Масленичная неделя — это не только дань традициям, но и внутреннее предвкушение перемен. Пока на улицах провожают зиму, в нашем театре разворачиваются сюжеты, масштаб которых созвучен самой природе: от нежности весеннего пробуждения до страстных драм. И если вы искали особенный способ отметить приход тепла, то лучшие идеи — уже в нашей подборке.

27 и 28 февраля — балет «Тщетная предосторожность» — самая «масленичная» постановка в афише, пропитанная духом народного карнавала и деревенским уютом. Антураж спектакля по-настоящему «соломенный»: в нем нет дворцового пафоса, зато много золотистых стогов сена, задорных танцев в сабо и живого юмора, что идеально совпадает с атмосферой проводов зимы. Опираясь на классические традиции, юные артисты Пермского хореографического училища наполняют эту легкую сельскую историю искренней энергией и весенним теплом → clck.ru/3Rp8dp

1 марта — балеты «Шут» и «Шахерезада» в постановке Алексея Мирошниченко. «Шут» — это буффонадная хореография на музыку Сергея Прокофьева со сценографией и костюмами по эскизам художника-футуриста Михаила Ларионова, сделанным к самой первой постановке 1921 года. Балет «Шахерезада» на музыку Римского-Корсакова вдохновлен неиссякаемой культурой Востока и судьбой одной из самых удивительных женщин ХХ века — последней императрицы Ирана Фарах Пехлеви → clck.ru/3Rp8eW

4 марта — балет «Ярославна». Эпическая история о любви и верности, созданная по мотивам литературного памятника «Слово о полку Игореве». Музыка спектакля опирается на широкое, почти летописное дыхание, и хор здесь играет ключевую роль: он становится голосом народа, его тревогой и надеждой. На фоне этих многоголосных размышлений разворачивается история князя Игоря, отправляющегося в поход, и Ярославны, чья молитва и сила духа ведут героя к спасению → clck.ru/3Rp8eu

11 марта — опера «Евгений Онегин», которую сам Чайковский оперой не считал, определив жанр партитуры как «лирические сцены». Тем самым, считают критики, он хотел уйти от сравнений своей интерпретации с великим романом в стихах. Знакомая многим со школы история в новом увлекательном прочтении Пермской оперы → clck.ru/3Rp8fQ

И помните: первый блин всегда комом!

26 февраля на нашей сцене — легендарные балеты Михаила Фокина!

Михаил Фокин стал великим реформатором, решившимся пересмотреть строгие каноны XIX века. Для него танец был не механическим набором па, а живым языком чувств и драмы. Именно Фокин первым превратил спектакль в гармонию музыки, пластики и живописи — и эта эстетическая революция навсегда изменила облик мирового балета.

В программе вечера — признанные шедевры мастера: «Шопениана», «Видение розы», «Умирающий лебедь» и «Половецкие пляски».

Посмотреть состав исполнителей и выбрать билеты → clck.ru/3RqXpP

«Малер — его время пришло»: так называлась программная статья Леонарда Бернстайна, опубликованная в 1967 году. Блистательный композитор, дирижер и культуртрегер, Бернстайн вошел в историю ключевой фигурой мировой музыкальной сцены второй половины ХХ века — и главным популяризатором творчества Густава Малера. Именно благодаря Бернстайну австрийский композитор был признан ключевым автором современной симфонической сцены, произведения которого звучат сегодня по всему миру.

22 февраля в Пермской опере будет представлена симфоническая программа, объединяющая музыку двух авторов: в первом отделении прозвучат «Песни об умерших детях» — один из ключевых вокальных циклов Малера, а во втором — «Серенада» Бернстайна для скрипки с оркестром. Этим партитурам, их авторам и роли, которую они сыграли в истории современной культуры, посвящен разговор Антона Светличного и Дмитрия Ренанского, который пройдет в день концерта в культурном пространстве «Часовой завод».

Встречаемся в 16:30. По регистрации → clck.ru/3RrS36

Купить билеты на концерт → clck.ru/3RrWBU

«Лаборатория современного зрителя» проходит при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».

Союзка, задинка, коробочка, пятак, крыло, подошва… Так называются детали самой знаменитой балетной обуви — пуантов.

В третьем выпуске проекта «Первый век Пермского балета» поговорили о том, как устроен пуант, сколько пар танцовщицы изнашивают за спектакль и кто в Перми долгое время обувал танцовщиц.

Слушайте запись рубрики прямо сейчас!

Арии и увертюры Вольфганга Амадея Моцарта — это музыка, в которой ясность и легкость сочетаются с глубиной чувств и тонкой драматургией.

14 апреля на сцене Частной филармонии «Триумф» прозвучат страницы из самых любимых опер композитора — «Дон Жуан», «Так поступают все женщины», «Свадьба Фигаро», «Похищение из сераля» и «Волшебная флейта».

Программу исполнит Надежда Павлова, чье имя давно связано с моцартовским репертуаром, в сопровождении оркестра Пермской оперы под управлением главного дирижера Владимира Ткаченко.

Ждем вас на встрече с музыкой, которая дарит ощущение света и внутренней свободы. Вечер станет настоящим подарком для всех любителей оперы → clck.ru/3RsbdX

Фото: Гюнай Мусаева

Друзья, напоминаем о нашем розыгрыше к 155-летию театра. Мы подготовили эксклюзивную юбилейную серию свитшотов и футболок и рады разыграть их среди наших подписчиков.

Чтобы принять участие, подпишитесь на канал театра. Победителей определим 25 февраля с помощью генератора случайных чисел.

Подробные условия участия — в основной записи. Желаем удачи всем участникам!

Жан Филипп Рамо вошел в историю музыки не только как реформатор оперы, но и как поэт клавесина. Его пьесы для этого инструмента — целый мир красок, характеров и настроений. В сборниках клавесинных пьес Рамо словно рисует звуками: за каждым названием скрывается небольшая сцена, почти театральный этюд. Он смело использует изысканные украшения, неожиданные гармонии и ритмическую изобретательность, превращая клавесин в пространство для фантазии и драматизма.

Слушая эти пьесы, чувствуешь, как инструмент оживает, становясь голосом эпохи и одновременно голосом самого композитора.

Услышать сочинения Рамо в исполнении артистов театра можно будет уже 3 марта в Частной филармонии «Триумф» → clck.ru/3Ru6QK

4 марта на нашей сцене вновь пройдет показ «Ярославны» в постановке Алексея Мирошниченко.

«Образы “Ярославны” похожи на рисунки-клейма, визуальные пересказы житий святых. Бесконечные ряды персонажей — Игорь, князья и их дружины почти неотличимы друг от друга обликом и пластикой, как и Ярославна и ее девушки, — отсылают к условной, далекой от портретного реализма манере изображения людей на иконах.

Мирошниченко будто представляет, как танцевали бы фрески, настоящие и стилизованные, — что вписывается и в его биографию постановщика, и в контекст, внутри которого балет “Ярославна” когда-то зародился», — Тата Боева, журнал «Балет».

Перед спектаклем рекомендуем посмотреть наш небольшой документальный фильм о том, как создавалась постановка. В нем вы увидите фрагменты репетиций, заглянете за кулисы и узнаете от постановщиков, как шла работа над премьерой.

Выбрать места и приобрести билеты можно на нашем сайте по ссылке → https://clck.ru/3Rv9L9

Дорогие зрители!

Обратите внимание: 23 и 24 февраля кассы театра не работают. С 25 февраля — в обычном режиме.

Купить билеты в абсолютно любое время — праздники, будни, выходные и без обеда — можно на нашем сайте → clck.ru/3R3cuF