Сюжет оперы Игоря Стравинского «Соловей» основан на одноименной сказке Андерсена. Композитор начал работу над оперой в 1908 году, еще до создания своих знаменитых балетов, но завершил ее только в 1914 году, уже после «Жар-птицы» и «Весны священной». Это привело к уникальному сочетанию музыкальных стилей: первый акт написан в духе позднего романтизма, а второй и третий — уже в новаторском, ярком стиле, характерном для зрелого Стравинского.

Музыка оперы передает контраст между живым естественным миром и искусственным великолепием императорского двора. Лиричная и хрупкая партия Соловья противопоставлена тяжелым ритуальным хорам и механистичным звучаниям китайского императорского окружения. В этом произведении Стравинский использует сложные оркестровые краски, неожиданные ритмы и смелые гармонии, создавая атмосферу, в которой восточные мотивы переплетаются с его авторским языком.

Концертное исполнение оперы пройдет в нашем театре 23 марта. И, кстати, состав уже опубликован. В главной партии — Надежда Павлова.

Купить билеты → clck.ru/3GAt5R

На сайте театра опубликованы составы исполнителей на все балетные спектакли февраля и марта!

Впереди вечера, наполненные музыкой и танцем, точностью движений и выразительностью образов, встречами с любимыми артистами и новыми открытиями. Смотрите, кто выйдет на сцену в любимых постановках, по ссылке → clck.ru/3GBJsi

Фото: Андрей Чунтомов

6 марта на сцене нашего театра прозвучат произведения, пронизанные глубокими философскими размышлениями и трагизмом. В программе — вокальные циклы Модеста Мусоргского «Без солнца» и «Песни и пляски смерти», а также вокально-симфоническая поэма Дмитрия Шостаковича «Казнь Степана Разина». На сцене — оркестр театра под управлением главного дирижера Владимира Ткаченко и солисты Пермской оперы: Игорь Подоплелов (баритон), Василий Ладюк (баритон), Гарри Агаджанян (бас).

Центральное место в концерте займут два шедевра Мусоргского, созданные на стихи Арсения Голенищева-Кутузова. «Без солнца» — тонкая музыкальная исповедь, полная одиночества и разочарования. Вокальный цикл «Песни и пляски смерти» рисует мрачные картины неизбежности, перенося слушателя в мир философских размышлений о жизни и ее конечности. Оркестровые версии Эдисона Денисова и Дмитрия Шостаковича придают этим произведениям новые краски и глубину.

Финалом вечера станет «Казнь Степана Разина» Шостаковича — вокально-симфоническая поэма на стихи Евгения Евтушенко. Эпическая музыка и выразительный вокал передают драму исторических событий, придавая произведению почти кинематографическую мощь.

Купить билеты → clck.ru/3GCSN6

Фото: Андрей Чунтомов

24 февраля в Частной филармонии «Триумф» состоится концерт, посвященный музыке Карла Филиппа Эмануэля Баха — одной из самых значимых фигур эпохи между барокко и классицизмом. Автор концертной программы и солист оркестра театра Евгений Синицын — о программе вечера, творческом наследии композитора и его влиянии на европейскую музыку.

Читайте и выбирайте места на сайте → clck.ru/3GDK5F

19 февраля на сцене нашего театра состоится уникальный концерт хора. В этот вечер будет представлена программа, которая объединяет шедевры хоровой музыки разных эпох — от английского Возрождения до XXI века.

В программе — произведения Томаса Таллиса, Хьюберта Пэрри, Эдуарда Элгара, Густава Холста и других выдающихся композиторов, чьи творения раскрывают красоту хорового звучания. Прозвучат как лирические мадригалы и мотеты, так и проникновенные обработки народных песен. Концерт завершится современной композицией Стивена Паулюса The Road Home, наполненной теплотой и светлой меланхолией.

Этот вечер станет важным этапом в жизни хора и возможностью для публики заново открыть для себя великолепие хоровой музыки. Концерт пройдет под управлением нового главного хормейстера театра Валерии Сафоновой.

Купить билеты → clck.ru/3GDX28

В этом месяце исполняется 189 лет со дня рождения Лео Делиба — композитора, чье творчество оставило значительный след в истории музыкального театра. В нашей афише теперь есть его балет «Сильвия», который по праву считается жемчужиной французского романтического репертуара.

Премьера «Сильвии» состоялась в 1876 году на сцене только что построенного Palais Garnier и сразу завоевала признание публики. Великолепная партитура Делиба вдохновляла многих композиторов, включая Петра Ильича Чайковского, который называл ее абсолютным шедевром и признавался: если бы услышал эту музыку раньше, то, возможно, никогда бы не взялся за «Лебединое озеро».

