На днях я посмотрела "Кайдзю №8". И, после определенного взаимодействия с фандомом, могу сказать только одно - каковы все-таки контрасты человеческих взглядов.

Мне хотелось сказать, что это правда хорошее аниме. Оно интересное, милое, с неплохой рисовкой и общечеловеческими ценностями. Я даже вспомнила, что вообще-то анимешница. Один есть минус, отделяющий "Кайдзю №8" от сейненов большой тройки и иных мастодонтов жанра. Мне больше не двенадцать, и все то, что вызвало тогда восторг, сейчас слегка кринж.

Так что смотреть можно и с удовольствием, но с поправкой, что мы уже не совсем их целевая аудитория. Ну, знаете, наслаждаться произведением для детей, зная, что оно для детей и это не делает его хуже. А потом я залезла в фандом, и первое, что мне сказали - как хорошо, что главному герою тридцатник, ведь мы, тридцатилетние любители сейнена, наконец-то можем ассоциировать себя с ним.

А еще все анимешники очень долго и громко ныли, что все аниме превратилось в один сплошной эччи-гаремник, а на приключение уже и не посмотришь. Я тоже ныла, кстати. Ну что, в "Кайдзю №8" фансервиса нет в принципе, а любовная линия фрагментарная.

И я-то всем довольна, но в пяти обзорах подряд от не связанных друг с другом людей, слышен один и тот же тезис, мол, а зачем выводить фактическим девтрагонистом истории красивую шестнадцатилетнюю девочку, если она весь сюжет ходит в бесформенном комбинезоне и не имеет любовного интереса.

Западная половина аудитории булькает, что это "Атака Титанов" без смертей. Японцы, благодаря вавилонскому интернету, доказывают, что это скорее "Камен Райдер" или "Ультрамен" для взрослых. Одна я сижу в своем углу, потому что, ну, я хотела "Атаку Титанов" без бессмысленных смертей, и я ее получила. А еще, если вы захотите, я, ей-богу, посмотрю "Камен Райдера" и расскажу, почему на нем держится вся культура Японии.

Кстати, я вообще уже не понимаю, что из происходящего в "Кайдзю №8" - плагиат, а что отсылка, закон жанра, и японская метафизика. Потому что тут не в "Атаке Титанов" дело, а в том, что одни и те же элементы повторяются и в "Человеке-Бензопиле", и в "Магической битве", в целом в большинстве сейненов, начиная с середины нулевых.

Короче, аниме классное, всем советую. А во всем фандоме самые прикольные ребята - те, которые все выясняют, кто сильнее, лев или тигр, восьмой кайдзю или шестой и смог ли бы главный герой побить Годзиллу и при каких условиях. Вот к ним вопросов нет, пусть продолжают в том же духе.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

А еще я столкнулась с тем, что люди просто не понимают, что такое деконструкция и лепят это слово везде и всюду. "Кафка Хибино (главный герой "Кайдзю №8") - деконструкция типичного протагониста сейнена, потому что ему тридцать и на начало сюжета он работает уборщиком". И это трижды неправда.

Во-первых, не уборщиком, а работником службы, утилизирующей трупы кайдзю. И в рамках его мира это достойная профессия, просто он ей не рад, потому что хотел другого.

Во-вторых, деконструкция тут не в возрасте, а в характере. Типичный герой аниме это уже давно не школьник - сейнены про школьников ушли в прошлое, шоу крадут взрослые наставники (да, Сатору Годжо?), случаются таймскипы и т.д. и т.п. Так что тридцатилетка в главной роли - это ничего не обычного.

Необычно другое. Типичный герой аниме - лох, трансформирующийся в Марти Стью. И Кафка как бы обещает стать этим же типажом, но не становится. С одной стороны, он не лох. Первое, что он делает в сюжете - помогает обжегшемуся кислотой товарищу. А потом, когда на него и другого товарища нападают, пытается пожертвовать собой ради его спасения. И так всю дорогу, он душевный, добрый и смелый мужчина, который отчаянно тупит, но правда хочет чего-то хорошего для окружающих.

И Марти Стью в полном смысле этого слова он тоже не стал. В основном потому, что в сюжете есть достаточно яркие второстепенные персонажи, которые и без него найдут чем заняться. И которым тоже отсыпано красивой боевки с драматичными победами.

Обидно только, что этих второстепенных персонажей недостаточно раскрыли и все произведение очевидно не тянет такое количество героев. Но, даже недораскрытые, они вполне себе самостоятельные внутри сюжета личности, на герое никто не помешан.

