Конкурс «Арабеск-2020» переносится на осень.

В связи c ситуацией, сложившейся из-за распространения коронавируса в мире, дирекция «Арабеска» приняла решение перенести конкурс.

XVI Открытый российский конкурс артистов балета «Арабеск-2020» им. Екатерины Максимовой состоится с 24 октября по 5 ноября 2020 года. Осенью все участники, чьи заявки приняты дирекцией конкурса, смогут выступить в тех возрастных группах, в которых они были заявлены весной.

Запланированная на 24 апреля 2020 года премьера балета «Анюта» в постановке художественного руководителя конкурса «Арабеск», выдающегося танцовщика и хореографа, народного артиста СССР Владимира Васильева состоится в день открытия конкурса — 24 октября.

Мы сожалеем, что проведение конкурса «Арабеск» в ранее запланированные даты невозможно, и очень надеемся на встречу со всеми участниками и зрителями осенью 2020 года.

https://permopera.ru/media/mediatec/90691/

#permballet

Предлагаем вам провести сегодняшний вечер за просмотром волшебной оперы-сказки «Синдерелла, или Сказка о Золушке»!

Трансляция начнется в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК. Зрители увидят запись спектакля от 6.10.2016.
Трансляция будет доступна на сайте театра → https://permopera.ru/media/mediatec/

«Синдерелла, или Сказка о Золушке»
опера в трех действиях
Либретто Анри Кэна по сказке Шарля Перро. Музыкальная и сценическая редакция Пермского театра оперы и балета.
Исполняется на французском языке. Краткое содержание спектакля вы можете прочитать по ссылке https://permopera.ru/playbills/playbill/90024/

Раритетное произведение Жюля Массне впервые в России поставлено именно на сцене Пермской оперы в 2006 году. Искушенные меломаны обладают редкой возможностью послушать элегантную и малоизвестную партитуру автора «Вертера», а вечный сюжет о превращении трудолюбивой сироты в прекрасную принцессу не оставит равнодушными поклонников романтических историй.

Музыкальный руководитель постановки — Валерий Платонов
Дирижер — Валентин Урюпин
Режиссер-постановщик — Георгий Исаакян
Художник-постановщик — Вячеслав Окунев
Художник по свету — Сергей Мартынов
Хормейстер-постановщик — Владимир Никитенков
Главный хормейстер Оперного хора — Виталий Полонский
Хормейстер — Татьяна Степанова
Хореограф — Татьяна Шилкова

Действующие лица и исполнители:
Золушка — Анжелика Минасова
Принц Шарман — Наталья Буклага
Фея — Надежда Павлова
Мадам де ла Альтьер, мачеха — Татьяна Каминская
Ноэми — Елена Галеева
Доротея — Наталья Князева
Пандольф — Олег Иванов
Король — Алексей Герасимов
Первый министр — Александр Можаев
Декан медицинского факультета — Сергей Власов
Церемониймейстер — Павел Рейман
Слуги, придворные, модистки, портные, визажисты — артисты Оперного хора
Эльфы, феи — Детская студия театра, артисты миманса
Дрессировщица пони — Любовь Иванова
Кукловоды — Наталья Красильникова, Андрей Тюрин

Друзья, к сегодняшнему вечеру мы готовим трансляцию балета «Жизель»!

Показ начнется в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК.
Зрители увидят запись спектакля от 5.09.2017.
Трансляция будет доступна на сайте театра → https://permopera.ru/media/mediatec/

«Жизель»
балет в двух действиях
Либретто Теофиля Готье, Жюля-Анри Сен-Жоржа.
Хореография Жюля Перро, Жана Коралли, Мариуса Петипа в редакции Татьяны Легат.
Балет написан в 1841 году, в данной сценической версии представлен в Перми в 1959-м. Капитальное возобновление 2008 года.

В основу либретто положена пересказанная Генрихом Гейне легенда о призраках умерших невест — виллисах. Они парят ночью над кладбищем, готовые до смерти закружить любого встречного мужчину. Такая участь ждала и графа Альберта, из-за которого погибла обманутая им крестьянка Жизель. Но даже после смерти Жизель готова пожертвовать собой ради любимого. В 1926 году «Жизель» в канонической хореографии Мариуса Петипа (1884, Мариинский театр) открыла первую страницу в истории Пермского балета. В 2008 году реставрацию постановки осуществила экс-солистка Мариинского театра Татьяна Легат.

