Первый показ «Похождений повесы» уже сегодня, но вы успеете посмотреть запись еще одной интересной встречи в рамках «Лаборатории современного зрителя»!
Дирижер и музыкальный руководитель постановки Федор Леднёв и программный директор Дмитрий Ренанский поговорили о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
Запись лекции — обзора интерпретаций от Дмитрия Ренанского можно посмотреть здесь → clck.ru/3Ah3U9
А попробовать успеть купить билет на предпремьерный показ здесь → clck.ru/3Ah3TN
Дирижер и музыкальный руководитель постановки Федор Леднёв и программный директор Дмитрий Ренанский поговорили о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
Запись лекции — обзора интерпретаций от Дмитрия Ренанского можно посмотреть здесь → clck.ru/3Ah3U9
А попробовать успеть купить билет на предпремьерный показ здесь → clck.ru/3Ah3TN
YouTube
«Похождения повесы»: материалы дела. Беседа Федора Леднёва и Дмитрия Ренанского
Дирижер и музыкальный руководитель постановки «Похождения повесы» Федор Леднёв и программный директор Пермской оперы Дмитрий Ренанский говорят о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
__
Сайт: https://permopera.ru/
Поддержать…
__
Сайт: https://permopera.ru/
Поддержать…
❤12👍6❤🔥3🔥3
У нас сегодня двойная радость. Во-первых — предпремьерные показы «Похождений повесы», во-вторых — пополнение в нашем сувенирном киоске.
Открытки, шоперы, кружки, блокноты и еще много красивого для детей и взрослых. Так что если хотите взять с собой частичку театра или поделиться ею с друзьями и близкими, которые тоже любят Пермскую оперу, ждем вас перед спектаклем и в антракте в правой части фойе первого этажа.
Открытки, шоперы, кружки, блокноты и еще много красивого для детей и взрослых. Так что если хотите взять с собой частичку театра или поделиться ею с друзьями и близкими, которые тоже любят Пермскую оперу, ждем вас перед спектаклем и в антракте в правой части фойе первого этажа.
❤30👍7🔥6❤🔥3👏1😍1
Безусловно, главное событие этого уикенда — предпремьерные показы оперы «Похождения повесы» Игоря Стравинского. Если вы на них не попали или, наоборот, после них у вас появилось желание послушать другие произведения одного из главных композиторов XX века — наша подборка для вас!
26 мая, вс — концерт симфонической музыки. Оркестр театра под управлением дирижера Ивана Худякова-Веденяпина и солисты Пермской оперы исполнят оперу Игоря Стравинского «Мавра» — комическое сочинение, созданное в пародийно-гротесковой манере с использованием мелодики городского романса. Партии исполнят: Анжелика Минасова (Параша), Борис Рудак (Гусар), Анна Кикнадзе (Мать), Вера Кравчук (Соседка) → clck.ru/3AiKr3
30 и 31 мая, чт, пт — балет «Свадебка». Свадебка — это русское слово, обозначающее женитьбу. В трактовке Игоря Стравинского это свадебный ритуал, который по традиции устраивают родители жениха и невесты. С суровой аскетичностью партитура Стравинского исследует крепкие узы обычаев, окутывающие жизнь тесной общины. Танец, ведомый музыкой, созвучен разным частям и действам церемонии, и его вновь сопроводит живое исполнение музыки от солистов, хора, четырех фортепиано и ударных → clck.ru/3AiKrs
22 и 23 июня, сб, вс — официальная премьера «Похождений повесы» в рамках Дягилевского фестиваля. Подобно самой первой постановке оперы, премьера которой в 1951 году проходила дважды — в венецианском La Fenice и миланском La Scala — интерпретация Федора Леднёва и Андрея Прикотенко после майского предпремьерного показа становится одним из главных событий Дягилевского фестиваля. Опера продолжает фестивальную линию постановок на музыку Стравинского, начатую в прошлом году «Персефоной» и Симфонией псалмов → clck.ru/3AiKsn
Идем на Стравинского?
