Пермская опера продолжает сотрудничество с главными героями новой русской музыки: после мировых премьер Алексея Сысоева и Валерия Воронова театр распахивает двери для Владимира Горлинского, под знаком которого прошел минувший столичный музыкальный сезон.

Сначала его симфонию «После» впервые сыграли в Доме культуры «ГЭС-2», затем Электротеатр Станиславский показал оперный сериал «Нонсенсорики Дримса» в постановке Бориса Юхананова — лучший из его эпизодов был написан Горлинским. В то же время сочинения композитора звучат и в исполнении таких дирижеров, как Федор Леднёв и Филипп Чижевский, известных вам по постановкам в нашем театре.

Теперь он станет одним из соавторов первой премьеры сезона 2023/24 — Горлинский написал пролог и эпилог для оперы «Человеческий голос».

О своем творчестве и о том, как ему работалось над новым сочинением в диалоге с Франсисом Пуленком, Владимир Горлинский расскажет в рамках новой «Лаборатории современного зрителя» на паблик-токе с программным директором театра Дмитрием Ренанским — а он в свою очередь выступит виджеем и покажет подборку видеофрагментов лучших сочинений композитора.

Встреча пройдет в культурном пространстве «Часовой завод» уже 9 октября в 19:00. Зарегистрироваться → permopera.ru/playbills/projects/laboratoriya-sovremennogo-zritelya

Купить билеты на премьеру оперы «Человеческий голос» → clck.ru/35x6G2

Встречи «Лаборатории современного зрителя» проходят при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».

Показы балета «Ромео и Джульетта» 12 и 13 октября станут завершающими — заканчивается лицензия театра на эту постановку.

Сегодня предлагаем вам поучаствовать в небольшой викторине и узнать пару интересных фактов об этом произведении.

Отвечайте на вопросы и скорее переходите за билетами на сайт, их осталось совсем немного → clck.ru/35yNuM

Фото: Андрей Чунтомов

Вчера на Радио Sputnik директор оркестра нашего театра Дмитрий Зоркин рассказал, почему он 12 лет назад приехал в Пермь и решил здесь остаться, могут ли музыканты на слух восстанавливать партитуры, исполняет ли оркестр какие-то редкие и малоизвестные музыкальные произведения и как готовить коллектив к премьерам.

Если не слышали, то переходите на наш сайт и слушайте в записи → clck.ru/35yUJp

Пришло время рассказать подробнее про нашу первую премьеру в этом сезоне — оперу «Человеческий голос»!

С тех пор как в 1930 году пьеса Жана Кокто была впервые сыграна на сцене «Комеди Франсез», «Человеческий голос» разносится без перерывов — со сцен, телеэкранов и по радиоволнам, в исполнении Анук Эме, Лив Ульман, Анны Маньяни и Ингрид Бергман. «Человеческий голос» — роль для выдающихся актрис, а с 1958 года, когда Франсис Пуленк сочинил на текст Кокто главную монооперу мирового репертуара, — еще и для выдающихся певиц: первая в сезоне 2023/24 премьера Пермской оперы станет бенефисом Надежды Павловой.

Под управлением дирижера Владимира Ткаченко партитура Пуленка прозвучит в спектакле в обрамлении пролога и эпилога, написанных лидером новой русской музыки Владимиром Горлинским (р. 1984) специально по заказу театра. Композитор вступает в диалог с музыкой Пуленка, работая в тесном соавторстве с режиссером и дирижером над созданием единого театрального и музыкального целого. Режиссер Дмитрий Волкострелов рифмует «Человеческий голос» с другой легендарной монодрамой ХХ века — пьесой Франца Ксавера Крёца «Концерт по заявкам» (1972), обнаруживающей ряд смысловых перекличек с оперой Пуленка и пьесой Кокто.

Владимир Ткаченко, дирижер-постановщик:

— «Человеческий голос» принято называть монооперой — и это не совсем верно: партитура Франсиса Пуленка написана так, что оркестр становится полноправным участником драмы. Композитор закрепляет за ним сразу несколько ролей: это и невидимый собеседник главной героини — тот самый, что до конца спектакля остается по ту сторону телефонного провода, и ее альтер эго, и чуткий комментатор действия. Оркестр создает пространство оперы Пуленка со всем его психологическим, эмоциональным многообразием — в диапазоне от бытового до трагического. Когда в «Человеческом голосе» на сцену выходит Надежда Павлова, то между сценой, оркестровой ямой и зрительным залом образуется такой сгусток энергии, что кажется, еще чуть-чуть — и он разнесет все вокруг в клочья.

Премьера пройдет уже 21 и 22 октября. Купить билеты → clck.ru/35yZPZ

До премьеры оперы «Человеческий голос» осталось всего две недели. Вместе с вами мы готовимся к показам и представляем новый цикл событий «Лаборатории современного зрителя». Каждая встреча поможет лучше понять эту оперу с разных точек зрения.

Первая из встреч пройдет уже в ближайший понедельник. Для участия традиционно просим зарегистрироваться!

9 октября, пн
19:00
Паблик-ток с композитором Владимиром Горлинским

11 октября, ср
19:30
Человеческий голос Ингрид Бергман и Тильды Суинтон: кинопоказ

20 октября, пт
19:00
Лекция Александра Чепурова «Метафизика души и «Человеческий голос» Кокто/Пуленка»

21 октября, сб
15:00
Лекция Кристины Матвиенко «Театр и кино: слияние и поглощение»

Регистрация и подробное описание событий → clck.ru/34PocD

Купить билеты на премьеру оперы «Человеческий голос» 21 и 22 октября → clck.ru/35yz4c

За гостеприимство благодарим культурное пространство «Часовой завод» и Центр городской культуры.

