Друзья, сегодня в нашей трансляции вновь звучит симфоническая музыка.
Программу вечера составили сочинения Мендельсона-Бартольди и Шумана в исполнении оркестра musicAeterna и Концерт для гобоя Рихарда Штрауса, который исполнил Камерный оркестр Пермской оперы. За дирижерским пультом — Артем Абашев.
I отделение
Феликс Мендельсон-Бартольди (1809—1847)
Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера» си минор, ор. 26
Роберт Шуман (1810—1856)
Концерт для виолончели с оркестром ля минор, оp. 129
• Nicht zu schnell
• Langsam
• Etwas lebhafter
Солист: Игорь Бобович (виолончель)
Дирижер: Артем Абашев
Оркестр musicAeterna Пермского театра оперы и балета (на момент записи в 2015 году)
В трансляции зрители увидят запись от 11 июня 2015 года.
II отделение
Рихард Штраус (1864—1949)
Концерт для гобоя с оркестром ре мажор, AV 144, TrW 292
• Allegro moderato
• Andante
• Vivace — Allegro
Гобой: Иван Подъемов, солист Королевского оркестра Консертгебау (Амстердам)
Дирижер: Артем Абашев
Камерный оркестр Пермской оперы
В трансляции зрители увидят запись от 16 февраля 2020 года.
Концерт начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Программу вечера составили сочинения Мендельсона-Бартольди и Шумана в исполнении оркестра musicAeterna и Концерт для гобоя Рихарда Штрауса, который исполнил Камерный оркестр Пермской оперы. За дирижерским пультом — Артем Абашев.
I отделение
Феликс Мендельсон-Бартольди (1809—1847)
Увертюра «Гебриды, или Фингалова пещера» си минор, ор. 26
Роберт Шуман (1810—1856)
Концерт для виолончели с оркестром ля минор, оp. 129
• Nicht zu schnell
• Langsam
• Etwas lebhafter
Солист: Игорь Бобович (виолончель)
Дирижер: Артем Абашев
Оркестр musicAeterna Пермского театра оперы и балета (на момент записи в 2015 году)
В трансляции зрители увидят запись от 11 июня 2015 года.
II отделение
Рихард Штраус (1864—1949)
Концерт для гобоя с оркестром ре мажор, AV 144, TrW 292
• Allegro moderato
• Andante
• Vivace — Allegro
Гобой: Иван Подъемов, солист Королевского оркестра Консертгебау (Амстердам)
Дирижер: Артем Абашев
Камерный оркестр Пермской оперы
В трансляции зрители увидят запись от 16 февраля 2020 года.
Концерт начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Вы ни за что не променяете нашу сегодняшнюю трансляцию на другой спектакль! Ведь сегодня мы показываем балет «Пер Гюнт», главную партию в котором исполняет любимец публики Виталий Полещук.
Запись была сделана в 2007 году, этим спектаклем Виталий Дмитриевич отметил юбилей своей творческой работы в Пермском театре оперы и балета.
Такая редкость — антигерой как центральная фигура истории. Поначалу неприятный малый, волокита и распутник — благодаря развитию сюжета и, главное, таланту исполнителя этой роли, вскоре Пер Гюнт уже покоряет сердца зрителей.
Хореограф Бен Стивенсон поставил свой балет на музыку Эдварда Грига в редакции и инструментовке Джона Ланчбери. В постановке была использована не только сюита «Пер Гюнт», но также музыка из других произведений Грига.
«Пер Гюнт»
Балет в двух действиях по драме Генрика Ибсена
Постановка 1995 года
В трансляции зрители увидят запись спектакля от 27 апреля 2007 года
Музыка Эдварда Грига в редакции и инструментовке Джона Ланчбери
Постановка и хореография Бена Стивенсона
Ассистент хореографа — Дорио Перес
Дирижер — Александр Шамеев
Художник-постановщик — Алла Коженкова
Художник по костюмам — Людмила Евстратова
Действующие лица и исполнители:
Пер Гюнт — Виталий Полещук
Сольвейг — Наталья Моисеева
Ингрид — Елена Лёвина
Женщина в зеленом, дочь горного короля — Юлия Машкина
Анитра — Елена Кулагина
Американка — Анна Пушвинцева-Поистогова
Сумасшедшая — Виктория Ананян
Телохранители — Дмитрий Дурнев, Илья Шитов, Александр Волков, Артем Поздеев
Осе, мать Пера Гюнта — Елена Хамзина
Король гор, Египетский купец, Смерть — Игорь Шестериков
Мэдс Моен, муж Ингрид — Дмитрий Дурнев
Хельга, сестра Сольвейг — Светлана Захлебина
Отец Сольвейг — Константин Большухин
Мать Сольвейг — Мария Лифанова
Отец Ингрид — Евгений Трефилов
Мать Ингрид — Елена Сандакова
Дух Осе — Елена Хамзина
Подруги невесты, крестьяне, крестьянки, тролли, ангелы, гоблины, чудовища, обитатели сумасшедшего дома — артисты балета
Симфонический оркестр театра
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут (с антрактом)
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
Мы благодарим правообладателей за разрешение показать спектакль в онлайн-трансляции.
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Запись была сделана в 2007 году, этим спектаклем Виталий Дмитриевич отметил юбилей своей творческой работы в Пермском театре оперы и балета.
Такая редкость — антигерой как центральная фигура истории. Поначалу неприятный малый, волокита и распутник — благодаря развитию сюжета и, главное, таланту исполнителя этой роли, вскоре Пер Гюнт уже покоряет сердца зрителей.
Хореограф Бен Стивенсон поставил свой балет на музыку Эдварда Грига в редакции и инструментовке Джона Ланчбери. В постановке была использована не только сюита «Пер Гюнт», но также музыка из других произведений Грига.