В-третьих, наш герой - не деконструкция, а реконструкция. Потому что он не выворачивание типичного героя наизнанку, а попытка воссоздать классического героя (того самого японского Ультрамена, который воюет с монстрами и спасает мир) заново, но теперь со своими закидонами, которые не мешают ему все равно быть героем.

Слово "деконструкция" в последнее время окончательно потеряло свой смысл, и так называют вот вообще все, даже не думая, является ли оно правда деконструкцией.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

Есть у меня два любимых и ненавистных тропа одновременно, потому что каждый раз, когда я их вижу, я очень надеюсь на что-то интересное, но каждый раз получается стереотипно и скучно.

Первый троп - пожертвовать тем, что любишь больше всего. Вот как с камнем души из Марвел, где нужно было принести в жертву любимого человека. Иногда формулировка более размытая, то есть, это может быть и человек, и предмет, и статус.

У меня несколько проблем с этим тропом. Во-первых. Если что-то или тем более кто-то действительно любимые, то ты ими не пожертвуешь. "Убить того, кого любишь" буквально оксюморон, если персонаж А смог убить персонажа Б, любил ли он Б изначально?

Поэтому трактовку жертвы как убийства человека, я считаю провальной. Ладно Танос, он глубоко психически нездоров, может в его голове это как-то и бьется, но когда так поступает персонаж, заявленный нормальным, это вызывает вопросы.

Во-вторых, не все можно в полной мере отдать. Большая часть вещей, даже дорогих и редких, взаимозаменяемы. Большинство статусов восстановимы. Другие - физически неотъемлимы, разве что вместе с жизнью. Так что отдача оказывается неполноценной и неокончательной.

Так что, в моем понимании, идеальное обыгрывание такого тропа - персонаж должен отдать некий невосстановимый статус. Но большинство авторов, увы, идет по проторенной дорожке убийства любовного интереса или ребенка.

Кстати, лучшее воплощения тропа "пожертвовать тем, что любишь больше всего" я видела в мюзикле "Nerdy prudes must die" ("Всем занудам смерть" - мой перевод названия, самого мюзикла на русском нет, но если вы спик инглиш, то советую). Я даже не могу вам рассказать, что и как там отдали, чтобы не проспойлерить все.

А еще в фанфиках. Каждый из них я давно потеряла, даже названия не помню, но оба были чудо как хороши. В одном фанфике героиня пожертвовала любимым, стерев ему память о себе. А в другом той самой великой ценностью, которую нужно было отдать, оказалась грозная репутация героя.

П.С. и это мы еще не подумали о том, что у героя может не быть ни любимого человека, ни самой большой ценности. Как много людей может сходу ответить на вопрос "что тебе дороже больше всего на свете", да еще и ответить полностью искренне?

#мнение@plotline5

Второй троп, который имеет огромный потенциал красоты и психологизма, но никто его никак не реализует, - злой двойник. Точнее, я бы сказала, темная сторона, тень персонажа.

Все, конечно же слышали, про понятие Тени по Юнгу - подавленных, вытесненных чертах личности. Вот на этом архетипе Тени и строится такая ситуация, когда плохая версия героя либо появляется отдельным человеком, либо он временно теряет рассудок, становясь своей Тенью. Так сказать, перестает подавлять, и демонстрирует всем свою неприглядную натуру.

И вот у меня вопрос: почему эта темная сторона всегда какой-то агрессивный маньяк из плохой крипипасты? Нет, я понимаю, агрессия, злость, жестокость, извращения, все мы их подавляем, а если перестанем, то как начнется...

Товарищи, вы не думали, что люди намного чаще подавляют, например, лень? Апатию? Трусость? Ипохондрию? Есть куча не очень приятных и, да, подавляемых, черт характера, которые не относятся к образу орущего психа с топором или больного насильника.

Почему бы темной стороне, например, добродетельной героини, сочетающей работу, учебу и волонтерство, не быть лентяйкой, которая хочет только колы, чипсов и спать до полудня? Почему бы темной стороне супергероя-спасителя не быть подлым трусом, который всех пошлет и сбежит с поля боя?

На самом деле, я сама знаю почему. Потому что некруто. Если злая версия героя - агрессивный драчун, то это все еще признак силы, все еще круто и как бы достойно главного героя, хотя и со знаком минус.

Но если его же злая версия - Обломов под пледиком или инфантильный хомячок с интеллектом трехлетки, это уже не круто. Уже не ассоциируется с силой, не обслуживает фантазии публики (или автора) на тему ух как бы они всем показали. Поэтому ни читать, ни писать такое на самом деле не хотят.