На февральские показы билетов уже нет, однако следующая возможность увидеть спектакль представится 26 и 27 апреля → clck.ru/3GEgfS

Фото: Никита Чунтомов

Опера Франсиса Пуленка «Человеческий голос», одна из самых необычных постановок театра, вновь на нашей сцене 11 апреля!

Это проникновенная история женщины, которая ведет последний телефонный разговор с любимым человеком, покидающим ее. В этой исповедальной драме, раскрывающей глубину одиночества и эмоциональной зависимости, звучит лишь один голос — голос героини, которая проходит через отчаяние, надежду, боль и смирение. Музыка Пуленка, насыщенная тонкими психологическими оттенками, усиливает напряженность этого монолога, превращая его в подлинное вокальное переживание.

Спектакль требует от исполнительницы исключительной актерской и вокальной отдачи, ведь на протяжении всей оперы она остается единственным персонажем на сцене. «Человеческий голос» по праву считается вершиной монооперы, где голос становится главным инструментом выражения внутреннего мира героини. В разных постановках режиссеры интерпретируют оперу по-своему — от классической телефонной сцены до экспериментальных решений, включающих видео-арт и мультимедийные элементы.

В пермской постановке музыка Пуленка дополнена прологом и эпилогом, созданными по заказу театра композитором Владимиром Горлинским — одним из лидеров новой русской музыки.

Единственную роль в спектакле исполняет Надежда Павлова, которая также стала единственной актрисой специального фильма, снятого для постановки.

Купить билеты → clck.ru/3GEriL

Фото: Андрей Чунтомов

Оказывается, существует такой День — «апростохорошо». Хотя это и неофициальный праздник, но дополнительный повод, чтобы вспомнить о том, что приносит нам радость. Например, о том, как хорошо сходить в театр. В общем, повод не нужен, но нужны идеи, верно? Они в нашей подборке.

18 февраля — Концерт-монография, посвященный творчеству Сергея Танеева, из цикла «Антология русской музыки». В Частной филармонии «Триумф» прозвучат вокальные сочинения композитора на стихи Афанасия Фета, Якова Полонского, Сюлли-Прюдома, Шарля Бодлера и других поэтов, а также Фортепианный квинтет — одно из поздних произведений Танеева → clck.ru/3GEt2p

19 февраля — «Дух дышит, где хочет: пять веков английской музыки» — первый концерт хора под руководством Валерии Сафоновой в качестве главного хормейстера Пермской оперы. В этот вечер будет представлена программа, которая объединяет шедевры хоровой музыки разных эпох — от английского Возрождения до XXI века. В программе — произведения Томаса Таллиса, Хьюберта Пэрри, Эдуарда Элгара, Густава Холста и других выдающихся композиторов, чьи творения раскрывают красоту хорового звучания → clck.ru/3GEt3X

22 и 24 февраля — Опера «Бал-маскарад». Написанная в 1858 году, эта опера завершает десятилетие, в которое были созданы «Риголетто», «Трубадур» и «Травиата» — произведения, принесшие Джузеппе Верди не просто признание, а мировую славу. В прошлом году пермский спектакль «Бал-маскарад» в постановке Владиславса Наставшевса получил сразу две награды «Золотой Маски». Составы уже на сайте → clck.ru/3GEt4P

24 февраля — В Частной филармонии «Триумф» состоится концерт, посвященный музыке Карла Филиппа Эмануэля Баха — одной из самых значимых фигур эпохи между барокко и классицизмом. «Среди детей Иоганна Себастьяна Баха Карл Филипп Эмануэль, пожалуй, наиболее значим с точки зрения композиции и влияния на музыкальную культуру», — Евгений Синицын, автор программы → clck.ru/3GEt53

28 февраля — Магический балет Хермана Левенсхольда «Сильфида». Романтический сюжет о хрупкой любви, которой не суждено сбыться, заимствован из новеллы «Трильби», написанной в 1822 году в жанре фейной сказки Шарлем Нодье. Этот балет пленит зрителя своей воздушностью и грацией, передавая атмосферу таинственности и магии. Уникальная хореография и утонченная музыка создают неповторимое ощущение прикосновения к иной, мистической реальности → clck.ru/3GEt5L

До встречи в зале!

Отличная новость! Билеты на балет Лео Делиба «Сильвия» теперь доступны по Пушкинской карте.

Балет «Сильвия» — самая последняя премьера и захватывающая история любви, наполненная страстью, борьбой и волнующими испытаниями.