Музыкальный руководитель постановки — Валерий Платонов
Дирижер — Артем Абашев
Балетмейстер-постановщик — Татьяна Легат
Художник-постановщик — Эрнст Гейдебрехт
Художник по костюмам — Елена Зайцева
Художник по свету — Сергей Мартынов
Ассистенты балетмейстера — Елена Соловьева, Наталья Ахмарова

Действующие лица и исполнители:
Жизель — Наталья Осипова
Берта, ее мать — Эльмира Мурсюкаева
Граф Альберт — Никита Четвериков
Герцог Курляндский — Евгений Рогов
Батильда, невеста Альберта — Анастасия Костюк
Друг Альберта — Иван Ткаченко
Ганс, лесничий — Иван Порошин
Pas de deux в I акте — Евгения Четверикова, Александр Таранов
Мирта, повелительница вилис — Альбина Рангулова
Зюльма и Монна, подруги Мирты — Ольга Завгородняя, Анна Поистогова
Свита, охотники, крестьяне и крестьянки, вилисы — артисты Пермского балета

После показа трансляция будет доступна 24 часа.

В ожидании трансляции балета «Жизель» вспоминаем наиболее значимых для мировой культуры исполнительниц титульной партии.

Читать материал → https://permopera.ru/media/mediatec/90731/

Мы искренне благодарим вас за то, что в этот непростой для всех период жизни вы остаетесь с нами!
Когда вы подключаетесь к нашим трансляциям, это поддерживает моральный дух всей команды театра и помогает нам созидать новое.

Однако сегодня мы вынуждены затронуть деликатную тему. В эти дни всем культурным институциям необходима ваша поддержка. Мы не стали исключением.

Последние две трансляции набрали 160 000 просмотров — отличные цифры! — и значит, что если каждый интернет-зритель поделится посильной для него суммой, это позволит обеспечить техническую работу театральной видеостудии, которая сейчас работает в режиме повышенной активности.

В масштабах таких охватов уже 1 рубль, переведенный на благотворительный счет театра, поможет нам не останавливаться на достигнутом и продолжать выпускать интересный контент в онлайн.

Мы от всей души благодарим тех зрителей, кто принял решение не сдавать билеты сейчас! Потому что впереди у вас еще будет возможность воспользоваться ими в новые сроки показов. Всё будет хорошо, мы узнавали.

Поддержать театр → https://permopera.ru/our_supportes/donation/

Дорогие зрители, спасибо за ваш теплый отклик о наших трансляциях!
Чтобы вам было удобнее планировать досуг, мы составили расписание ближайших выходов в онлайн.
Сейчас программа известна до 24 марта, расписание будет пополняться.

Смотреть афишу трансляций → https://permopera.ru/media/mediatec/90733/

Пермская опера запускает новый проект «Один на один».

В ситуации, когда из-за распространения коронавируса в мире театр значительно ограничен в своей работе, он находит новые формы взаимодействия с публикой. С конца марта на спектаклях, которые транслируются через интернет, сможет присутствовать один зритель, для которого, единственного в зале, будут играть артисты и музыканты.

Марат Гацалов, главный режиссер Пермского театра оперы и балета:
— Природа театра заключается во взаимодействии зрителя и артистов на сцене. Чтобы в сегодняшней ситуации сохранить эту связь, мы придумали проект, аналогов которому, насколько я знаю, еще не было в истории театра. Мы будем приглашать на спектакли одного зрителя, выбранного методом лотерейного отбора из числа зарегистрировавшихся на спектакль. В идее проекта «Один на один» отражено наше отношение к зрителю: мы готовы играть спектакли и для одного человека, потому что по большому счету для создания поля творчества один зритель равен по своей ценности полному залу.

Читать о проекте «Один на один» → https://permopera.ru/media/mediatec/90734/

Не случись карантин — сегодня на нашей сцене танцевали бы воспитанники пермской частной школы классической хореографии Fouetté в своем спектакле «Белоснежка и семь гномов». Но раз всё сложилось таким образом, мы решили, что вам будет интересно посмотреть их балетный урок.

Встречайте: художественный руководитель и основатель школы Fouetté Елена Левина и ее ученицы. Урок красоты и грации, воли и труда, оптимизма и стремления к совершенству линий!

Присоединяйтесь к нашей трансляции в 19:00 (по пермскому времени). Показ будет доступен на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК.

Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io

Друзья, завтра у нас по расписанию трансляция концерта Камерного оркестра Пермской оперы — не пропустите! А готовиться к ней мы начинаем уже сегодня.

В программе концерта заявлено произведение Петра Ильича Чайковского. Чтобы погрузиться в контекст жизни композитора, предлагаем вам этим воскресным вечером послушать лекцию научного сотрудника музея-усадьбы Чайковского в Воткинске Маргариты Метляковой «П. И. Чайковский. Уральский семейный альбом» из просветительского цикла «Лаборатория современного зрителя».

