У большинства произведений в мире есть какие-то недостатки. Где-то язык тяжеловат, где-то дизайны подкачали, где-то сюжетные повороты устарели. Навряд ли кто-то сможет назвать абсолютно идеальное произведение. Особенно, если речь идет о большой многочастной франшизе.

И ко многим недостаткам книг и фильмов, я считаю, стоит относиться со снисхождением. Если все остальное огонь, зачем концентрироваться на единственном подкачавшем аспекте, верно?

А еще у большинства произведений так или иначе есть адаптации-ремейки-перезапуски и прочее деривативное творчество. Если произведение в общественном достоянии, так еще и куча разных сюжетов от разных людей в одном и том же сеттинге. Та же песня с франшизами.

Мне по моей наивности всегда казалось, что новые вариации произведения нам нужны, чтобы исправить минусы старого. Ну, знаете, когда я смотрю экранизацию "Илиады", я определенно не хочу, чтобы персонажи там говорили гекзаметром.

Облегчить язык, обновить дизайн, расставить по-другому акценты, чтобы убрать все то, что фанаты признают проблемами оригинала. Разве не в этом задача ремейкера-адаптатора? Ну, знаете, как в большинстве экранизаций "Трех мушкетеров" приводят к адеквату поведение Атоса и подрихтовывают линию с Миледи, чтоб современный зритель попкорном не поперхнулся.

Но дело не в "Трех Мушкетерах". У них с адаптациями и фандомом все хорошо. Все плохо у тех произведений, фанаты которых считают баги фичами.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

Взять хоть те же комиксы ДС. Уж сколько раз фандом сам говорил, что боевые купальники это бред, но супергероини до сих пор ходят разодетые как черт знает кто. То, что у Лекса Лютора нет мотивации обругали уже все, кто могли, но все попытки дать ему мотивацию тонут в хейте.

Все фанаты Бэтмена массово ругаются на идиотскую и скачущую мораль персонажа. Но стоит появиться адаптации, где за Бэтменом не заржавеет пристрелить бандита, народ возмущается. Люди сначала дружно говорят, что судьба Джейсона Тодда несправедлива, а потом хейтят линейки, где у него все хорошо и он принят обратно в Бэт-семью.

Я честно спрашивала у народа в фандоме - в чем ваша проблема? Если вы признаете, что у произведения есть недостаток, и вот его исправляют, это же для вас, почему вы этому не рады? В ответ на это какой-то незнакомый парень (чьи ответы страшно залайкали) объяснял мне, что дело в иконичности.

Чудо-Женщина в купальнике иконична, поэтому, хотя все знают, что это ужасный наряд, ее никогда не примут в штанах или доспехах. Лекс никогда не вел себя логично, нечего и начинать. Неадекватная ситуация вокруг Бэтмена вообще и его отношений с Красным Колпаком в частности - это иконично, этих персонажей вот за этот бред в сюжетной линии и знают. Да, Джокер всех задолбал и его надо было убить еще в 80-е, но иконично же! Какой Бэтмен без Джокера.

И, знаете, мне кажется, это уже новый уровень. Одновременно осознавать, что недостаток есть, но не желать его исправления. Кстати, исправление недостатков жанра это и есть деконструкция в изначальном ее понимании. Да, потому что пересборка.

В иностранном литературоведении эта ситуация назвается Grandfather Clause (дедушкина оговорка). Это изначально принцип юриспруденции, по которому на правоотношения, возникшие до введения нового закона, распространяется старый закон.

В литературоведении его переняли в смысле "произведения написанные до деконструкции жанра сохраняют свои устаревшие элементы даже в новых ремейках и адаптациях, потому что аудитория к ним привыкла".

#мнение@plotline5
#модное@plotline5
#интересные_факты@plotline5

В наше время фольклор, мифология, все этническое и национальное - это тренд. Поэтому, сегодня представляю вам "Мифолоджемы 2.0"!

Автор: Мария Еремина, известная как С Понедельника по Четверг.

Содержание "Мифолоджем" - восемь рассказов, описывающих фольклорные, околофольклорные и просто расхожие сюжеты в новом свете. Я не буду называть это деконструкцией, потому что все привыкли, что "деконструкция" - это по-злому, а в "Мифолоджемах" все очень оптимистично и по-доброму.

