Forwarded from Записки петербургского историка
Вас никогда не интересовало, зачем нужна белка в эрмитажных часах "Павлин"? Вроде бы, все при деле: сова вращает головой и хлопает глазами, колокольчики на клетке звенят, золотой павлин раскрывает хвост и поворачивается спиной, чтобы всем показать, что зад у него - серебряный, в конце концов, истошно вопит петух. А белка - белка просто сидит с орешком - и ничего не делает. В отличие от прочих трудоголиков, белка ленится. Потому что на самом деле, это никакая не белка.
Но боюсь, чтобы разобраться, почему белка - не белка, сначала нужно разобраться с павлином. В Эрмитаже принято считать, что "Павлин олицетворяет и космос, и солнце, и лунный диск". Боюсь, что в рамках европейской символики павлин никогда не символизировал ни Солнце, ни Луну, ни космос.
Типическое аллегорическое значение павлина с раскрытым хвостом - ночное небо. С чего бы это? Потому что, с точки зрения аллегорической европейской традиции, таким иероглифом пользовались ещё древние египтяне, считая, что на хвосте павлина множество глаз - как звёзд на небе в ясную ночь. Тут правда, маленькая проблема возникает. В египетском письме было много разных птиц - а вот павлина не было - ведь в Древнем Египте павлины не водились. Почему же европейские художники ошиблись?
Потому что им соврал современник Леонардо да Винчи Пиерио Валериано. Этот итальянский эрудит написал книгу "Иероглифика", в которой приписал египтянам все античные мифы, знания и анекдоты о самых разнообразных животных, птицах и предметах. Так что египтяне ничего про связь павлина и звёздного неба не знали. А вот древние греки знали.
Потому что знали миф о стоглазом великане Аргусе. Пока половина его глаз спала, прочие всегда были настороже - потом, ясное дело, менялись. Поэтому Аргус был идеальным сторожем - неудивительно, что богиня Гера заставила его сторожить пойманную любовницу мужа, Зевса. Зевсу, ясное дело, не понравилось, что жена поймала любовницу - поэтому он отправил хитроумного Гермеса любовницу похитить.
Гермес сначала чудно играл на свирели - но усыпить Аргуса не мог. В результате он завёл длинную историю о любви - мужику, понятно, о любви слушать скучно - Аргус заснул целиком, тут Гермес и убил сторожа-великана.
Гера, впрочем, решила, что и мёртвый великан ей пригодится - превратила в павлина и стала держать при себе - вот почему, с точки зрения греков, у павлина весь хвост в глазах. А поскольку великан Аргус воспринимался в античности ещё и как персонификация звёздного неба, его посмертное альтер-эго, павлин, также стал символом звёздного неба с хвостом, усеянным глазами-звёздами.
Промежуточный итог: египтяне не при делах, итальянский умник эпохи Возрождения всех обманул, но намекнул на греков, а греки действительно связывали павлина с звёздным небом.
Продолжаем. А кто сказал, что будет легко?
Поскольку раскрытый хвост павлина, благодаря Валериано, стал в эпоху Возрождения ассоциироваться со звёздным небом, следующий итальянский умник, Чезаре Рипа, сделал его атрибутом одной из страж ночи.
Четыреста лет назад, через полвека после Валериано, он написал книгу "Иконология", которая стала настольным справочником для художников следующих столетий.
В ней, среди прочих многочисленных аллегорий, он предложил по одной на каждую четверть ("стражу") ночи. "Стражу" - потому что ещё древний римляне имели в виду, что одни и те же солдаты всю ночь в карауле стоять не могут, а могут стоять на посту только по три часа, дальше менять надо, они же не Аргус, в конце концов, солдату и прикорнуть нужно.
Символом самой первой стражи (примерно с 18:00 до 21:00) Рипа объявил сову, потому что совы с началом ночи вылетают из гнёзд.
Атрибутом второй стражи (21:00-0:00) стал павлин-звёздное небо, потому что в ясное время звёзды лучше всего подходят для наблюдения.
Атрибут четвёртой стражи (3:00-6:00) - петух, потому что в это время он и поёт.
А почему третью пропустили?
А потому что она (0:00-3:00), наконец, объяснит нам белку, которая совсем не белка...
Продолжение - в комментарии ниже
Но боюсь, чтобы разобраться, почему белка - не белка, сначала нужно разобраться с павлином. В Эрмитаже принято считать, что "Павлин олицетворяет и космос, и солнце, и лунный диск". Боюсь, что в рамках европейской символики павлин никогда не символизировал ни Солнце, ни Луну, ни космос.
Типическое аллегорическое значение павлина с раскрытым хвостом - ночное небо. С чего бы это? Потому что, с точки зрения аллегорической европейской традиции, таким иероглифом пользовались ещё древние египтяне, считая, что на хвосте павлина множество глаз - как звёзд на небе в ясную ночь. Тут правда, маленькая проблема возникает. В египетском письме было много разных птиц - а вот павлина не было - ведь в Древнем Египте павлины не водились. Почему же европейские художники ошиблись?
Потому что им соврал современник Леонардо да Винчи Пиерио Валериано. Этот итальянский эрудит написал книгу "Иероглифика", в которой приписал египтянам все античные мифы, знания и анекдоты о самых разнообразных животных, птицах и предметах. Так что египтяне ничего про связь павлина и звёздного неба не знали. А вот древние греки знали.
Потому что знали миф о стоглазом великане Аргусе. Пока половина его глаз спала, прочие всегда были настороже - потом, ясное дело, менялись. Поэтому Аргус был идеальным сторожем - неудивительно, что богиня Гера заставила его сторожить пойманную любовницу мужа, Зевса. Зевсу, ясное дело, не понравилось, что жена поймала любовницу - поэтому он отправил хитроумного Гермеса любовницу похитить.
Гермес сначала чудно играл на свирели - но усыпить Аргуса не мог. В результате он завёл длинную историю о любви - мужику, понятно, о любви слушать скучно - Аргус заснул целиком, тут Гермес и убил сторожа-великана.
Гера, впрочем, решила, что и мёртвый великан ей пригодится - превратила в павлина и стала держать при себе - вот почему, с точки зрения греков, у павлина весь хвост в глазах. А поскольку великан Аргус воспринимался в античности ещё и как персонификация звёздного неба, его посмертное альтер-эго, павлин, также стал символом звёздного неба с хвостом, усеянным глазами-звёздами.
Промежуточный итог: египтяне не при делах, итальянский умник эпохи Возрождения всех обманул, но намекнул на греков, а греки действительно связывали павлина с звёздным небом.
Продолжаем. А кто сказал, что будет легко?
Поскольку раскрытый хвост павлина, благодаря Валериано, стал в эпоху Возрождения ассоциироваться со звёздным небом, следующий итальянский умник, Чезаре Рипа, сделал его атрибутом одной из страж ночи.
