Сегодня в Москве на сцене театра Новая Опера в рамках конкурсной программы Российской Национальной театральной премии «Золотая Маска» состоится показ одноактных балетов «Вариации на тему рококо», «Орфей» и «Предел» (Ultima Thule).

Путь до Москвы занял несколько дней. Раньше всех приехали и начали репетиции артисты балета, приехали декорации, ближе к дню выступления к ним добавились артисты хора, костюмеры, гримеры, сотрудники художественно-постановочной части и представители других подразделений — всего более ста человек.

И хотя Новая Опера — знакомая нам площадка, для каждого спектакля требуется особая подготовка, настройка всего до мельчайших подробностей, чтобы московские зрители почувствовали ту же атмосферу, что царит на нашей родной сцене в Перми.

Ни пуха ни пера!

Опера «Служанка-госпожа» в постановке режиссера Марии Рубиной и дирижера Петра Белякина — камерный спектакль, в котором музыкальный манифест превращается в легкую, живую и по-домашнему теплую историю. Интриги хитрой Серпины разворачиваются на расстоянии вытянутой руки от зрителей, наполняя пространство фойе энергией и искрометным юмором, который когда-то вдохновлял Россини и Доницетти.

В видео рассказываем, как ставили «Служанку-госпожу» в Пермской опере, а 6 июня покажем спектакль трижды. Составы исполнителей — уже на сайте.

Купить билеты → clck.ru/3Tteav

17 июня мы приглашаем вас провести вечер в мире музыки Фредерика Шопена — тонкой, чувственной и по-настоящему живой. В Частной филармонии «Триумф» прозвучит авторская программа Натальи Кирилловой, посвященная великому польскому композитору, чье творчество навсегда изменило звучание фортепиано и само представление о романтической музыке.

В программе — знаменитые сочинения Шопена для фортепиано, виолончели и голоса, а также редкое произведение Джованни Боттезини для сопрано, контрабаса и фортепиано. Музыка, наполненная дыханием салонной эпохи, прозвучит в исполнении Натальи Кирилловой (сопрано), Веры Кравчук (меццо-сопрано), Анны Когун (виолончель), Евгения Синицына (контрабас), Анастасии Ивановой, Екатерины Пресслер и Кристины Рассадниковой (фортепиано).

Этот концерт — возможность услышать Шопена таким, каким его когда-то знали современники: искренним, хрупким, свободным и бесконечно выразительным.

Купить билеты → clck.ru/3Tyjqw

Оперные сюжеты часто основаны на правовых коллизиях. Герои на сцене женятся, заключают брачные контракты, усыновляют детей, совершают преступления, попадают в тюрьму, расстаются с жизнью по приговору суда. На сцене порой появляются судьи и нотариусы (иногда вымышленные).

О проявлениях юридического в музыкальном мы поговорим 5 июня, в преддверии спектаклей «Царская невеста» и «Норма», с кандидатом юридических наук, создателем проекта CULTURA LEGAL, консультантом музеев и театров по авторскому праву Владимиром Курановым.

Встречаемся в Центре городской культуры в 18:30. По предварительной регистрации → clck.ru/3TyoGn

Мечислав Вайнберг в музыке, Осип Мандельштам в поэзии, Эрнст Неизвестный в скульптуре, Андрей Тарковский в кино — это творцы, ставшие олицетворением ХХ века каждый в своем виде искусства. Люди схожих судеб и художественных систем. Те, без кого невозможно представить нас сегодняшних, еще труднее — понять.

Имя Вайнберга долгое время оставалось в тени, хотя его творчество было растворено в советской культуре. Взять хотя бы самое массовое из искусств: его музыка звучит в нескольких десятках кино- и анимационных фильмов. В том числе в культовых картинах: «Летят журавли», «Укротительница тигров», «Афоня», а также в мультфильмах о Льве Бонифации и Винни-Пухе (возможно, главном выразителе умонастроений советского человека, наряду с Ёжиком в тумане).

Другое дело — сочинения, предназначенные для филармонической и оперной сцены. Большая их часть была написана по преимуществу «в стол» и широкую известность получила поздно, уже после смерти композитора.

Несмотря на несколько волн интереса к творчеству Вайнберга, мы по-прежнему слабо представляем себе его масштаб и влияние его музыки на жизнь «простого советского человека» и его потомков. Вот почему этот монографический концерт — такой важный шаг на пути приближения к нему.

Программу, которая прозвучит 10 июня, откроет Соната № 6, op. 73 (1960) — последняя из пронумерованных фортепианных сонат Вайнберга, которая служит своеобразным итогом накопленного им опыта в этом жанре. По распространенному мнению, это двухчастное произведение — одно из самых лаконичных, самобытных и совершенных в творчестве композитора.

Трио для скрипки, альта и виолончели, ор. 48 (1950) тоже исполняется attacca, то есть непрерывно. Это пример сочинения, вынутого из того самого «стола»: при жизни композитора оно не издавалось и долгое время существовало лишь в виде рукописи, пока в 2007-м не было опубликовано.

Завершит программу Квинтет для фортепиано, двух скрипок, альта и виолончели фа минор, ор. 18 (1944) — самое крупное из трех представленных произведений. И при этом самое раннее. Сочинение традиционно по структуре и тональности, но по содержанию выходит далеко за рамки камерного жанра. По мнению музыковеда Жан-Ива Дюперрона, это, «безусловно, лучший фортепианный квинтет ХХ века».

Купить билеты → clck.ru/3TzcHC