«Пер Гюнт»
Балет в двух действиях по драме Генрика Ибсена
Постановка 1995 года
В трансляции зрители увидят запись спектакля от 27 апреля 2007 года
Музыка Эдварда Грига в редакции и инструментовке Джона Ланчбери
Постановка и хореография Бена Стивенсона
Ассистент хореографа — Дорио Перес
Дирижер — Александр Шамеев
Художник-постановщик — Алла Коженкова
Художник по костюмам — Людмила Евстратова
Действующие лица и исполнители:
Пер Гюнт — Виталий Полещук
Сольвейг — Наталья Моисеева
Ингрид — Елена Лёвина
Женщина в зеленом, дочь горного короля — Юлия Машкина
Анитра — Елена Кулагина
Американка — Анна Пушвинцева-Поистогова
Сумасшедшая — Виктория Ананян
Телохранители — Дмитрий Дурнев, Илья Шитов, Александр Волков, Артем Поздеев
Осе, мать Пера Гюнта — Елена Хамзина
Король гор, Египетский купец, Смерть — Игорь Шестериков
Мэдс Моен, муж Ингрид — Дмитрий Дурнев
Хельга, сестра Сольвейг — Светлана Захлебина
Отец Сольвейг — Константин Большухин
Мать Сольвейг — Мария Лифанова
Отец Ингрид — Евгений Трефилов
Мать Ингрид — Елена Сандакова
Дух Осе — Елена Хамзина
Подруги невесты, крестьяне, крестьянки, тролли, ангелы, гоблины, чудовища, обитатели сумасшедшего дома — артисты балета
Симфонический оркестр театра
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут (с антрактом)
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
Мы благодарим правообладателей за разрешение показать спектакль в онлайн-трансляции.
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Этот показ просто нельзя пропустить!
Сегодня в нашей трансляции любимая публикой «Баядерка» со звездным составом: Натальей Осиповой, Владиславом Лантратовым и Марией Александровой в главных партиях.
⠀
Шедевр Мариуса Петипа навсегда вошел в ряды балетной классики. Хореограф соединил в одной постановке несколько языков танца и несколько театральных вселенных. В исполнении знаменитых артистов образы Никии, Солора и Гамзатти раскрываются с особенной точностью, обнаруживая новые грани сюжета о трагической любви.
⠀
Людвиг Минкус
«Баядерка»
Балет в трех действиях (пяти картинах)
⠀
Либретто Мариуса Петипа и Сергея Худекова
⠀
Хореография Мариуса Петипа в редакции Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани с отдельными танцами Константина Сергеева и Николая Зубковского
⠀
Постановка 2018 года
В трансляции зрители увидят запись спектакля от 14 декабря 2018 года.
⠀
Музыкальный руководитель постановки и дирижер — Артем Абашев
Балетмейстер-постановщик — Алексей Мирошниченко
Художник-постановщик — Альона Пикалова
Художник по костюмам — Татьяна Ногинова (по мотивам эскизов Евгения Пономарева)
Художник по свету — Алексей Хорошев
Ассистент художника-постановщика — Светлана Нечаева
⠀
Действующие лица и исполнители:
Никия, баядерка — Наталья Осипова (прима Лондонского Королевского балета)
Дугманта, раджа — Сергей Крекер
Гамзатти, его дочь — Мария Александрова (прима Большого театра)
Солор, знаменитый воин — Владислав Лантратов (премьер Большого театра)
Великий брамин — Марат Фадеев
Толорагва, воин — Денис Толмазов
Раб — Павел Савин
Магедавея, факир — Тарас Товстюк
Айя, невольница — Эльмира Мурсюкаева
⠀
Артисты Пермского балета, миманса и учащиеся Пермского хореографического училища
⠀
Большой симфонический оркестр театра
⠀
Соло в оркестре:
скрипка — Елена Райс
флейта — Федор Дмитриев
виолончель — Татьяна Савинова
кларнет — Ирина Огородникова
арфа — Лилия Ахметова
⠀
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут (с антрактом)
⠀
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
⠀
Мы благодарим правообладателей за разрешение показать спектакль в онлайн-трансляции.
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Сегодня в нашей трансляции любимая публикой «Баядерка» со звездным составом: Натальей Осиповой, Владиславом Лантратовым и Марией Александровой в главных партиях.
⠀
Шедевр Мариуса Петипа навсегда вошел в ряды балетной классики. Хореограф соединил в одной постановке несколько языков танца и несколько театральных вселенных. В исполнении знаменитых артистов образы Никии, Солора и Гамзатти раскрываются с особенной точностью, обнаруживая новые грани сюжета о трагической любви.
⠀
Людвиг Минкус
«Баядерка»
Балет в трех действиях (пяти картинах)
⠀
Либретто Мариуса Петипа и Сергея Худекова
⠀
Хореография Мариуса Петипа в редакции Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани с отдельными танцами Константина Сергеева и Николая Зубковского
⠀
Постановка 2018 года
В трансляции зрители увидят запись спектакля от 14 декабря 2018 года.
⠀
Музыкальный руководитель постановки и дирижер — Артем Абашев
Балетмейстер-постановщик — Алексей Мирошниченко
Художник-постановщик — Альона Пикалова
Художник по костюмам — Татьяна Ногинова (по мотивам эскизов Евгения Пономарева)
Художник по свету — Алексей Хорошев
Ассистент художника-постановщика — Светлана Нечаева
⠀
Действующие лица и исполнители:
Никия, баядерка — Наталья Осипова (прима Лондонского Королевского балета)
Дугманта, раджа — Сергей Крекер
Гамзатти, его дочь — Мария Александрова (прима Большого театра)
Солор, знаменитый воин — Владислав Лантратов (премьер Большого театра)
Великий брамин — Марат Фадеев
Толорагва, воин — Денис Толмазов
Раб — Павел Савин
Магедавея, факир — Тарас Товстюк
Айя, невольница — Эльмира Мурсюкаева
⠀
Артисты Пермского балета, миманса и учащиеся Пермского хореографического училища
⠀
Большой симфонический оркестр театра
⠀
Соло в оркестре:
скрипка — Елена Райс
флейта — Федор Дмитриев
виолончель — Татьяна Савинова
кларнет — Ирина Огородникова
арфа — Лилия Ахметова
⠀
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) на официальной странице театра ВК и на сайте театра.
Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут (с антрактом)
⠀
Смотреть трансляцию → permopera.ru/media/mediatec/?type=media_type_broadcast
⠀
Мы благодарим правообладателей за разрешение показать спектакль в онлайн-трансляции.
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
С 12 по 21 июня Пермский театр оперы и балета представит в трансляции события Международного Дягилевского фестиваля разных лет. В программу ретроспективы вошли концерты пианистов Алексея Любимова, Антона Батагова, Люки Дебарга, ансамблей Le Poème Harmonique, Micrologus и других артистов.
Программу ретроспективы можно узнать здесь → permopera.ru/media/mediatec/92403/
Трансляции будут вестись с обновленного сайта Дягилевского фестиваля. Он работает на прежнем домене diaghilevfest.ru, но отныне выглядит по-другому. Изменилась и его система управления, что сделало его более стабильным, быстрым и удобным для пользователей. Также новый сайт адаптирован для мобильных устройств.
В ближайшее время на нем появится систематизированный архив фестиваля. Кроме того, ориентируясь на опыт предыдущих лет, разработчики позаботились о новой системе продажи билетов, в которой учли большую нагрузку на сайт при старте продаж на события фестиваля.
Помимо сайта diaghilevfest.ru, онлайн-трансляция ретроспективы будет доступна в группе фестиваля ВКонтакте, на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета, а также в сообществе «Мой город — Пермь» ВКонтакте.
Друзья, запустив новый сайт фестиваля, мы будем наблюдать за его жизнедеятельностью и учитывать все нюансы работы. Поэтому рекомендуем вам первое время использовать любой из доступных браузеров, кроме Safari.
Программу ретроспективы можно узнать здесь → permopera.ru/media/mediatec/92403/
Трансляции будут вестись с обновленного сайта Дягилевского фестиваля. Он работает на прежнем домене diaghilevfest.ru, но отныне выглядит по-другому. Изменилась и его система управления, что сделало его более стабильным, быстрым и удобным для пользователей. Также новый сайт адаптирован для мобильных устройств.
В ближайшее время на нем появится систематизированный архив фестиваля. Кроме того, ориентируясь на опыт предыдущих лет, разработчики позаботились о новой системе продажи билетов, в которой учли большую нагрузку на сайт при старте продаж на события фестиваля.
Помимо сайта diaghilevfest.ru, онлайн-трансляция ретроспективы будет доступна в группе фестиваля ВКонтакте, на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета, а также в сообществе «Мой город — Пермь» ВКонтакте.
Друзья, запустив новый сайт фестиваля, мы будем наблюдать за его жизнедеятельностью и учитывать все нюансы работы. Поэтому рекомендуем вам первое время использовать любой из доступных браузеров, кроме Safari.
permopera.ru
Любимов, Дебарг, Батагов, Le Poème Harmonique и другие музыканты в 10-дневной ретроспективе Дягилевского фестиваля | Пермский театр…
Журнал Пермского театра оперы и балета: официальные новости, тексты, фото премьерных спектаклей и концертов, видеофрагменты и интервью с постановщиками и музыкантами.
Сегодняшняя трансляция открывает ретроспективу Дягилевского фестиваля: в течение десяти дней будут представлены десять концертов из программ фестиваля разных лет. Этим вечером вы увидите запись от 25 июня 2016 года, героями которой стали французский ансамбль Le Poème Harmonique и хор musicAeterna, исполнившие сочинения из монументального сборника вокальной музыки XVII века Selva morale e spirituale Клаудио Монтеверди.
Французский ансамбль Le Poème Harmonique — превосходный пример современной интерпретации барочной эстетики. Созданным в 1998 году коллективом руководит дирижер Венсан Дюместр, сферу творческих интересов которого составляет вокальный и инструментальный репертуар XVII — начала XVIII века. Ансамбль стремится возродить исполнительские техники времен барокко, а также, за счет взаимодействия с другими видами искусства, — сам дух куртуазной эпохи.
Хор musicAeterna, существующий с 2011 года, в своем репертуаре сочетает произведения разных стилей и эпох, а в исполнительстве отдает предпочтение аутентичной манере. Здесь каждый артист — солист, а все вместе под руководством хормейстера Виталия Полонского они достигают невероятной концентрации и слаженности.
Концерт на Дягилевском фестивале 2016 года был первым опытом совместного музицирования прославленных коллективов.
Selva morale e spirituale — не единый цикл, и никогда не задумывался как таковой. Поэтому сочинения, объединенные под одной обложкой, могут исполняться в любой выборке и последовательности. Глубины сборнику добавляют произведения других итальянских композиторов эпохи барокко — Фальконьери, Грегори, Габриели.
В программе:
• Клаудио Монтеверди (1567—1643)
Toccata
• Андреа Фальконьери (1585—1656)
Battaglia de Barabaso yerno de Satanas
• Анонимус
Dixit Dominus I
• Клаудио Монтеверди
Dixit Dominus II
• Аннибале Грегори (1550-е — 1633)
Ciaccona
• Клаудио Монтеверди
Gloria
Crucifixus
Salve Regina
• Джованни Габриели (1555(7)—1612)
Canzon a 12
• Клаудио Монтеверди
O gloriose martyr
Magnificat
Дирижер: Венсан Дюместр
Хормейстер: Виталий Полонский
Исполняют солисты и оркестр Le Poème Harmonique и хор musicAeterna
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=uqdguc8GocM
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Французский ансамбль Le Poème Harmonique — превосходный пример современной интерпретации барочной эстетики. Созданным в 1998 году коллективом руководит дирижер Венсан Дюместр, сферу творческих интересов которого составляет вокальный и инструментальный репертуар XVII — начала XVIII века. Ансамбль стремится возродить исполнительские техники времен барокко, а также, за счет взаимодействия с другими видами искусства, — сам дух куртуазной эпохи.