На февральские показы билетов уже нет, однако следующая возможность увидеть спектакль представится 26 и 27 апреля → clck.ru/3GHs7M

Фото: Никита Чунтомов

Пушкинская карта — программа национального проекта «Семья».

В опере Джузеппе Верди «Бал-маскарад» партии исполнителей распределены таким образом, чтобы передать драматизм и контрастность сюжета. Главный герой, Риккардо (тенор), губернатор, обладает выразительной вокальной линией, полной лирических и героических оттенков, особенно в арии «Di’ tu se fedele». Амелия (сопрано), жена его друга и объект его любви, характеризуется драматической наполненностью. Ее проникновенная ария «Morrò, ma prima in grazia» передает отчаяние и внутреннюю борьбу.

Ренато (баритон), друг и преданный слуга Риккардо, чья ревность превращает его в убийцу, наиболее мощно предстает в арии «Eri tu», где выражает боль и гнев. Ульрика (контральто), загадочная гадалка, исполняет зловещие пророчества в сцене прорицания. Оскар (сопрано), молодой паж Риккардо, контрастирует с мрачными темами оперы — его подвижная, игривая ария «Saper vorreste» придает произведению легкости. Хоровые и ансамблевые сцены играют важную роль, создавая атмосферу трагедии и напряжения, особенно в финальной сцене маскарада, когда роковое пророчество сбывается.

На ближайших показах «Бала-маскарада» дебютируют: Зарина Абаева (Амелия), Наталья Буклага (Ульрика), Игорь Подоплелов (Ренато), Виктор Погудин (Сильвано) и Вадим Успенский (слуга Амелии).

Увидеть артистов можно будет 22 и 24 февраля. Купить билеты → clck.ru/3GHvJX

Фото: Андрей Чунтомов

«Без солнца» Модеста Мусоргского — вокальный цикл на стихи Арсения Голенищева-Кутузова, который погружает в философские размышления о бытии человека.

В музыкальной части Мусоргский использует такие характерные для себя выразительные средства, как глубокие гармонии и драматические изменения темпа, чтобы передать внутренние переживания героев. Эти музыкальные элементы усиливают атмосферу меланхолии, пронизывающую всю композицию.

«Без солнца» также можно рассматривать как пример зрелого Мусоргского, который отходит от традиций и создает произведение, обнажающее душу русского человека, его боль, сомнения и переживания. Это произведение оставляет неизгладимый след в душе слушателя, заставляя задуматься о смысле жизни и поиске света.

Услышать «Без солнца» вы сможете в нашем театре 6 марта в исполнении Игоря Подоплелова и оркестра Пермской оперы под руководством Владимира Ткаченко → clck.ru/3GK9x5

«Легенда скрипичных мастеров» — увлекательный детский спектакль Пермского театра оперы и балета, переносящий зрителей в мир великих музыкантов. Юные слушатели отправляются в музыкальное путешествие вместе со скрипкой легендарного мастера Джузеппе Гварнери, которая проходит путь от Баха и Моцарта к виртуозу Паганини и джазмену Стефану Граппелли. Постановка оживляет музыку прошлых веков, органично соединяя классику и джаз, и делает это легко, захватывающе и с ноткой волшебства.

Зрители отмечают, что артисты на спектакле не просто знакомят с историей музыки, но и делают это интерактивно и с азартом. Дети погружаются в атмосферу тайн и открытий, чувствуя себя исследователями музыкального наследия. Режиссер Ольга Зингер подчеркивает, что камерный формат помогает создать тесный контакт с публикой, а живое исполнение вдохновляет маленьких слушателей на собственные открытия.

«Легенда скрипичных мастеров» стала еще одним событием в репертуаре театра, которое можно смотреть всей семьей. Следующие показы пройдут 1 марта и 20 апреля. Выбрать места и купить билеты можно на сайте театра → clck.ru/3GKLKj

Фото: Никита Чунтомов

Перед премьерой балета «Сильвия» мы традиционно провели цикл «Лаборатории современного зрителя»!

Собрали для вас ссылки на все лекции — они будут интересны как тем, кто уже увидел постановку, так и тем, кто только планирует посетить балет 15 и 16 февраля.

• Как сделана «Сильвия» Лео Делиба: встреча с Иваном Худяковым-Веденяпиным
• «Римские сюжеты и национальный романтизм»: лекция Тимофея Животовского
• «Весталки, цари и начало Древнего Рима: легенды и реальность». Лекция Андрея Сморчкова

Билетов уже нет в продаже, но можно запланировать балетные вечера 26 и 27 апреля → clck.ru/3GLFtD

«Лаборатория современного зрителя» проходит при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».