Автор «Убийцы гоблинов» скоро выпустит новую мангу — про мрачную Москву будущего.

Новое произведение Кагю Кумо получило название «Москва 2160» и расскажет историю Данилы — редкого человека без механических аугментаций, который в криминальном мире известен как «Уборщик». Холодная война длится уже более 200 лет, мир давно превратился в мрачную автопародию, а реальный контроль находится в руках банд безумных и жестоких киборгов.

Мир «Москвы 2160» возник на просторах интернета около семи лет назад: изначально Кагю Кумо писал о Даниле на имиджбордах. В анонсе, кстати, сказано, что оригинал относится к лейблу GA Bunko, занимающемуся ранобэ — видимо, стоит ждать не только мангу.

​​«Хал» (2013)

Как ни посмотри, а «Хал» — также известен как «Хару» и «Робот Хал» — проект примечательный и любопытный. Первое аниме студии WIT, многим известной по «Атаке Титанов» и, например, недавнему «Рейтингу короля». Дебютная работа Рётаро Макихары в качестве режиссера. А еще — пример интересного медиа-микса в сёдзё-культуре: не зря дизайны персонажей покажутся поклонникам жанра такими знакомыми.

Действие фильма происходит в Киото будущего, где люди сосуществуют с роботами. Более того — есть особый вид терапии, когда андроиды помогают человеку справиться с депрессией. Все начинается с того, что юноша Хару, в честь которого и получил название фильм, умер. Утрату юноши очень тяжело переживает его возлюбленная Куруми: она больше не улыбается, не выходит из дома, а жизнь перестала ее радовать. Дедушка Куруми, чтобы помочь внучке пережить горе, решается на отчаянный шаг — отправляет к ней андроида, для которого воссоздают внешность возлюбленного. Робот не призван заменить Хару настоящего, да и Куруми прекрасно понимает, что перед ней андроид.

Но постепенно Куруми начинает рассказывать ему о своем Хару и доверять все то, что не успела сказать любимому: делиться сожалениями и радостями, переживаниями и мечтами. Куруми пишет на кубике Рубика свои желания, которые помогает ей исполнить робот. Это какие-то, на первый взгляд, совершенно будничные и простые вещи: сходить вместе на фестиваль, увидеть жирафа, поесть вкусностей… Но именно через них Куруми постепенно начинает возвращаться к жизни. Параллельно Хару и сам постигает окружающий мир, начинает замечать важные мелочи, радоваться совершенно обычным вещам.

Авторам удалось сделать небольшой, но очень сильный фильм о переживании утраты родного человека. О том, как жить дальше тем, кто остался. Что делать с невысказанными чувствами и сожалениями. Очень трогательная и красивая концовка фильма мало кого оставит равнодушным. В произведении есть и неожиданный интересный поворот, который позволяет посмотреть на происходящее совершенно с новой стороны.

«Хару» невероятно красивый: потрясающие графика и анимация, теплая и уютная атмосфера. Искрящийся огоньками Киото с множеством маленьких деталей словно противостоит дыханию смерти. «Хару» учит нас ценить мелочи, видеть в них самое важное, то, что позволяет радоваться каждому прожитому дню. Ведь счастье строится из совершенно обычных вещей — повседневной жизни, маленьких приятностей, тепла близких, друзей и любимых.

Как и было сказано выше, «Хару» — проект медиа-микс, включающий в себя разные воплощения. Выход фильма анонсировали в журнале сёдзё-манги «Маргарет» — там же за несколько месяцев до премьеры начала выходить манга «Хару». Рисовала ее художница Аясэ Уми, а вот дизайн персонажей для фильма выполнила многим известная сёдзё-мангака Сакисаки Ио. Один из ведущих авторов «Маргарет», на тот момент она была невероятно популярна в Японии. Возможно, вы знакомы с поздними адаптациями ее манги «Дорога юности» (Ao haru ride) и «Любит — не любит» (Omoi, Omoware, Furi, Furare). Последнее аниме даже показывали в кинотеатрах России зимой 2021 года. Получается, еще до выхода первого аниме по манге Сакисаки Ио, она дебютировала на телевидении именно с «Хару».