Мне больше всего понравились две вещи. Во-первых, реальное изучение матчасти по теме (ну, знаете, кто-то должен был написать на всю страну, что Лада - не настоящая богиня). Во-вторых, новаторский подход. Мы говорим "фольколор и традиции", а половина людей слышит "домострой и сорок сороков". Это для тех, кто хочет традиции и фольклор без домостроя.

И, да, вы должно быть заметили "2.0" в названии. У этой красоты есть первая часть, но они не связаны сюжетно. На маркетплейсах их нет, заказывать нужно через каналы писательницы.

#обзор@plotline5

Вообще, мифологема - это базовый, устойчивый смысловой или сюжетный элемент мифа. Своего рода часть мифологического мышления, который переходит из одного мифа в другой, повторяется в культурах и лежит в основе многих историй, верований и ритуалов.

Одна и та же мифологема встречается у разных, часто не связанных между собой народов. Например, мифологема умирающего и воскресающего бога. Это и Осирис, и Дионис, и Иисус Христос, и Таммузи, и Нанауцин, и Адонис.

Мифологема задаёт некий сценарий или схему развития событий. Например, широко известный Путь Героя (герой отправляется в путь, проходит испытания, находит что-то и возвращается преображённым).

Часто люди используют мифологемы, даже не подозревая об этом. Они часть нашего общественного сознания. Даже фраза "раньше было лучше" апеллирует к мифологеме "золотого века".

Почему мифолоджемы? Да, потому что джем. Джем как варенье и джем как "ремикс", потому что это ремиксы всем известных мифологем мировой культуры. И поэтому на обложке ягоды.

#обзор@plotline5

А что же собственно у "Мифолоджем 2.0" внутри? Восемь разных историй.

1. От заката до конца слота.
Пост-апокалипсис, где люди, впрочем, неплохо устроились, и ложиться и помирать не собираются. Мир, где человечество проиграло свою главную битву, но не сдалось. Быт этого мира мы увидим на примере Алины, работающей курьером. Один вопрос - а кому, собственно, мы там проиграли? Гигантскому борщевику.

2. Алый цветок.
Ретеллинг-версия "Аленького цветочка". Прекрасная и отважная девушка, красный цветок, прислуга и хозяин замка, у которого нет шансов снять заклятие. "Они были для меня вещами, а я для них чудовищем". Мой фаворит, кстати.

3. Суеверия.
Соня теряет бабушкин оберег, и её жизнь начинает рушиться: мелкие поломки, опоздания, неудачи. Ах, да, еще ее преследует бледная девушка с кровавой раной на спине. С кем не бывает, правда? Технически, это хоррор, но концовка такая милая и человеколюбивая, что вы растаете.

4. Кабинетная мифология.
Настя, красавица, отличница, спорсменка, комсомолка и просто хорошая девушка посреди урока неожиданно начинает кричать, что не помнит свое имя и пытается нанести самой себе повреждения. Оказывается, она осознала себя славянской языческой богиней. Но вот вопрос - какой именно? Повествование идет от лица ее соседки по парте Олеси. И, как известно, соседка по парте, даже если вы не подруги, совсем не чужой тебе человек.

5. И красно солнышко на всех не угождает.
В деревню, на агропредприятие, приезжает проверяющая Полина Денисовна. Нарушений на объекте хватает, поэтому, местному начальнику не поздоровится, если только не повлиять на проверяющую. Сын начальника, Антон, планирует ее соблазнить и отправляется за ней в поле в полдень. Тут-то и начинаются проблемы злобного капиталиста. Потому что оказалась Полина Денисовна Полудницей.

6. Повышение квалификации.
Татьяна, уставшая сотрудница, какой-то кошмарной организации, выглядящей как злой близнец МФЦ, заполняет бессмысленные бланки, работает как ненормальная и страдает. Она согласна на любую другую работу кроме этой. Буквально любую. Хоть на вампиров охотиться.

7. В её саду нет никаких змей.
Своего рода ретеллинг мифа об Орфее и Эвридике. Влюбленные, как известно, могут преоделить любые препятствия и претерпеть любые невзгоды, ради своих возлюбленных. Вот только возлюбленных никто не спрашивал - а им-то это вообще надо?

8. Очень плохой новогодний дух.
Все новогодние духи должны делать людей счастливыми, а если не справятся, то прямая дорога им на ледяной суд. Там и оказась Вьюжка. Она должна была делать семьи счастливыми, а получилось... Ну, что получилось. Вот только, справедливы ли обвинения в адрес Вьюжки? И что такое на самом деле счастливая семья? Вердикт по делу Вьюжки - полностью оправдана!

