Представляем планы на сезон 2024/2025!
В будущем сезоне Пермская опера выпустит пять новых спектаклей и несколько раз порадует зрителей в Москве и Санкт-Петербурге.
Интересно? Рассказываем!
В этот раз с датами, поэтому бронируйте вечера и билеты!
Запланированные премьеры отражают разные векторы репертуарной политики коллектива — от хрестоматийной классики и знаковых произведений ХХ века до мировых премьер, написанных по заказу театра.
Оперная труппа театра посвятит новый сезон работе с названиями из золотого фонда отечественной музыкальной сцены. 11 октября парад премьер 2024/2025 откроет «Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского в трактовке дирижера Михаила Татарникова и режиссера Владиславса Наставшевса — этот полюбившийся публике тандем возвращается на сцену Пермской оперы два года спустя после выхода нашумевшей постановки «Евгения Онегина», признанной профессиональным сообществом одной из главных удач театра последних лет. Во второй половине сезона будет продолжен курс на сотрудничество с ведущими мастерами отечественной драматической сцены: 20 марта 2025 года худрук столичного Театра имени Пушкина Евгений Писарев и главный дирижер Пермской оперы Владимир Ткаченко выпустят премьеру «Царской невесты» Николая Андреевича Римского-Корсакова.
В будущем сезоне Пермская опера выпустит пять новых спектаклей и несколько раз порадует зрителей в Москве и Санкт-Петербурге.
Интересно? Рассказываем!
В этот раз с датами, поэтому бронируйте вечера и билеты!
Запланированные премьеры отражают разные векторы репертуарной политики коллектива — от хрестоматийной классики и знаковых произведений ХХ века до мировых премьер, написанных по заказу театра.
Оперная труппа театра посвятит новый сезон работе с названиями из золотого фонда отечественной музыкальной сцены. 11 октября парад премьер 2024/2025 откроет «Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского в трактовке дирижера Михаила Татарникова и режиссера Владиславса Наставшевса — этот полюбившийся публике тандем возвращается на сцену Пермской оперы два года спустя после выхода нашумевшей постановки «Евгения Онегина», признанной профессиональным сообществом одной из главных удач театра последних лет. Во второй половине сезона будет продолжен курс на сотрудничество с ведущими мастерами отечественной драматической сцены: 20 марта 2025 года худрук столичного Театра имени Пушкина Евгений Писарев и главный дирижер Пермской оперы Владимир Ткаченко выпустят премьеру «Царской невесты» Николая Андреевича Римского-Корсакова.
❤19🔥14👍4❤🔥3⚡2🤔1
Пермский балет в сезоне 2024/2025 покажет три премьеры, охватывающие три столетия музыкального театра — XIX, XX и XXI. 5 декабря руководитель труппы Алексей Мирошниченко и дирижер Иван Худяков-Веденяпин представят авторскую версию жемчужины французского романтического репертуара — «Сильвии» Лео Делиба: в 1876 году в Париже именно этот балет первым был показан на сцене только что построенного Palais Garnier. Весной 2025 года Пермский театр оперы и балета продолжит «Цикл Стравинского», начатый в сезоне 2023/2024 премьерой оперы «Похождения повесы» — 5 апреля Владимир Ткаченко продирижирует новой постановкой «Орфея» в хореографии Алексея Мирошниченко. 27 июня 2025 года балетный сезон в Перми закроется мировой премьерой «Снегурочки» Владимира Раннева и Вячеслава Самодурова: творческий дуэт лидера новой русской музыки и экс-худрука Урал Балета, сложившийся в Перми в 2022 году во время работы над спектаклем Ultima Thule, выпускают свою первую многоактную постановку под управлением дирижера Федора Леднёва.