Хор musicAeterna, существующий с 2011 года, в своем репертуаре сочетает произведения разных стилей и эпох, а в исполнительстве отдает предпочтение аутентичной манере. Здесь каждый артист — солист, а все вместе под руководством хормейстера Виталия Полонского они достигают невероятной концентрации и слаженности.
Концерт на Дягилевском фестивале 2016 года был первым опытом совместного музицирования прославленных коллективов.
Selva morale e spirituale — не единый цикл, и никогда не задумывался как таковой. Поэтому сочинения, объединенные под одной обложкой, могут исполняться в любой выборке и последовательности. Глубины сборнику добавляют произведения других итальянских композиторов эпохи барокко — Фальконьери, Грегори, Габриели.
В программе:
• Клаудио Монтеверди (1567—1643)
Toccata
• Андреа Фальконьери (1585—1656)
Battaglia de Barabaso yerno de Satanas
• Анонимус
Dixit Dominus I
• Клаудио Монтеверди
Dixit Dominus II
• Аннибале Грегори (1550-е — 1633)
Ciaccona
• Клаудио Монтеверди
Gloria
Crucifixus
Salve Regina
• Джованни Габриели (1555(7)—1612)
Canzon a 12
• Клаудио Монтеверди
O gloriose martyr
Magnificat
Дирижер: Венсан Дюместр
Хормейстер: Виталий Полонский
Исполняют солисты и оркестр Le Poème Harmonique и хор musicAeterna
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=uqdguc8GocM
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Друзья, предупреждаем вас о том, что на сайтах permopera.ru и diaghilevfest.ru ведутся технические работы, в связи с которыми возможны перебои в отображении сайтов.
Не беспокойтесь: это временные трудности, которые мы скоро устраним, и сайты вернутся к нормальной работе!
Эти обстоятельства не повлияют на онлайн-трансляции. Смотрите ретроспективу Дягилевского фестиваля в официальной группе ВКонтакте (vk.com/diaghilevfest) и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/user/permopera
Не беспокойтесь: это временные трудности, которые мы скоро устраним, и сайты вернутся к нормальной работе!
Эти обстоятельства не повлияют на онлайн-трансляции. Смотрите ретроспективу Дягилевского фестиваля в официальной группе ВКонтакте (vk.com/diaghilevfest) и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/user/permopera
Пианист Алексей Любимов для многих в музыкальном мире является примером для подражания. Его творчество определяет равная страсть как к музыке эпохи барокко, исполняемой на старинных инструментах, так и к сочинениям композиторов XX века — от Шёнберга до Софии Губайдулиной и Арво Пярта.
На записи концерта, которую мы представим в трансляции сегодня, Любимов играет на хаммерклавире, изготовленном известным реставратором Полом МакНалти. Инструмент был приобретен Пермским театром оперы и балета специально для масштабного проекта «Трилогия Моцарта — Да Понте в Перми» несколько лет назад. Он является репликой хаммерклавира Антона Вальтера, представителя венской школы фортепианных мастеров, которого высоко ценил Моцарт — купив инструмент в 1782 году, композитор использовал его в одном из знаковых этапов своего творческого пути.
Работая над современной копией, МакНалти в одном отошел от оригинала — расширил диапазон хаммерклавира с 5 до 5,5 октав, благодаря чему на этом инструменте можно исполнять и более поздний, романтический репертуар. Эту возможность Алексей Любимов использует в своей фестивальной программе. В трансляции вы увидите запись концерта в Частной филармонии «Триумф» от 21 мая 2019 года.
В программе:
• Вольфганг Амадей Моцарт (1756—1791)
Фантазия до минор, К. 396
• Ян Ладислав Дюссек (Дусик) (1760—1812)
Соната для фортепиано № 18 ми-бемоль мажор, ор. 44 («Прощание»)
• Михаил Глинка (1804—1857)
Вариации на тему Моцарта ми-бемоль мажор (из «Волшебной флейты») (1822—1827)
• Людвиг ван Бетховен (1770—1827)
Соната для фортепиано № 21 до мажор, ор. 53
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=xF71QBIGa3w
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
На записи концерта, которую мы представим в трансляции сегодня, Любимов играет на хаммерклавире, изготовленном известным реставратором Полом МакНалти. Инструмент был приобретен Пермским театром оперы и балета специально для масштабного проекта «Трилогия Моцарта — Да Понте в Перми» несколько лет назад. Он является репликой хаммерклавира Антона Вальтера, представителя венской школы фортепианных мастеров, которого высоко ценил Моцарт — купив инструмент в 1782 году, композитор использовал его в одном из знаковых этапов своего творческого пути.
Работая над современной копией, МакНалти в одном отошел от оригинала — расширил диапазон хаммерклавира с 5 до 5,5 октав, благодаря чему на этом инструменте можно исполнять и более поздний, романтический репертуар. Эту возможность Алексей Любимов использует в своей фестивальной программе. В трансляции вы увидите запись концерта в Частной филармонии «Триумф» от 21 мая 2019 года.
В программе:
• Вольфганг Амадей Моцарт (1756—1791)
Фантазия до минор, К. 396
• Ян Ладислав Дюссек (Дусик) (1760—1812)
Соната для фортепиано № 18 ми-бемоль мажор, ор. 44 («Прощание»)
• Михаил Глинка (1804—1857)
Вариации на тему Моцарта ми-бемоль мажор (из «Волшебной флейты») (1822—1827)
• Людвиг ван Бетховен (1770—1827)
Соната для фортепиано № 21 до мажор, ор. 53
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=xF71QBIGa3w
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
YouTube
Концерт Алексея Любимова (хаммерклавир) / Alexei Lubimov, hammerklavier. Recital
Поддержать: https://permopera.ru/our_supportes/donation/
Donate: https://permopera.ru/en/our_supportes/donation/
Запись концерта в Частной филармонии «Триумф» от 21 мая 2019 года
В программе:
Вольфганг Амадей Моцарт
Фантазия до минор, К. 396
Ян Ладислав…
Donate: https://permopera.ru/en/our_supportes/donation/
Запись концерта в Частной филармонии «Триумф» от 21 мая 2019 года
В программе:
Вольфганг Амадей Моцарт
Фантазия до минор, К. 396
Ян Ладислав…
С прискорбием сообщаем, что сегодня, 13 июня, после продолжительной онкологической болезни скончалась Анна Гирфанова (1981–2020), артистка хора Пермского театра оперы и балета. Анна работала в театре почти 18 лет, ее уход — большая утрата для всего коллектива.
