Мы подписали соглашение о сотрудничестве с Пермским региональным центром иностранных обучающихся!

Театр и Центр сотрудничают уже много лет, и соглашение не поменяет самого главного — мы были и будем рады видеть молодых ребят из самых разных стран и уголков мира в стенах театра. Но документ важен тем, что фиксирует достигнутое и подчеркивает серьезность намерения идти дальше.

С одной стороны, опера, балет и музыка — это пространство без границ, где можно говорить на одном универсальном языке. С другой — для иностранных студентов посещение театра становится знакомством не только с культурой, но и с самой Пермью. Ведь невозможно сказать, что знаешь город, если не был в Оперном.

Мы рады, что можем дать нашим гостям возможность увидеть, услышать и почувствовать и великую музыку, и Пермь. Надеемся, что благодаря нашим встречам они смогут не только узнать, но и полюбить наш город.

Театр готовится к гастролям. Балетная труппа едет в Санкт-Петербург, где 4 ноября выступит на сцене БДТ, а оркестр и солисты оперы — в Москву, где их уже ждут в Концертном зале им. Чайковского.

Костюмы, парики, грим, инструменты — всё уложено и готово к длинному пути. Кстати, мы как-то рассказывали об особенностях перевозки музыкальных инструментов.

Постановкой «Замок герцога Синяя Борода» на оперной сцене дебютировала режиссер Евгения Сафонова. В паре с ней выступил дирижер, крупнейший отечественный специалист по музыке XX–XXI веков — Федор Леднёв.

«В Перми Сафонова впервые вступила на территорию музыкального театра — и ее первый опыт как оперного постановщика и сценографа оказался весьма впечатляющим, — отмечает критик Гюляра Садых-заде. — Лейттема спектакля — неживое оказывается живым. Пространство замка определяет не только топос, но и центральную идею постановки».

О том, как создавался спектакль — репетиции, детали, комментарии — в нашем ролике!

Купить билеты на показ 16 ноября → clck.ru/3Q5LYS

За 80 лет Пермское хореографическое училище стало одной из ведущих балетных школ России. Его выпускники танцуют на главных сценах страны и мира, а 9 ноября они вновь соберутся в родном городе.

На сцене Пермского театра оперы и балета состоится концерт, в котором примут участие звездные выпускники разных лет: прима-балерины Оксана Скорик (Мариинский театр) и Екатерина Первушина («Кремлёвский балет»), премьеры Никита Четвериков (Михайловский театр) и Кирилл Макурин (Пермский театр оперы и балета), солисты Алексей Хамзин и Ульяна Мокшева (Большой театр), Мария Ширинкина и Роман Малышев (Мариинский театр), Данила Хамзин (Михайловский театр), Александр Кочетков (Челябинский театр оперы и балета), народная артистка России Татьяна Предеина, а также артисты театра балета Евгения Панфилова — Елизавета Чернова, Руслан Ильзигитов, Павел Васькин, Евгений Лыков и другие исполнители.

Эти мастера, чья творческая биография началась в стенах Пермского училища, представят на сцене программу, объединяющую традиции, мастерство и любовь к искусству балета. Купить последние билеты → clck.ru/3Q5Nar

В преддверии концертного исполнения оперы «Риголетто» публикуем запись лекции драматурга, эксперта и продюсера Ильи Кухаренко. В ней он рассказывает, как драматургия опер зрелого Джузеппе Верди рождалась из попыток обойти австрийскую цензуру.

Виктор Гюго, автор пьесы «Король забавляется», несколько десятилетий смертельно обижался на Верди: его опера «Риголетто», основанная на пьесе Гюго, уже сорок лет была репертуарным хитом, тогда как сама драма, выдержавшая всего два представления на премьере, всё еще оставалась под запретом.

Из лекции вы узнаете, как Верди — после неудачи с оперой «Стиффелио» — намеренно решил бросить вызов цензуре, сыграть с ней в кошки-мышки и как особенности этой игры в итоге сформировали новые принципы вердиевской драматургии.

Дорогие зрители!

Обратите внимание: 4 ноября кассы театра не работают.

Купить билеты в абсолютно любое время — праздники, будни, выходные и без обеда — можно на нашем сайте → clck.ru/3Q6Dt2

3 ноября мир отмечает День мужчин. Не секрет, что среди театральной публики представители сильного пола встречаются реже, чем хотелось бы. Поэтому сегодня отличный повод напомнить: театр — не только для женщин. В нем хватает драмы, страсти и силы характера. Мы выбрали несколько постановок из афиши, которые могут стать прекрасным началом для знакомства с театром.

16 ноября — Опера «Замок герцога Синяя Борода» в постановке режиссера Евгении Сафоновой и дирижера Федора Леднёва в обрамлении пролога и эпилога, написанных специально по заказу театра Валерием Вороновым. Спектакль, который многим запомнился своей завораживающей атмосферой и необычной динамикой. Участники психологической драмы — Герцог, его юная супруга Юдит и симфонический оркестр, который с первой до последней ноты ведет напряженный разговор с певцами → clck.ru/3Q737V

21, 22 и 23 ноября — Возобновление балета «Лебединое озеро». Легендарная история о принцессе Одетте, которую злой чародей обрек на жизнь в облике лебедя, переносит зрителей в мир волшебного озера, скрытого в глубине таинственного леса. В этой музыке, движении и свете оживают чувства любви и жертвы, отчаяния и надежды. «Лебединое озеро» — вечная классика, знакомая всем и вместе с тем каждый раз открывающаяся по-новому. Великолепный повод для знакомства с искусством танца и с магией театра → clck.ru/3Q7384

6 и 7 декабря — Балет «Золушка». Постановка удостоена трех наград «Золотой Маски». Архетипический сюжет о девушке, которая много работает и находит свое счастье, перенесен в театральную среду конца 1950-х. Прием «театр в театре» позволяет воплощать действие балета Сергея Прокофьева и в советских реалиях, и в пространстве волшебной сказки → clck.ru/3Q738b

12 декабря — Опера «Севильский цирюльник». В режиссерской версии Валерии Бородиной сюжет оперы перенесен в современную тональность. Несмотря на драматический сюжет, постановка приправлена комичными ситуациями, шутками и сохраняет свое комедийное начало → clck.ru/3Q738w

До встречи в театре!

«Лаборатория современного зрителя» обращается к трем ключевым произведениям балетного канона.

«Жизель» — икона романтизма и одновременно предвестие его заката. Именно этот балет сто лет назад положил начало Пермской балетной школе. «Лебединое озеро» сначала прошло почти незамеченным, вернулось на сцену благодаря смерти автора и стало главным балетом всех времен — уже в культурно-политической мясорубке XX века. «Спящая красавица» — воплощение русского балета как такового: идеальный портрет императорской труппы, столицы и самой империи. Все три названия волнуют и хранителей традиции, и тех, кто считает себя радикальным художником.

Богдан Королек рассказывает, о чем мечтали авторы позапрошлого столетия и что ищут радикалы наших дней.

Встречаемся 10, 11 и 12 ноября в 19:00. В музее сладостей «Конфектория». По регистрации → clck.ru/3Q7pTA