Четыреста лет назад, через полвека после Валериано, он написал книгу "Иконология", которая стала настольным справочником для художников следующих столетий.
В ней, среди прочих многочисленных аллегорий, он предложил по одной на каждую четверть ("стражу") ночи. "Стражу" - потому что ещё древний римляне имели в виду, что одни и те же солдаты всю ночь в карауле стоять не могут, а могут стоять на посту только по три часа, дальше менять надо, они же не Аргус, в конце концов, солдату и прикорнуть нужно.
Символом самой первой стражи (примерно с 18:00 до 21:00) Рипа объявил сову, потому что совы с началом ночи вылетают из гнёзд.
Атрибутом второй стражи (21:00-0:00) стал павлин-звёздное небо, потому что в ясное время звёзды лучше всего подходят для наблюдения.
Атрибут четвёртой стражи (3:00-6:00) - петух, потому что в это время он и поёт.
А почему третью пропустили?
А потому что она (0:00-3:00), наконец, объяснит нам белку, которая совсем не белка...
Продолжение - в комментарии ниже
❤2👍1😁1
Forwarded from Записки петербургского историка
У Крылова над диваном, где он обыкновенно сиживал, висела большая картина в тяжелой раме. Кто-то ему дал заметить, что гвоздь, на который она была повешена, непрочен и что картина когда-нибудь может сорваться и убить его. «Нет, — отвечал Крылов, — угол рамы должен будет в таком случае непременно описать косвенную линию и миновать мою голову».
Правдива ли эта история? Думаю, да, ведь Пушкин, передающий эту историю в "Table-talk" - друг и частый гость баснописца. Впрочем, посетить Крылова было не сложно. Поэт жил на Садовой улице, совсем рядом с Невским, имел обыкновение, высунувшись из окна, кормить голубей хлебными крошками, раскланиваться с прохожими и зазывать знакомых в гости.
За квартиру на Садовой Крылов не платил, потому что она принадлежала Публичной библиотеке, а Крылов десятилетиями состоял библиотекарем и даже составил правила пользования читальным залом, некоторые из которых действуют до сих пор.
Прохожие Крылова с удовольствием приветствовали и хорошо знали.
Во первых, как величайшего писателя России. Когда в 1832 году на богемном банкете у издателя Смирдина поднимались тосты, первый был, конечно, за государя, второй - за хозяина, ну а потом - по старшинству в русской литературе: за Крылова, за Жуковского и только после них - за Пушкина.
Во-вторых - как известного сибарита, героя многочисленных анекдотов и сплетен.
Вроде бы однажды, почти съев блюдо пирожков, Крылов заметил, что два последних - с плесенью. "Не всё ли равно, отравиться ли теми, что уже съел или теми, что съем теперь" - руководствуясь этими мыслями, баснописец прикончил и оставшиеся.
В другой раз на званом обеде в Зимнем дворце Жуковский, отлично разбиравшийся в нравах двора - ведь состоял воспитателем наследника престола - заметил Ивану Андреевичу, дескать, пропусти хотя бы одно блюдо - дай государыне императрице тебя попотчевать. "А ну как не попотчует?" - заметил переводчику "Одиссеи" Крылов - и указал проходящему официанту положить себе на сей раз двойную порцию.
Баснословное обжорство баснописца, вероятнее всего, происходит из детства, которое пришлось ровнёхонько на пугачёвское восстание. Напомню, бунт начался с осады Оренбурга и казачьей столицы - Яицкого городка. Крепость Яицкого городка Пугачёву взять так и не удалось - неудивительно, что атаман поклялся перебить всю семью непокорного офицера, возглавившего оборону. Непокорным офицером был Андрей Крылов, отец будущего литератора. Семья Крылова находилась в Оренбурге, который, к счастью для девятилетнего тогда Ивана, также выстоял против восставших, но полугодовая голодная осада, очевидно, и привела к тому, что ныне принято называть "блокадным синдромом".
Детские воспоминания Крылова о Пугачёвщине легли в основу "Капитанской дочки" Пушкина. Ну а война с Наполеоном, свидетелем которой также суждено было оказаться Крылову, непосредственно отразилась в его баснях.
Собрался волк полакомиться овечками, только вот перепутал овчарню с псарней. Застигнутый врасплох, хищник попытался вступить в переговоры с псарями - но старый ловчий, знавший, как волк умеет заговаривать зубы, не стал слушать зверя и выпустил на него стаю гончих. Серый волк - это, конечно, Наполеон в его хрестоматийном сером сюртуке, ожидавший, что Россия - лёгкая добыча, но просчитавшийся и попытавшийся вступить в переговоры - впрочем, безуспешно. Рукопись басни "Волк на псарне" Крылов передал супруге Кутузова, а та - самому полководцу. Кутузов не замедлил прочитать её публично перед офицерами. При словах старого ловчего "ты сер, а я, приятель, сед" полководец снял фуражку и потряс седой головой.
Обратилась щука к коту с просьбой научить её ловить мышей. Кот научил, сел в засаду, мышей наловил - и к щуке, проведать её. А щука, хоть и сидела в засаде по совету кота, никого не поймала, а мыши ей самой хвост отгрызли. Басня "Щука и Кот" - это у переправе через Березину, где, по замыслу Кутузова (кота), армия Наполеона должна была окончательно погибнуть, вот только ...
Продолжение - в первом комментарии ниже
Правдива ли эта история? Думаю, да, ведь Пушкин, передающий эту историю в "Table-talk" - друг и частый гость баснописца. Впрочем, посетить Крылова было не сложно. Поэт жил на Садовой улице, совсем рядом с Невским, имел обыкновение, высунувшись из окна, кормить голубей хлебными крошками, раскланиваться с прохожими и зазывать знакомых в гости.
За квартиру на Садовой Крылов не платил, потому что она принадлежала Публичной библиотеке, а Крылов десятилетиями состоял библиотекарем и даже составил правила пользования читальным залом, некоторые из которых действуют до сих пор.
Прохожие Крылова с удовольствием приветствовали и хорошо знали.
Во первых, как величайшего писателя России. Когда в 1832 году на богемном банкете у издателя Смирдина поднимались тосты, первый был, конечно, за государя, второй - за хозяина, ну а потом - по старшинству в русской литературе: за Крылова, за Жуковского и только после них - за Пушкина.
Во-вторых - как известного сибарита, героя многочисленных анекдотов и сплетен.
Вроде бы однажды, почти съев блюдо пирожков, Крылов заметил, что два последних - с плесенью. "Не всё ли равно, отравиться ли теми, что уже съел или теми, что съем теперь" - руководствуясь этими мыслями, баснописец прикончил и оставшиеся.
