Уроки гитары
4.05K subscribers
881 photos
7 videos
8 files
614 links
Канал для тех, кто учится музыке и гитаре: уроки, полезные статьи, табы, советы преподавателей, анонсы от PimaSCHOOL

Чат https://t.me/PimaLIVEchat

Школа музыки в твоем кармане: https://pimaschool.ru
Download Telegram
Какой гриф электрогитары лучше, на болтах или вклеенный?

🤔Этот вопрос задают себе многие, особенно когда дело касается покупки первого инструмента. И тот и другой способ крепления грифа имеет определенные преимущества и недостатки. 

Гриф на болтах, преимущества:
простота замены при необходимости ремонта;
гитары с болтовым грифом стоят дешевле;
лучшая отзывчивость струн при игре медиатором.

Недостатки:
менее прочная связь между грифом гитары и корпусом;
болтовое соединение грифа «съедает» сустейн.

Преимущества клееного грифа:
более плотное соединение с корпусом гитары;
 заметно насыщенное звучание;
лучший сустейн;
клееный гриф выглядит эстетично и дорого. 

Недостатки:
сложность замены в случае повреждения грифа;
гитары с клееным грифом стоят дороже. 

🔥Выбирая тип крепления грифа нужно учитывать гитары с болтовым и вклеенным грифом звучат по-разному. Первые отличаются более ярким и резким звучанием. Вклеенный гриф дает богатый сустейн, протяжный глубокий.
Зачем на гитаре эта «капля»?
                                                                                              ♦️Это не совсем украшение, больше элемент защиты, обычно из пластика или прозрачной пленки. Приклеивают его на поверхность гитары, закрепляя на верхней деке под резонаторным отверстием, для защиты от ударов пальцами и ногтями.  

🤔Называется она гольпеадор (golpeador) и часто используется на классических и фламенко гитарах. Но не только, такая накладка предотвращает появление царапин от медиатора на деке акустической гитары. Их может быть даже две, под резонаторным отверстием и над ним. 

☝️Для гитаристов фламенко этот элемент особенно важен, так как они часто используют перкуссионные удары пальцами по корпусу гитары, называемые гольпе (golpe), для создания ритмических акцентов.

🔥Эстетические функции такой элемент декора гитары тоже имеет, существуют довольно симпатичные варианты своеобразных и практичных стикеров.
⚡️Павел Кухта — талантливый музыкант, один из ярчайших гитаристов в Европе известный своими виртуозными выступлениями и уникальным стилем. 

🎼Он начал свою карьеру с обучения в Белорусской государственной академии музыки и магистратуре под руководством доцента Гридюшко Е.М. За свою карьеру Павел стал лауреатом более 20 международных конкурсов, проходивших в Австрии, Германии, Испании, Италии, Израиле, Польше, России, США и других странах.

🤔Полезно ли классическому гитаристу параллельно осваивать разные инструменты? На этот и другие интересные и важные вопросы отвечает Павел Кухта в большом интервью PimaLIVE.

👉https://www.youtube.com/watch?v=LV1wtXWCvGI&list=PLpbxzEqUQTKA61TstZOJw-azH3etre__h&index=4
Почему соль мажор одна из любимых тональностей гитаристов?
 
🎼На гитаре очень ограниченный набор тональностей, которые очень удобно играть. Соль мажор одна из них. Здесь многие основные аккорды (G, C, D, Em и т.д.) легко играть на первых позициях. Они требуют минимального перемещения по грифу и часто используются во многих известных песнях.


🎶Наличие аккордов с отрытыми струнами также положительно влияет на комфорт игры. Переход от одного аккорда к другому особых проблем обычно не вызывает, даже у начинающих гитаристов. Большое количество популярных композиций написаны в тональности соль мажор, что делает их подходящими для изучения и создания аранжировок. 

🤔А еще, тональность соль мажор удобна для вокалистов, особенно когда хочется аккомпанировать на гитаре самому себе.
⚡️Десятиструнная классическая гитара (Decacorde) – очень редкий инструмент, на котором в мире играют буквально единицы. У деакорда, как понятно уже из названия, 10 струн, заметно больше, чем на обычной «классике».