Вот поэтому, кстати, я считаю очень лицемерными все рассуждения о сложных персонажах. Люди хотят сложных персонажей только пока сложности укладываются в концепцию крутизны и мартистьюшности.

#мнение@plotline5

Если бы у моих главных героев были тени-двойники, какими они были бы?

С лордом Эктором все понятно - его злой близнец это безынициативный нерешительный лентяй. Эктор правда не хочет ничего решать, он хочет красивый камзол и на качельки, но положение обязывает, и обязан он всем по списку.

Ги, святой человек в плену у начальства, подавляет в основном желание поджечь место своей работы. Так что его доппельгангер это буквально Джокер из того самого фильма, и вообще, we live in society.

В определенной мере и Ги, и Эктор с воплощением своих темных сторон в процессе сюжета даже повстречаются, но без спойлеров, товарищи, без спойлеров.

Про темную сторону Астры рассказать без спойлеров в принципе не получится. Но она тоже с нами, в этом сюжете. На примере Астры, я бы сказала, идея наличия у человека темной стороны раскрывается лучше всего. При этом, не понятно еще какая сторона основная - добрая или злая.

Озон

Яндекс.Маркет

Читай-Город

Book24

#Тварь_с_Изнанки@plotline5

Бертина - очень разносторонняя личность. Она и гениальный алхимик, и светская львица, и охотница на монстров, и добрая подруга, и детектив-самоучка. Вопрос не в том, что она что-то в себе подавляет, а в том, что в ней от природы так много всего, что тут и трем людям будет много.

Ее злая версия это скорее, если бы какая-то из черт личности поглотила собой остальные. Будь Бертина только алхимиком или только любительницей балов, она была бы намного менее цельной личностью и непременно обозлилась бы на мир от этого.

Злая версия Ролана ближе всех к классическому маньяку с топором. Хотя по нему и не скажешь, он большой адепт идеи "ты должен быть сильным, иначе, зачем тебе быть", и, если бы он перестал сдерживаться, то быстро сделался бы законченным отмороженным социал-дарвинистом.

Я мало рассказываю про семью Ролана, но по тому, что есть, становится понятно, в кого он такой вырос. Спойлер: во всех сразу.

Озон

Яндекс.Маркет

Читай-Город

Book24

#Тварь_с_Изнанки@plotline5

Кто критикует "Легенду о Корре", кто фанатеет по ней, а я считаю, что стоило снять ее чисто ради великолепных антагонистов. Простите Амон и Захир, но моя фаворитка - Кувира.

А еще Кувира - Мао Цзэ Дун. Не слушайте западный фандом, которые будут затирать вам про Гитлера, Наполеона и Муссолини, авторы мультсериала сами признались, что вдохновлялись Мао и Чан Кайши (лидер Гоминьдана, тоже колоритный мужчина).

Почему Кувира - Мао Цзэ Дун? Во-первых, она меняет политический строй в Царстве Земли и упраздняет монархию, Мао тоже был радикальным анти-монархистом. Во-вторых, оба всерьез занялись объединением своей страны и подыманием ее из разрухи. А еще культ личности, милитаризм и далее.

Наконец, у них похожие прозвища. Мао Цзэ Дун был Великим Кормчим, а Кувира стала Великой Объединительницей.

Разный у них только подход к тенике. Мао делал ставку на крестьянство, а Кувира - на высокие технологии. Но, кто знает, что сказал бы о технике Мао, будь он магом металла.

#интересные_факты@plotline5
#модное@plotline5

Вот вам еще парочка интересных фактов про Кувиру.

Ее имя на самом деле настоящее, с индийскими корнями, и означает дословно "отважная женщина". В тюркских языках есть имя Кюбра со значением "старшая, главная", и я подозреваю, но не могу доказать, что это должно быть связано.

Изначально авторы хотели дать ей другой внешний дизайн - с косичкой и более свободной одеждой, но в полсерии задолбались это анимировать и нарядили ее в доспехи, а волосы подкололи в пучок. Поэтому при первом появлении у нее раз коса, и потому же я нашла для вас эдит с косой из концеп-артов.

Весь англоязычный фандом снедает вопрос: кто бы победил в гипотетической драке - молодая Тоф или Кувира? Поэтичный способ сформулировать этот вопрос: сильнейшая в истории против сильнейшей в современности. Я, кстати, за Кувиру, но только потому что магия металла шагнула вперед слишком сильно со времен молодости Тоф.

#интересные_факты@plotline5
#модное@plotline5

Факт дня - технология Bluetooth названа в честь короля викингов Харальда Синезубого (Harald Bluetooth, тобишь).