В другой раз на званом обеде в Зимнем дворце Жуковский, отлично разбиравшийся в нравах двора - ведь состоял воспитателем наследника престола - заметил Ивану Андреевичу, дескать, пропусти хотя бы одно блюдо - дай государыне императрице тебя попотчевать. "А ну как не попотчует?" - заметил переводчику "Одиссеи" Крылов - и указал проходящему официанту положить себе на сей раз двойную порцию.
Баснословное обжорство баснописца, вероятнее всего, происходит из детства, которое пришлось ровнёхонько на пугачёвское восстание. Напомню, бунт начался с осады Оренбурга и казачьей столицы - Яицкого городка. Крепость Яицкого городка Пугачёву взять так и не удалось - неудивительно, что атаман поклялся перебить всю семью непокорного офицера, возглавившего оборону. Непокорным офицером был Андрей Крылов, отец будущего литератора. Семья Крылова находилась в Оренбурге, который, к счастью для девятилетнего тогда Ивана, также выстоял против восставших, но полугодовая голодная осада, очевидно, и привела к тому, что ныне принято называть "блокадным синдромом".
Детские воспоминания Крылова о Пугачёвщине легли в основу "Капитанской дочки" Пушкина. Ну а война с Наполеоном, свидетелем которой также суждено было оказаться Крылову, непосредственно отразилась в его баснях.
Собрался волк полакомиться овечками, только вот перепутал овчарню с псарней. Застигнутый врасплох, хищник попытался вступить в переговоры с псарями - но старый ловчий, знавший, как волк умеет заговаривать зубы, не стал слушать зверя и выпустил на него стаю гончих. Серый волк - это, конечно, Наполеон в его хрестоматийном сером сюртуке, ожидавший, что Россия - лёгкая добыча, но просчитавшийся и попытавшийся вступить в переговоры - впрочем, безуспешно. Рукопись басни "Волк на псарне" Крылов передал супруге Кутузова, а та - самому полководцу. Кутузов не замедлил прочитать её публично перед офицерами. При словах старого ловчего "ты сер, а я, приятель, сед" полководец снял фуражку и потряс седой головой.
Обратилась щука к коту с просьбой научить её ловить мышей. Кот научил, сел в засаду, мышей наловил - и к щуке, проведать её. А щука, хоть и сидела в засаде по совету кота, никого не поймала, а мыши ей самой хвост отгрызли. Басня "Щука и Кот" - это у переправе через Березину, где, по замыслу Кутузова (кота), армия Наполеона должна была окончательно погибнуть, вот только ...
Продолжение - в первом комментарии ниже
👍5
Зубы Ватерлоо: как циничные стоматологи превратили трупы солдат в бизнес
Сражение при Ватерлоо, которое произошло в 1815 году на территории нынешней Бельгии, стало настоящей золотой жилой для беспринципных дельцов. Там, где Наполеон похоронил свои амбиции, возникло настоящее Эльдорадо викторианской стоматологии. Эвфемизм «Зубы Ватерлоо» до сих пор украшает множество пояснительных записок к музейным экспонатам. И эти экспонаты довольно отвратительны.
Когда европейцы открыли для себя истинное богатство Вест-Индии — сахар, началась нелепейшая эпоха в истории красоты. Черные, изъеденные кариесом зубы стали почитаться как признак богатства и изысканности. Увидев джентльмена с гнилыми пеньками во рту, белозубые бедняки наверняка завидовали ему: шельмец явно налегает на сахар, он богат и не стыдится этого. К счастью, эта мода очень быстро прошла, и элита столкнулась с ожидаемой проблемой: никакие деньги не вернут белые здоровые зубы. Особенно в XIX веке, когда стоматология только зарождалась.
Вслед за спросом появилась индустрия зубных протезов. Но вы сами понимаете, насколько гротескными были первые образцы. Сначала деревянные, потом вырезанные из слоновой кости, они напоминали скорее сундуки для рта, чем полноценные челюсти. Обладатели даже самых искусных образцов быстро обнаруживали, что они быстро стачиваются и желтеют. Да и принять их за настоящие зубы мог только подслеповатый.
Умельцы сообразили, что можно выдергивать зубы у бедняков (да и зачем вообще беднякам зубы?). Можно заплатить какому-нибудь здоровому парню с ровными зубами, чтобы он поделился парочкой для протеза. А можно напоить пьянчугу и выдрать у него оставшиеся. Не гнушались расхищением могил и телами казненных преступников. Смотрелись челюсти с вкрапленными в них настоящими зубами гораздо лучше и естественнее. Но, купив такое, вы могли получить неожиданный подарок: например, сифилис, который сохранился в моляре повешенного распутника.
А потом случилось Ватерлоо. Десятки тысяч французов, англичан и прусаков остались лежать в земле. И, что самое важное, в одном месте. Вслед за обычными крестьянами-мародерами на бывшее поле боя ринулись дельцы со всей Европы. Умельцы, которые не боятся замарать руки и репутацию: они выкапывали тела и выдергивали зубы тысячами. Причем старались сделать так, чтобы зубы одного солдата оказались в одном протезе — так эстетичнее.
Патриотические чувства беззубых представителей элиты притупились быстро. «Зубы Ватерлоо» стали своего рода знаком качества. На поле боя остались здоровые и сильные парни — и челюсти из их останков получались замечательными. Не то что протезы, донорами для которых послужили ист-эндские кокни. Возможно, современная стоматология недооценивает, какую услугу ей оказали погибшие солдаты. Ведь именно благодаря Ватерлоо она пережила сразу два взлета: сначала бум протезов из настоящих зубов, а потом, когда с ними снова стало туго, развитие искусственных материалов.
К тому моменту, когда хороший материал для протезов опять стал редкостью, создатели искусственных челюстей уже достаточно поднаторели, чтобы изловчиться в условиях дефицита. В 1830-х ювелир Клавдий Эш создал керамические зубы, которые выглядели как настоящие и при этом изнашивались гораздо медленнее поделок из слоновой кости. А в 1844 году американский изобретатель Чарльз Гудиер запатентовал вулканизированную резину. Одна из первых сфер, в которой ей нашлось применение — это изготовление искусственных челюстей. Во многом этому способствовало то, что резину удавалось сделать розовой — словно пожеванная жвачка, или, если угодно, словно почти реалистично выглядящие десна.
А выражение «Зубы Ватерлоо» до сих пор в ходу (хоть его и редко услышишь). Его используют, намекая на циничность той или иной предпринимательской затеи.
Сражение при Ватерлоо, которое произошло в 1815 году на территории нынешней Бельгии, стало настоящей золотой жилой для беспринципных дельцов. Там, где Наполеон похоронил свои амбиции, возникло настоящее Эльдорадо викторианской стоматологии. Эвфемизм «Зубы Ватерлоо» до сих пор украшает множество пояснительных записок к музейным экспонатам. И эти экспонаты довольно отвратительны.