Трансляция начнется в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК.
Продолжительность: 1 час 12 минут
Смотреть трансляцию → https://permopera.ru/media/mediatec

Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io

Сегодня ушел из жизни Николай Боярчиков. С горечью произносим эти слова. Соболезнуем семье и близким Николая Николаевича и всем тем, кто трепетно хранит в сердце воспоминания о его спектаклях. С 1971 по 1977 год Николай Боярчиков работал в Перми, и этот период стал «золотым веком» в истории Пермского балета.

«Роль Перми в истории российского балета советского периода еще не понята, недооценена», — сказал однажды в интервью театральному обозревателю Юлии Баталиной хореограф Николай Боярчиков. Что касается его собственной судьбы, то в ней Пермь занимала действительно важное место.

Николай Боярчиков еще мальчиком попал в Пермь (тогда — Молотов) вместе с мамой, педагогом хореографического училища, эвакуированного в 1941 году из блокадного Ленинграда. В 1966-м он вновь оказался в Перми, теперь уже как балетмейстер. Марат Газиев, руководивший тогда пермской труппой, предложил Боярчикову перенести его комический балет «Три мушкетера» Баснера, который тот поставил в Ленинградском Малом театре оперы и балета (ныне — Михайловский театр). А с 1971 по 1977 год Николай Боярчиков уже лично возглавлял Пермский балет, и его период оказался настолько успешным и резонансным, что критики назвали эти шесть лет «золотым веком» в истории пермской труппы.

До сих пор при упоминании имени Боярчикова у пермских театралов загораются глаза. Его балет «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева, поставленный в 1972 году (возобновление 2007-го), не сходил со сцены более 35 лет, увлекая в шекспировский мир всё новых зрителей. В его труппе выросло целое поколение ярких личностей: Нина Дьяченко, Регина Кузьмичева, Любовь Кунакова, Галина Шляпина, Ольга Ченчикова, Надежда Павлова, Марат Даукаев, Геннадий Судаков, Кирилл Шморгонер, Олег Левенков, Юрий Петухов, Игорь Шаповалов, Виталий Дубровин. Публика буквально ломилась на спектакли с их участием: люди засветло приезжали к кассам на первых утренних трамваях, выстаивали длинные очереди, штурмовали окна театра.

Гимном этого периода стал балет «Орфей и Эвридика» под фонограмму зонг-оперы Журбина, записанную инструментальным ансамблем «Поющие гитары». Этот спектакль не касался социальной «злобы дня», но попадал в нерв времени своей хореографической лексикой, основанной на модерне, и образностью, возникающей на слиянии музыки, вокального слова и танца.

«Всю жизнь пытаясь воплотить невоплотимое, Боярчиков создает не только само произведение балетного театра, но и его контекст, раскрывая проблематику времени, соотнося человека-современника с миром, с вечностью, — отмечает балетный обозреватель Татьяна Кузовлева. — Театр Боярчикова, внешне рассудочный, рациональный, часто обвиняемый в холодности, в основе своей — театр исповедальный».

Сегодня время Боярчикова навсегда вошло в границы вечности.

Фотографии Юрия Силина

В сегодняшней трансляции — концерт Камерного оркестра Пермской оперы под управлением дирижера Артема Абашева. Коллектив исполнит сочинения Петра Чайковского и Дмитрия Шостаковича.

В программе прозвучат три знаковых произведения композиторов:

Петр Чайковский (1840—1893)
• Струнный секстет «Воспоминание о Флоренции» ре минор, ор. 70

Дмитрий Шостакович (1906—1975)
• Две пьесы для струнного октета, ор. 11
• Камерная симфония для струнного оркестра до минор, ор. 110bis
(переложение Рудольфа Баршая Струнного квартета № 8 до минор, ор. 110)

Концерт будет дан в память об ушедшем вчера из жизни Николае Николаевиче Боярчикове.

Трансляция стартует в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК. Успевайте подключиться за несколько минут до начала.
Продолжительность: 2 часа

Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io

В преддверии концерта Камерного оркестра Пермской оперы обращаемся к истории создания произведений, вошедших в программу.

В каком контексте рождались шедевры? Что послужило импульсом к созданию сочинений? Какие метания сопровождали композиторов в работе над произведениями, ставшими в итоге знаковыми в их творчестве? Мы постарались найти ответы на эти вопросы.

Читайте материал на нашем сайте → https://permopera.ru/media/mediatec/90875/

Друзья, к сегодняшнему вечеру мы подготовили документальный фильм из цикла «Легенды Пермского театра».
Эту трансляцию мы посвятим Леониду Виссонову, Александре Роговой, Владимиру Васильеву — хормейстерам, прочно и навеки вошедшим в историю Пермского театра.