Театр выражает соболезнования родным, близким и друзьям Анны.
Театр выражает соболезнования родным, близким и друзьям Анны.
Этим вечером в нашей трансляции концерт незаурядного итальянского ансамбля старинной музыки Micrologus, постоянные члены которого — певица и арфистка Патриция Бови, лютнист Адольфо Брегг (1961—2006), флейтист Гоффредо дельи Эспости и скрипач и гитарист Габриеле Руссо. Помимо сновного состава к участию в концертах и аудиозаписях приглашаются и другие певцы и инструменталисты.
В своих театрализованных представлениях музыканты используют копии старинных инструментов, а также средневековых костюмов и декораций. Каждый год они предлагают публике один или два новых спектакля, чередуя сакральную и профанную музыку XI—XV веков.
Программа «И у нас тоже карнавал» посвящена вокальным пьесам — фроттоле, вилотте и вилланеске в неаполитанском стиле, — которые были популярны в Венеции в конце XV—XVI веков. Известные карнавальные персонажи и гротескные герои комедии дель арте присутствуют в карусели танца мореска — главной составляющей празднеств эпохи Возрождения. Сегодня вы увидите запись концерта, который состоялся 15 мая 2017 года в Пермском театре оперы и балета.
«И у нас тоже карнавал»
Концерт Ensemble Micrologus
В программе вокальные пьесы XV—XVI вв. (фроттола, вилотта и вилланеска в неаполитанском стиле)
Руководитель ансамбля, дирижер, вокал, арфа: Патриция Бови
Флейта и тамбур, флейта буттафуоко, итальянская волынка: Гоффредо Дельи Эспости
Виола да браччо, ребек: Габриеле Руссо
Тенор, лютня: Симоне Сорини
Бас, перкуссия: Энеа Сорини
Арфа: Лиа Стуттард
Лютня: Кроуфорд Янг
Дульцимер, перкуссия: Габриель Миракль
Виола да гамба: Джанни Ла Марка
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=eJmZeIAV1FE
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
В своих театрализованных представлениях музыканты используют копии старинных инструментов, а также средневековых костюмов и декораций. Каждый год они предлагают публике один или два новых спектакля, чередуя сакральную и профанную музыку XI—XV веков.
Программа «И у нас тоже карнавал» посвящена вокальным пьесам — фроттоле, вилотте и вилланеске в неаполитанском стиле, — которые были популярны в Венеции в конце XV—XVI веков. Известные карнавальные персонажи и гротескные герои комедии дель арте присутствуют в карусели танца мореска — главной составляющей празднеств эпохи Возрождения. Сегодня вы увидите запись концерта, который состоялся 15 мая 2017 года в Пермском театре оперы и балета.
«И у нас тоже карнавал»
Концерт Ensemble Micrologus
В программе вокальные пьесы XV—XVI вв. (фроттола, вилотта и вилланеска в неаполитанском стиле)
Руководитель ансамбля, дирижер, вокал, арфа: Патриция Бови
Флейта и тамбур, флейта буттафуоко, итальянская волынка: Гоффредо Дельи Эспости
Виола да браччо, ребек: Габриеле Руссо
Тенор, лютня: Симоне Сорини
Бас, перкуссия: Энеа Сорини
Арфа: Лиа Стуттард
Лютня: Кроуфорд Янг
Дульцимер, перкуссия: Габриель Миракль
Виола да гамба: Джанни Ла Марка
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=eJmZeIAV1FE
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Имя французского виолончелиста Брюно Коксе ассоциируется в первую очередь с репертуаром эпохи барокко. Его репутация музыканта-интеллектуала и аскетичная манера исполнения — своебразный росчерк в пространстве музицирования, не позволяющий спутать Коксе ни с кем другим. Играя с видимой отрешенностью, он всю свою энергию передает рукам — и добивается поразительных результатов: когда знакомые произведения, будто бы освободившись от тяжести многочисленных интерпретаций, обретают необыкновенную легкость и свежесть. Критики высоко оценили его трактовки виолончельных сонат Жан-Батиста Барьера, Антонио Вивальди и сюит Иоганна Себастьяна Баха.
На Дягилевском фестивале 2017 года Брюно Коксе исполнил прославившие его произведения Баха.
Цикл из шести сюит для виолончели соло (BWV 1007—1012) нередко называют Библией среди всех произведений, написанных для этого инструмента. Ни до, ни после Баха в истории виолончельного искусства не было создано ничего подобного этому уникальному циклу. В программу сольного концерта Брюно Коксе вошли первые три сюиты из него.
Сегодня в трансляции мы покажем запись выступления в Органном зале Пермской филармонии от 19 мая 2017 года.
Иоганн Себастьян Бах (1685—1750)
• Сюита для виолончели № 1 соль мажор, BWV 1007
• Сюита для виолончели № 2 ре минор, BWV 1008
• Сюита для виолончели № 3 до мажор, BWV 1009
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=I9dBgHDOMH4
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
На Дягилевском фестивале 2017 года Брюно Коксе исполнил прославившие его произведения Баха.