Когда европейцы открыли для себя истинное богатство Вест-Индии — сахар, началась нелепейшая эпоха в истории красоты. Черные, изъеденные кариесом зубы стали почитаться как признак богатства и изысканности. Увидев джентльмена с гнилыми пеньками во рту, белозубые бедняки наверняка завидовали ему: шельмец явно налегает на сахар, он богат и не стыдится этого. К счастью, эта мода очень быстро прошла, и элита столкнулась с ожидаемой проблемой: никакие деньги не вернут белые здоровые зубы. Особенно в XIX веке, когда стоматология только зарождалась.
Вслед за спросом появилась индустрия зубных протезов. Но вы сами понимаете, насколько гротескными были первые образцы. Сначала деревянные, потом вырезанные из слоновой кости, они напоминали скорее сундуки для рта, чем полноценные челюсти. Обладатели даже самых искусных образцов быстро обнаруживали, что они быстро стачиваются и желтеют. Да и принять их за настоящие зубы мог только подслеповатый.
Умельцы сообразили, что можно выдергивать зубы у бедняков (да и зачем вообще беднякам зубы?). Можно заплатить какому-нибудь здоровому парню с ровными зубами, чтобы он поделился парочкой для протеза. А можно напоить пьянчугу и выдрать у него оставшиеся. Не гнушались расхищением могил и телами казненных преступников. Смотрелись челюсти с вкрапленными в них настоящими зубами гораздо лучше и естественнее. Но, купив такое, вы могли получить неожиданный подарок: например, сифилис, который сохранился в моляре повешенного распутника.
А потом случилось Ватерлоо. Десятки тысяч французов, англичан и прусаков остались лежать в земле. И, что самое важное, в одном месте. Вслед за обычными крестьянами-мародерами на бывшее поле боя ринулись дельцы со всей Европы. Умельцы, которые не боятся замарать руки и репутацию: они выкапывали тела и выдергивали зубы тысячами. Причем старались сделать так, чтобы зубы одного солдата оказались в одном протезе — так эстетичнее.
Патриотические чувства беззубых представителей элиты притупились быстро. «Зубы Ватерлоо» стали своего рода знаком качества. На поле боя остались здоровые и сильные парни — и челюсти из их останков получались замечательными. Не то что протезы, донорами для которых послужили ист-эндские кокни. Возможно, современная стоматология недооценивает, какую услугу ей оказали погибшие солдаты. Ведь именно благодаря Ватерлоо она пережила сразу два взлета: сначала бум протезов из настоящих зубов, а потом, когда с ними снова стало туго, развитие искусственных материалов.
К тому моменту, когда хороший материал для протезов опять стал редкостью, создатели искусственных челюстей уже достаточно поднаторели, чтобы изловчиться в условиях дефицита. В 1830-х ювелир Клавдий Эш создал керамические зубы, которые выглядели как настоящие и при этом изнашивались гораздо медленнее поделок из слоновой кости. А в 1844 году американский изобретатель Чарльз Гудиер запатентовал вулканизированную резину. Одна из первых сфер, в которой ей нашлось применение — это изготовление искусственных челюстей. Во многом этому способствовало то, что резину удавалось сделать розовой — словно пожеванная жвачка, или, если угодно, словно почти реалистично выглядящие десна.
А выражение «Зубы Ватерлоо» до сих пор в ходу (хоть его и редко услышишь). Его используют, намекая на циничность той или иной предпринимательской затеи.
😱4👍1
Екатерина Великая и её фавориты
(из книги П. Краснова "Екатерина Великая")
— Любовники… Всё это — тень-брень… Чепуха. Заграничные выдумки любителей под кровать лазать да там амуров искать и в щёлочки спален высочайших особ подглядывать.
— Гм… Да… Салтыков… Знаю, что об этом больше всего принято болтать. Так вот, знай, никогда граф Сергей Васильевич Салтыков любовником Великой Княгини Екатерины Алексеевны не был. Екатерина Алексеевна была дома матерью, а более того — отцом, старым суровым лютеранином, солдатом, человеком долга, очень строго воспитана. На неё влиял солдатский ригоризм Фридриха, короля прусского. Она не думала о любовниках. Но её муж развивался медленно, и она долго не имела детей. Да, правда, Императрица Елизавета Петровна, очень этим обстоятельством обеспокоенная, толкала её в объятия Салтыкова, а Бестужев и Чеглокова просто-таки сводили её с ним, но… В это-то как раз время под влиянием ревности к Салтыкову, а так же благодаря смелой любовной науке фрейлины Елизаветы Романовны Воронцовой Великий Князь Пётр Фёдорович проснулся и научился науке страстной, и России пожеланный наследник родился вполне естественным и законным путём… Далее, многие говорят о Понятовском… Этот красивый и умный поляк был просто без ума влюблён в Государыню. Он из-за неё и «ойчизну» позабыл. Но она-то, умница, вела с ним тонкую п о л и т и ч е с к у ю игру, но никак не игру любовную. Она истомила его, рабом своим сделала, но господином её он не был. Умница!.. Но вот ей нужны люди, способные для неё на всё. Ведь только тогда и явился тот, кто одиннадцать лет владел ею как муж, — Григорий Орлов. Она готова была видеть в нём своего Алексея Разумовского, да когда вполне поняла грубую натуру Григория, стала отдаляться от него. И она и посейчас была бы всё-таки с ним, если бы он ей не изменил… Потом были и другие… Долго был Потёмкин. Она крепко любила его за всё — и за верность его, и за большой ум, и талантливость прежде всего… Потёмкин умер. На смену пришли другие. Не так уж и много. Ты знаешь, к какому заключению я пришёл, пиша свою книгу. У неё мужской характер и организм мужской. И как мужчина может творить только тогда, когда его мужское начало получит удовлетворение, так и она. Ей нужен был мужчина, чтобы творить её великое дело. Она вдова… Ей угрожала истерия… Вот и брала она таких себе временных мужей, которые не мешали бы ей царствовать. Но говорить о мужском гареме, как то болтают за границей, о двадцати одном фаворите, прости меня, это же просто — низость! Старые послы иностранных государств, сластолюбцы, восхищённые Государыней, сами ни на что не способные, искали пятен на нашем ясном солнышке. Прибавь — петербургские сплетни. Если Императрица улыбнулась кому-нибудь ласковее, одарила не по заслугам, а она таки любит делать подарки — вот и создан новый фаворит… Как многие сами намекали или умышленным умолчанием давали понять, что и они приобщились к царственному ложу. Тщеславие и подлость — родные сёстры. Вот откуда пошла молва о десятках фаворитов. Из мудрой нашей Государыни римскую Мессалину[6] сделали. Заплевать хотели наше солнышко. А как ненавидят её иностранцы, особенно поляки, как завидуют, клевещут…
— Так, понятно. Сами знаете, учитель, полякам любить Государыню не за что. Надо понимать национальное их чувство.
