#Repro Regular и Condensed in use
Виталий Пушницкий, Бритва Оккама.
Дима Барбанель о книге:
Художник свидетельствует о присутствии мира невидимого в мире видимом.
Эта книга о структуре реальности, световой сетке, связывающей невидимый
и видимый мир, определяющей благодаря своей природе всё в нём: наши пропорции, наши отношения, всё наше бытие.
Описание:
Книга Виталия Пушницкого создана на стыке жанров: книга художника и автофикшен. В ней опубликована часть Серии «Бритва Оккама» – многолетнее визуальное исследование и фиксация гармонических состояний на примере шедевров старых мастеров. Каждой работе – препарированной открытке – даётся пластический контекст: фотография и текст-размышление о природе искусства, качества, времени и памяти. Кроме эссе Пушницкого о его методологии и возможностях рассказать историю через законы композиции, в книге есть статьи трех крупных российских искусствоведов – Сергея Попова, Ирины Терентьевой и Глеба Ершова. Получился такой переносной музей, лекционный зал и паблик-ток одновременно. Главное достоинство книги – гибридный формат – она сама по себе объект. Представьте себе, что вы выкупили выставку целиком и теперь она у вас на полке. Но это книга в твёрдой обложке, её приятно читать и можно спокойно ссылаться на неё в других научных работах, материал и литературный, и академический.
Дизайн, интервью с Виталием — Дима Барбанель
Менеджмент — Оля Смирнова
Метранпаж — Миша Ланков
Редактор — Татьяна Гольдберг
Расшифровка текстов — Арина Бусыгина @arinafactura2 (dw200 team)
Репро — Надя Новоженова, Поля Тарасова @spacepin (dw200 team)
Шрифты — Playfaces
__________________
Кстати, на прошлой недели книга взяла Гран-При на конкурсе Жар-книга 2025.
Поздравляю всю команду!
Виталий Пушницкий, Бритва Оккама.
Дима Барбанель о книге:
Художник свидетельствует о присутствии мира невидимого в мире видимом.
Эта книга о структуре реальности, световой сетке, связывающей невидимый
и видимый мир, определяющей благодаря своей природе всё в нём: наши пропорции, наши отношения, всё наше бытие.
Описание:
Книга Виталия Пушницкого создана на стыке жанров: книга художника и автофикшен. В ней опубликована часть Серии «Бритва Оккама» – многолетнее визуальное исследование и фиксация гармонических состояний на примере шедевров старых мастеров. Каждой работе – препарированной открытке – даётся пластический контекст: фотография и текст-размышление о природе искусства, качества, времени и памяти. Кроме эссе Пушницкого о его методологии и возможностях рассказать историю через законы композиции, в книге есть статьи трех крупных российских искусствоведов – Сергея Попова, Ирины Терентьевой и Глеба Ершова. Получился такой переносной музей, лекционный зал и паблик-ток одновременно. Главное достоинство книги – гибридный формат – она сама по себе объект. Представьте себе, что вы выкупили выставку целиком и теперь она у вас на полке. Но это книга в твёрдой обложке, её приятно читать и можно спокойно ссылаться на неё в других научных работах, материал и литературный, и академический.
Дизайн, интервью с Виталием — Дима Барбанель
Менеджмент — Оля Смирнова
Метранпаж — Миша Ланков
Редактор — Татьяна Гольдберг
Расшифровка текстов — Арина Бусыгина @arinafactura2 (dw200 team)
Репро — Надя Новоженова, Поля Тарасова @spacepin (dw200 team)
Шрифты — Playfaces
__________________
Кстати, на прошлой недели книга взяла Гран-При на конкурсе Жар-книга 2025.
Поздравляю всю команду!
1🔥21❤9🎉5👍3🌚3🎃1😎1
Сканы Андрея Уханёва. Энтузиаста типографики, художника, дизайнера и нашего хорошего друга!
Подписывайтесь на его свежевыжатый канал — @bukvalno_o надо пушать Андрюху, чтобы он больше выкладывал картинки процесса и немного писал об этом. Потому что с точки зрения типографики мало кто рисуют буквы так, как он.
ps: Некоторые работы сделаны по мотивам заданий в чатике Playfaces
Подписывайтесь на его свежевыжатый канал — @bukvalno_o надо пушать Андрюху, чтобы он больше выкладывал картинки процесса и немного писал об этом. Потому что с точки зрения типографики мало кто рисуют буквы так, как он.
ps: Некоторые работы сделаны по мотивам заданий в чатике Playfaces
❤45🔥15👍7🐳1👀1💅1
Forwarded from Розы и Слезы (Sasha Zagorsky)
Длинный пост про стиль
В 2020 году я выступил в Суздале и рассказал об исследовании истоков русской эстетики (мне кажется, я был первым, кто капнул в этом направлении).
