​​Тайная жизнь японских школьников: «Хоримия» (2021)

Будь вы знакомы с Кёко Хори поближе, то знали ли бы, что в школе она — не совсем та, за кого себя выдает: популярная отличница и мечта всех парней класса, дома она держит все хозяйство, заботится о младшем брате и обожает проводить вечера за просмотром ужастиков. Ее одноклассник Идзуми Миямура — тоже далеко не так прост, как кажется: среди сверстников он держится осторожно и тихо, иногда лишь поправляя очки да длинные темные волосы, зато вне стен школы — забирает патлы в лихую прическу и обнажает многочисленный пирсинг в ушах; и это не говоря о скрытых под школьной формой татуировках… Как-то раз Миямура в своем панк-образе помогает братцу Хори добраться до дома, и между одноклассниками завязывается странная и непонятная окружающим дружба.

Слайс-оф-лайфовая «Хоримия» (в оригинале «Хори-сан и Миямура-кун») выросла из сетевой манги Хироки Адати, которая выходила с 2007-го по 2011 год, а позже закрепилась в печати под надзором художника Дайсукэ Хагивары. В 2021-м «Хоримию» настигли и финал манги, и аниме-адаптация от студии #CloverWorks («Обещанная Страна грёз»), которая аккуратно сохранила канву долгоиграющего оригинала, убрав некоторые побочные линии.

Это усечение — вернее, отказ от нагромождения — характерная черта «Хоримии», которая сделала ее одним из самых заметных жанровых тайтлов последних лет. И это с бывалостью школьного сеттинга, в котором мы уже нанаблюдались (sic!) всякого — с драмой, экшном, тайнами, юмором и той же бессобытийностью: от «Кланнада» до «Лаки Стар», от «Безумного азарта» до «Добро пожаловать в класс превосходства», от «Моей геройской академии» до «Класса убийц» — и так далее. «Хоримия» отличается выразительным темпоритмом и раскрытием новых граней быта, чему и способствует романтическая завязка.

Отношения Хори и Миямуры постепенно эволюционируют из ненавязчивой дружбы в первую влюбленность. Фоном — их колоритные друзья, родственники и члены ученического совета с их историями, семейными неурядицами и, конечно, учебными тревогами. По описанию может сложиться ощущение, что речь идет о вполне знакомом звере под названием «школьный ромком с юморесками», однако прорисовка героев и обстоятельств, ненавязчивость их сюжетного исполнения делают «Хоримию» аниме-трансформером. Красота — в глазах смотрящего, а жанр — в сознании зрителя, выбирающего, на чем сделать акцент в повествовании. И все это не нарушает осязаемой медитативной конструкции, которую привыкли воспринимать поклонники «ломтика».

Пресной «Хоримию», впрочем, не назовешь: по мере того, как Хори и Миямура узнают друг друга лучше и, краснея, по буквам признаются в чувствах, история всех персонажей расцветает бездной подробностей. Кто-то лишь учится дружить, потому что все детство подвергался травле, кто-то и сам буллил ровесников в несмышленые годы, кто-то не может примириться с характером и внешностью, а кто-то выбирает пару по принципу «рядом я буду казаться сильнее». Подростковый максимализм и переживания пубертата живо воспринимаются в моменте, но на дистанции — становятся в каком-то смысле зоной комфорта, объектом для безопасного наблюдения.

(Не пропустите, когда в следующий раз Дарья Тарасова вернется с новым корнеплодом повседневности и отрежет от него «ломтик жизни». В прошлый раз была ода деревне с «Квестом на фоне сакуры», а ее исследование жанра #повседневность можно прочитать в новом номере «Искусства кино».)

Продолжение «Блича» — экранизация арки «Тысячелетняя кровавая война» — начнет выходить 10 октября. Сообщается, что в нем будет четыре кура — то есть примерно пять десятков эпизодов.

Сверху — новый трейлер.

Cнизу — он же с русскими субтитрами.

ICYMI: рассказываем о главных новостях недели

🌀 «Атака титанов» перекочует на сцену: по манге Хадзимэ Исаямы поставят мюзикл.