#обзор@plotline5

Как устроены города Кентрийской империи?

В первую очередь там есть градоправители, которых вполне демократичным образом выбирают на год. Градоправителями обычно становятся не-дворяне, а зажиточные простолюдины из числа горожан, но никакого официального правила на этот счет нет.

Второй человек в городе - комендант. Здесь все просто, комендант это глава комендатуры, а комендатура это местная полиция и МЧС одновременно. Градоправитель представляет волю людей, а вот коменданты назначаются и снимаются с должности дворянином-хозяином местных земель. Почему так? Все просто, как аналог МЧС они разбираются с последствиями явлений чудовищ.

В городах помимо этого есть много интересного. Например, суд или налоговая инспекция.

Города всегда стараются строить как можно дальше от "тонких" мест, где вероятность прорыва Изнанки велика. И чем старше город, тем точнее определялось это место - раньше такие истоньшения были заметнее.

Озон

Яндекс.Маркет

Читай.Город

Book24

#Тварь_с_Изнанки@plotline5

Главный город провинции Аргос и главное место действия книги - Госса.

Градоправительницей здесь семь лет подряд выбирают Хельгу Дарсли, которая обещала повесить всех, кто нормальным людям жить мешает, и, кто бы мог подумать, - повесила!

Комендант, господин Виллем Харс, самый адекватный человек в городе. Если вам нужен кто-то железобетонно нормальный среди безумия и сюра, вам к нему. К коменданту прилагается кордебалет из подчиненных.

Городская судья, Мария Галан, приходится подругой леди Феодоре. У них интересная история знакомства, а вам еще предстоит узнать, откуда у судьи шрам на горле.

Тут есть на что посмотреть. Например, налоговая. Вы даже не догадываетесь, насколько интересной может быть налоговая! Особенно если там из сейфа пропал особый камень. Пропал или не попадал туда вообще?

Местный университет это Дарк Академия. Только дарк там преподавателям, потому что платят копейки. И что-то плохое случится с этим местом наверняка.

Озон

Яндекс.Маркет

Читай Город

Book24

#Тварь_с_Изнанки@plotline5

Вчера я наткнулась на очередной ретеллинг "Илиады" с яойными Патроклом и Ахиллом. Под книгой развязался срач, потому что на артах Патрокл и Ахилл были похожи не на себя из мифологии, а на персонажей книги Мадлен Миллер.

Пока народ обсуждал, что на самом деле Патрокл должен быть старше крупнее и желательно с бородой, я задумалась, что пора сделать шокирующее заявление.

Ахилл и Патрокл не геи.

Во-первых, потому что они бисексуалы. Ахилл имел сына Неоптолема от царевны Деидамии. По некоторым версиям они были женаты, по другим это была внебрачная связь. Патрокл хотел жениться на Брисеиде, поэтому она так убивается по нему - был шанс выйти замуж за вольного и освободиться из рабства, а этот вольный помер.

Во-вторых, потому что они не парочка, а, говоря современным языком, друзья с привилегиями. В ту эпоху нормальным было иметь друга с привилегиями. Точнее, обычно наставника с привилегиями.

Так что Ахилла и Патрокла зря называют гей-иконами.

#классика@plotline5
#интересные_факты@plotline5

Помните я на днях рассказывал вам про дедушкину оговорку? Хотите узнать историю термина?

В 1870 году приняли 15 поправку к Конституции США, которая дала чернокожим право голосовать. В южных штатах черных ребят не любили и задумали лишить их новообретенного права. Они приняли законы, требовавшие от избирателей сдать тест на грамотность либо уплатить подушный налог.

Большинство черных были бедны и неграмотны, они не могли ни заплатить, ни сдать. Одна загвоздка. Большинство белых тоже были бедны и неграмотны! А их голосов местная власть лишаться не хотела.

В законы добавили исключение: право голоса сохраняется за теми, чьи деды или отцы уже голосовали. Рабы и их потомки не имели голосовавших предков, и исключение работало только для белых. Неграмотные белые бедняки голосовали, а черные нет.

В 1915 году Верховный суд США отменил дедушкину оговорку. На картинке старинная карикатура на тему. Белый мужчина пишет "черный должен быть образованным". Но пишет он это с ужасными ошибками.

#интересные_факты@plotline5

Если враги Супермена подарили литературоведению понятие "планка Лекса Лютора", то враги Бэтмена отличились "Иммунитетом Джокера".