«Лаборатория современного зрителя» проходит при поддержке компании СИБУР в рамках программы «Формула хороших дел».

Даже если воскресная погода не радует — то обязательно порадуют наши события. Встречаем это воскресенье с нашей афишей!

9 октября, пн — паблик-ток с автором пролога и эпилога к нашей премьере оперы «Человеческий голос» — композитором Владимиром Горлинским и программным директором театра Дмитрием Ренанским, который выступит виджеем и покажет подборку видеофрагментов лучших сочинений композитора. Регистрация → clck.ru/34PocD

10 октября, вт — опера «Евгений Онегин», которую сам Чайковский оперой не считал, определив жанр партитуры как «лирические сцены». Тем самым, считают критики, он хотел уйти от сравнений своей интерпретации с великим романом в стихах. Режиссер Владиславс Наставшевс четко следует определению Чайковского в своей версии на сцене Пермской оперы и дает уже знакомым персонажам развитие в лучших традициях современного психологического театра → clck.ru/35zXGX

12 и 13 октября, чт, пт — балет «Ромео и Джульетта» — повесть, которой нет печальнее, благодаря музыке Прокофьева получила около сотни балетных интерпретаций. Сэр Кеннет Макмиллан перевернул представления о сюжетном балете, возведя его до уровня психологического театра, не лишив при этом хореографию изобретательности → clck.ru/35zXGn

15 октября, вс — концерт хора Parma Voices. Под руководством Екатерины Антоненко хор Parma Voices представит программу духовной музыки Николая Черепнина. Многое из того, что создал этот композитор, осталось неизданным. Часть работ была издана за рубежом. Лишь благодаря кропотливой работе исследователей наследие Черепнина по крупицам возвращается к российскому слушателю → clck.ru/35zXH4

Ждем вас в театре!

Самую известную характеристику Серенаде для духовых си-бемоль мажор дал персонаж фильма «Амадей» Милоша Формана. Вспоминая свою первую встречу с Моцартом, Сальери удивляется, как столь вульгарный молодой человек мог написать музыку, исполненную глубокого томления и невыразимой грусти. «Такое не могла сочинить дрессированная обезьянка!.. Казалось, я слышу голос самого Бога».

Вопреки названию, ансамбль Серенады, наряду с духовыми инструментами, составляет один струнный — контрабас. Остальные 12 участников представлены парами: два гобоя, два кларнета, два бассетгорна, четыре валторны и два фагота.

Произведение занимает место в одном ряду с каноническими жанрами инструментальной музыки, такими как соната, струнный квартет и симфония, и представляет собой образец произведения с богатством тонов и красок и плотностью фактуры, невиданными для репертуара духовых ансамблей доклассического периода.

21 октября Серенаду Моцарта исполнит ансамбль духовых инструментов под руководством дирижера Петра Белякина. Об особенностях музыкальных инструментов, для которых написано сочинение, и их роли в музыке тогда и сегодня маэстро намерен рассказать в краткой лекции непосредственно перед концертом.

Купить билеты → clck.ru/362Gjw

Поздравляем коллег из Новой Оперы с премьерой оперы Рихарда Вагнера «Летучий голландец» в постановке Константина Богомолова, Филиппа Чижевского и Ларисы Ломакиной!

Проект стал первой копродукцией российских театров в истории страны и после апрельских показов в Перми переживает вторую премьеру сейчас — в Москве.

Как создавалась эта постановка, можно посмотреть в бэкстейдже от видеостудии Ultralive.

Кстати, уже скоро — 29 и 30 ноября — спектакль можно будет вновь увидеть на пермской сцене. Купить билеты → clck.ru/362Pxp

Возвращение Георгия Еналдиева в труппу стало одной из радостных новостей в начале этого сезона.

Премьер Пермского балета рассказал, почему принял это решение и с каким настроем репетирует партии.

А увидеть его в ближайшее время на сцене вы сможете уже 13 октября в спектакле «Ромео и Джульетта».

Купить билеты → clck.ru/362q6w

За ролик благодарим видеостудию Ultralive.

Если считать Рахманинова эталоном хорового сочинительства, то Черепнин ему ничуть не уступает. Такое открытие сделала для себя главный хормейстер Пермского театра оперы и балета Екатерина Антоненко, готовя специальную концертную программу для хора Parma Voices. В год 150-летия со дня рождения Николая Черепнина его музыка даже на профессионалов производит сенсационное впечатление, поражая богатством и красотой.

Екатерина Антоненко:

— Многое из того, что создал этот композитор, осталось неизданным. Часть работ была опубликована за рубежом. Лишь благодаря кропотливой работе исследователей сегодня наследие Черепнина по крупицам возвращается к российскому слушателю. Его хоровая музыка очень красивая, но совершенно неизвестная; ее никто не поет, нет записей. У нее непростая судьба: Черепнин, судя по всему, издал только часть того, что было написано. В его произведениях — ностальгия по Родине, продолжение традиции, воспоминания. Совершенно очевидно, что никто при его жизни не исполнял это в том виде, в котором он себе представлял. А жаль, это музыка высшей пробы.

Авторское наследие Николая Черепнина составляют оперы и балеты, сочинения ораториального жанра, симфонические и инструментальные пьесы, а также множество вокальных произведений, которые еще ждут своего первого исполнения.

Часть из них вы сможете услышать уже 15 октября на концерте хора Parma Voices под руководством Екатерины Антоненко. Купить билеты → clck.ru/35tpqd

Фото: Антон Завьялов