🤔 История его началась в XIX веке, когда гитарист Фердинандо Карулли совместно с лютье Рене Лакотом решили создать инструмент, в котором можно было бы объединить свойства лютни и гитары.

🔥 В наши дни декакорд по-прежнему вызывает интерес у многих, прежде всего своей необычностью и нетрадиционным звучанием. Удобно ли играть на десятиструнной гитаре? Об этом и о многом другом говорим с нашим гостем Мариной Крупкиной.  

👉 https://www.youtube.com/watch?v=Zp6Ofgc-VcM&t=17s
🎸Слайд – удивительная штука, с помощью которой можно кардинально изменить звучание гитары. Конечно, такое приспособление используется не во всех стилях. Но для блюза и хард-рока технику игры слайдом можно считать каноничной, так как здесь скользящий звук в большом почете. 

♦️Такой полезный для рок-гитариста предмет можно приобрести практически в каждом музыкальном магазине. Можно использовать и подручные средства, например, кольцо. Главное, чтобы слайд подходил под размер пальца левой руки, безымянного или мизинца.

Слайды могут быть из стекла, металла или керамики. Каждый материал дает свой звук и ощущения. Стекло – мягкий, теплый, металл – яркий и резкий, керамика - что-то среднее.

🤔Слайд должен слегка касаться струн, без сильного давления, иначе звук будет невнятным, как бы «задушенным». Освоение техники игры слайдом стоит начинать с медленных, плавных движений, простых мелодий и риффов. Пробуйте импровизировать, используя различные техники и эффекты, такие как вибрато и бенды.
🎸"Аэлита" была одной из наиболее известных электрогитар, производимых в СССР. По популярности лишь немного уступала легендарной «Урал 650». Выпускался инструмент на нескольких советских предприятиях.

Первые цельнокорпусные экспериментальные модели, с которых началась серия электрогитар «Тоника» были произведены в Москве и на Ленинградской фабрике им. Луначарского, еще в конце 1960-х. Чуть позже производство организовали в Ростове-на Дону, Свердловске и Орджоникидзе.

⚡️Корпус имел форму, напоминающую гитары известных западных производителей, но с советским дизайнерским колоритом. Звук "Аэлиты" был по своему уникальным и узнаваемым. Западным аналогам она конечно же уступала и по качеству, и по электронике. Доступ к зарубежным инструментам в те времена был далеко не у всех, поэтому «Аэлита» в СССР была довольно популярной. 

🔥Сегодня "Аэлита" представляет определенный интерес у коллекционеров ретро-инструментов и любителей советской музыкальной истории.
⚡️Играть на гитаре соло, аккомпанемент, а еще и имитировать ударные, и все это одновременно? Да это трудно, но возможно. Фингерстайл максимально раскрывает возможности гитары и гитариста. 

🤔Что это за стиль, в котором используется широкий спектр приемов и техник, в том числе арпеджио, флажолеты, перкуссия и т.д, а может это целое направление в музыке? 

🔥Подробнее на тему фингерстайла, о том, что это такое и как его играть. О Boom-Chick и многом другом говорим с нашим большим другом Алексеем Носовым в видео PimaLIVE.

👉https://www.youtube.com/watch?v=roieguxLkCE&t=148s
Можно ли покупать классическую гитару б/у?

♦️Почему бы и нет, если вы уверены в качестве инструмента. Прежде всего нужно обратить внимание на его состояние. Наличие трещин, сколов, царапин и прочих повреждений корпуса, грифа и струн влияет на его звучание. 

Б/У гитары могут иметь более зрелый и глубокий звук, но могут требовать ремонта. Узнайте, сколько гитаре лет и в каких условиях она хранилась.

Имеет значение бренд и модель. Известные производители обычно предлагают более качественные инструменты, можно подобрать вполне хороший, вариант за вменяемые деньги. 

Перед покупкой обязательно нужно поиграть на гитаре, она должна быть удобной, а её звучание приятным.  

Если вы не уверены в своих силах, позовите друга, который разбирается в вопросе. Это поможет избежать покупки инструмента со скрытыми дефектами.

