Начинаем учебный год с хорошей традиции — рассказываем о Студенческом театральном билете для первокурсников пермских вузов.

СТБ — это возможность всего за 1 рубль попасть в театр и познакомиться с операми, балетами и симфоническими концертами. Получить билет могут студенты следующих учебных заведений: ПГНИУ, ПНИПУ, ПГМУ, ПГАТУ, ПГИК, ПГГПУ, ВШЭ, ПГФА, Пермского авиационного техникума им. А. Д. Швецова, Пермского музыкального колледжа, Российской академии живописи, ваяния и зодчества и Пермского профессионально-педагогического колледжа. 

Билеты уже ждут вас в студенческих клубах, профкомах, у старост и кураторов. А дальше все просто: обменяйте СТБ на билет в кассе театра на выбранный спектакль, доплатив всего 1 рубль.

А если хочется узнать обо всех возможностях для студентов, загляните в нашу статью — собрали там способы бесплатно или почти бесплатно ходить на оперу, балет и концерты.

С новым учебным годом! До встречи в театре.

Поздравляем с Днем знаний!

1 сентября — день, который напоминает о важности учиться, открывать для себя новое и не бояться задавать вопросы. Для театра образование — часть ежедневной жизни: мы не только знакомим с искусством, но и сами постоянно учимся, пробуем и развиваемся.

Особенно рады сегодня поздравить наших партнеров — школы, колледжи и вузы. Впереди учебный год, встречи, совместные проекты и идеи.

Пусть эта осень будет интересной и вдохновляющей!

Фото: Андрей Чунтомов

Можно ли сочетать в одной программе романсы Чайковского и Рахманинова? Не только можно, но и нужно. Это и делает в своем сольном концерте сопрано Зарина Абаева в юбилейном, 155-м сезоне Пермского театра оперы и балета. Партию фортепиано исполнит Анастасия Иванова.

Коронным репертуаром Зарины Абаевой считаются произведения итальянских композиторов во главе с Верди. Но именно Чайковский — а конкретно сцена письма Татьяны из оперы «Евгений Онегин» — стал в 2012 году для нее, тогда вчерашней выпускницы Российской академии музыки имени Гнесиных, пропуском в Пермскую оперу. Спустя 14 лет Абаева — прима Перми и приглашенная солистка театров по всему миру, а Чайковский по-прежнему близок ее сердцу. «В его музыке так много любви, искреннего и глубокого чувства. Его музыка — о вечности», — подчеркивает певица.

Петр Ильич Чайковский был старшим современником Сергея Рахманинова. Их личное общение оказалось хоть и недолгим, но одним из самых важных периодов в жизни начинающего музыканта. Маститый композитор моментально выделил Рахманинова среди учеников Николая Зверева в Московской консерватории. Петр Ильич поддерживал «Сережу» и дальше: способствовал премьере его оперы «Алеко» на сцене Большого театра, пришел в восторг от симфонической поэмы «Утес». Благодарность Чайковскому Рахманинов пронес через всю жизнь.

Переплетаясь в одной программе, романсы этих двух композиторов показывают эволюцию камерно-вокального жанра: от дневниковой интимной лирики — к исповеди, поднимающейся до «всечеловеческого» трагизма и переходящей в монолог на грани возможностей; от ясности и мелодической насыщенности — до авангардных и сложных по гармонии опусов.

Чайковский подвел итог целой эпохе, суммировав достижения XIX века, Рахманинов открыл новую страницу в истории вокальной музыки, впустив в нее ХХ век.

Купить билеты → clck.ru/3VdHBX

Фото: Антон Завьялов

«Шум времени» (The Noise of Time, 2016, пер. на рус. Елены Петровой) Джулиана Барнса — это не биография Дмитрия Шостаковича, а все-таки литературное произведение. Шостакович — фигура великая, но неоднозначная; его биография — это история взлетов и падений, признания и преследования. Слушая его великие произведения, не каждый зритель задумывается о том, какой ценой они дошли до нас и до современников композитора.

Взяв за основу некоторые факты из жизни композитора, Барнс размышляет о природе творчества в целом. Он обращается к внутреннему миру Шостаковича: его сомнениям, страхам, компромиссам и попыткам сохранить себя в эпоху, когда даже музыка могла стать вопросом жизни и смерти. Своеобразными точками отсчета для разговора о свободе, искусстве и цене молчания в книге становятся три встречи Шостаковича с советской властью. Главный вопрос романа — как артист может остаться верным самому себе в условиях, когда музам предписывается говорить на официальном языке.