Каждый из героев ретроспективы посвятил Пермскому театру и искусству долгие, плодотворные годы.

Леонид Виссонов пришел в Пермский театр оперы и балета в качестве дирижера-хормейстера в 1935 году, а с 1941 года и до конца своих дней возглавлял хор театра.
На век Виссонова пришлись непростые времена в жизни театра, но даже в этих условиях хормейстеру удалось не только сохранить труппу, но и создать условия для творческого развития артистов.

Александра Рогова посвятила Пермскому театру 11 лет, за которые проявила себя как человек и специалист, без остатка отдающийся своему делу. С присущим ей перфекционизмом, из раза в раз она добивалась достойного звучания хора, улучшения дикции, интонаций, нюансировок, стремясь к эталонному звучанию. По инициативе Роговой в Перми появился хор мальчиков.

Владимир Васильев служил в театре с 1970 года до конца жизни. Наиболее заметной стала работа с хором в таких постановках театра, как «Война и мир» Сергея Прокофьева (Государственная премия), «Хованщина» Модеста Мусоргского, «Лоэнгрин» Рихарда Вагнера, «Самсон и Далила» Камиля Сен-Санса, «Пена дней» Эдисона Денисова, «Оперная Пушкиниана» в постановке Георгия Исаакяна (Государственная премия).

«По своей гибкости, артистизму и профессионализму, — отмечал композитор Эдисон Денисов, — хор пермской оперы — один из лучших, с которыми мне приходилось работать».

Сегодня мы приглашаем вас совершить путешествие в прошлое и погрузиться в историю «Легенд Пермского театра»!

Трансляция стартует в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК. Успевайте подключиться за несколько минут до начала.
Смотреть трансляцию на сайте → https://permopera.ru/media/mediatec/90901/
Продолжительность: 1 час 40 минут
Продюсер и режиссер фильма Олег Иванов.

Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io

Этот вечер обещает стать волшебным, ведь для сегодняшней трансляции мы подготовили балет-феерию «Щелкунчик».

Трансляция стартует в 19:00 (по пермскому времени) на нашем сайте и на официальной странице театра в ВК. Успевайте подключиться за несколько минут до начала.
Зрители увидят запись спектакля от 28.12.2017.

Петр Чайковский
«Щелкунчик»
Балет-феерия в двух действиях с эпилогом
Продолжительность: 2 часа (с антрактом)

Либретто Алексея Мирошниченко по мотивам сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана
«Щелкунчик и мышиный король»

Алексей Мирошниченко, главный балетмейстер Пермского театра оперы и балета:
— Сложность постановки в том, что это классический «Щелкунчик». Когда ты делаешь современную версию того или иного классического произведения, твои руки развязаны, ты свободен в выборе интерпретации. Здесь же я жестко ограничен классической формой, которая должна быть сохранена, но в этих рамках хочется сделать какие-то собственные музыкальные и сюжетные открытия.

Музыкальный руководитель постановки и дирижер — Артем Абашев
Хореограф-постановщик — Алексей Мирошниченко
Художник-постановщик — Альона Пикалова
Художник по костюмам — Татьяна
Ногинова
Художник по свету — Алексей Хорошев
Хормейстер — Татьяна Степанова
Ассистент художника-постановщика — Светлана Нечаева

Действующие лица и исполнители:
Дроссельмейер — Герман Стариков
Мари — Полина Булдакова
Щелкунчик, Принц — Никита Четвериков
Король мышей — Георгий Еналдиев

Смотреть трансляцию → https://permopera.ru/media/mediatec/90964/

Трансляция осуществлена видеостудией Ultralive www.ultralive.io

Перед вечерней трансляцией рекомендуем к просмотру лекцию «Новая кукла: "Щелкунчик" против хореографа».
В ней балетный критик Богдан Королек помогает зрителям найти новые грани классического произведения.

Под непривычным углом критик заново раскрывает «Щелкунчика» Петра Чайковского, и красивая детская сказка предстаёт перед зрителем сквозь новую призму восприятия.

Запись встречи в рамках проекта «Лаборатория современного зрителя» 22 декабря 2017

Смотреть лекцию → https://youtu.be/XOT90OF2jJY
Смотреть трансляцию балета «Щелкунчик» (19:00 по пермскому времени) → https://permopera.ru/media/mediatec/90964/

История богемы насчитывает около двух веков: из первоначального бунта против буржуазного уклада жизни она превратилась в моду на нелюбовь к моде и потреблению.
Какое отражение с течением времени богема находила в кинематографе — в нашем обзоре, приуроченном к трансляции оперы «Богема» 29 марта.

Читать материал на нашем сайте → https://permopera.ru/media/mediatec/90977/