В сезоне 2024/2025 ключевые проекты Пермского театра оперы и балета будут представлены в Москве и Санкт-Петербурге. В октябре оркестр и солисты оперной труппы отправятся на масштабные гастроли в Москву, центральным событием которых станут два выступления на сцене Концертного зала имени Чайковского. 27 октября Владимир Ткаченко продирижирует гала-концертом из произведений Рихарда Вагнера, Густава Малера и Рихарда Штрауса, 28 октября под управлением Федора Леднева пройдет полусценическое исполнение оперы «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока с прологом и эпилогом Валерия Воронова, написанными в 2022 году специально по заказу театра.
Будущей весной состоятся обменные гастроли Пермского театра оперы и балета и столичного театра «Новая опера»: сначала в Перми будет показан спектакль «Война и мир. Наташа и Андрей» под управлением Тимура Зангиева, затем Пермская опера вернется в Москву с «Человеческим голосом» Франсиса Пуленка — моноспектаклем Надежды Павловой в постановке Дмитрия Волкострелова и Владимира Ткаченко.
В сезоне 2024/2025 ключевые проекты Пермского театра оперы и балета будут представлены в Москве и Санкт-Петербурге. В октябре оркестр и солисты оперной труппы отправятся на масштабные гастроли в Москву, центральным событием которых станут два выступления на сцене Концертного зала имени Чайковского. 27 октября Владимир Ткаченко продирижирует гала-концертом из произведений Рихарда Вагнера, Густава Малера и Рихарда Штрауса, 28 октября под управлением Федора Леднева пройдет полусценическое исполнение оперы «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока с прологом и эпилогом Валерия Воронова, написанными в 2022 году специально по заказу театра.
Будущей весной состоятся обменные гастроли Пермского театра оперы и балета и столичного театра «Новая опера»: сначала в Перми будет показан спектакль «Война и мир. Наташа и Андрей» под управлением Тимура Зангиева, затем Пермская опера вернется в Москву с «Человеческим голосом» Франсиса Пуленка — моноспектаклем Надежды Павловой в постановке Дмитрия Волкострелова и Владимира Ткаченко.
🔥36👍11❤9⚡4❤🔥2🎅2
Как вы могли заметить — майская афиша в Пермской опере необычайно богата на концерты. На одном из них, 21 мая, солисты оркестра театра Кристина Лебедева (скрипка), Роман Ефимов (виолончель), Ирина Марцинкевич (флейта) и Елисей Кротов (фортепиано) исполнят сразу три сочинения — для трио!
Первым прозвучит Трио для фортепиано, скрипки и виолончели Антона Аренского, пользовавшееся большой любовью публики в начале ХХ столетия и не уступавшее в популярности сочинениям Сергея Рахманинова. Это произведение, созданное в 1894 году, стало одной из наиболее значительных творческих удач Аренского — в нем воплотились лучшие черты стиля композитора. Мелодическое обаяние сочетается в трио с классической стройностью музыкальной формы.
Далее солисты исполнят Трио для фортепиано, флейты и виолончели Карла Марии фон Вебера. Это произведение родилось в 1819 году, в один год с самым знаменитым творением композитора — оперой «Вольный стрелок». Работа над оперой была прервана ради написания Трио. Доподлинно известно, что над этим камерным сочинением Вебер работал летом в своем загородном доме на Эльбе. Поселиться в деревне было его давней мечтой — и тогда она осуществилась. Возможно, именно это и послужило вдохновением для создания столь чарующего Трио.
В заключение артисты исполнят Трио-сюиту для флейты, скрипки и фортепиано Мела Бони (настоящее имя Мелани Элен Бони). Французский композитор писала под псевдонимом, чтобы скрыть тот факт, что она женщина. Творчество Бони отличается жанровым и стилевым разнообразием. В ее музыке присутствуют черты постромантизма, а произведения публиковали крупнейшие нотные издатели Франции.
Купить билеты → clck.ru/3AeAsv
Первым прозвучит Трио для фортепиано, скрипки и виолончели Антона Аренского, пользовавшееся большой любовью публики в начале ХХ столетия и не уступавшее в популярности сочинениям Сергея Рахманинова. Это произведение, созданное в 1894 году, стало одной из наиболее значительных творческих удач Аренского — в нем воплотились лучшие черты стиля композитора. Мелодическое обаяние сочетается в трио с классической стройностью музыкальной формы.
