который приводят как пример нечеловеческой логики богов, обвинения жертвы и иных нравов прошлого - просто фанфик конкретного человека.

#интересные_факты@plotline5
#классика@plotline5

У Овидия вообще какие-то проблемы были на почве насилия, особенно сексуального.

Все знают миф об Ио, жрице Геры, любовнице Зевса, которую Зевс превратил в корову, чтобы спрятать от жены, а обозленная Гера наслала овода, который жалил Ио.

Так вот, в оригинале связь между Зевсом и Ио добровольная - Ио как бы немножко возомнила себя воплощением Геры и поэтому влюбилась в Зевса. Это отголосок древнего представления, что жрица/жрец является земным воплощением божества. В пересказе Овидия - изнасилование.

Царь Пенфей боролся с вакханками и культом Диониса, за что и был вакханками убит. В оригинале в основном вакханки над всеми издеваются, у Овидия несколько буквально взятых из головы сцен как горожане в отместку насилуют вакханок.

Из мифа про неудачное сватовство Гефеста к Афине Овидий вообще сделал плохую порнографическую зарисовку с такими описаниями, что у авторов СЛР глаза бы на лоб полезли.

Овидий, блин! Какого черта ты творишь, Овидий?

#интересные_факты@plotline5
#классика@plotline5

Плод Познания - это яблоко. Все знают, что это яблоко. На картинах везде яблоки. В том же несчастном Хазбине Люцифер бегает с яблоком на шляпе.

А вот и нет. В оригинальном тексте Библии просто сказано "плод древа" без особых подробностей. Яблоко там нарисовалось уже в переводе на латынь из-за игры слов - malum по-латыни это зло, а malus - яблоня. Плюс, отсылка на яблоко раздора (которое реально было яблоком). Отсюда яблоко как запретный плод перекочевало в искусстве.

Но что за плод там был на самом деле? Скорее всего - инжир. Писали Ветхий Завет на Ближнем Востоке, где инжир был священным деревом, а его плоды особо почитались. Инжир считался как бы деревом "по умолчанию". Плюс, прикрывались Адам и Ева фиговыми (инжирными) листьями.

Еще варианты? Гранат, ассоциировавшийся с грехом из-за большого количества зерен (интересная у людей была фантазия), цитрон или виноград. Даже существует перевод Библии на старославянский, где плод познания - именно виноград.

#интересные_факты@plotline5
#классика@plotline5

Ветхий Завет подарил нам еще и незабвенный образ Золотого Тельца. "Поклоняться Золотому Тельцу" в наше время означает преклоняться перед деньгами, жадничать, ценить золото выше духовности.

Золотой Телец в культуре запомнился эдаким божеством денег и финансового благополучия.

Но, на самом деле, нет. Золотой Телец был богом весны, любви и пшеницы. Потому-то и золотой - как зерно.

Это было не какое-то конкретное божество, скорее собирательный образ нескольких богов.

Во-первых, конечно же, бога Птаха, отвечавшего за плодородие у египтян. Священный телец Апис был его основным символом. Иудеи только что сбежали от египтян и еще не до конца отделались от их культуры.

Во-вторых, Таммузи, он же Думмуз, бог весны и плодородия в Месопотамии. Жители междуречья - дальняя родня иудеев, их религиозные культы раньше были общими. Поэтому Таммузи, любовник богини Иштар, тоже Золотой Телец.

Никакого золота, только пшеница. Древние люди знали, что здесь настоящее сокровище.

#интересные_факты@plotline5
#классика@plotline5

Близится Новый Год, и все пересматривают новогодние фильмы, в частности, советские комедии.

И, знаете, я относительно советских комедий слышала только два мнения. Либо "это лучшие фильмы, не то что современные", либо "это устаревшее зрелище, а герои - редфлаги". Либо плач по золотому веку, либо вставание в позу прогрессивной современности. Либо все было хорошо, либо все было плохо.