26 мая, вс — концерт симфонической музыки. Оркестр театра под управлением дирижера Ивана Худякова-Веденяпина и солисты Пермской оперы исполнят оперу Игоря Стравинского «Мавра» — комическое сочинение, созданное в пародийно-гротесковой манере с использованием мелодики городского романса. Партии исполнят: Анжелика Минасова (Параша), Борис Рудак (Гусар), Анна Кикнадзе (Мать), Вера Кравчук (Соседка) → clck.ru/3AiKr3
30 и 31 мая, чт, пт — балет «Свадебка». Свадебка — это русское слово, обозначающее женитьбу. В трактовке Игоря Стравинского это свадебный ритуал, который по традиции устраивают родители жениха и невесты. С суровой аскетичностью партитура Стравинского исследует крепкие узы обычаев, окутывающие жизнь тесной общины. Танец, ведомый музыкой, созвучен разным частям и действам церемонии, и его вновь сопроводит живое исполнение музыки от солистов, хора, четырех фортепиано и ударных → clck.ru/3AiKrs
22 и 23 июня, сб, вс — официальная премьера «Похождений повесы» в рамках Дягилевского фестиваля. Подобно самой первой постановке оперы, премьера которой в 1951 году проходила дважды — в венецианском La Fenice и миланском La Scala — интерпретация Федора Леднёва и Андрея Прикотенко после майского предпремьерного показа становится одним из главных событий Дягилевского фестиваля. Опера продолжает фестивальную линию постановок на музыку Стравинского, начатую в прошлом году «Персефоной» и Симфонией псалмов → clck.ru/3AiKsn
Идем на Стравинского?
❤21👍7🔥6👏2❤🔥1
В эти выходные прошли предпремьерные показы оперы «Похождения повесы»! Поскольку официальная премьера состоится лишь через месяц, мы не можем побаловать вас полноценным фотоотчетом, но можем показать несколько атмосферных кадров.
Поздравляем всю команду, которая работала над постановкой — режиссера-постановщика Андрея Прикотенко, музыкального руководителя и дирижера Федора Леднёва, художника-постановщика Ольгу Шаишмелашвили, солистов Пермской оперы и приглашенных солистов, артистов хора, музыкантов оркестра, цеха театра и всех-всех-всех!
Впрочем, никто не может остановить тех, кто был в эти выходные в зале, от того, чтобы поделиться своими впечатлениями в комментариях. И ждем всех на премьере в рамках Дягилевского фестиваля. Билетов почти не осталось, но, может быть, у вас получится заполучить в союзницы Удачу! Только осторожно! → clck.ru/3AjL42
Фото: Никита Чунтомов
Поздравляем всю команду, которая работала над постановкой — режиссера-постановщика Андрея Прикотенко, музыкального руководителя и дирижера Федора Леднёва, художника-постановщика Ольгу Шаишмелашвили, солистов Пермской оперы и приглашенных солистов, артистов хора, музыкантов оркестра, цеха театра и всех-всех-всех!
Впрочем, никто не может остановить тех, кто был в эти выходные в зале, от того, чтобы поделиться своими впечатлениями в комментариях. И ждем всех на премьере в рамках Дягилевского фестиваля. Билетов почти не осталось, но, может быть, у вас получится заполучить в союзницы Удачу! Только осторожно! → clck.ru/3AjL42
Фото: Никита Чунтомов
❤🔥28🔥9👍6👎2🍾2❤1
26 мая в нашем театре пройдет концерт к 220-летию со дня рождения Михаила Глинки. Рассказать подробнее о программе, которую услышат зрители вечера, мы попросили дирижера концерта — Ивана Худякова-Веденяпина:
— «Мавра» Игоря Стравинского — это удивительное в своем роде сочинение, написанное на стыке двух периодов в творчестве композитора, «русского» и «неоклассического». Оно посвящено Чайковскому, Пушкину и Глинке. Пушкинский «Домик в Коломне» — основа либретто оперы, которое в свою очередь создал сам Стравинский совместно с либреттистом Борисом Кохно. В этом произведении Стравинский, опираясь на пушкинский текст, отсылает нас к тому культурному контексту, в котором мелос Глинки, Даргомыжского и Чайковского сосуществует с интонациями русских романсов Варламова, Алябьева, Гурилёва и многих других. Сам композитор, проведший детство в Коломне, невероятно тонко и остро, с юмором, подмечает особенности петербургского духа.
Во втором отделении прозвучит редко исполняемое произведение Глинки — «Князь Холмский», написанное к трагедии Нестора Кукольника. В связи с тем, что судьба пьесы сложилась не очень удачно, эта музыка Михаила Ивановича уже в XIX веке была, по сути, забыта. Этим обстоятельством был крайне возмущен Петр Ильич Чайковский, в свое время назвавший музыку к «Холмскому» симфоническим чудом.
В завершении концерта прозвучит знаменитая «Камаринская» — фантазия на две русские темы. Тот же Петр Ильич высказал по поводу нее мысль, ставшую одной из самых цитируемых фраз о творчестве Михаила Ивановича: «Как дуб вырастает из желудя, так и вся русская симфоническая музыка повела свое начало из „Камаринской“ Глинки».