— Верно, Август, но прежде всего нужна справедливость. И в самой нелюбви не должно допускать клеветы. А то, подумай — Пугачёвым готовы были заменить мудрую нашу Государыню, Великую Екатерину!.. А то ещё, что мне хорошо очень известно, — безродную, не помнящую себя, развратную девчонку готовы были проводить на Российский престол. А представь — удалось бы, расчленили бы, пораздавали бы Россию по кусочкам кому угодно. О, подлецы!.. Самоплюи!.. Ну вот, не будем об этом долго говорить. Ты, конечно, слыхал про героя нашего народного, богатыря русского, Александра Васильевича Суворова. Непобедимый наш герой! Весь свет его знает. Солдаты его обожают. Он совесть наша народная. В нём мудрость, любовь к отечеству и справедливость.
(из книги П. Краснова "Екатерина Великая")
— Любовники… Всё это — тень-брень… Чепуха. Заграничные выдумки любителей под кровать лазать да там амуров искать и в щёлочки спален высочайших особ подглядывать.
— Гм… Да… Салтыков… Знаю, что об этом больше всего принято болтать. Так вот, знай, никогда граф Сергей Васильевич Салтыков любовником Великой Княгини Екатерины Алексеевны не был. Екатерина Алексеевна была дома матерью, а более того — отцом, старым суровым лютеранином, солдатом, человеком долга, очень строго воспитана. На неё влиял солдатский ригоризм Фридриха, короля прусского. Она не думала о любовниках. Но её муж развивался медленно, и она долго не имела детей. Да, правда, Императрица Елизавета Петровна, очень этим обстоятельством обеспокоенная, толкала её в объятия Салтыкова, а Бестужев и Чеглокова просто-таки сводили её с ним, но… В это-то как раз время под влиянием ревности к Салтыкову, а так же благодаря смелой любовной науке фрейлины Елизаветы Романовны Воронцовой Великий Князь Пётр Фёдорович проснулся и научился науке страстной, и России пожеланный наследник родился вполне естественным и законным путём… Далее, многие говорят о Понятовском… Этот красивый и умный поляк был просто без ума влюблён в Государыню. Он из-за неё и «ойчизну» позабыл. Но она-то, умница, вела с ним тонкую п о л и т и ч е с к у ю игру, но никак не игру любовную. Она истомила его, рабом своим сделала, но господином её он не был. Умница!.. Но вот ей нужны люди, способные для неё на всё. Ведь только тогда и явился тот, кто одиннадцать лет владел ею как муж, — Григорий Орлов. Она готова была видеть в нём своего Алексея Разумовского, да когда вполне поняла грубую натуру Григория, стала отдаляться от него. И она и посейчас была бы всё-таки с ним, если бы он ей не изменил… Потом были и другие… Долго был Потёмкин. Она крепко любила его за всё — и за верность его, и за большой ум, и талантливость прежде всего… Потёмкин умер. На смену пришли другие. Не так уж и много. Ты знаешь, к какому заключению я пришёл, пиша свою книгу. У неё мужской характер и организм мужской. И как мужчина может творить только тогда, когда его мужское начало получит удовлетворение, так и она. Ей нужен был мужчина, чтобы творить её великое дело. Она вдова… Ей угрожала истерия… Вот и брала она таких себе временных мужей, которые не мешали бы ей царствовать. Но говорить о мужском гареме, как то болтают за границей, о двадцати одном фаворите, прости меня, это же просто — низость! Старые послы иностранных государств, сластолюбцы, восхищённые Государыней, сами ни на что не способные, искали пятен на нашем ясном солнышке. Прибавь — петербургские сплетни. Если Императрица улыбнулась кому-нибудь ласковее, одарила не по заслугам, а она таки любит делать подарки — вот и создан новый фаворит… Как многие сами намекали или умышленным умолчанием давали понять, что и они приобщились к царственному ложу. Тщеславие и подлость — родные сёстры. Вот откуда пошла молва о десятках фаворитов. Из мудрой нашей Государыни римскую Мессалину[6] сделали. Заплевать хотели наше солнышко. А как ненавидят её иностранцы, особенно поляки, как завидуют, клевещут…
— Так, понятно. Сами знаете, учитель, полякам любить Государыню не за что. Надо понимать национальное их чувство.
— Верно, Август, но прежде всего нужна справедливость. И в самой нелюбви не должно допускать клеветы. А то, подумай — Пугачёвым готовы были заменить мудрую нашу Государыню, Великую Екатерину!.. А то ещё, что мне хорошо очень известно, — безродную, не помнящую себя, развратную девчонку готовы были проводить на Российский престол. А представь — удалось бы, расчленили бы, пораздавали бы Россию по кусочкам кому угодно. О, подлецы!.. Самоплюи!.. Ну вот, не будем об этом долго говорить. Ты, конечно, слыхал про героя нашего народного, богатыря русского, Александра Васильевича Суворова. Непобедимый наш герой! Весь свет его знает. Солдаты его обожают. Он совесть наша народная. В нём мудрость, любовь к отечеству и справедливость.
👍2
Так вот он — совесть народная, чистая солдатская душа, которую нельзя ни в чём упрекнуть, весь устремление к Богу и правде, — когда входит в покои Государыни, сейчас же отвешивает перед божницею три земных поклона, отобьёт их, повернётся к Государыне и ей такой же, в землю лбом… Государыня бросается к нему. «Помилуй, Александр Васильевич!.. Что ты делаешь?.. Разве можно так?..» Суворов встаёт с колен, почтительно целует ручку государыни и говорит: «Матушка!.. После Бога — ты одна моя здесь надежда!..» Ты думаешь, Суворов не знал её, не понимал насквозь, не слышал всего того, что о ней болтают, а вот понял её, не осудил, не подсмотрел в её глазу сучка, но увидал только её громадную, всё покрывающую, всё преодолевающую любовь к России. А преодолеть ей пришлось многое. О победах, о завоеваниях, о реформах её говорить не стану — всё это на виду у всех, а вот узнай хорошенько ту борьбу за власть, за право вести Россию по тому пути, по которому она вела, немногие это знают, ибо многое до времени скрыто от людей. Узнай её всю, от раннего детства, узнай её несчастливое замужество, послушай, как много ей пришлось перенести даже и унизительного, узнай её твёрдость в решительные минуты, когда и мужчина растерялся бы, и я уверен, если ты всё это выслушаешь, не станешь больше повторять легкомысленные сплетни и злобную клевету на величайшую в мире монархиню. Если хочешь, послушай, а я тебе всё расскажу, как жила она, как формировалась из неё стальная, твёрдая, настоящая монархиня, Государыня Божией милостью.