Если вы загуглите "иммунитет Джокера" вам быстро выйдет, что это ситуация, в которой герой не может убить главного злодея, потому что хорошие ребята не убивают. А еще главный злодей зачастую слишком популярен, поэтому его не могут убить ни третьи лица, ни сторонние силы.

Так вот, это неправильное определение.

Суть иммунитета не в том, что Бэтмен не может убить Джокера, и даже не в том, что Джокера не может убить никто другой (а среди его врагов хватает и героев, которые убивают, и злодеев). Суть иммунитета в том, что ничто внутри мира комиксов не способно удержать Джокера от совершения новых злодеяний. Он постоянно сбегает из тюрьмы, хотя в реальной жизни успешные тюремные побеги это редкость.

Джокера не просто нельзя убить, его никак нельзя вывести из игры, потому что он слишком популярен.

#интересные_факты@plotline5
#модное@plotline5

Вообще-то, кстати, Джокера пытались убить. Не Бэтмен, авторы!

Его хотели убить еще в его первом появлении, в 1940-ом. Тогда Бэтмен убивал и должен был просто заколоть противника. Но авторы решили, что у бандита-клоуна отличный потенциал для будущих появлений.

Потом, после долгих лет использования Джокера как обычного бандита, наступила эпоха "Смерти в семье" и "Убийственной шутки". По задумке редактора Лена Вейна, это должно было быть последним и окончательным злодейством Джокера, а потом можно его и убить.

Но Джокер стал так популярен, что убрать его не получилось. Так мы и пришли к современной ситуации, в которой Бэтмен его не просто не убьет, но еще и активно спасает.

Джокера хотели убить Фрэнк Миллер и Грант Моррисон, каждый по своему убивал его в своих линейках, но ДС не дало им сделать это каноном.

И даже вариант "Бэтмен ломает Джокеру шею" редакцию не устроил, потому что цель не удержать Бэтмена от убийств, а сохранить Джокера среди действующих лиц.

#интересные_факты@plotline5
#модное@plotline5

Ну что, я тут ознакомилась с "Неуязвимым", мультсериалом и комиксом в равной степени. Амбассадором этого выступает один мой IRL друг, который показывал мне вырезки оттуда, пока я не сдалась.

И что я могу сказать? Во-первых, это очередное произведение с рейтингом на 18+ и содержанием на 12+. Там кроме крови и обнаженки ничего взрослого, а количество детей и подростков в фандоме зашкаливает. Во-вторых, боевка в "Неуязвимом" это воплощение фразы "избыток вкуса убивает вкус".

Но самое интересное здесь не это. Самое интересное здесь - деконструкция. И то как по-разному она подана комиксом и мультиком.

Омни-мэн, кто бы что не говорил, не столько "злой Супермен", сколько "добрый генерал Зод". А еще, в сущности, слабак и тряпка. Потому что, хотя привязался к землянам и решил Землю не захватывать, вместо того, чтобы послать свое командование лесом и защищать Землю вместе с сыном, он сбегает на другую планету и очень долго валандается до того, как сделать нормальный выбор.

В комиксах активно педалируется тема, что Омни-мэн человек слабохарактерный, а собственные суперспособности не впрок тому, кому не хватает смелости поступить правильно, когда все вокруг против. В мультике персонаж поступает аналогично, но никто не считает и не называет его слабохарактерным, наоборот, педалируется крутизна, злобность и идея, что он так поступил, потому что может.

Еще один мистер деконструкция в почти такой же ситуации - Конквест (Завоеватель, но фандом предпочитает транслитерацию). Он у нас деконструкция тропа "рыцарь крови" (типаж персонажа, который любит сражения, хочет драться и активно ищет противника, который смог бы его победить).

Конквест сначала является народу, демонстрирует свои силы, жалуется на скуку и одиночество, намекает, что ищет смерти, а потом приходит в ужас, когда понимает, что главный герой реально способен ему навалять. А еще позже ползает перед своим начальником на брюхе, умоляя не казнить его за поражение. Чувствуете, какая красота? Идеальная деконструкция, показывающая, что никто не любит драться, все любят только выигрывать.

Но это в комиксе. Это комикс показывает Конквеста как труса и молодца против овец. В мультике это полностью вырезано, и он реально хочет драться, радуется когда его бьют, просит еще, а начальника просит его наконец прикончить.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

И вот на какие мысли это наводит, по крайней мере меня.