Но, однако, я не верю ни тем, ни другим людям. Советские фильмы, даже в одном жанре, если говорить о комедиях, это огромный пласт культуры, включающий десятки произведений. Они не могут все быть хорошими или плохими.

При этом любовь к типу произведений в целом не отменяет того, что какие-то отдельные фильмы человеку могут и не нравится. Можно не любить "Иронию судьбы" за алкоголический угар персонажей, достойный обзоров Бэдкомедиана, но с удовольствием смотреть "Новогодние приключения Маши и Пети".

Поджанр настолько широк, что зачастую в советские фильмы валом относят и ранние постсоветские типо "Ширли-Мырли" или "На Дерибасовской хорошая погода". Но, справедливости ради, по стилистистике и технике они действительно ближе к советскому творчеству, чем к фильмам эпохи девяностых.

Я, кстати, в целом не понимаю людей, пересматривающих специальные новогодние фильмы каждый год. Но не потому, что не люблю новогодние фильмы, а потому, что желание их посмотреть обычно спонтанно возникает у меня где-то в середине августа.

#мнение@plotline5
#классика@plotline5
#модное@plotline5

Кстати о новогодних произведениях, кто не знает сказку "Морозко" и ее экранизацию? Мы, современные люди, привыкли называть Настеньку, ту самую, которая умирая от холода говорила "тепло, батюшка", дурой и удобной для всех кроме себя. С точки зрения взаимоотношений между людьми, это, конечно, верно, а поведение Настеньки - путь в никуда. Но давайте вспомним, что говорила она совсем не с человеком...

Кто такой в сущности Морозко? Конечно же, дух зимы и холода. Эдакий Дед Мороз времен, когда люди не просто верили в нечисть, а точно знали, что она есть. И дух зимы не был тем добрым волшебником, которого мы знаем сейчас. Не был он и абсолютно злым, но точно считался грозным и опасным духом, которому человека убить, что снеговика сделать. И, чтобы умилостивить его, в лес отводили кого-нибудь из местных девушек.

То есть, Настеньку не просто отправили в лес. Ее принесли в жертву духу холода, чтобы он не забрал никого из жителей деревни. А вы думали, почему у Деда Мороза есть внучка, но нет ни сына, ни дочери? А вот оттуда. Снегурочка - принесенная в жертву девушка. Приемная, так сказать, внучка, потому что принесенный в жертву человек как бы становился частью свиты духа.

И, относительно того, как надо вести себя с духами, Настенька демонстрирует прямо таки курс молодого бойца. Со всем соглашайся, будь вежлива до раболепия, изображай из себя лучший кабачок на прилавке, иначе найдут тебя в лесу под елочками. Если найдут. Мы, конечно, с духами зимы обычно не общаемся, но, думаю, все знают таких людей, с которыми лучше согласиться, ради собственной безопасности.

"Морозко" - сказка не народная, а авторская, но Одоевский намеренно написал ее с максимальным подражанием народным сказкам. Некоторые даже считают, что он слил воедино несколько народных сюжетов, но это совсем другая история.

#классика@plotline5
#интересные_факты@plotline5

Задумывались ли вы, почему мы празднуем Новый год 31 декабря? Это очень долгая история. До XV века на Руси новый год встречали весной, 1 марта - по земледельческому циклу. Точно также праздновали Новый Год и в Византии. В 1492 году произошел Московский Собор, на котором церковная власть сделала расписание праздников, и начало года официально перенесли на 1 сентября. Эта дата символизировала сбор урожая и окончание полевых работ.

Петр I в 1700 году, стремясь сблизить Россию с Европой, издал указ о переходе на летоисчисление от Рождества Христова (а раньше было от сотворения мира и шел 7208 год) и праздновании Нового года 1 января, как в западных странах. При этом Россия всё ещё жила по юлианскому календарю, поэтому 1 января по старому стилю отставала от европейского григорианского календаря на 11 дней.