Как бы громко это ни звучало, но когда я нырял в эту тему, я ставил себе такую экзистенциальную задачу — найти «свой голос» в культурном процессе начала XXI века! (Местоимение «свой» можно понимать по-разному).
Тогда казалось, что мы все говорим не «своими голосами»: мы говорим на голландском, немецком (тут я про Швейцарию скорее), что мы от какой-то эмоциональной несвободы все пытаемся на что-то опереться (на сетку, стиль, канон, референс). Само по себе неплохое стремление (для этого и нужны школы, мастера и традиции), но только вот опираемся мы на «готовое», уже сказанное, переваренное, сформулированное, несвое.
Чтобы разобраться в эстетике, я начал с этики, с исследования. Так появилось эссе «розы и слезы» (да и вообще мой проект как таковой). Дальше было самое интересное — я попытался разработать (сам для себя) эстетический метод, стиль, который, на мой взгляд, вытекал (струился) из исследования истоков.
Если очень коротко, то три эстетических принципа «самости» звучат так:
1. самодельность (я уверен, что освобождение от «референса» (чужого решения) лежит через болезненную самопальность. «Болезненную», потому что сложно говорить инАково, страшно, непонятно, «что люди скажут»),
2. бесформенность (мы не создали эстетический канон, у нас по сути не сложилась эстетическая традиция, у нас ничего нет, ни-ху-я, буквально! Но — это как бы и есть метод, канон, подход. Отсутствие чего-то — это тоже что-то! Короче, нечего тут бояться, надо просто попробовать развить то, что у нас есть — бесформенность),
ну и 3) нравственность — тут все понятно, мы, конечно, не можем просто так, у нас должна быть миссия, мы должны кого-то спасать.
Я уверен, что наша категория Красивого еще не сформулирована окончательно, она точно не в Пинтересте лежит, ждет, когда ее найдут и скопируют. Я уверен, что наш голос он вообще не про красивое, как таковое, — откуда у нас взяться красивому (в его западноевропейском понимании). Наше красивое для того же «европейца» скорее некрасивое, непонятное, странное, а лучше даже — страшное!
В имидже сверху — анонс открытия ресторана на Трубной, который открывают мои друзья, и для которого я ковыряю айдентику.
Логотип нарочито самопальный: от референса до его интерпретации. «Пафосное название» искрится от бытовой и уличной типографики, в которой зарыта не «метафора» (не люблю метафоры), а мое отношение.
Трафарет, с одной стороны, максимально формальное решение, техническое, антиавторское, с другой стороны, в нашей с вами реальности — это универсальный формат авторского высказывания, ломающего систему, рамки, диктатуру формы. Мы способны превратить трафарет в манифест самобытности. В нем есть все: драма — рука художника ломает оковы формата, исторический контекст — старославянские мотивы накладываются на советскую пластику. Тут есть все!
За рамками постера лежит еще сам стиль/язык проекта, о нем расскажу уже чуть позже. И в качестве послесловия хочу использовать кусок переписки с В. Коломейцевым:
«Потому что мы хотим увидеть, что есть наше, и как мы к этому принадлежим. Паттерны, особенности и чудное эклектичное поведение форм в кириллице.
Как кириллица отражает себя саму на улице. Буквально — на руках ее делателя, а не в компьютере, держа за пазухой Пинтерест, библиотеку референсов и векторных политипажей.
Мы постоянно в поисках самих себя, держа в голове дизайн как принтер идей и ценных бумажек с одной стороны, а с другой — как географ-любитель намечает уже проявившийся облик местности на карту.
Все сделано, надо просто про это рассказать, найдя для этого повод. Неуместные жонглеры, которые развлекают и озадачивают публику, отвлекая их от спячки.»
ВАЖНЕЙШЕЕ!!! учтонение — источник — это табличка неизвестного ремесленика на одной из стоянок преображенского рынка в Москве, которой со мной любезно поделился Вова Коломейцев (@keyfeer)
В 2020 году я выступил в Суздале и рассказал об исследовании истоков русской эстетики (мне кажется, я был первым, кто капнул в этом направлении).