Цикл из шести сюит для виолончели соло (BWV 1007—1012) нередко называют Библией среди всех произведений, написанных для этого инструмента. Ни до, ни после Баха в истории виолончельного искусства не было создано ничего подобного этому уникальному циклу. В программу сольного концерта Брюно Коксе вошли первые три сюиты из него.
Сегодня в трансляции мы покажем запись выступления в Органном зале Пермской филармонии от 19 мая 2017 года.
Иоганн Себастьян Бах (1685—1750)
• Сюита для виолончели № 1 соль мажор, BWV 1007
• Сюита для виолончели № 2 ре минор, BWV 1008
• Сюита для виолончели № 3 до мажор, BWV 1009
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=I9dBgHDOMH4
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Удивляющий многогранностью звучания и разнообразием смыслов, концерт Ансамбля Алима Гасымова состоялся на Дягилевском фестивале 2017 года. В тот вечер состав знаменитого ансамбля дополнили музыканты оркестра musicAeterna.
Всемирную известность Алим Гасымов получил благодаря исполнению мугама — традиционной азербайджанской музыки. Медитативное многочастное вокально-инструментальное произведение, хоть и носит импровизационный характер, строго подчинено рамкам канона.
Однако Гасымову удалось не только сохранить традицию исполнения этого уникального жанра, передающегося из уст в уста, но и вдохнуть в него новую жизнь. Музыкант расширил вокальный и инструментальный состав мугама: на концертах Ансамбля Алима Гасымова всегда поют два ханенде (певец и его дочь Фергана), а наравне с традиционными азербайджанскими мотивами можно уловить звучание балабана, нагары, тутака, зурны и даже кларнета.
В трансляции вы увидите запись концерта в Пермском театре оперы и балета от 18 мая 2017 года.
Ансамбль Алима Гасымова:
Вокал, даф — Алим Гасымов
Вокал, даф — Фергана Гасымова
Балабан — Рафаэль Аскеров
Кеманча — Рауф Исламов
Нагара — Джавидан Набиев
Тар — Заки Велиев
Квартет musicAeterna:
Скрипка — Афанасий Чупин
Скрипка — Айлен Притчин
Альт — Ирина Сопова
Виолончель — Марина Иванова
В программе традиционная азербайджанская музыка
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, в группе «Мой город Пермь» ВКонтакте и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=9ISEV14ZiPw
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Всемирную известность Алим Гасымов получил благодаря исполнению мугама — традиционной азербайджанской музыки. Медитативное многочастное вокально-инструментальное произведение, хоть и носит импровизационный характер, строго подчинено рамкам канона.
Однако Гасымову удалось не только сохранить традицию исполнения этого уникального жанра, передающегося из уст в уста, но и вдохнуть в него новую жизнь. Музыкант расширил вокальный и инструментальный состав мугама: на концертах Ансамбля Алима Гасымова всегда поют два ханенде (певец и его дочь Фергана), а наравне с традиционными азербайджанскими мотивами можно уловить звучание балабана, нагары, тутака, зурны и даже кларнета.
В трансляции вы увидите запись концерта в Пермском театре оперы и балета от 18 мая 2017 года.
Ансамбль Алима Гасымова:
Вокал, даф — Алим Гасымов
Вокал, даф — Фергана Гасымова
Балабан — Рафаэль Аскеров
Кеманча — Рауф Исламов
Нагара — Джавидан Набиев
Тар — Заки Велиев
Квартет musicAeterna:
Скрипка — Афанасий Чупин
Скрипка — Айлен Притчин
Альт — Ирина Сопова
Виолончель — Марина Иванова
В программе традиционная азербайджанская музыка
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, в группе «Мой город Пермь» ВКонтакте и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=9ISEV14ZiPw
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Этим вечером в ретроспективе Дягилевского фестиваля — блистательное выступление Квартета им. Давида Ойстраха. Музыканты исполнили избранные каприсы Никколо Паганини в переложении для струнного квартета, Струнный квартет № 2 ля минор Феликса Мендельсона и — совместно с выдающейся пианисткой Ириной Кандинской — Квинтет для фортепиано и струнного квартета фа минор Сезара Франка.
Под эгидой имени гениального скрипача ХХ века выступают молодые российские солисты, уже добившиеся мирового признания, которых связывает многолетняя творческая дружба и преданность квартетному жанру: Андрей Баранов (первая скрипка), Родион Петров (вторая скрипка), Федор Белугин (альт) и Алексей Жилин (виолончель).
Квартет им. Давида Ойстраха регулярно дает концерты в Европе, Японии, Южной Америке и на многих известных российских площадках. В своем творческом пути коллектив сотрудничал с такими выдающимися музыкантами, как Элисо Вирсаладзе, Эдуард Бруннер, Лиана Исакадзе, Ирина Кандинская, Александр Бондурянский, Борис Андрианов, Инга Дзекцер и Даниил Австрих.
Сегодня в трансляции зрители увидят запись концерта в Органном зале Пермской филармонии от 28 мая 2015 года.
Федор Белугин, участник Квартета им. Давида Ойстраха:
— Помня о духе новаторства, присущего Сергею Дягилеву, мы каждый год включаем в свою программу премьеры. На этом фестивале таковой стали избранные каприсы Никколо Паганини в переложении для струнного квартета. Они позволяют продемонстрировать виртуозные возможности участников Квартета, каждый из которых известен публике как солист. Помимо этого, в первом отделении концерта прозвучит Струнный квартет № 2 ля минор Феликса Мендельсона. А во втором — Квинтет для фортепиано и струнного квартета фа минор Сезара Франка. При выборе этого произведения решающим фактором для нас стала возможность исполнить его с одной из лучших в мире исполнительниц камерной музыки, пианисткой Ириной Кандинской.