Серая мораль, моральное уродство, гипертрофированная жестокость - все это уже давно нельзя назвать смелым и новаторским решением. Это никого вообще не смущает. Не осталось провокационных тем, потому что все всё уже видели.

Но!

Почему-то же при съемках приняли решения не включать в мультик тему слабовольности Омни-мэна и вырезать проявления трусости Конквеста. Это убрали, хотя это и есть основная идея деконструкции суперспособностей в "Неуязвимом" - не "человек с суперсилами может быть плохим", а "суперсилы не пойдут в прок тому, кому не хватает духовной силы". Главный герой, кстати, как и надо, упорен, отважен и добродетелен. И мир спас.

Вот и получается, что настоящая смелая и дерзкая деконструкция, которую не все поймут, а многие захейтят - это не жестокость персонажей, а их слабость. Хотя и Омни-мэн, и Конквест персонажи в сущности отрицательные, мы и должны их осуждать, публика все равно не хочет видеть их слабаками, она хочет видеть их злыми, крутыми и аморальными ребятами.

Как так получилось, что слабость стала более табуированной темой, чем расчлененка? Мы даже не можем показать публике злодея-труса, чтобы осудить его потом за трусость. Почему? Кто-нибудь может мне это объяснить?

П.С. а еще у главного героя, Марка, абсолютно сумасшедший вайб советского фильма "Не бойся, я с тобой". Кто-нибудь, сделайте такую AMVшку!

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

На мою книгу написали огромный восхитительный разбор, спешу поделиться им с вами.

🏰 Прочитала «Тварь с Изнанки» Марины Джафаровой. Вообще, так как Марина – это тот самый Сюжет №5, который я давно читаю, люблю и периодически репосчу, то книгу я планировала прочитать давно, но так долго откладывала, что в итоге получила волшебный пинок в виде взаимных чтений. А ещё, так книгу я всё же планировала читать, я старательно не читала посты-объяснения про лор и мир, а потому буду ориентироваться исключительно на текст.

Итак, давайте начнём. У «Твари с Изнанки» есть начало, середина и конец. Если вы думаете, что я сейчас иронизирую, принижаю и издеваюсь, мол, ха-ха, вот и все достоинства, а ещё там буквы есть, прикиньте, – то последние лет так десять-пятнадцать вы пребывали в блаженном неведении и не контактировали с современными медиа. Потому как произведений, которые закончились, потому что их банально устали продолжать (или не дали денег продолжать) существует просто пугающее количество. Причём как на уровне крупных франшиз, так и на уровне ученических рассказов. И иногда это настоящее блаженство – прочитать текст, который с чего-то начинается и чем-то заканчивается.

А тут не просто у книги есть начало, середина и конец. У сюжетных арок всех ключевых персонажей они тоже есть, а ещё есть развитие персонажей, злодеев поймали, влюблённые признались, тревожного мальчика похвалили. И даже «чеховские ружья» вроде бы все выстрелили. Восторг, короче.

Раз уж я начала нестандартно хвалить этот роман, то и продолжу странным. Примерно до середины книги я вообще не понимала, о чём это всё, куда идёт и что происходит. Это приключенческое роуд-муви про охотников за чудовищами? Это любовный роман про таинственную незнакомку и любовь с первого взгляда? Это фэнтези-драма про потерянную магию предков? Это бодрый детектив в волшебном мире с любопытными следователями самоучками? Это роман про избранного подростка, который единственный не поддался колдовству и изменению сознания?

Сюжетные линии и точки зрения персонажей калейдоскопом сменяют друг друга, а атмосфера не даёт никаких подсказок, оставаясь довольно классическим фэнтези. И попадись мне эта книга лет пятнадцать назад, я бы её заругала за отсутствие «атмосферности». Но теперь и я «выросла и поняла», и жанровая литература как-то постепенно стала излишне жанровой, даже какой-то поджанровой. Появились уютные детективы, зимнее сказочное фэнтези и романтические истории про попаданок в книги, где ты с первых пяти страниц понимаешь, к чему всё идёт, кто все эти люди, кто детектив, кто избранный, а кто главная парочка и обязательно останется вместе.

А здесь я реально не знала, за кем следить и кому верить. Эта книга переполнена относительно надёжными рассказчиками, которые ошибаются, додумывают и периодически скрывают друг от друга информацию. И это не ощущается испанским стыдом, когда ты знаешь правду, а герой «почему-то» тупит, так как ты тоже правды-то не знаешь.