На встрече книжного клуба обсудим, насколько правдоподобным и интересным получился портрет Шостаковича и его эпохи — и почему искусство всегда больше его автора, будь то композитор или писатель. Ведущая —  кандидат филологических наук Екатерина Баева.

По регистрации → clck.ru/3VeTUV

Купить билеты на события фестиваля «Собрание сочинений», посвященного 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича → clck.ru/3VeTk5

Обратите внимание: мероприятие пройдет онлайн, просим оставить актуальные адреса электронной почты для получения ссылки на встречу.

Завтра, 7 сентября, во всем мире отмечают День барабанщика, официальный статус праздник обрел в 1896 году, когда швейцарская команда во время открытия первых Олимпийских игр вышла на стадион под аккомпанемент ансамбля военных барабанщиков.

Посвящаем сегодняшнюю подборку этому дню и рассказываем о событиях в афише, где вы непременно сможете услышать работу ударной группы инструментов.

11 сентября — «Лючия ди Ламмермур» — «Алиса в Зазеркалье» для взрослых. В постановке Пермской оперы через призму двойничества и параллельных реальностей раскрывается трагическая история женщины, споткнувшейся о чужие ожидания и запутавшейся в собственных иллюзиях. Партитура оперы, конечно же, не обошлась без ритм-секции → clck.ru/3Vf5YG

13 сентября — «Баядерка». Этот балет пленит вас колоритом Древнего Востока. В основе сюжета — история любви храмовой танцовщицы Никии и знатного воина Солора, обернувшаяся трагедией из-за ревности Великого брамина и дочери раджи Гамзатти. Куда в восточной сказке без перкуссии? → clck.ru/3Vf5Yh

18 и 19 сентября — Балет «Золушка». Постановка удостоена трех наград «Золотой Маски». Архетипический сюжет о девушке, которая много работает и находит свое счастье, перенесен в театральную среду конца 1950-х. Прием «театр в театре» позволяет воплощать действие балета Сергея Прокофьева и в советских реалиях, и в пространстве волшебной сказки. В этом балете композитор использует ударные не только для ритмического сопровождения, но и для создания характеров персонажей и драматических моментов → clck.ru/3Vf5ZL

27 сентября — «Бал-маскарад». Опера Джузеппе Верди, в которой любовь, ревность и заговор разворачиваются на фоне придворных интриг. Маскарад в финале превращается в настоящий праздник звука: в партитуре Верди ударные помогают создать праздничную и одновременно напряженную атмосферу → clck.ru/3Vf5ZY

До встречи в театре!

Уже сегодня, 8 сентября, состоится концерт солистки Пермской оперы Зарины Абаевой.

В этот вечер прозвучит музыка двух великих русских композиторов — Сергея Рахманинова и Петра Чайковского.

В первом отделении прозвучат романсы Рахманинова «Сирень», «Мелодия», «Здесь хорошо», «В молчаньи ночи тайной», «Эти летние ночи» и другие произведения.

Второе отделение будет посвящено музыке Чайковского. В программе — «То было раннею весной», «Нет, только тот, кто знал», «Средь шумного бала», «День ли царит…», а также фортепианные произведения композитора и другие сочинения.

Это будет вечер тонкой, камерной музыки, в которой особое место занимают поэзия, интонация и красота человеческого голоса.

Полную программу концерта уже можно посмотреть на сайте театра → clck.ru/3VhDTW

Фото: Андрей Чунтомов

11 сентября в нашем театре пройдет опера Гаэтано Доницетти «Лючия ди Ламмермур». В заглавной партии — прима Пермской оперы Надежда Павлова.

Опера создана по мотивам романа Вальтера Скотта «Ламмермурская невеста». В XIX веке Европа была буквально очарована Шотландией — ее туманными пейзажами, старинными замками, историями о враждующих семьях, тайнах и роковой любви.

Из этой атмосферы и родилась «Лючия ди Ламмермур». Доницетти и либреттист Сальваторе Каммарано взяли историю Скотта и сосредоточились на судьбе Лючии — девушки, оказавшейся между любовью к Эдгару и волей своей семьи.

Доницетти работал над оперой стремительно: на создание музыки ушло всего несколько недель. Премьера состоялась 26 сентября 1835 года в неаполитанском театре Сан-Карло и принесла композитору большой успех.

С тех пор прошло почти два столетия, но история Лючии не потеряла своей силы. Любовь, которой не дают случиться, семейная вражда и трагический выбор — всё это и сегодня заставляет слушать оперу с замиранием сердца.

Купить билеты → clck.ru/3VhRyz

Фото: Антон Завьялов