Как бы громко это ни звучало, но когда я нырял в эту тему, я ставил себе такую экзистенциальную задачу — найти «свой голос» в культурном процессе начала XXI века! (Местоимение «свой» можно понимать по-разному).
Тогда казалось, что мы все говорим не «своими голосами»: мы говорим на голландском, немецком (тут я про Швейцарию скорее), что мы от какой-то эмоциональной несвободы все пытаемся на что-то опереться (на сетку, стиль, канон, референс). Само по себе неплохое стремление (для этого и нужны школы, мастера и традиции), но только вот опираемся мы на «готовое», уже сказанное, переваренное, сформулированное, несвое.
Чтобы разобраться в эстетике, я начал с этики, с исследования. Так появилось эссе «розы и слезы» (да и вообще мой проект как таковой). Дальше было самое интересное — я попытался разработать (сам для себя) эстетический метод, стиль, который, на мой взгляд, вытекал (струился) из исследования истоков.
Если очень коротко, то три эстетических принципа «самости» звучат так:
1. самодельность (я уверен, что освобождение от «референса» (чужого решения) лежит через болезненную самопальность. «Болезненную», потому что сложно говорить инАково, страшно, непонятно, «что люди скажут»),
2. бесформенность (мы не создали эстетический канон, у нас по сути не сложилась эстетическая традиция, у нас ничего нет, ни-ху-я, буквально! Но — это как бы и есть метод, канон, подход. Отсутствие чего-то — это тоже что-то! Короче, нечего тут бояться, надо просто попробовать развить то, что у нас есть — бесформенность),
ну и 3) нравственность — тут все понятно, мы, конечно, не можем просто так, у нас должна быть миссия, мы должны кого-то спасать.
Я уверен, что наша категория Красивого еще не сформулирована окончательно, она точно не в Пинтересте лежит, ждет, когда ее найдут и скопируют. Я уверен, что наш голос он вообще не про красивое, как таковое, — откуда у нас взяться красивому (в его западноевропейском понимании). Наше красивое для того же «европейца» скорее некрасивое, непонятное, странное, а лучше даже — страшное!
В имидже сверху — анонс открытия ресторана на Трубной, который открывают мои друзья, и для которого я ковыряю айдентику.
Логотип нарочито самопальный: от референса до его интерпретации. «Пафосное название» искрится от бытовой и уличной типографики, в которой зарыта не «метафора» (не люблю метафоры), а мое отношение.
Трафарет, с одной стороны, максимально формальное решение, техническое, антиавторское, с другой стороны, в нашей с вами реальности — это универсальный формат авторского высказывания, ломающего систему, рамки, диктатуру формы. Мы способны превратить трафарет в манифест самобытности. В нем есть все: драма — рука художника ломает оковы формата, исторический контекст — старославянские мотивы накладываются на советскую пластику. Тут есть все!
За рамками постера лежит еще сам стиль/язык проекта, о нем расскажу уже чуть позже. И в качестве послесловия хочу использовать кусок переписки с В. Коломейцевым:
«Потому что мы хотим увидеть, что есть наше, и как мы к этому принадлежим. Паттерны, особенности и чудное эклектичное поведение форм в кириллице.
Как кириллица отражает себя саму на улице. Буквально — на руках ее делателя, а не в компьютере, держа за пазухой Пинтерест, библиотеку референсов и векторных политипажей.
Мы постоянно в поисках самих себя, держа в голове дизайн как принтер идей и ценных бумажек с одной стороны, а с другой — как географ-любитель намечает уже проявившийся облик местности на карту.
Все сделано, надо просто про это рассказать, найдя для этого повод. Неуместные жонглеры, которые развлекают и озадачивают публику, отвлекая их от спячки.»
ВАЖНЕЙШЕЕ!!! учтонение — источник — это табличка неизвестного ремесленика на одной из стоянок преображенского рынка в Москве, которой со мной любезно поделился Вова Коломейцев (@keyfeer)
1❤14❤🔥3🔥1
Розы и Слезы
Длинный пост про стиль В 2020 году я выступил в Суздале и рассказал об исследовании истоков русской эстетики (мне кажется, я был первым, кто капнул в этом направлении). Как бы громко это ни звучало, но когда я нырял в эту тему, я ставил себе такую экзистенциальную…
Сашка, молодец! Это правда что-то необычное из обычного, нашего мира! И внутри очень интересная дискуссия. Посмотрите как будет время 📷
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤10
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Ужас! Это архитектура!