Герцога заколдовали, и только оруженосец может его спасти? Оруженосец – малолетний параноик и видит порчу в том, что взрослый мужчина попросту влюбился? Герцог, оруженосец и ведьма-невеста – просто фон для столичной алхимессы и провинциального историка, которые ведут расследование, а не страдают любовными интригами? Кто знает… И меня это захватило, ни одна из сюжетных веток не была «бла-бла-бла, верните моих любимчиков на экран».

При всём при этом повествование ведётся от лица всезнающего автора, который «скачет» по фокалам персонажей, когда это нужно. А когда нужно спокойно и отстранённо рассказывает об обычаях, предысториях и политических хитросплетениях. Никаких «разговоров у микроволновки» и мучительных попыток впихнуть лор в непринуждённые диалоги персонажей. Причём даже там, где можно было бы. Ближе к началу есть совершенно потрясающий диалог, где охотник на тварей просит ученика перечислить способы, как можно определить создание Изнанки. И на этом сцена заканчивается!

Вот тут можно было бы впихнуть рассказ о конкретном куске местного мироздания, и я знаю множество книг, которые именно так и делают. Но нет – и для меня это выглядело как авторская усмешка, как игра с ожиданием и клише. И я запомнила эту, в общем-то, небольшую и проходную сцену.

Вообще, у меня сложилось впечатление интересной и умной игры с ожиданиями на протяжении всего повествования. Но тут я ступаю на тонкий лёд додумывания и вполне вероятно, что я сейчас вылью на вас ведро СПГС, а писательница в принципе ничего из этого не задумывала.

Я также с удовольствием ловила изящные сказочные отсылки, где Золушка плавно превращается в Принцессу на горошине, а потом в Спящую красавицу, при этом без перегибов, без Синди или Золиты, чтоб вот даже до самых тёмных дошло. Но, возможно, и не было там никаких отсылок.

Из работы с клише и тропами меня совершенно очаровало заигрывание(?) с довольно распространённым сюжетом о том, что вот есть сильная женщина, вся такая воительница, мощная, умная и крутая, но на самом деле она хочет найти кого-то сильнее себя, чтобы чувствовать себя защищённой и окружённой заботой. И вообще хочет на ручки. И в душе она маленькая девочка, но вот обстоятельства заставили. А в «Твари с Изнанки» есть такой мужчина. Он храбр, силён, могуч, высок и широкоплеч. И он в восторге, когда понимает, что рядом с ним есть женщина, которую не нужно защищать, потому что она сама может его защитить, и с ней он может расслабиться и чувствовать себя в безопасности и не под грузом постоянно героической ответственности. А ещё он хочет на качельки.

Плюсом ко всему действие разворачивается в довольно интересном и необычном фэнтези-мире. Меня особенно зацепили три момента. Итак:

1. Noblesse oblige. Дворяне в мире «Твари с Изнанки» – это не злостные эксплуататоры и зажравшиеся богачи, нет, местная знать обязана постоянно бороться с чудовищами. По сути, это восходит к первоначальной сути аристократии как военного сословия, которое получает свои привилегии за то, что рискует жизнью, защищая всех остальных, кто живёт на этих землях. Но в мире книги это преумножено: тут дворяне обязаны всегда вступить в бой с монстрами, или будут разжалованы, причём то ли их «разжалует» как-то магически, то ли они фанатично в это верят. И с одной стороны, чувствуется в этом какой-то наивный идеализм, а с другой – лично мне приятно читать про герцога, который помогает простым людям, а не про дворцовые интриги и знать, вытирающую о крестьян ноги (зачастую с последующими бунтами). Плюсом ко всему, так как убийство монстров является основой дворянства, среди знати встречаются буквально вчерашние крестьяне, ну и сами дворяне довольно часто шарахаются по болотам и мелким деревням, – и это прекрасно закрывает все вопросы про речь не особо высокого стиля и периодическое панибратство. Вполне реалистично.