В Юлианском и Григорианском календарях дата 1 января выбрана не случайно - это тоже дата сбора урожая и конца полевых работ, только в Риме, календарь которого унаследовала Европа. Центром Римской империи была Италия, где намного теплее, чем у нас, поэтому 1 января у них только начиналась зима.

После революции календарь снова поменяли. Советская власть в 1918 году перешла на григорианский календарь («новый стиль»). В результате 1 января по новому стилю сместилось относительно старого на 13 дней вперёд. От того и появилось понятие "Старый Новый год". При этом до середины 1930-х годов Новый Год как-то не праздновали, не до того было. А потом когда советское руководство взялось за него со всей силой административного ресурса и появился современный праздник, который мы знаем и празднуем.

#интересные_факты@plotline5

При этом нельзя сказать, что современное празднование Нового года выдумал Петр I или коммунисты. У древних славян был народный праздник середины зимы, который отмечался почти как современный Новый Год - народным гулянием и пиршеством.

Наши предки, как известно, жили по солнечному календарю, и этот праздник обозначал зимнее солнцестояние, которые было поворотным моментом и победой света и яви над тьмой и навью. Что интересно, солнцестояние - 22 декабря, а праздновали позже, примерно как современный Новый год. Почему? Да потому что только к этому моменту увеличение светового дня становится заметно без каких-либо измерительных приборов.

Считалось, что родилось новое солнце, и, новорожденное, оно пока слабое, люди должны были поддержать его и помочь ему вырасти. На это и нацелены все типичные колядки, карнавалы и гуляния.

Люди разжигали большие костры, поджигали колёса и катили их с горок во имя солнца. Гадали на будущее, ходили по домам ряженые, надевавшие шкуры и маски, пели обрядовые песни и колядовали. Считалось, что в эти дни души предков приходят в мир живых, поэтому им накрывали отдельный стол или оставляли угощение.

С приходом христианства на Русь церковь, как и в большинстве стран, не стала искоренять народные праздники, а возглавила их. Праздник зимнего солнцеворота был наложен на Рождество (25 декабря по старому стилю и 7 января по новому). Многие языческие обряды (колядование, гадание, ряженье) перешли в традицию Святок - двенадцати дней от Рождества до Крещения.

Кто хочет поджечь пару колес во имя Солнца?

#интересные_факты@plotline5

Давайте обсудим главный символ праздника - Деда Мороза.

В основе его образа лежат дохристианские, языческие представления славян о духе зимы и холода, который был нейтральным, но грозным существом. Его задабривали, выставляя на улицу кисель или блины.

С принятием христианства в культуре начал развиваться образ святого Николая Чудотворца (Николай Угодник), чей день памяти (19 декабря по старому стилю) отмечался близко к зимнему солнцестоянию. В народной традиции, особенно на западных территориях Российской Империи, сложился образ Святого Николая, который тайно приносил детям подарки и сладости, кладя их под подушку или в сапожок.

То есть, чисто технически, Санта-Клаус, Святой Николай, тоже наш и вполне входит в наши традиции. Это западные страны позаимствовали его у нас, а не наоборот. И его красный кока-кола костюм раньше был такой же шубой, но красной. Ее не придумали, о ней только вспомнили.

В XIX веке писатели и этнографы начали литературно обрабатывать образ Мороза, создавая образ, близкий к современному. Одоевский с "Морозко" тоже приложил к этому руку. При этом Святой Николай и Мороз в культуре вполне сосуществовали - один был дарителем, а второй символом сезона.

После революции 1917 года все рождественские традиции оказались не в почете как религиозные пережитки, а вот Мороз пришелся ко двору. Ему дали функции и Святого Николая тоже, создав современный образ Дедушки Мороза.

Его официальной "родиной" был объявлен город Великий Устюг в Вологодской области, но только в конце 1990-х годов.

#интересные_факты@plotline5