Сравнивайте цены с новыми аналогами. Иногда разница может быть незначительной, особенно если речь идет о недорогих моделях.
⚡️ Грэм Энтони Девайн (Graham Anthony Devine) – британский классический гитарист, известный своим виртуозным мастерством и многообразием исполняемых произведений, от традиционных классических, до современных. 

🎼 Родился музыкант в 1971 году. Уже в раннем возрасте начал осваивать гитару. Позднее учился в музыкальной школе Четэма в Манчестере у Гордона Кроски. В девятнадцатилетнем возрасте переехал в Бразилию, где довольно скоро стал известен как исполнитель и преподаватель.

🏆 Девайн стал лауреатом множества международных конкурсов, в том числе престижного конкурса имени Франсиско Тарреги в Испании.

🔥 Помимо произведений эпохи Возрождения, барокко, классики и романтизма, Грэм Энтони Девайн также активно исполняет и записывает произведения латиноамериканских композиторов.

👉 https://www.youtube.com/watch?v=K9zECk1gxBU
🎶 Чехол для гитары: защита и стиль! 🎶
 
Чехол для гитары — это не просто аксессуар, а важный элемент, который может рассказать о вашем музыкальном пути. Многие известные музыканты используют уникальные чехлы, которые отражают их индивидуальность и стиль?
 
🔍 В 70-х годах рок-группы поняли, что это хороший способ выделиться, и начали украшать свои чехлы наклейками и автографами, превращая их в настоящие произведения искусства! Такие чехлы становятся не только защитой для инструмента, но и частью сценического образа.
 
Но обо всем по порядку… Читайте нашу новую статью о чехлах и советах по их выбору!
 
pimaschool.ru/blog/chekhol-dlya-gitary-investitsiya-v-dolguyu-zhizn-instrumenta
⚡️Григорий Горячев — виртуоз классической гитары, получивший признание у слушателей и критиков за выдающиеся интерпретации классической и фламенко музыки. Талантливый музыкант уже в девятилетнем возрасте был признан гитарным вундеркиндом.

🤔Этот без преувеличения гениальный гитарист известен своим уникальным стилем игры, мастерски владеет техникой и способен передавать глубокие эмоции через свою музыку. Зрители PimaLIVE могут в этом убедиться. 

🔥О таланте, трудолюбии и конечно о фламенко говорим с нашим гостем в большом интервью.
👉https://www.youtube.com/watch?v=-ErW9guwHW8
Трудно ли перейти с классической гитары на акустическую?

♦️В принципе особых сложностей в этом нет, но есть нюансы и сила привычки. У «классики» гриф более широкий и струны нейлоновые, у «акустики» они стальные и гриф уже. В общем, нужно время, чтобы адаптироваться, так как струны придется зажимать с чуть большей силой. Поначалу пальцы будут болеть, но недолго.  

❗️Корпус акустической гитары обычно больше и немного другой формы, ощущение во время игры может измениться, а это еще немного времени на привыкание.

🎼По звучанию «акустика» и классика» заметно отличаются, придется корректировать технику игры, возможно потребуется больше внимания уделить контролю звука и динамике. Репертуар у классической и акустической гитары тоже разный, необходимо будет изучить новые стили и приемы, например, научиться играть медиатором.  

🔥Если все перечисленное не пугает и есть опыт классической гитары, освоить «акустику» не трудно. Главное желание, практика и немного времени на адаптацию.
⚡️Жерар Абитон (Gérard Abiton) — выдающийся французский гитарист, известный своим мастерством и вкладом в классическую гитарную музыку. Родился музыкант в 1954 году, начал изучать гитару с ранних лет. Абитон учился у известных педагогов: Александра Лагойя и Артюра Морена.

♦️Музыкант активно выступает, участвует в различных фестивалях и концертах, завоевывая признание публики и критиков своим виртуозным исполнением и глубокой музыкальной выразительностью.

🎼В его репертуар входят произведения различных эпох и стилей, от барокко до современной музыки. Он также известен своими интерпретациями произведений таких композиторов, как Хоакин Родриго, Хайме Зенамон и Эдуардо Лопес-Чавери.

👩‍🎓Абитон преподает в престижных учебных заведениях и проводит мастер-классы во многих странах мира, передавая свой опыт и знания молодым музыкантам.