2. Технический прогресс. Это не средневековое фэнтези, это фэнтези чего-то между Ренессансом и индустриализацией. Здесь уже никто не ходит на тварей с мечом, зато вовсю используются аркебузы и пистоли. А шпага – скорее подстраховка и декоративный элемент. Вместо магии, которая вроде как ушла из мира, теперь есть алхимия, которая создаёт что-то вроде волшебных артефактов в массовом масштабе. Поэтому в мире книги существуют документы личности с защитным покрытием от подделки, персональные ключ-карты, связь на расстоянии и даже аналог пластырей. Всё вместе это позволяет сделать и битвы с монстрами, и расследования становятся более неожиданными и заковыристыми, ведь появляется больше возможностей и переменных, кроме как затюкать монстра дрыном и попытать подозреваемого.

3. Тотальное равенство. Когда я говорю, что вся аристократия должна сражаться с тварями, я действительно имею в виду «вся». Девочки благородного происхождения также проходят боевую подготовку, а некоторые даже после обязательной бытности оруженосицами выбирают связать свою жизнь с постоянными выездами и битвами. Кроме того, дворянский титул, фамилия, деньги и земли передаются по наследству и по мужской, и по женской линии. Вполне можно стать дворянином «по жене» (как и «по мужу»), тогда самому монстровую обязанность отрабатывать не нужно, но детям уже придётся. И я так понимаю, что именно эта традиция повлияла на всё остальное мироустройство (хотя это не проговаривается прямо), ведь сложно вещать о том, что женщины слабые, глупые и нервные, когда некоторые из них убивают драконов. Поэтому в этом мире женщины занимают любые должности наравне с мужчинами, и могут быть хоть градоправительницами, хоть учёными, хоть стражницами.

И всё это совершенно прекрасно, но у книги конечно же есть и минусы. Она сыроватая.

Чаще всего это проявляется в мелочах: например, наёмник в этом не особо технологичном мире почему-то знает, что такое адреналин. Иногда встречается избыточность, когда одну и туже информацию нам чуть другими словами сообщают буквально через предложение. Но это мелочи, которые просто чуть цепляют взгляд.

Большие же вопросы возникают в тех пунктах, которые я уже выносила в плюсы.

Я искренне не понимаю, как работает вся эта дворянская система и как всё это не загнулось и не выродилось. Если любой убийца монстров становится дворянином, то почему дворянами не становятся десятками в год, горячих голов-то должно хватать. Что получают такие вот «неодворяне»? Наделы? Деньги? Откуда оно берётся и почему не закончится? Какие «привилегии» даёт дворянство, потому как про эти привилегии все говорят, а потом оказывается, что купцы и алхимики вполне могут быть и побогаче, а реальной власти даже у герцога не то, чтобы очень много, а на герцогиню могут буквально наорать в администрации. И если привилегии всё же есть и они круты, то почему некоторые персонажи выражают нежелание «стать дворянами». Если за дворянство отвечает магия, то почему в какой-то момент проговаривается, что это просто суеверие? А если не отвечает, то почему за сотни лет не произошло перемены от военного сословия к изнеженной знати? И что за свечение?

Периодически здешняя магия-алхимия скатывается в «ой, как удобно». Очень многие случаи применения алхимии – это воссоздания привычного нам уровня медицины, бюрократии и техники. При этом все эти «изобретения» особо не используются где-то ещё, а дело убийства тварей за последние лет так пятьсот в целом мало сдвинулось с мёртвой точки. Обычные люди ходят убивать существ размером с дом с обычным оружием и одним ядом против конкретно этих тварей. Уровень развития получается очень и очень неровный, и очень отдаёт роялями в кустах. Которые зачастую даже и не нужны, потому что иногда просто спрятанный рычаг сыграет ту же роль, что и хитрый алхимический замок на крови.

А может, всё это вообще не ошибки, и сейчас как выйдет сиквел и как всё объяснит. В любом случае, хочу отметить, что для меня многое из того, что я выделила выше, это не фундаментальные минусы, а скорее технические огрехи. И я бы это отнесла даже не к писательским, а скорее к редакторским или бета(или другая буква, я путаюсь)-ридерским пробелам.

Чтобы не заканчивать на претензиях, скажу ещё, что у всех персонажей есть мотивация. У некоторых это любовь или любопытство, но полностью соответствующие характерам героев, и веришь, что вот конкретно этот персонаж мог такое отчебучить. Даже больше, мотивации есть у злодеев, но при этом мотивации не превращаются в пожалейки и оправдашки. Ну мёд же.

Как итог, вот вообще не жалею, что волшебный пинок случился и я прочла этот роман. Чего и вам желаю. А найти книгу можно будет тут

Я тут триумфально вернулась в фандом Мортал Комбата и заценила одновременно новый фильм и прохождение последней части игры.