🌀 Такааки Хаяси нарисует спин-офф «Бойца Баки: Гайя и Сикорский». Первый выпуск — 6 октября.

🌀 «Розу Версаля» ждет полнометражная адаптация. Уже даже есть тизер.

🌀 Долгожданный «Человек-бензопила» начнет выходить 11 октября.

🌀 Японская кабельная телесеть AT-X выяснила, какие аниме первой половины 2022 года оказались самыми популярными у зрителей.

🌀 «Блич: Тысячелетняя кровавая война» стартует 10 октября. Запланировано четыре кура.


Большие тексты:

🌀 Юля Тарасюк о «Соседских историях» — одной из первых попыток создать аниме для молодых женщин

🌀 Даша Тарасова о «ломтике»-трансформере «Хоримии»

Без комментариев, как говорится

У «Принцессы-библиофила» вышел новый трейлер!

Хотя ролик и загружен на японском YouTube-канале, у него есть встроенные английские субтитры, так что понять сюжет все же немного проще в случае, если вы не знаете японского.

Адаптацию одноименного ранобэ мы уже подсвечивали на канале: вот, например, постер и главные сэйю с датой выхода (6 октября), а тут было немного концептов персонажей.

Смотреть трейлер с русскими субтитрами.

А вот и еще один небольшой анонс о жизни хикикомори и ее животных, в основу которого лег личный опыт мангаки. Мини-аниме «Обычная жизнь NEET Мамеко Мамэкити» стартует уже 3 октября.

Мамэкити начала публиковать автобиографическую мангу онлайн, где в юмористической форме рассказывала о своих буднях. Важное место отведено собаке Комати и трем котам — Таби, Симбе и Мело.

За сериал отвечает Tezuka Production, а режиссерское кресло занял Сатоси Кувахара («Черный Джек», «Мои девушки», «Пять невест»). Главную героиню озвучит Акари Кито, известная, в первую очередь, по озвучке видеоигр (например, Барбара в Genshin Impact). Мангака призналась, что натурально визжала от радости, когда получила предложение об экранизации, и добавила, что всегда хотела увидеть свою героиню в движении.

У «Дрейфующего дома» появились новые постер и отрывок.

Это полнометражное аниме от Studio Colorido («Сквозь слезы я притворяюсь кошкой» и «Тайная жизнь пингвинов»), режиссер — Хироясу Исида («Признание Фумико», «Тайная жизнь пингвинов»). В центре сюжета — Косуке и Нацумэ, которые дружили в детстве, но достигнув пубертата отдалились друг от друга. Судьба их сталкивает в доме, где они раньше жили, но по неизвестной причине здание вдруг оказывается дрейфующим посреди океана. Вместе с ребятами в доме, на счастье, оказались их друзья, так что разбираться в случившемся можно будет большим составом.

Релиз состоится на Netflix уже 16 сентября.

#музыкальная_пауза
В 2000 году в Токио появилась toe — формально пост-рок-группа, собранная четырьмя юношами (сейчас уже, очевидно, не такими юными): Касикурой Такаси, Мино Такааки, Яманэ Сатоси и Ямазаки Хирокацу. Почему формально? Дело в том, что Такаси своими ударными создает скорее мат-рок за счет едва заметных изменений ритма и размера, что в сочетании с довольно типичными для рока мотивами обретает уникальное звучание. Сюда же стоит добавить и интересный выбор инструментов, особенно на более поздних альбомах: toe активно используют акустическую гитару, вибрафон и родес-пиано, знакомое любителям ретро (оно было частым гостем джазовых, поп- и рок-композиций в 1960-х).

Необычное, яркое и очень характерное «умное» звучание, которое приписывают мат-року, по всей видимости и стало главной причиной, почему именно toe стали частью саундтрека «Сонни Боя» — одного из лучших аниме 2021 года. Сам сериал не менее яркий и безумный, чем музыка в нем. За простым, на первый взгляд, визуалом и не самыми сложными, казалось бы, метафорами скрывается целая вселенная, поднимающая столько вопросов, что попросту диву даешься: как вообще удалось в какие-то 12 эпизодов столько всего уместить — и ни разу не просесть в качестве?