И ещё для этого надо сделать шрифты, чтобы они вписывались в макет. Который ещё в голове, а потом на бумаге. А потом миллион тэстов: монитор —> бумага, бумага —> монитор. И ещё за смыслом следить. Короче, это как машину собрать.
Ох, дизайн это постоянная учёба.🔥
шрифты: #Repro Condensed, #Tempo (ex Aldo).
И ещё для этого надо сделать шрифты, чтобы они вписывались в макет. Который ещё в голове, а потом на бумаге. А потом миллион тэстов: монитор —> бумага, бумага —> монитор. И ещё за смыслом следить. Короче, это как машину собрать.
Ох, дизайн это постоянная учёба.
шрифты: #Repro Condensed, #Tempo (ex Aldo).
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤18😢1
Playfaces от Полины Томиловой!
От меня комментарий больше нет, кроме лучей тепла🔥 . Несколько слов от Полины:
«Мне нравится форма филейного вязания — все началось с неё: тонкие штучки, тонкая работа! Думала, что в неё положить — сюжеты или образы не хотелось, и я подумала: а может, буквы?.. Контакт найден! Было несколько проб до, и поиск. А потом увидела работу, что скинул Рома, точнее верхняя шрифтовая композиция меня привлекла… И тут подумала: можно ли это переложить на вязание? Всё-таки в той работе зацепила меня и композиция и живость букв, а вязание немного притупляет форму, обрезает… В теории, конечно, все можно сохранить, но тогда нужно вязать скатерть 3×9 метров (и потом свихнуться)))
В общем, дальше я посмотрела соотношения, набросала композиционно, как это может быть, нашла форму, повыкладывала кубики поверх, поискала толщины — насколько это возможно в форме такой небольшой схемы. Зафиксировала и пошла вязать. Меня уже на этапе схемы взбудоражила форма, что-то в ней сложилось! Но.. в исполнении форма может деформироваться, не считаться (из-за небольших отступов) — короче, это всё держим просто в уме и идем вязать)
И когда я была на ряду 15 из 21, картинка прояснилась — всё сложилось! И вот итог!
Интересно, что в процессе пока есть какой-то элемент недосказанности: нельзя быть уверенной, что выйдет круто. Но тут вышло! Я бы ещё хотела попробовать взять чуть тоньше нить в основу, чтобы работа была еще тоньше, потому что именно эта тонкость работы меня останавливает что ли.. Что-то в этом есть)»
Присоединяйтесь к Playfaces!
От меня комментарий больше нет, кроме лучей тепла
«Мне нравится форма филейного вязания — все началось с неё: тонкие штучки, тонкая работа! Думала, что в неё положить — сюжеты или образы не хотелось, и я подумала: а может, буквы?.. Контакт найден! Было несколько проб до, и поиск. А потом увидела работу, что скинул Рома, точнее верхняя шрифтовая композиция меня привлекла… И тут подумала: можно ли это переложить на вязание? Всё-таки в той работе зацепила меня и композиция и живость букв, а вязание немного притупляет форму, обрезает… В теории, конечно, все можно сохранить, но тогда нужно вязать скатерть 3×9 метров (и потом свихнуться)))
В общем, дальше я посмотрела соотношения, набросала композиционно, как это может быть, нашла форму, повыкладывала кубики поверх, поискала толщины — насколько это возможно в форме такой небольшой схемы. Зафиксировала и пошла вязать. Меня уже на этапе схемы взбудоражила форма, что-то в ней сложилось! Но.. в исполнении форма может деформироваться, не считаться (из-за небольших отступов) — короче, это всё держим просто в уме и идем вязать)
И когда я была на ряду 15 из 21, картинка прояснилась — всё сложилось! И вот итог!
Интересно, что в процессе пока есть какой-то элемент недосказанности: нельзя быть уверенной, что выйдет круто. Но тут вышло! Я бы ещё хотела попробовать взять чуть тоньше нить в основу, чтобы работа была еще тоньше, потому что именно эта тонкость работы меня останавливает что ли.. Что-то в этом есть)»
Присоединяйтесь к Playfaces!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤34🔥13