Студия Pierrot выкатила официальный клип в честь 20-летия «Наруто»!

Почти 10 минут ключевых моментов становления сильнейшего хокаге в обновленной стилистике. Шоу стартовало 3 октября 2002 года, а слава одного из самых важных сенэнов в истории не стихает до сих пор.

Pierrot собираются отмечать с размахом, выпуская новые ролики на канале в течение месяца. В основном речь идет об опенингах и эндингах, но, кажется, покажут и что-то еще — как по оригиналу, так и по «Ураганным хроникам».

В комментариях призываем поделиться своими впечатлениями о приключениях Удзумаки из деревни Коноха — все знают, что для многих именно с «Наруто» и началось знакомство с аниме.

#музыкальная_пауза
Для тех, кто регулярно следит за «Покеболом», не будет секретом, что здесь любят Сатоси Кона. У мастера психологических изысков был важный товарищ, с которым они нередко обсуждали многие аспекты работы и не только. Речь о Сусуму Хирасаве — музыканте-мультиинструменталисте с необычным и ярким аудиальным стилем, который буквально ни с чем не спутать.

Хирасава начал играть на гитаре в возрасте 11 лет, а уже с 18-ти стал участником группы Mandrake, которая играла прогрессив рок под влиянием таких известных коллективов, как King Crimson, Yes и Pink Floyd. Это было в 1970-х. Следующее десятилетие прошло уже в составе P-Model, которая была экспериментальным электронным коллективом. Примерно с того же времени он начал использовать компьютеры и самодельные сэмплеры, все больше уходя в смешение прошлого и будущего, наслаивающихся на настоящее.

В аниме он вошел благодаря Кэнтаро Миуре, авторе «Берсерка». Тот, будучи фанатом Хирасавы, пригласил композитора написать саундтрек к адаптации аниме 1997 года, и композиция Forces из него до сих пор считается одной из самых известных в творчестве Хирасавы.

С Коном они сошлись очень быстро и прочно, несмотря на довольно разные взгляды: Кон был человеком далеким от музыки, а Хирасава прямо признавался, что не особо любит мангу и аниме. Что не помешало им моментально почувствовать друг в друге родную душу: в одном из интервью музыкант сказал, что при первом знакомстве почувствовал, что они были «единомышленниками, просто до этого работали в разных местах».

Как вспоминал Хирасава, работать с Коном было интересно: в то время, как другие режиссеры просили писать музыку под видеоряд, Сатоси нередко ждал музыку с определенным настроением, чтобы на ее основе уже создавать подходящую картинку. Так, в числе прочего, создавалась и «Паприка» — одна из трех работ Кона, для которой Хирасава написал саундтрек (две другие — «Актриса тысячелетия» и «Агент Паранойи»).

Пожалуй, самым запоминающимся треком в «Паприке» можно считать Parade, который лег в основу ключевой и во многом культовой сцены, полностью отсутствующей в оригинальном романе Ясутаки Цуцуи. Текст песни в сумме с ее странным и несколько неестественным звучанием (во многом спасибо уникальному вокалу мистера Хирасавы) стал отличной основой для демонстрации потенциала сновидений на экране. «Паприку» часто считают вершиной творчества Сатоси Кона, а сцена парада, невозможная без музыки Хирасавы — высшая точка «Паприки».

В этот вечер предлагаем посмотреть на концертное исполнение этого трека. Выглядит все не менее удивительно, чем звучит, да и версия немного отличается от той, что используется в фильме.

(более-менее регулярная рубрика с саундтреками из аниме от Сережи Сергиенко вернется в будущем. В прошлый раз вечер скрашивали toe c треком из «Сонни Боя»)

4 октября 1995 года на японском телевидении показали первую серию «Евангелиона». Остальное — и с т о р и я.

Кажется, большинство анимечников давно определились, чем же закончился magnum opus Хидэаки Анно и какое место ему отведено в истории. Для остальных — пара ссылок:

🍉 портрет Хидэаки Анно

🍉 гид по «Евангелиону» вместе с ребилдами

🍉 видеоэссе об имениннике

​​Сейчас все на нервах, это наша новая реальность. И естественно хочется хоть как-то подуспокоиться, поэтому принес подборочку иясикея. На откровения рассчитывать особо не стоит: брал, что называется, от сердца, а не пытался выискать какие-то неизвестные штуки. Списком очень доволен, сам, пожалуй, частично пересмотрю или наверстаю упущенное.

#аниме

Кое-что совершенно иное: бразильский политик Ким Катагири снял пародию на знаменитый танец Тики Фудзивары из аниме «Госпожа Кагуя: В любви как на войне», чтобы привлечь внимание избирателей. В другом видео, которое вдохновлено «Бличом», он критикует конкурентов и поет о налоговых ставках.

Кстати, манга Аки Акасаки закончится уже через четыре выпуска. Хитровыдуманные отношения Кагуи Синомии и Миюки Сироганы из студсовета академии Сютин растянулись на семь лет.

А полнометражное аниме по одной из самых драматичных арок манги выйдет в японский прокат уже зимой.

Студия 8-Bit готовит аниме о застенчивой супергероине. Тизер Shy прилагается.

Манга Букими Мики рассказывает о интернациональном коллективе супергероев, которые спасли планету от Третьей мировой (хм). Точнее — о застенчивой Тэру Момидзияма, представляющей Японию. Девушка больше сил тратит на борьбу с внутренними демонами, чем на настоящих негодяев.

Голос Тэру подарит Сино Симодзи (Лукиус Орифламм из «Мемуаров Ванитаса» и Микоти из «Хакумэй и Микоти»). Режиссером выступит Масаоми Андо («Туалетный мальчик Ханако» и «Гинтама»). Студия 8-Bit известна исекаем «О моем перерождении в слизь».