Кульминацией (не буквальной, а аудиальной) здесь, на мой взгляд, выступает трек, получивший название Sonny Boy Rhapsody. Да, для многих более важным кажется Shounen Shojo от Ging Nang Boys (клип, к слову, у трека просто невероятный и пробирает до мурашек), но при всем уважении того эффекта, что оказывает Rhapsody, у эндинга, увы, нет. Когда начинает играть простая в целом минорная мелодия, сопровождающая один из ключевых финальных моментов, сдержать слезы попросту невозможно. Даже без понимания лирики toe трек умудряется перехватить дыхание и передать столь плотный сгусток эмоций, что, кажется, им можно дробить камни. Или как минимум растапливать окаменевшие сердца — что, в общем-то, уже более чем неплохо.

https://youtu.be/HSDdRxAEdcs

(Более-менее регулярная рубрика с саундтреками из аниме от Сережи Сергиенко вернется через две недели. В прошлый раз гостем были The Pillows, авторы OST к «Фури-Кури».)

Продолжая тему музыки: в сеть выложили видео с финальной мелодией из аниме «Киберпанк: Бегущие по краю».

Ролик на песню Let You Down польского музыканта Давида Подсядло рассказывает самостоятельную историю, вдохновленную шоу. Режиссером видео стал российский иллюстратор Илья Кувшинов, за производство отвечала Studio Massket. В целом же музыку для сериала написал композитор Silent Hill Акира Ямаока.

Премьера на Netflix состоялась сегодня.

Сегодня не стало Жан-Люка Годара — режиссёра, запустившего во Франции новую волну и навсегда изменившего мировой кинематограф. При чем тут аниме? Что ж, влияние Годара распространяется далеко за пределы западного киноискусства.

Например, огромным поклонником новой волны был Синъитиро Ватанабэ, назвавший в честь картины Годара 20-й эпизод «Ковбоя Бибопа» — Pierrot Le Fou. Да и Спайк Шпигель отлично бы вписался в стилистику постановщика.

Тиаки Конака и Рютаро Накамура вдохновлялись Годаром при работе над «Экспериментами Лэйн», вслед за ним используя типографику в кадре (позже Накамура повторил это в «Путешествии Кино»). Предполагается также, что схожую технику подглядел у ЖЛГ и Хидэаки Анно для «Евангелиона».

Обилие цитат известных философов у Мамору Оссии в «Призраке в доспехах 2: Невинность» тоже объясняется влиянием Годара. Таким подходом к работе с материалом тот заинтересовался именно после просмотра фильмов нововолновца.

Саундтрек к фильму Масааки Юасы «Ину-о: Рождение легенды» выйдет в Японии ограниченным тиражом на виниле! Предзаказ уже открыт.

Картина рассказывает об Ину-о — человеке с уникальными физическими данными, чья внешность с детства отпугивала окружающих. Потому-то герой постоянно ходит в маске и закрывающем тело одеянии. Однажды он встречает бродячего музыканта и открывает в себе талант к танцам.

Премьера ленты состоялась на прошлогоднем Венецианском кинофестивале. У нас ее прокатом займется «Экспонента».

Мы решили все же запустить регулярную рубрику с мэшапами #мэшураган («Триган», мэшапы, Мэш, ну вы поняли).

Вот первый официальный кандидат!

Автор: Kiana Mai

«Коллапс ритма жизни»: двухминутный монолог Ватаси из «Блюз машины времени о четырёх с половиной татами».

Уже сегодня на Disney+ стартует сиквел «Cказа о четырех с половиной татами». Если оригинальный роман Томихико Морими 12 лет назад экранизировал Масааки Юаса ❤️ на студии #Madhouse, то за продолжение взялся Синго Нацумэ, на которого большие надежды после «Cонни-Боя». Юаса снова в деле: аниме делали на его студии #ScienceSARU.

Монолог на японском и посвящен лету: как его обычно проводят люди (радуются жизни, влюбляются, путешествуют) и как — вынужден Ватаси с сожителями. А тут еще Озу пролил колу на пульт от кондиционера...

Чем все это кончилось и помогли ли путешествия во времени, узнаем уже в октябре.