Далее солисты исполнят Трио для фортепиано, флейты и виолончели Карла Марии фон Вебера. Это произведение родилось в 1819 году, в один год с самым знаменитым творением композитора — оперой «Вольный стрелок». Работа над оперой была прервана ради написания Трио. Доподлинно известно, что над этим камерным сочинением Вебер работал летом в своем загородном доме на Эльбе. Поселиться в деревне было его давней мечтой — и тогда она осуществилась. Возможно, именно это и послужило вдохновением для создания столь чарующего Трио.
В заключение артисты исполнят Трио-сюиту для флейты, скрипки и фортепиано Мела Бони (настоящее имя Мелани Элен Бони). Французский композитор писала под псевдонимом, чтобы скрыть тот факт, что она женщина. Творчество Бони отличается жанровым и стилевым разнообразием. В ее музыке присутствуют черты постромантизма, а произведения публиковали крупнейшие нотные издатели Франции.
Купить билеты → clck.ru/3AeAsv
❤20👍5🔥3
Золушка, как любой сказочный персонаж, подаренный миру народной фантазией, воплощает в себе собирательный образ. А впоследствии уже и сама Золушка стала «прототипом» для других художественных героев.
Дань образу кроткой, отзывчивой, трудолюбивой и искренней девушки отдали многие писатели и композиторы, от Шарля Перро до Евгения Шварца, от Джоакино Россини до Сергея Прокофьева. Как же узнать среди них черты «Золушки»?
На этот вопрос отвечает новый выставочный проект в рамках цикла «Сегодня в афише театра…». Уже завтра начнет работу экспозиция «Не ваш ли это башмачок?: такие разные Золушки».
В этот раз она посвящена музыкально-сценическим интерпретациям образа знаменитой героини. На выставке представлены фотографии, эскизы декораций и образов персонажей, костюмы из пермских постановок: балета «Золушка», опер «Синдерелла, или Сказка о Золушке» и «Хрустальный башмачок».
Некоторые предметы включены в экспозицию впервые. Центральными экспонатами выставки стали эскизы декораций народного художника РФ Вячеслава Окунева к балету «Золушка» постановки 2002 года в хореографии Олега Виноградова.
Выставка будет работать в фойе второго и четвертого этажей до конца сезона.
Мультимедийный выставочный проект «Сегодня в афише театра…» реализован в рамках гранта Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства.
Дань образу кроткой, отзывчивой, трудолюбивой и искренней девушки отдали многие писатели и композиторы, от Шарля Перро до Евгения Шварца, от Джоакино Россини до Сергея Прокофьева. Как же узнать среди них черты «Золушки»?
На этот вопрос отвечает новый выставочный проект в рамках цикла «Сегодня в афише театра…». Уже завтра начнет работу экспозиция «Не ваш ли это башмачок?: такие разные Золушки».
В этот раз она посвящена музыкально-сценическим интерпретациям образа знаменитой героини. На выставке представлены фотографии, эскизы декораций и образов персонажей, костюмы из пермских постановок: балета «Золушка», опер «Синдерелла, или Сказка о Золушке» и «Хрустальный башмачок».
Некоторые предметы включены в экспозицию впервые. Центральными экспонатами выставки стали эскизы декораций народного художника РФ Вячеслава Окунева к балету «Золушка» постановки 2002 года в хореографии Олега Виноградова.
Выставка будет работать в фойе второго и четвертого этажей до конца сезона.
Мультимедийный выставочный проект «Сегодня в афише театра…» реализован в рамках гранта Президента РФ для поддержки творческих проектов общенационального значения в области культуры и искусства.