Купить билеты → clck.ru/3AjLd8
Фото: Андрей Чунтомов
— «Мавра» Игоря Стравинского — это удивительное в своем роде сочинение, написанное на стыке двух периодов в творчестве композитора, «русского» и «неоклассического». Оно посвящено Чайковскому, Пушкину и Глинке. Пушкинский «Домик в Коломне» — основа либретто оперы, которое в свою очередь создал сам Стравинский совместно с либреттистом Борисом Кохно. В этом произведении Стравинский, опираясь на пушкинский текст, отсылает нас к тому культурному контексту, в котором мелос Глинки, Даргомыжского и Чайковского сосуществует с интонациями русских романсов Варламова, Алябьева, Гурилёва и многих других. Сам композитор, проведший детство в Коломне, невероятно тонко и остро, с юмором, подмечает особенности петербургского духа.
Во втором отделении прозвучит редко исполняемое произведение Глинки — «Князь Холмский», написанное к трагедии Нестора Кукольника. В связи с тем, что судьба пьесы сложилась не очень удачно, эта музыка Михаила Ивановича уже в XIX веке была, по сути, забыта. Этим обстоятельством был крайне возмущен Петр Ильич Чайковский, в свое время назвавший музыку к «Холмскому» симфоническим чудом.
В завершении концерта прозвучит знаменитая «Камаринская» — фантазия на две русские темы. Тот же Петр Ильич высказал по поводу нее мысль, ставшую одной из самых цитируемых фраз о творчестве Михаила Ивановича: «Как дуб вырастает из желудя, так и вся русская симфоническая музыка повела свое начало из „Камаринской“ Глинки».
Купить билеты → clck.ru/3AjLd8
Фото: Андрей Чунтомов
❤17👍8🔥7
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вчера дирижер Иван Худяков-Веденяпин рассказал нам подробно о программе предстоящего концерта 26 мая, где прозвучат сочинения Игоря Стравинского и Михаила Глинки.
А сегодня утром на телеканале ВЕТТА Иван поговорил с ведущим о том, почему этот концерт подойдет даже тем, кто не является поклонником концертных событий, и как проходит день у молодого дирижера.
Смотрите интервью и выбирайте места → clck.ru/3AkMZ8
А сегодня утром на телеканале ВЕТТА Иван поговорил с ведущим о том, почему этот концерт подойдет даже тем, кто не является поклонником концертных событий, и как проходит день у молодого дирижера.
Смотрите интервью и выбирайте места → clck.ru/3AkMZ8
👍8❤🔥5🔥4
24 мая в стенах Центрального выставочного зала откроется выставка под названием «Маг танца», посвященная юбилею руководителя Пермского балета — Алексея Григорьевича Мирошниченко — и рассказывающая о его работе в Перми.
Классика — танцевальная, литературная, живописная — для Алексея Мирошниченко и образец для подражания, и пространство для маневра, источник вдохновения и средство для передачи смыслов из прошлого в настоящее. С помощью балета Алексей Григорьевич не столько разбирается с собственными творческими вопросами, сколько решает задачи, которые перед ним как постановщиком и художественным руководителем труппы ставит жизнь. И делает это впечатляющим, если не сказать — магическим образом. Ремесло превращается в мастерство. Мастерство — в практическую магию.
На выставке будут представлены афиши, программки, буклеты, эскизы костюмов художницы Татьяны Ногиновой, готовые костюмы, видеозаписи миниатюр, работы театральных фотографов — Андрея и Никиты Чунтомовых, Марины Дмитриевой, Антона Завьялова и Алексея Гущина. Часть экспонатов впервые представлены для широкой публики. Они повествуют о постановках таких балетов, как «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» Чайковского, «Ярославна» Тищенко, «Золушка» и «Шут» Прокофьева, «Голубая птица и принцесса Флорина» на музыку Адана, «Условно убитый» и «Оранго» Шостаковича, «Шахерезада» на музыку Римского-Корсакова, «Жар-птица» Стравинского, «Дафнис и Хлоя» Равеля, «Венгерские танцы» на музыку Брамса, «Вариации на тему рококо» на музыку Чайковского и других.
Выставка продлится до 7 июля!
Классика — танцевальная, литературная, живописная — для Алексея Мирошниченко и образец для подражания, и пространство для маневра, источник вдохновения и средство для передачи смыслов из прошлого в настоящее. С помощью балета Алексей Григорьевич не столько разбирается с собственными творческими вопросами, сколько решает задачи, которые перед ним как постановщиком и художественным руководителем труппы ставит жизнь. И делает это впечатляющим, если не сказать — магическим образом. Ремесло превращается в мастерство. Мастерство — в практическую магию.