👍1
Казалось бы, как судьба автора «Горе от ума» могла переплестись с 88,7-каратным алмазом, обнаруженным в XV веке...
ПРОИСХОЖДЕНИЕ «ШАХА»
Согласно легенде алмаз, известный сегодня под названием «Шах», был найден в XV веке в Индии. Из-за суеверий местного народа, который почитал только бесцветные алмазы, драгоценный камень желтоватого оттенка был продан в мусульманское государство. Там, наоборот, считалось, что разноцветные алмазы приносят удачу. К тому же драгоценный камень имел продолговатую форму и напоминал мизинец, за что и получил своё первое название «Перст Аллаха».
На сегодняшний день «Шах» весит 88,7 карат. На его отполированных поверхностях выгравированы три надписи, благодаря которым учёным удалось пролить свет на связанные с ним исторические события.
ПРОИСХОЖДЕНИЕ «ШАХА»
Согласно легенде алмаз, известный сегодня под названием «Шах», был найден в XV веке в Индии. Из-за суеверий местного народа, который почитал только бесцветные алмазы, драгоценный камень желтоватого оттенка был продан в мусульманское государство. Там, наоборот, считалось, что разноцветные алмазы приносят удачу. К тому же драгоценный камень имел продолговатую форму и напоминал мизинец, за что и получил своё первое название «Перст Аллаха».
На сегодняшний день «Шах» весит 88,7 карат. На его отполированных поверхностях выгравированы три надписи, благодаря которым учёным удалось пролить свет на связанные с ним исторические события.
👍1
«ШАХ» В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ
В Россию алмаз «Шах» попал в XIX веке во время правления Николая I. По одной из версий драгоценный камень служил компенсацией за кровавое убийство выдающегося дипломата и писателя Александра Сергеевича Грибоедова. Драгоценный камень был вручён лично императору Николаю I персидским принцем Хозрев-Мирзой во время посольского визита в Санкт-Петербург.
ПОСЛЕДУЮЩАЯ СУДЬБА «ШАХА»
До 1917 г. алмаз пребывал в Зимнем дворце в Петербурге. После Октябрьской революции кровавый «Шах» был перевезён в Оружейную палату Московского Кремля. С 1922 г. и по сей день алмаз находится в Алмазном фонде Московского Кремля.
В Россию алмаз «Шах» попал в XIX веке во время правления Николая I. По одной из версий драгоценный камень служил компенсацией за кровавое убийство выдающегося дипломата и писателя Александра Сергеевича Грибоедова. Драгоценный камень был вручён лично императору Николаю I персидским принцем Хозрев-Мирзой во время посольского визита в Санкт-Петербург.
ПОСЛЕДУЮЩАЯ СУДЬБА «ШАХА»
До 1917 г. алмаз пребывал в Зимнем дворце в Петербурге. После Октябрьской революции кровавый «Шах» был перевезён в Оружейную палату Московского Кремля. С 1922 г. и по сей день алмаз находится в Алмазном фонде Московского Кремля.
👍1
Forwarded from maxima.spb (Marina Maxímova, гид в Петербурге, guía en San Petersburgo)
НЕРАЗГАДАННАЯ ТАЙНА ЯНТАРНОЙ КОМНАТЫ...
В очередные золотоосенние выходные, хочу напомнить про Царское село. Екатерининский парк особо красив сейчас, а я готовлю нашу экскурсию в янтарный мастерские 🥰 и спешу поделиться интересными фактами.
Все мы знаем, что комната являлась дипломатическим подарком царя Фридриха Вильгельма I – царю Петру Первому и вместе с яхтой вызвала большое удовольствие у русского монарха. «Дорогая Екатеринушка, король подарил изрядным презентом яхтой и кабинетом янтарным, о чем давно желали» (из письма Петра I Екатерине, жене, 1716). Янтарные изделия прусских мастеров Петр видел еще в коллекции своего отца и очень их ценил.
Янтарными панелями заинтересовалась Елизавета, особой ценностью обладали 2 рамы, которые до 1941 года были в янтарной комнате + 1 раму ей подарил Фридрих II, там наша, российская символика присутствует. Елизавета поместила панели в Екатерининский дворец, рядом с картинным залом, как когда-то задумывал Петр, но помещение в 100 кв.2 не было равно небольшому первоначальному кабинету прусского монарха, поэтому Растрелли немного перестроил янтарную комнату, на одном из фото видно, что наверху имитация янтаря…
За годы бытования янтарь теряет свою красоту, становится темным, пыльным и непрозрачным, плюс кусочки, которые наклеиваются на мастику, открепляются и за свои 170 лет комнату неоднократно реставрировали. Последняя реставрация должна была начаться в 1941 году.
Но вместо реставрации, пришлось спешно готовить эвакуацию. Янтарь 18 в. , при разборе посыпался на пол, ну и никто не верил, что всего лишь через несколько месяцев фашисты будут стоять 16 км от Зимнего дворца и в 4 км от Кировского завода, Пушкин казался глубокий тылом…
Панели укрепили, законсервировали, прошили и спрятали: от снарядов и от непогоды….
Янтарная комната была обнаружена фашистами и, по свидетельству музейщиков, 8 человек быстро разобрали ее и увезли в Кенигсберг, где панели принял последний хранитель янтарной комнаты Альфред Родэ, фанат янтаря и янтарных изделий, он и собрал и уже в 1942 году выставил в Королевском замке Кенигсберга комнату.
В августе 1944 году британские союзные войска бомбили город и часть панелей обгорела, была убрана, а в апреле 1945 гарнизон сдался и Советская Армия зашла в город, в Королевском дворце случился пожар…и надо сказать, что с 1944 года янтарную комнату никто не видел.
Или видел?
После войны, как у Шерлока Холмса, на руках у «следствия» которое реально вели ЗнаТоКи, но знатоки это было археологи, люди не от полиции, а от науки, были обозначены 3 версии
- версия Кенигсберская: янтарная комната сгорела при большом пожаре
против этой версии выступал первый ученый, кто прибыл на место происшествия Александр Брюсов, младший брат поэта В. Брюсова, он нашел документы плана эвакуации янтарных панелей в Саксонию, то есть «план бегства» комнаты из Кенигсберга. Но данная версия, назовем ее, саксонской, не получила поддержки.
