Вниманию уважаемой публики дизайнерско-типографический казус. А именно:

Должна ли буква логотипа, изображающая геометрически правильный круг, быть действительно круглой, или же ей необходим оптический компенсатор?

Я уже много лет утверждаю, что восприятие буквы в логотипе — это иной тип восприятия, чем у буквы в шрифте.

В частности, в логотипе геометрия важнее оптической компенсации.

В шрифте мы воспринимаем букву как часть даже не слова, но комплекса строки, где всё подчинено аппарату чтения.

Логотип — не текст, а объект. Мы его не прочитываем, а рассматриваем — так же как, например, велосипед.

Глядя на колёса велосипеда, мы удовлетворенно оцениваем их круглоту, вовсе не чувствуя, что им бы лучше быть немного поуже круга, чтоб не казались оплывшими.

Точно так же мы смотрим на геометрически правильные детали логотипа. Нам приятна их циркульная равномерность.

Мы даже готовы простить отсутствие свисаний у круглых букв (см. логотип Херба Лубалина).

Все логопримеры показывают, что логотип требует чёткого 🍩 без компенсаторов. Ecco, Bolt, G от Google — чистокруглые.

Однако, взглянем на лого Google. Буква G циркульная, но в месте соединения с перекладиной ее малость скомпенсировали, чтоб угол так не торчал. А все строчные ooglята — это просто гротеск, со всеми необходимыми компенсаторами.

Два примера из ФонтЛаба — про два шрифта. Один делается специально для создания логотипов (abco). Я настоял, чтоб он был строго геометрическим.

Второй (COCO) — гротеск для акциденции. Он балансирует между круглостью и скомпенсированностью.

между тем немного картинок того что делают ребята на playfaces в Campus: два готовых шрифта, чаще всего полная касса с кириллом, пунктуацией и доп. глифами.

#Repro Regular и Condensed in use

Виталий Пушницкий, Бритва Оккама.

Дима Барбанель о книге:
Художник свидетельствует о присутствии мира невидимого в мире видимом.
Эта книга о структуре реальности, световой сетке, связывающей невидимый
и видимый мир, определяющей благодаря своей природе всё в нём: наши пропорции, наши отношения, всё наше бытие.

Описание:
Книга Виталия Пушницкого создана на стыке жанров: книга художника и автофикшен. В ней опубликована часть Серии «Бритва Оккама» – многолетнее визуальное исследование и фиксация гармонических состояний на примере шедевров старых мастеров. Каждой работе – препарированной открытке – даётся пластический контекст: фотография и текст-размышление о природе искусства, качества, времени и памяти. Кроме эссе Пушницкого о его методологии и возможностях рассказать историю через законы композиции, в книге есть статьи трех крупных российских искусствоведов – Сергея Попова, Ирины Терентьевой и Глеба Ершова. Получился такой переносной музей, лекционный зал и паблик-ток одновременно. Главное достоинство книги – гибридный формат – она сама по себе объект. Представьте себе, что вы выкупили выставку целиком и теперь она у вас на полке. Но это книга в твёрдой обложке, её приятно читать и можно спокойно ссылаться на неё в других научных работах, материал и литературный, и академический.

Дизайн, интервью с Виталием — Дима Барбанель
Менеджмент — Оля Смирнова
Метранпаж — Миша Ланков
Редактор — Татьяна Гольдберг
Расшифровка текстов — Арина Бусыгина @arinafactura2 (dw200 team)
Репро — Надя Новоженова, Поля Тарасова @spacepin (dw200 team)
Шрифты — Playfaces
__________________

Кстати, на прошлой недели книга взяла Гран-При на конкурсе Жар-книга 2025.
Поздравляю всю команду!