И навели они меня на мысли о теодицее. Теодицея, богооправдание, - это религиозно-философская проблема, начинающаяся с парадокса Эпикура. Если Бог хочет избавить мир от зла, но не может, значит, он не всемогущ. Если Бог может избавить мир от зла, но не хочет, значит, он не всеблаг. Но если Бог всемогущ и всеблаг, то откуда берется зло?

Эту проблему решают не только философы и теологи. Ее решают ребята из всех фандомов, где среди персонажей есть буквальные боги-творцы. Толкинисты уже пару десятилетий ломают копья о логику Эру Илуватара, а фанаты Нарнии - о поведение Аслана.

Если среди персонажей есть бог, можно многое списать на волю божью. Но встает новый вопрос - а что там за воля такая, и чем боже руководствовался?

При чем тут Мортал Комбат? Так персонажи в прошлой части победили злую богиню Кронику и перезапустили временную линию. Фактически, сюжет начался с начала, но на этот раз новая временная линия создана лично Лю Каном, который получил повышение до бога.

То есть, это мир созданный волей конкретной личности. И многое этим и объясняется. Большая часть злодеев в новом мире либо стали добрыми, либо влачат жалкое существование (потому что Лю Кан не чужд мстительности, ага, да).

Некоторые изменения объясняются фандомными причинами. Милина теперь добрая и императрица доброй страны, потому что в фандоме она дико популярна, и игроки давно хотели увидеть как у нее все хорошо. В принципе, можно притянуть за уши, что она сестра Китаны, а раз Китана любовница Лю Кана он и подарил ей в новом мире добрую сестру вместо злой.

А некоторые изменения не объяснимы ничем! Во-первых, раньше таркатаны были расой, находящейся на стороне зла, теперь это такая болезнь, уродующая лицо. Что это за окончательное решение таркатанского вопроса? Лю Кан, ты нормальный?

Во-вторых, что там творится с Джонни и Соней? Джонни Кейдж из актера на пике своей карьере превратился в актера давно вышедшего в тираж. Сони Блейд в новой игре вообще нет. В классической игре ее предыстория такова: злой контрабандист Кано убил ее напарника, а она озверела и пошла мстить. В фандоме говорят, что в этой вселенной вроде бы как убили именно Соню, вот ее и нет. Я так и не поняла, это хэдканон или слова авторов.

Лю Кан, за что ты так Соню? Вы же вроде бы не ссорились? Короче, мнение о нем как о персонаже и о человеке у меня серьезно подпортилось.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5

Кстати, я тут задумалась, что Джонни Кейдж единственный из персонажей классического Мортал Комбата, у кого на начало сюжета нет реального боевого опыта. У нас на турнир отправляются опытные военные (Соня и Джакс), шаолиньские монахи, тренировавшиеся для этого всю жизнь (Лю Кан и Кунг Лао), наемный убийца с суперспособностями из древнего клана (Саб-Зиро) и, блин, актер!

Мало того, в большинстве вариаций Джонни даже не знал куда едет и думал, что это будет обычный турнир. Ага, а потом там у него на глазах злобный четырехрукий великан оторвал руки человеку. Да Джонни Кейдж должен был после такого у психолога прописаться, если не у психиатра!

Контраст между актером и кучей тренированных воинов - непаханное поле для адаптаций и новых вариаций, но в фандоме его используют редко. В новом фильме они пробежались по тому, что Джонни не горит желанием участвовать в турнире, но свели это к неуверенности в себе, а не, ну, знаете, к нормальной реакции человека, которого пытаются отправить драться на смерть.

Пользуясь случаем, скажу, что Карл Урбан в роли Джонни Кейджа ужасен. Да, он хороший актер. Да он хорошо играет. Но он же старый! Ему 53 и он выглядит на них, если не старше. В классической версии игры Джонни Кейдж юноша, в перезапуске, где он постарше, ему около 30. Но не 53! Мужчина такого возраста мало чем был бы полезен на турнире насмерть, будем честны. Особенно учитывая, что по сюжету фильма он давно не тренировался.

А еще Карл Урбан просто недостаточно красивый, чтобы играть Джонни Кейджа. Джонни буквально секс-символ франшизы, красавчик, соблазнитель, предыстория которого требует смазливого лица и рельефной фигуры. У Карла Урбана уже как лет 20 нет ни того, ни другого.

#мнение@plotline5
#модное@plotline5