📀Гитарист записал множество альбомов, которые получили высокую оценку за качество исполнения и разнообразие репертуара.

🔥 Жерар Абитон сотрудничает с различными оркестрами и ансамблями, что позволяет ему исследовать и расширять границы гитарной музыки.
                                                                                                           👉https://www.youtube.com/watch?v=KyFyzWJ6WNw
Классическая гитара только для классических произведений?

⚡️Пожалуй, самое распространенное заблуждение, будто бы данный инструмент подходит исключительно для исполнения классических произведений. Совсем не так, классическая гитара довольно широко используется в самых разных жанрах и это не только фламенко, но и джаз, фолк, латиноамериканская и даже современная поп-музыка.  

♦️ «Классика» — это нейлоновые струны и более широкий гриф, чем у «акустики», что делает её звучание особенным, мягким и теплым, подходящим для различных музыкальных стилей.

🔥Многие современные гитаристы используют классическую гитару для создания уникальных аранжировок популярных песен, а также для исполнения авторских композиций. Стоит вспомнить таких знаменитых «классических» гитаристов как Пако де Лусия (фламенко), Ямасита Кадзухито (современная и классическая музыка), наш Антон Баранов, также занимает достойное место в этом списке.
🎸 Погружение в мир слайд-гитары 🎶

Техника игры слайдом — это не просто прием, а целая культура, которая прошла путь от Гавайских островов до мировых музыкальных сцен. 🌍 Начавшись с простого металлического гвоздя, слайд стал символом гипнотического и певучего звука, который проник в блюз, рок-н-ролл, кантри и даже джаз. 🎵

Интересный факт: в начале XX века слайд рекомендовался начинающим гитаристам, ведь он упрощает игру и помогает избежать болей в пальцах, часто возникающих у новичков. Это открывает путь к созданию мелодий без лишних усилий и позволяет сосредоточиться на музыкальном выражении.

Хотите добавить в свою музыку что-то особенное? Читайте нашу новую статью и пробуйте игру слайдом! Этот старинный прием подарит вашим композициям уникальный, завораживающий звук.

pimaschool.ru/blog/iskusstvo-i-gipnoz-igra-slaydom-na-gitare
♦️Kupinski Guitar Duo —дуэт классических гитаристов из Польши, состоящий из супругов Эвы и Марцина Купинских. Они известны своими виртуозными исполнениями классической и современной гитарной музыки, а также аранжировками произведений известных композиторов. 

🎼Дуэт активно выступает на международных сценах, участвует в фестивалях и записывает музыку, получая признание как критиков, так и слушателей.

🏆Музыканты являются обладателями престижных наград за художественные достижения. Дуэт активно выступает в Европе и США с сольными концертами. В данное время супруги Купинских живут в Соединённых Штатах, где занимаются проектом исследования и записи музыки. 

👉https://www.youtube.com/watch?v=e7oZxgL1zhw
⚡️Кадзухито Ямасита (Kazuhito Yamashita) — японский классический гитарист, родился в 1961 году. В возрасте восьми лет начал обучение на гитаре у своего отца Тору Ямаситы, далее в Академии музыки Нагасаки.

🏆Музыкант завоевал мировую известность в 70-х, после победы в гитарных конкурсах сначала в родной Японии, затем в Испании, Италии и Франции.  

🎼Ямасита создал множество аранжировок крупных симфонических произведений для гитары соло: "Картинки с выставки" Мусоргского, "Щелкунчик" Чайковского и "Болеро" Равеля. Эти аранжировки отличаются своей сложностью и виртуозностью.

♦️Он обладает невероятной техникой игры, которая позволяет ему исполнять произведения, ранее считавшиеся невозможными для сольной гитары.

📀Кадзухито Ямасита выпустил множество альбомов, которые получили высокие оценки критиков. Его записи охватывают широкий спектр репертуара от барокко до современных композиторов.

🔥Гитарист-виртуоз активно гастролирует по всему миру и выступает с ведущими оркестрами и дирижёрами. Его концерты привлекают внимание благодаря его виртуозности и харизме.

👉https://www.youtube.com/watch?v=CykLS5fB8a0