В программе:
I отделение
• Феликс Мендельсон-Бартольди (1809—1847)
Струнный квартет № 2 ля минор, ор. 13
• Никколо Паганини (1782—1840)
Каприсы №№ 20, 17, ор. 1
(переложение для струнного квартета Федора Белугина)
II отделение
• Сезар Франк (1822—1890)
Квинтет для струнного квартета и фортепиано фа минор (1879)
Исполнители:
Андрей Баранов (первая скрипка)
Родион Петров (вторая скрипка)
Федор Белугин (альт)
Алексей Жилин (виолончель)
Ирина Кандинская (фортепиано)
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=z1rTXNY4QBk
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Под эгидой имени гениального скрипача ХХ века выступают молодые российские солисты, уже добившиеся мирового признания, которых связывает многолетняя творческая дружба и преданность квартетному жанру: Андрей Баранов (первая скрипка), Родион Петров (вторая скрипка), Федор Белугин (альт) и Алексей Жилин (виолончель).
Квартет им. Давида Ойстраха регулярно дает концерты в Европе, Японии, Южной Америке и на многих известных российских площадках. В своем творческом пути коллектив сотрудничал с такими выдающимися музыкантами, как Элисо Вирсаладзе, Эдуард Бруннер, Лиана Исакадзе, Ирина Кандинская, Александр Бондурянский, Борис Андрианов, Инга Дзекцер и Даниил Австрих.
Сегодня в трансляции зрители увидят запись концерта в Органном зале Пермской филармонии от 28 мая 2015 года.
Федор Белугин, участник Квартета им. Давида Ойстраха:
— Помня о духе новаторства, присущего Сергею Дягилеву, мы каждый год включаем в свою программу премьеры. На этом фестивале таковой стали избранные каприсы Никколо Паганини в переложении для струнного квартета. Они позволяют продемонстрировать виртуозные возможности участников Квартета, каждый из которых известен публике как солист. Помимо этого, в первом отделении концерта прозвучит Струнный квартет № 2 ля минор Феликса Мендельсона. А во втором — Квинтет для фортепиано и струнного квартета фа минор Сезара Франка. При выборе этого произведения решающим фактором для нас стала возможность исполнить его с одной из лучших в мире исполнительниц камерной музыки, пианисткой Ириной Кандинской.
В программе:
I отделение
• Феликс Мендельсон-Бартольди (1809—1847)
Струнный квартет № 2 ля минор, ор. 13
• Никколо Паганини (1782—1840)
Каприсы №№ 20, 17, ор. 1
(переложение для струнного квартета Федора Белугина)
II отделение
• Сезар Франк (1822—1890)
Квинтет для струнного квартета и фортепиано фа минор (1879)
Исполнители:
Андрей Баранов (первая скрипка)
Родион Петров (вторая скрипка)
Федор Белугин (альт)
Алексей Жилин (виолончель)
Ирина Кандинская (фортепиано)
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=z1rTXNY4QBk
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Сегодня в трансляции состоится необычный по своей структуре фортепианный концерт композитора Антона Батагова. Цикл «ГДЕ НАС НЕТ.» рожден на стыке музыки и истории одной семьи, рассказанной в письмах. Фортепианные партии в нем сменяются устным повествованием, раскрывая сюжет поэтично и трепетно.
Это история матери и сына, оказавшихся по разные стороны «железного занавеса». И — история любви в самом высшем, пожалуй, смысле этого слова. Не считая возможным продолжать мирскую жизнь после смерти любимого человека, женщина становится монахиней. И в этом, вопреки законам прагматичного мира, проявляется настоящая цельность, вера и любовь.
Антон Батагов, автор и исполнитель:
— Это сочинение в каком-то смысле можно считать продолжением «Писем Рахманинова». Отправной точкой для нового фортепианного цикла стало посещение русского православного монастыря, находящегося в 30 км от Нью-Йорка. Но если идея «Писем Рахманинова» была полностью придумана мною, то есть писем как таковых в «действительности» не было, то в новом сочинении есть невыдуманный сюжет и подлинные письма из архива одной семьи. Я буду читать их между частями фортепианного цикла. В них отразилась история русской эмиграции, история страны, погибшей в 1917 году и продолжающей жить в тех людях, которые навсегда сохранили в себе свет русской культуры и духовных традиций.
Музыка не служит иллюстрацией к этим письмам. Она существует как бы параллельно, как размышление о том, что пословица «там хорошо, где нас нет» — это не только про дальние страны и про расстояние. Это про время. Оно уходит навсегда, а потом возвращается, чтобы показать нам то, что уже было, но только в другой форме и в другом ракурсе.
Антон Батагов (р. 1965)
ГДЕ НАС НЕТ.
Письма игумении Серафимы
Фортепианный цикл с отрывками из писем игумении Ново-Дивеевского монастыря Серафимы (Наталии Янсон)
Запись состоялась в Органном зале Пермской филармонии 20 мая 2017 года
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, в группе «Мой город Пермь» ВКонтакте и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=ekZ2quuRAYo
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Это история матери и сына, оказавшихся по разные стороны «железного занавеса». И — история любви в самом высшем, пожалуй, смысле этого слова. Не считая возможным продолжать мирскую жизнь после смерти любимого человека, женщина становится монахиней. И в этом, вопреки законам прагматичного мира, проявляется настоящая цельность, вера и любовь.
Антон Батагов, автор и исполнитель:
— Это сочинение в каком-то смысле можно считать продолжением «Писем Рахманинова». Отправной точкой для нового фортепианного цикла стало посещение русского православного монастыря, находящегося в 30 км от Нью-Йорка. Но если идея «Писем Рахманинова» была полностью придумана мною, то есть писем как таковых в «действительности» не было, то в новом сочинении есть невыдуманный сюжет и подлинные письма из архива одной семьи. Я буду читать их между частями фортепианного цикла. В них отразилась история русской эмиграции, история страны, погибшей в 1917 году и продолжающей жить в тех людях, которые навсегда сохранили в себе свет русской культуры и духовных традиций.
Музыка не служит иллюстрацией к этим письмам. Она существует как бы параллельно, как размышление о том, что пословица «там хорошо, где нас нет» — это не только про дальние страны и про расстояние. Это про время. Оно уходит навсегда, а потом возвращается, чтобы показать нам то, что уже было, но только в другой форме и в другом ракурсе.