А. Кучумов, предвоенный хранитель янтарной комнаты в Пушкине, изучив места пожара, утверждал, что янтарем там « и не пахнет», нет никаких следов
Еще была версия немецких исследователей, Георга Штайна, он жил в Кенигсберге и служил в Вермахте и историка Паудя Энке, из немецких спец.служб,
связанная с отправкой коллекций янтаря в Университет Геттингена из всё того же Кенигсберга. Версия заключалась в том, что, возможно, под видом коллекций книг, янтаря и прочих арт. объектов, собранных в 24 вагонах, был еще 25-ый вагон, прибывший под грифом «секретно», в котором могла ехать янтарная комната.
Примечательно совпадение: число отправленных из Кёнигсберга ящиков примерно равно числу панелей в Янтарной комнате.
Самое странное, что все люди, которые тем или иным образом пытались добраться и правды, погибали. Роде, Штайн, Энке, в одночасье, хотя все были здоровы и бодры…
Но о проклятии янтарной комнаты я напишу как-нибудь попозже…
восстановленная с нуля, янтарная комната-красавица, за которой ухаживают, холят ее и лелеят, радует всех нас и доказывает, что «невозможное – возможно», это триумф советской реставрации и наша общая победа!
В очередные золотоосенние выходные, хочу напомнить про Царское село. Екатерининский парк особо красив сейчас, а я готовлю нашу экскурсию в янтарный мастерские 🥰 и спешу поделиться интересными фактами.
Все мы знаем, что комната являлась дипломатическим подарком царя Фридриха Вильгельма I – царю Петру Первому и вместе с яхтой вызвала большое удовольствие у русского монарха. «Дорогая Екатеринушка, король подарил изрядным презентом яхтой и кабинетом янтарным, о чем давно желали» (из письма Петра I Екатерине, жене, 1716). Янтарные изделия прусских мастеров Петр видел еще в коллекции своего отца и очень их ценил.
Янтарными панелями заинтересовалась Елизавета, особой ценностью обладали 2 рамы, которые до 1941 года были в янтарной комнате + 1 раму ей подарил Фридрих II, там наша, российская символика присутствует. Елизавета поместила панели в Екатерининский дворец, рядом с картинным залом, как когда-то задумывал Петр, но помещение в 100 кв.2 не было равно небольшому первоначальному кабинету прусского монарха, поэтому Растрелли немного перестроил янтарную комнату, на одном из фото видно, что наверху имитация янтаря…
За годы бытования янтарь теряет свою красоту, становится темным, пыльным и непрозрачным, плюс кусочки, которые наклеиваются на мастику, открепляются и за свои 170 лет комнату неоднократно реставрировали. Последняя реставрация должна была начаться в 1941 году.
Но вместо реставрации, пришлось спешно готовить эвакуацию. Янтарь 18 в. , при разборе посыпался на пол, ну и никто не верил, что всего лишь через несколько месяцев фашисты будут стоять 16 км от Зимнего дворца и в 4 км от Кировского завода, Пушкин казался глубокий тылом…
Панели укрепили, законсервировали, прошили и спрятали: от снарядов и от непогоды….
Янтарная комната была обнаружена фашистами и, по свидетельству музейщиков, 8 человек быстро разобрали ее и увезли в Кенигсберг, где панели принял последний хранитель янтарной комнаты Альфред Родэ, фанат янтаря и янтарных изделий, он и собрал и уже в 1942 году выставил в Королевском замке Кенигсберга комнату.
В августе 1944 году британские союзные войска бомбили город и часть панелей обгорела, была убрана, а в апреле 1945 гарнизон сдался и Советская Армия зашла в город, в Королевском дворце случился пожар…и надо сказать, что с 1944 года янтарную комнату никто не видел.
Или видел?
После войны, как у Шерлока Холмса, на руках у «следствия» которое реально вели ЗнаТоКи, но знатоки это было археологи, люди не от полиции, а от науки, были обозначены 3 версии
- версия Кенигсберская: янтарная комната сгорела при большом пожаре
против этой версии выступал первый ученый, кто прибыл на место происшествия Александр Брюсов, младший брат поэта В. Брюсова, он нашел документы плана эвакуации янтарных панелей в Саксонию, то есть «план бегства» комнаты из Кенигсберга. Но данная версия, назовем ее, саксонской, не получила поддержки.
А. Кучумов, предвоенный хранитель янтарной комнаты в Пушкине, изучив места пожара, утверждал, что янтарем там « и не пахнет», нет никаких следов
Еще была версия немецких исследователей, Георга Штайна, он жил в Кенигсберге и служил в Вермахте и историка Паудя Энке, из немецких спец.служб,
связанная с отправкой коллекций янтаря в Университет Геттингена из всё того же Кенигсберга. Версия заключалась в том, что, возможно, под видом коллекций книг, янтаря и прочих арт. объектов, собранных в 24 вагонах, был еще 25-ый вагон, прибывший под грифом «секретно», в котором могла ехать янтарная комната.
Примечательно совпадение: число отправленных из Кёнигсберга ящиков примерно равно числу панелей в Янтарной комнате.
Самое странное, что все люди, которые тем или иным образом пытались добраться и правды, погибали. Роде, Штайн, Энке, в одночасье, хотя все были здоровы и бодры…
Но о проклятии янтарной комнаты я напишу как-нибудь попозже…
восстановленная с нуля, янтарная комната-красавица, за которой ухаживают, холят ее и лелеят, радует всех нас и доказывает, что «невозможное – возможно», это триумф советской реставрации и наша общая победа!
👍3
Forwarded from Фотохроника Петербурга 📽
Самый французский мост Петербурга
Часть 2.
📜 Бюрократическая машина весьма неповоротлива, поэтому от момента принятия решения о строительстве Троицкого моста до утверждения его окончательного проекта прошло 6 лет. Причем при выборе проекта не обошлось без казуса.
📜 Среди заявленных конкурсантов победила компания Г. Эйфеля и даже получила приз в виде 6 000 руб. И по идее, Троицкий мост должен был бы стать «братом» Эйфелевой башни. Однако вне конкурса был рассмотрен проект французской архитектурной компании Батиньоль (по формальным причинам она не была допущена до конкурса), который привлек внимание использованием новых технологий, позволявших изрядно сэкономить на строительстве моста.
📜 Компания Батиньоль предложила консольно-арочную систему соединения пролётных арок. Благодаря этой технологии появилась возможность уменьшить массу речных устоев (быков) и облегчить металлическую конструкцию. Проект выглядел более гармоничным и требовал минимальных финансовых вложений.
📜 Что интересно, так это то, что консольная конструкция, благодаря которой проект Батиньоль одержал победу, была разработана русским инженером Г. Семиколеновым еще в 1871 г. Но он на нее не оформил патент. А вот фирма Батиньоль в 1893 г. оформила и получила привилегию ее использовать в России.
📜 Однако император Николай II строительной фирме выдвинул 2 требования: мост должен быть построен только из российских материалов с участием только русских рабочих.