Харальд правил Данией и Норвегией во второй половине X века. Он объединил разрозненные племена на территории Дании и Норвегии в единое королевство.

В 1996 представители компаний Intel, Ericsson и Nokia встретились, чтобы договориться о стандартизации новой технологии беспроводной связи. Джим Кардаш из Intel, увлекавшийся историей, предложил название "Bluetooth", мол, Харальд объединил Скандинавию, а новая технология должна была объединить разные устройства. Название, кстати, хотели потом поменять, но нет ничего более постоянного, чем временное.

Логотип Bluetooth - это не просто буква "B" с хвостиком, а связанная руна, состоящая из двух символов младшего футарка (скандинавского рунического алфавита):

- ᚼ (Hagall) - соответствует букве H (Harald)
- ᛒ (Bjarkan) - соответствует букве B (Bluetooth)

Вместе они образуют инициалы короля.

#интересные_факты@plotline5

Почему, кстати, Харальда Синезубого назвали синезубым? Что конкретно не так было у короля с зубами?

Теория первая - зуб был не синий, а гнилой. По-датски, Синезубый будет "Blåtand", а в древнескандинавском языке слово "blå" означало не столько "синий", сколько "тёмный, черный". Если переводить точно, его следовало бы называть не Синезубым, а Тёмнозубым. Просто у современных скандинавов "blå" это скорее "синий".

Вторая теория: король перебарщивал с черникой. Да, без шуток, некоторые считают, что зубы у него все время были синие от черники. Ноль процентов осуждения, черника вкусная.

Теория третья - Харальд был темный весь, не только зубы. То есть, он имел иссиня-черные волосы и смуглую кожу, а остальные викинги были блондинами, вот от внешности прозвище и придумали. Ну, и зубы, видимо, у мужика были хорошие.

И, наконец, есть версия, что Харальд принадлежал к тайному братству и делал надпилы на зубах, заполняя их красящим пигментом для устрашения врагов. Уж лучше черника.

#интересные_факты@plotline5

Раз уж мы тут недавно говорили, что аниме с тридцатилетним героем для тридцатилетних зрителей, я задалась вопросом - а точно ли возраст зрителя и основных персонажей должны совпадать?

В основном этот тезис повторяют относительно детских произведений. Мол, для детей нужен гг-ребенок. Но я сомневаюсь, что это так.

Еще поколение назад, в СССР, самыми подходящими книгами для детей считалась приключенческая классика от "Таинственного острова" до "Трех мушкетеров", где все герои были взрослыми. В США для детей рисовали комиксы, где взрослые мужики Бэтмен и Супермен спасали мир со взрослой же Чудо-Женщиной. У Бэтмена хотя бы есть ребенок-помощник, а у остальных - нет. Всякие японские Ультрамены тоже взрослые люди.

И, если популярные в СССР книги, вообще-то писали не для детей, то комиксы реально начинали именно как детское творчество. Кстати, точно также для детей снимали "Хи-мена", "Ши-ру" и "J.I.Joe" - во всех этих мультсериалах героям хорошо за двадцать.

То есть, детям вполне нормально болеть за взрослых и ассоциировать себя со взрослыми. Я даже больше скажу, там, где герои детского произведения - собственно, дети и подростки, они все равно взрослые, потому что взрослость та ситуативная. Эти персонажи-дети ведут образ жизни давно совершеннолетних.

Герои "Легенды об Аанге" имеют возраст от 12 до 16, при этом самостоятельно путешествуют и планируют военные операции. Персонажи "Гарри Поттера" в целом тоже. Кто, глядя на Вилл из "Чародеек", скажет, что на начало сериала ей 12? Ведет она себя лет на 17 как минимум.

Однажды неисповедимые пути предложки подкинули мне "Щенячий патруль", и, да, там главному герою 10, а живет он сам, делает, что хочет, и вообще, похоже, легально эмансипирован. А там, где полной эмансипации нет, маленький герой все равно удивительно независим для своих лет - вспомним Тимура и Пеппи Длинныйчулок.

Так что, на мой взгляд, детям интересны в первую очередь персонажи, обладающие тем, чего у них нет. То есть, безраздельной свободой действий, блистательными навыками и возможностью принимать реально значимые решения. Получается, подходящий герой для маленьких зрителей-читателей это либо взрослый, либо вундеркинд.

#мнение@plotline5

А вообще, никто не говорит о таком интересном феномене - читать зачастую интересно вообще не про людей своего возраста.