❤22👍6❤🔥4🔥4
История арфы насчитывает тысячелетия. Изображения арфы из лука присутствуют не только в культурах Древней Греции, Египта и Рима, но и на артефактах шумерской эпохи. Начиная с VIII века, в Европе на ручной арфе играли бродячие музыканты. В XV–XVII веках появляются крупногабаритные напольные арфы. Педали, сильнее расширившие диапазон музыкального инструмента, были изобретены в 1720 году, а первую «современную» арфу создал Себастьян Эрар в 1810 году. Он запатентовал арфу с двумя педалями, на которой музыканты играют и сегодня.
В XVIII веке арфа появляется в России, мгновенно получая широкое распространение среди аристократов. Петербургский Институт благородных девиц становится основоположником русской школы игры на арфе, прославляя инструмент как для публичных выступлений, так и для камерного музицирования.
За всю историю человечества не было другого инструмента, который бы с такой пылкостью, нежностью и постоянством воспевали поэты. Звуки ее струн сродни самой природе по тому вдохновенно-лирическому чувству, которое арфа вызывает в душах людей.
Услышать как звучит этот инструмент, вы сможете сразу на двух концертах в фойе нашего театра.
Первый из них пройдет уже 19 мая → clck.ru/3AfUFL
Второй — 23 июня → clck.ru/3AfUHF
Фото: Андрей Чунтомов
В XVIII веке арфа появляется в России, мгновенно получая широкое распространение среди аристократов. Петербургский Институт благородных девиц становится основоположником русской школы игры на арфе, прославляя инструмент как для публичных выступлений, так и для камерного музицирования.
За всю историю человечества не было другого инструмента, который бы с такой пылкостью, нежностью и постоянством воспевали поэты. Звуки ее струн сродни самой природе по тому вдохновенно-лирическому чувству, которое арфа вызывает в душах людей.
Услышать как звучит этот инструмент, вы сможете сразу на двух концертах в фойе нашего театра.
Первый из них пройдет уже 19 мая → clck.ru/3AfUFL
Второй — 23 июня → clck.ru/3AfUHF
Фото: Андрей Чунтомов
👍8❤6❤🔥6🔥2
Опера «Похождения повесы» появлялась на сцене российских театров считанное количество раз. Тем ценнее каждая попытка интерпретации этой работы Игоря Стравинского.
На первой лекции из цикла «Лаборатории современного зрителя», приуроченной к постановке, Дмитрий Ренанский рассказал о том, почему в случае «Похождений повесы» обстоятельства создания произведения важны, что пленило Стравинского в гравюрах Хогарта, каким было путешествие идеи от архетипичного сюжета эпохи Просвещения к фаустианскому и причем тут Моцарт. А также о том, как после посредственной премьеры эта опера стала одной из самых популярных во второй половине XX века.
Смотрите и выбирайте места на предпремьерные показы «Похождений повесы» 18 и 19 мая → clck.ru/3Ag7yT
На первой лекции из цикла «Лаборатории современного зрителя», приуроченной к постановке, Дмитрий Ренанский рассказал о том, почему в случае «Похождений повесы» обстоятельства создания произведения важны, что пленило Стравинского в гравюрах Хогарта, каким было путешествие идеи от архетипичного сюжета эпохи Просвещения к фаустианскому и причем тут Моцарт. А также о том, как после посредственной премьеры эта опера стала одной из самых популярных во второй половине XX века.
Смотрите и выбирайте места на предпремьерные показы «Похождений повесы» 18 и 19 мая → clck.ru/3Ag7yT
VK Видео
«Похождения повесы»: приключения идеи. Лекция Дмитрия Ренанского
__ Сайт: https://permopera.ru/ Поддержать театр: https://fund.permopera.ru/donate/ Telegram: https://t.me/permopera Вконтакте: https://vk.com/permopera
❤17👍5🔥4❤🔥1
С каждой знаковой постановкой «Похождений повесы» все более четко звучит вопрос о потребности в славе и признании как одном из главных искушений.
Вот и сегодня влияние социальных медиа на состояние общества и психику отдельного человека изучено не до конца, но очевидно, что у этого дивного нового мира есть свои пугающие особенности: почти любое событие становится поводом для общественного раскола, вызывает неконтролируемый всплеск эмоций и мгновенно забывается. Медийность — тот воздух, которым дышит современный повеса и который незаметно отравляет его жизнь.