Иллюстратор манги по вселенной «Гандама» Коити Токита поделился радостью насчет появления девушки в главной роли в новом сериале.

По словам Токиты, он давно предлагал пойти на подобный шаг, но сталкивался с непониманием:
«Уже давно я поддерживал идею девушки-героини, но мне отвечали, что ганпла-модель не будет продаваться. А теперь мы живем во времена, когда можно и героиню сделать, и даже выпустить пластиковую модель ее меха. Мне кажется, это очень здорово. Я очень рад».

Речь, естественно, о «Мобильный воин Гандам: Ведьма с Меркурия» — первом сериале по франшизе за семь лет (выходили, впрочем, полнометражки). Премьера первой серии состоялась в прошедшее воскресенье, а само шоу будет идти два кура — второй стартует в апреле 2023го.

​​«Семерка идолов» / Idolish7 (2018 — настоящее время)

В наше время сложно удивить историями об айдолах — их сейчас огромное количество на любой вкус. От получивших второе дыхание исполнителей 1980-х и огромных групп из десятка миловидных девушек/юношей до айдолов виртуальных. С распространением в Японии «мобаг» — мобильных игр, замешанных на гаче с карточками любимых персонажей, — популярность анимешных айдолов тоже принялась стремительно расти. Как правило, крупная франшиза включает в себя мангу, несколько сезонов аниме, игры (сейчас популярны мобильные ритм-игры), множество музыкальных альбомов и, конечно, концерты, где сэйю воплощают персонажей в реальности. Что же позволило Idolish7 стать одной из самых успешных франшиз для женской аудитории? И чем она лучше других игр и аниме про мальчиков-айдолов? Ведь, казалось бы, на этой почве уже ничего не придумать, кроме многочисленных пародий.

Аниме и игра знакомят нас с начинающей группой Idolish7, над которой берет шефство девушка Цумуги, чей отец — владелец агентства. Юноши подобрались самые разные: старшеклассники и молодые мужчины с непохожими целями (кто-то и не думал становиться айдолом). Вместе с Цумуги ребята с нуля начинают путь к популярности — сюжет совершенно незамысловатый, похожий на большинство историй про айдолов. Например, создатели Idolish7 совершенно точно вдохновлялись таким мастодонтом жанра, как «Поющий принц» (Uta no prince-sama), начавшийся с серии игр для PSP. Однако здесь очень важна подача: жанровая палитра Idolish7 колеблется от тяжелой драмы и доброй комедии до психологического детектива и даже мистического триллера! История насколько разнообразна и проникновенна, что буквально влюбляет в себя и своих харизматичных героев. Кстати, трогательной романтике тоже находится место. Однако перед нами не «гаремник», где внимание юношей сосредоточено на Цумуги, как могло бы быть. У нее есть двое обожателей, которым, однако, не очень везет на личном фронте: ведь наша Цумуги — девушка серьезная. Все ее внимание на данном этапе жизни занимает любимая работа. Что, разумеется, приводит к ряду комедийных моментов.

Главное в Idolish7 — искренние, живые и неидеальные персонажи: все со своими слабостями и страхами, которые им предстоит преодолеть. Еще одна отличительная черта — отсутствие главного героя. Здесь интересно следить за судьбой каждого: за всех серьезно переживаешь, пока трудности не окажутся позади. Сначала можно подумать, что за событиями мы будем следить глазами милашки Цумуги. Затем кажется, что в центре внимания окажется фронтмен группы Рику, но фокус со временем переключается на других персонажей (и даже иные группы, совершенно непохожие по стилю и подаче на Idolish7). Например, взрослый и известный дуэт RE:VALE играет веселые песни, похожие на композиции 1980-х. Трогательные и дружелюбные юноши из группы TRIGGER поддерживает образ дерзкой и сексуальной троицы (кстати, они стали первым в истории Японии аниме-бойзбэндом возглавившим легендарный хит-парад Oricon).

Любопытно, что над дизайнами персонажей и некоторыми манга-адаптациями франшизы работала известная сёдзё-мангака Арина Танэмура («В поисках полной луны», «Воровка-камикадзе Жанна»). Одна из самых известных мейнстримных мангак конца 1990-х и начала 2000-х, Танэмура — большая фанатка айдолов: она в том числе известна фан-артами по франшизе «Поющий принц» и мангой о реальной айдол-группе Fudanjuku.

Аниме Idolish7 — это довольно близкий и внимательный пересказ сюжета игры, созданный студией TROYCA. Можно смело открывать сердце сериалу — об этом вы точно не пожалеете. Тем более в октябре начался новый сезон!

(Юлия Тарасюк вернется через две недели с новой удивительной историей о влиянии #седзе на японское общество. Прошлый выпуск посвящен самой долгоиграющей ёнкоме в истории.)

Появился первый тизер «Черного клевера: Меч короля волшебников»!

Анонс фильма вообще был давно, но потом наступила пора затишья. А тут выпустили небольшой ролик (меньше минуты) и объявили, что с 31 марта 2023-го фильм станет доступен на Netflix. Сюжет продолжит сериал, который оборвался на 170-й серии, и завершит арку «Рейд в Пиковом Королевстве».

В манге, впрочем, это не финал: за «Рейдом» следует еще одна арка, которая пишется прямо сейчас и вроде как станет завершающей. Ждем анонс адаптации?

Ну и на всякий: «Черный клевер» — манга Юки Табаты, которая выходит с 2015 года. В центре внимания здесь подросток Аста, родившийся в магическом мире без волшебных сил, но решивший стать королем магов. В этом ему противостоит лучший друг Юно, делящий с Астой одну мечту. В общем, довольно типичный, но качественный сёнэн, который полюбился многим зрителям.