Антон Батагов (р. 1965)
ГДЕ НАС НЕТ.
Письма игумении Серафимы
Фортепианный цикл с отрывками из писем игумении Ново-Дивеевского монастыря Серафимы (Наталии Янсон)
Запись состоялась в Органном зале Пермской филармонии 20 мая 2017 года
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru, в группе «Мой город Пермь» ВКонтакте и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=ekZ2quuRAYo
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
YouTube
Антон Батагов. Где нас нет. Письма игумении Серафимы / Anton Batagov. WHERE WE ARE NOT
Поддержать: https://permopera.ru/our_supportes/donation/
Donate: https://permopera.ru/en/our_supportes/donation/
Запись концерта из Органного зала Пермской филармонии от 20 мая 2017 года
Антон Батагов
ГДЕ НАС НЕТ.
Письма игумении Серафимы
фортепианный…
Donate: https://permopera.ru/en/our_supportes/donation/
Запись концерта из Органного зала Пермской филармонии от 20 мая 2017 года
Антон Батагов
ГДЕ НАС НЕТ.
Письма игумении Серафимы
фортепианный…
На прошлогоднем Дягилевском фестивале французский ансамбль La Tempête виртуозно исполнил духовные сочинения двух крупнейших композиторов немецкого барокко — Генриха Шютца и Иоганна Германа Шайна. Как и следовало ожидать от ансамбля, произведения были представлены необычным образом.
Формируя свой репертуар, музыканты La Tempête пронизывают эпохи и эстетические направления, но главным образом отдают предпочтение старинной и даже традиционной музыке, а также вдохновляются сочинениями ХХ—XXI веков.
Художественный замысел их концертов подразумевает чувственное погружение слушателей в музыку, определенную связь с пространством, артистами и, разумеется, духом произведения. Именно поэтому ансамбль не ограничивается рамками традиционных концертных форматов, сплетая звук в единое полотно с другими видами искусства — электроакустической музыкой, театром, хореографией, светом, видеомаппингом и другими средствами художественного выражения.
В программе:
• Генрих Шютц (1585—1672)
Оратория «История Воскресения Иисуса Христа», op. 3, SWV 50
• Иоганн Герман Шайн (1586—1630)
Фрагменты сборника духовных мадригалов «Израильский источник» (1623)
Зрители увидят запись концерта от 28 мая 2019 года.
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=99lQfvm3hfg
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Формируя свой репертуар, музыканты La Tempête пронизывают эпохи и эстетические направления, но главным образом отдают предпочтение старинной и даже традиционной музыке, а также вдохновляются сочинениями ХХ—XXI веков.
Художественный замысел их концертов подразумевает чувственное погружение слушателей в музыку, определенную связь с пространством, артистами и, разумеется, духом произведения. Именно поэтому ансамбль не ограничивается рамками традиционных концертных форматов, сплетая звук в единое полотно с другими видами искусства — электроакустической музыкой, театром, хореографией, светом, видеомаппингом и другими средствами художественного выражения.
В программе:
• Генрих Шютц (1585—1672)
Оратория «История Воскресения Иисуса Христа», op. 3, SWV 50
• Иоганн Герман Шайн (1586—1630)
Фрагменты сборника духовных мадригалов «Израильский источник» (1623)
Зрители увидят запись концерта от 28 мая 2019 года.
Трансляция начнется в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве) в группе фестиваля ВКонтакте, на сайте diaghilevfest.ru и на YouTube-канале Пермского театра оперы и балета → www.youtube.com/watch?v=99lQfvm3hfg
Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io
Друзья, следующая неделя станет заключительной в нашем 148-м театральном сезоне и в сезоне трансляций.
Мы не всё, что задумывали, реализовали, — уж так сложились обстоятельства в мире, но то, что получилось, — имело успех. Для нас это — ценный опыт и шаг еще на ступень выше. Спасибо, что вы остаетесь с нами!
Программа следующей недели:
22 июня (пн)
Концерт ансамбля Le Poème Harmonique
В программе сочинения французских композиторов эпохи барокко
12+
23 июня (вт)
Виртуальная экскурсия по театру
Эпизод III: эволюция театральных технологий
0+
24 июня (ср)
Опера «Любовь к трем апельсинам», С. Прокофьев
Концертное исполнение
6+
25 июня (чт)
«Антология русской музыки»
Петр Ильич Чайковский и Надежда Филаретовна фон Мекк: роман в письмах
12+
26 июня (пт)
ЗАКРЫТИЕ СЕЗОНА
Балеты Стравинского
«Петрушка»
исповедь/чёртова клоунада в постановке Владимира Варнавы
6+
«Жар-птица»
одноактный балет в постановке Алексея Мирошниченко
6+
Начало трансляций в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве).
Мы не всё, что задумывали, реализовали, — уж так сложились обстоятельства в мире, но то, что получилось, — имело успех. Для нас это — ценный опыт и шаг еще на ступень выше. Спасибо, что вы остаетесь с нами!
Программа следующей недели:
22 июня (пн)
Концерт ансамбля Le Poème Harmonique
В программе сочинения французских композиторов эпохи барокко
12+
23 июня (вт)
Виртуальная экскурсия по театру
Эпизод III: эволюция театральных технологий
0+
24 июня (ср)
Опера «Любовь к трем апельсинам», С. Прокофьев
Концертное исполнение
6+
25 июня (чт)
«Антология русской музыки»
Петр Ильич Чайковский и Надежда Филаретовна фон Мекк: роман в письмах
12+
26 июня (пт)
ЗАКРЫТИЕ СЕЗОНА
Балеты Стравинского
«Петрушка»
исповедь/чёртова клоунада в постановке Владимира Варнавы
6+
«Жар-птица»
одноактный балет в постановке Алексея Мирошниченко
6+
Начало трансляций в 19:00 по пермскому времени (17:00 по Москве).