📜 На закладку Троицкого моста в Петербург в 1897 году был приглашен президент Французской республики Феликс Фор. В свою очередь на закладку парижского моста ездил российский император Николай II.
📜 Французы свой мост построили существенно быстрее, чем мы. Их спешка была обусловлена тем, что мост хотели построить к Всемирной выставке 1900 года. Французский мост был выполнен в стиле боз-ар, имел романтический, изящный декор, включающий фигуры пегасов, нимф и ангелов. В центре мостовых арок расположены нимфа Сены с гербом Франции и нимфа Невы с гербом Российской империи.
📜 Троицкий же мост был окончательно построен только к 1903 году. Но справедливости ради надо отметить, что наш мост больше и сложнее по своему конструктиву, чем французский. Мост в Париже имеет длину всего 160 метров, и не является разводным. В то же время Троицкий мост разводной, и имеет длину 582 метра.
📜 Внешний вид Троицкого моста – заслуга французских архитекторов В. Шаброля и Р. Патуйара. Мост выполнен в стиле модерн. Он украшен гранитными обелисками с двуглавыми орлами и бронзовыми фигурами кораблей. На обелисках установлены бронзовые мемориальные доски с памятными датами и именами всех участников проекта.
📜 Вдоль пролёта моста установлены 24 малых канделябра с одном плафоном и 16 больших канделябров с тремя плафонами, в основании которых помещены рельефные геральдические изображения.
📜 По поводу канделябров, или фонарей, заметим, что это, пожалуй, единственная деталь, которая является схожей по конфигурации у обоих мостов.
📜 Чугунные решетки на Троицком мосту произвела фирма Сан-Галли, и по просьбе инженеров одна решетка была изготовлена отличающейся от всех остальных. Находится она в самом центре моста. Секция этой решетки имеет знак, показывающий на место, где проходит середина моста. Этот знак можно увидеть на верхней части решетки, там, где узоры в виде волн меняют свое направление. Кроме того, эта секция единственная, которая по размеру отличается от всех остальных, она короче.
📜 Нужно заметить, что сначала Троицкий мост разводился не поднимая крыло вверх, как сейчас, а разводил части горизонтально в стороны. Вверх стал мост разводиться уже после реконструкции в 1965 - 1967 годах.
📜 В итоге мост обошелся российской казне в 5,2 млн. руб, правда, часть из этих денег удалось вернуть, т.к. компания Батиньоль ожидаемо затянула сроки сдачи моста по договору (вместо оговоренного 1901 года мост сдали в 1903 году), и наши смогли стрясти с них за это неустойку.
📜 Вот такая интересная история появления красивейших мостов-побратимов во Франции и России.
Фотохроника
Часть 2.
📜 Бюрократическая машина весьма неповоротлива, поэтому от момента принятия решения о строительстве Троицкого моста до утверждения его окончательного проекта прошло 6 лет. Причем при выборе проекта не обошлось без казуса.
📜 Среди заявленных конкурсантов победила компания Г. Эйфеля и даже получила приз в виде 6 000 руб. И по идее, Троицкий мост должен был бы стать «братом» Эйфелевой башни. Однако вне конкурса был рассмотрен проект французской архитектурной компании Батиньоль (по формальным причинам она не была допущена до конкурса), который привлек внимание использованием новых технологий, позволявших изрядно сэкономить на строительстве моста.
📜 Компания Батиньоль предложила консольно-арочную систему соединения пролётных арок. Благодаря этой технологии появилась возможность уменьшить массу речных устоев (быков) и облегчить металлическую конструкцию. Проект выглядел более гармоничным и требовал минимальных финансовых вложений.
📜 Что интересно, так это то, что консольная конструкция, благодаря которой проект Батиньоль одержал победу, была разработана русским инженером Г. Семиколеновым еще в 1871 г. Но он на нее не оформил патент. А вот фирма Батиньоль в 1893 г. оформила и получила привилегию ее использовать в России.
📜 Однако император Николай II строительной фирме выдвинул 2 требования: мост должен быть построен только из российских материалов с участием только русских рабочих.
📜 На закладку Троицкого моста в Петербург в 1897 году был приглашен президент Французской республики Феликс Фор. В свою очередь на закладку парижского моста ездил российский император Николай II.
📜 Французы свой мост построили существенно быстрее, чем мы. Их спешка была обусловлена тем, что мост хотели построить к Всемирной выставке 1900 года. Французский мост был выполнен в стиле боз-ар, имел романтический, изящный декор, включающий фигуры пегасов, нимф и ангелов. В центре мостовых арок расположены нимфа Сены с гербом Франции и нимфа Невы с гербом Российской империи.
📜 Троицкий же мост был окончательно построен только к 1903 году. Но справедливости ради надо отметить, что наш мост больше и сложнее по своему конструктиву, чем французский. Мост в Париже имеет длину всего 160 метров, и не является разводным. В то же время Троицкий мост разводной, и имеет длину 582 метра.
📜 Внешний вид Троицкого моста – заслуга французских архитекторов В. Шаброля и Р. Патуйара. Мост выполнен в стиле модерн. Он украшен гранитными обелисками с двуглавыми орлами и бронзовыми фигурами кораблей. На обелисках установлены бронзовые мемориальные доски с памятными датами и именами всех участников проекта.
📜 Вдоль пролёта моста установлены 24 малых канделябра с одном плафоном и 16 больших канделябров с тремя плафонами, в основании которых помещены рельефные геральдические изображения.
📜 По поводу канделябров, или фонарей, заметим, что это, пожалуй, единственная деталь, которая является схожей по конфигурации у обоих мостов.
📜 Чугунные решетки на Троицком мосту произвела фирма Сан-Галли, и по просьбе инженеров одна решетка была изготовлена отличающейся от всех остальных. Находится она в самом центре моста. Секция этой решетки имеет знак, показывающий на место, где проходит середина моста. Этот знак можно увидеть на верхней части решетки, там, где узоры в виде волн меняют свое направление. Кроме того, эта секция единственная, которая по размеру отличается от всех остальных, она короче.
📜 Нужно заметить, что сначала Троицкий мост разводился не поднимая крыло вверх, как сейчас, а разводил части горизонтально в стороны. Вверх стал мост разводиться уже после реконструкции в 1965 - 1967 годах.
📜 В итоге мост обошелся российской казне в 5,2 млн. руб, правда, часть из этих денег удалось вернуть, т.к. компания Батиньоль ожидаемо затянула сроки сдачи моста по договору (вместо оговоренного 1901 года мост сдали в 1903 году), и наши смогли стрясти с них за это неустойку.
📜 Вот такая интересная история появления красивейших мостов-побратимов во Франции и России.
Фотохроника
👍3❤1