На выставке будут представлены афиши, программки, буклеты, эскизы костюмов художницы Татьяны Ногиновой, готовые костюмы, видеозаписи миниатюр, работы театральных фотографов — Андрея и Никиты Чунтомовых, Марины Дмитриевой, Антона Завьялова и Алексея Гущина. Часть экспонатов впервые представлены для широкой публики. Они повествуют о постановках таких балетов, как «Лебединое озеро» и «Щелкунчик» Чайковского, «Ярославна» Тищенко, «Золушка» и «Шут» Прокофьева, «Голубая птица и принцесса Флорина» на музыку Адана, «Условно убитый» и «Оранго» Шостаковича, «Шахерезада» на музыку Римского-Корсакова, «Жар-птица» Стравинского, «Дафнис и Хлоя» Равеля, «Венгерские танцы» на музыку Брамса, «Вариации на тему рококо» на музыку Чайковского и других.
Выставка продлится до 7 июля!
❤44👍7🔥6❤🔥2
«Сверхсюжет пермской „Иоланты“ — инициация. Действие первых сцен оперы разворачивается в хрупком, камерном и интимном пространстве первородной цельности. Этот мир романтической идиллии неведущая Иоланта приносит в жертву, с мученической решимостью делая шаг в грядущее», — рассказывает режиссер-постановщик Марат Гацалов.
29 мая у вас будет возможность не только увидеть эту историю в прочтении Пермской оперы, но и услышать на сцене солистов, которые впервые исполнят свои партии в последней опере Петра Ильича Чайковского: Дарью Пичугину (Иоланта) и Рустама Касимова (король Рене).
Полный состав смотрите в карточке и выбирайте места на сайте → clck.ru/3AmSFS
29 мая у вас будет возможность не только увидеть эту историю в прочтении Пермской оперы, но и услышать на сцене солистов, которые впервые исполнят свои партии в последней опере Петра Ильича Чайковского: Дарью Пичугину (Иоланта) и Рустама Касимова (король Рене).
Полный состав смотрите в карточке и выбирайте места на сайте → clck.ru/3AmSFS
👍11❤4❤🔥3🔥2
Location — это не театр в привычном понимании слова и не стандартная экскурсия по историческим местам. Это спектакль-дрейф: пешая прогулка с аудиосопровождением, открывающая Пермь и ее жителей с новых, порой неожиданных, сторон.
Вернулась теплая и солнечная погода — самое время отправиться дрейфовать. В эту субботу обещают солнце, ясное небо и до 25 градусов тепла.
Старт спектакля — на площади перед нашим театром. В самом начале вы получите наушники, чтобы отправиться в путешествие по городу и историям героев спектакля!
Ближайшие даты Location: 25 мая, 5, 7, 15, 21, 22, 26 и 28 июня. Купить билеты → clck.ru/3AmSgY
Фото: Никита Чунтомов
Вернулась теплая и солнечная погода — самое время отправиться дрейфовать. В эту субботу обещают солнце, ясное небо и до 25 градусов тепла.
Старт спектакля — на площади перед нашим театром. В самом начале вы получите наушники, чтобы отправиться в путешествие по городу и историям героев спектакля!
Ближайшие даты Location: 25 мая, 5, 7, 15, 21, 22, 26 и 28 июня. Купить билеты → clck.ru/3AmSgY
Фото: Никита Чунтомов
❤11🔥5👍3👎1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
На прошедшей неделе мы рассказали о планах театра на сезон 2024/2025. Одной из премьер станет новая постановка «Царской невесты» Николая Римского-Корсакова.
Она заменит в репертуаре существующую версию 1957 года, которая возвращалась на сцену в 2005 и в 2014 году.
В стилистическом отношении спектакль стал ярким примером успешной реконструкции монументальной театральной эстетики оперных постановок постсталинской эпохи. Этим, пожалуй, и можно объяснить, что постановка была востребована у пермских зрителей на протяжении стольких десятилетий.
Новую версию готовят худрук столичного Театра им. Пушкина Евгений Писарев и главный дирижер Пермской оперы Владимир Ткаченко.
19 июня состоится последний показ существующей сценической версии. Не упустите возможность увидеть этот монументальный спектакль на сцене Пермской оперы → clck.ru/3Anv94
Она заменит в репертуаре существующую версию 1957 года, которая возвращалась на сцену в 2005 и в 2014 году.
В стилистическом отношении спектакль стал ярким примером успешной реконструкции монументальной театральной эстетики оперных постановок постсталинской эпохи. Этим, пожалуй, и можно объяснить, что постановка была востребована у пермских зрителей на протяжении стольких десятилетий.
Новую версию готовят худрук столичного Театра им. Пушкина Евгений Писарев и главный дирижер Пермской оперы Владимир Ткаченко.
19 июня состоится последний показ существующей сценической версии. Не упустите возможность увидеть этот монументальный спектакль на сцене Пермской оперы → clck.ru/3Anv94
❤13😢9👍6🔥3👎2💘1