О том, как устроена эта среда и как не лишиться в ней рассудка, расскажет критик и обозреватель издания Коммерсантъ Weekend Юрий Сапрыкин.
Встречаемся 18 мая в 14:00 в концертном фойе театра. Обратите внимание — служебный вход находится напротив касс. Успевайте зарегистрироваться → clck.ru/3AR5Uy
Купить билеты на предпремьерные показы оперы «Похождения повесы» 18 и 19 мая → clck.ru/3AR5WQ
Вот и сегодня влияние социальных медиа на состояние общества и психику отдельного человека изучено не до конца, но очевидно, что у этого дивного нового мира есть свои пугающие особенности: почти любое событие становится поводом для общественного раскола, вызывает неконтролируемый всплеск эмоций и мгновенно забывается. Медийность — тот воздух, которым дышит современный повеса и который незаметно отравляет его жизнь.
О том, как устроена эта среда и как не лишиться в ней рассудка, расскажет критик и обозреватель издания Коммерсантъ Weekend Юрий Сапрыкин.
Встречаемся 18 мая в 14:00 в концертном фойе театра. Обратите внимание — служебный вход находится напротив касс. Успевайте зарегистрироваться → clck.ru/3AR5Uy
Купить билеты на предпремьерные показы оперы «Похождения повесы» 18 и 19 мая → clck.ru/3AR5WQ
❤8👍6🔥3
Педагог-репетитор нашего театра Наталья Анатольевна Полещук вошла в тройку претендентов на Строгановскую премию в номинации «За высокие достижения в области культуры и сохранении культурного наследия Прикамья»!
Мы благодарим всех кто принял участие в голосовании — вас, наши любимые зрители и всех поклонников балета, которые поддержали предложение театра.
Победители будут объявлены 21 июня в Москве на 20-м съезде Пермского землячества во время церемонии вручения Строгановской премии.
Мы благодарим всех кто принял участие в голосовании — вас, наши любимые зрители и всех поклонников балета, которые поддержали предложение театра.
Победители будут объявлены 21 июня в Москве на 20-м съезде Пермского землячества во время церемонии вручения Строгановской премии.
❤45👍7🔥5❤🔥4
Мы ждали-ждали… и дождались! Составы исполнителей на показы оперы «Похождения повесы»! Впрочем, правила никто не отменял — обязаны вам напомнить, что в составах возможны изменения.
Последние билеты → clck.ru/3AghVL
Последние билеты → clck.ru/3AghVL
❤30🔥7👍6
Первый показ «Похождений повесы» уже сегодня, но вы успеете посмотреть запись еще одной интересной встречи в рамках «Лаборатории современного зрителя»!
Дирижер и музыкальный руководитель постановки Федор Леднёв и программный директор Дмитрий Ренанский поговорили о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
Запись лекции — обзора интерпретаций от Дмитрия Ренанского можно посмотреть здесь → clck.ru/3Ah3U9
А попробовать успеть купить билет на предпремьерный показ здесь → clck.ru/3Ah3TN
Дирижер и музыкальный руководитель постановки Федор Леднёв и программный директор Дмитрий Ренанский поговорили о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
Запись лекции — обзора интерпретаций от Дмитрия Ренанского можно посмотреть здесь → clck.ru/3Ah3U9
А попробовать успеть купить билет на предпремьерный показ здесь → clck.ru/3Ah3TN
YouTube
«Похождения повесы»: материалы дела. Беседа Федора Леднёва и Дмитрия Ренанского
Дирижер и музыкальный руководитель постановки «Похождения повесы» Федор Леднёв и программный директор Пермской оперы Дмитрий Ренанский говорят о том, как устроен один из главных шедевров музыкального театра ХХ века.
__
Сайт: https://permopera.ru/
Поддержать…
__
Сайт: https://permopera.ru/
Поддержать…
❤12👍6❤🔥3🔥3