Young Adult про 17-летних девушек никому в 17 не нужен. Обожают его либо девочки лет 12, либо дамы хорошо за 30. Пару раз я уже задавала вопрос про целевую аудиторию Young Adult, и откликнулись мне женщины 30-40 лет, со словами "да, я это читаю и люблю". Весело смотреть на старшеклассниц Винкс, когда ты в первом классе, а когда ты ровесница Блум становится уже не так прикольно. Зато проходит десять лет, и тебе снова хорошо в компании клуба Винкс.

В определенной мере это можно объяснить ностальгией и желанием снова пережить детские эмоции. Следовательно, появляется желание перечитать старые любимые произведения или прочитать что-то в том же жанре и стилистике.

Но, думаю, здесь играет роль еще несколько факторов. Во-первых, все романтизируют то, чего у них нет. Дети - взрослость, взрослые - детство, и почти все - юность. Ну, кроме, собственно, подростков, которые либо скучают по беззаботности детства, либо завидуют возможностям взрослой жизни. И, трясясь, готовятся к ЕГЭ.

Во-вторых, ребенок может смотреть на Блум и фантазировать на ее месте себя, потому что за окном второй класс, и, кто знает, может твои 16 будут также прекрасны. Когда тебе 16 ты знаешь, что Блум тебя обманула. Но, когда тебе 40, на месте Блум легко представляется твоя же юная дочь, у которой все впереди. Эту мысль я, кстати, подслушала у одной IRL знакомой мне мамы двоих детей, которая так и сказала, что любит книги про юношество, потому что героини таких книг подобны ее подросшим дочерям.

Наконец, работает эффект "ну, может эти так и делают". Это тоже подслушано у одной моей IRL подруги, которая однажды сказала, что дорамы ей смотреть проще, чем русские сериалы, потому что "ну, может, корейцы так и делают". И сериалы про мужчин ей смотреть проще, чем про женщин, потому что "может, это не сценарист дурак, а мужчины так и делают, просто я не знаю". Вполне может сыграть и "а может подростки так и делают".

Какой вывод? Авторам, редакторам и пиарщикам Young Adult давно пора понять, что читают их либо дети, либо вообще не молодые взрослые. И применять эти знания. А то весь жанр превратился в одно сплошное "содержание на 12+, постельные сцены на 21+".

#мнение@plotline5

Однажды моя предложка решила, что мне нужно посмотреть "Щенячий патруль", и я решила не сопротивляться богу из машины. На самом деле, это был интересный опыт. Я узнала много нового.

Оказывается, в оригинальной озвучке эти собачки говорят на жаргоне тех профессий, которые изображают. Прям обидно, что это потеряно при переводе, и полицейская собака не говорит с дошколятами как персонаж "Место встречи изменить нельзя".

Удивительно, но факт, у "Щенячего патруля" есть фандом, достаточно активный, состоящий из взрослых и очень серьезных людей. А еще на свете есть дизайнерская порода кокапу - помесь пуделя и кокер-спаниэля. Далеко не все заводчики признают ее настоящей породой, многие считают скорее дворняжкой с подвывертом.

И, что бы вы таки думали, весь фандом на полном серьезе спорит, считается ли собачка-летчица Скай персонажем похуже, раз уж она - та самая кокапу, а порода-то не совсем официальная. Остальные песики, понимаете ли, породистые, а эта - не очень породистая, заслуживает ли она вообще места в Щенячьем патруле?

Да и быть любовным интересом другого щеночка она не заслуживает, он же - чистокровная овчарка, а она так, метис какой-то. Срочно нужна ОСная породистая овчарка.

Напомню, это все очень серьезно обсуждали люди, которым, судя по аккаунтам, лет по 30. С прикрепленной картинкой постера, на котором собачка-летчица зачеркнута или замазана. В фандоме даже фанфики есть, где ее убирают из команды героев. И хейт-треды.

И, да, я понимаю, что разведение породистых собак это реальная профессия, что разводят их только со своей породой и все такое. Но что-то мне подсказывает, что к детскому мультику, где эти собаки разговаривать умеют и мир спасли, это все не очень применимо.

Плюс, рассуждения "брать в Щенячий патруль нужно только породистых собак, потому что беспородные это фу" не шибко бьются с реалиями заводчиков разных пород. Ну не отбирают у нас пока говорящих собак в супергеройские команды. И я даже не хочу рассуждать об этом в контексте служебных собак, потому что собак-летчиков не бывает в принципе.

Не то чтобы меня сильно волновали проблемы "Щенячьего патруля", но какова все таки иногда бывает жизнь...

#мнение@plotline5
#модное@plotline5