(Юлия Тарасюк вернется через две недели с новой удивительной историей о влиянии #сёдзё на японское общество. Прошлый выпуск посвящен кошачьим ушкам, взрослению и «Звезде из Страны хлопка».)

Пока ждем новостей по «Каменному океану», видеоигровой ДжоДжо радует новым трейлером, посвященным героям «Золотого ветра».

Новый ролик по JoJo’s Bizarre Adventures: All-Star Battle R, демонстрирует в деле Джорно, Мисту, Буччеллати, Фуго, Дьяволо, Триш и других ключевых и не только героев пятого тома. Прошутто, Пеши и Гьяччо тоже пополнят ростер бойцов, которых, судя по всему, будет не просто много, а очень много — собственно, 50 человек (и не только человек).

Напомним: JoJo’s Bizarre Adventures: All-Star Battle R — файтинг с персонажами из всех восьми вышедших томов «Невероятных приключений ДжоДжо». Оригинальная игра вышла в 2013 году, а сейчас получит ремейк с улучшенной графикой, доработанными механиками и прочими приятными бонусами. Релиз ждем уже 1 сентября на ПК, а днем позже — на всех популярных консолях, включая Nintendo Switch.

Неофициально, но все равно прекрасно. #мэшураган

«Клуб стрельбы из лука» от Kyoto Animation вернётся со вторым сезоном в январе — вот тизер.

Сюжет строится вокруг Минато — парня, который горячо любил стрельбу из лука в средней школе, но вынужден был ее оставить. Поступив в старшую школу, он (не без помощи новых друзей) возвращается к любимому делу и решает одержать победу на соревнованиях префектуры.

«Ван-Пис: Красный» уже заработал в домашнем прокате более 10 миллиардов иен (около $73 миллионов) к 20-му дню с момента релиза. Это самый «быстрый» фильм, достигший этой отметки в Японии в 2022 году. По такому поводу автор оригинальной манги Эйитиро Ода даже кое-что нарисовал.

Если вы все пропустили, можно посмотреть трейлер с русскими субтитрами.

Пришло время лунной призмы: Casio выпустили модель женских часов BABY-G в дизайне, вдохновлённом Сэйлор Мун. Узоры на ремешке отсылают к трансформации красавицы-воина, стрелки выполнены, конечно же, в золоте, а на задней крышке можно найти силуэт самой Усаги Цукино.

Есть и сопроводительный ролик.

​​Зуб за зуб: «Драконий дантист» (2017)

Многие задавались вопросом: если драконы существовали, то как бы они носили штаны летали. Гигиена исполинского рта — куда менее очевидная тема, но именно она стала отправной точкой для проекта студии Khara, основанной в 2006-м Хидэаки Анно. За интригующей зарисовкой о смерти и судьбе, отразившейся в драконьей эмали, последовали манга Отаро Майдзё и двухсерийный спешл «Драконий дантист» (2017) хронометражом почти полтора часа. В рамках альманаха «Японская выставка анимации» 2014 года, куда вошла одноименная короткометражка, в пасти мифического чудовища и вокруг нее позволяли побыть лишь семь минут.

Начать хочется с занятного факта из греческой мифологии (и не только), где выпавшие зубы дракона превращались в полностью экипированных воинов. В сериале они исполняют иную функцию, но тут бы сразу упомянуть команду замечательных людей, которые над ним работали, помимо сценариста Майдзё. Прославленный певец меланхолии Анно выступил здесь звукорежиссером, а в художественной команде выделяется Хироюки Окиура — режиссер «Оборотней» и «Письма для Момо», отвечавший за ключевую анимацию многих громких тайтлов от «Акиры» до «Паприки» и «Твоего имени». Или Ёсимити Камэда, работавший над «Моб Психо 100», «Ину-о» и «Хисонэ и Масотан», где также фигурируют армейские драконы. Ну а в послужном списке режиссера Кадзуя Цурумаки — все ключевые проекты Gainax от «Евы» до «Фури-кури».

Итак, девушка Ноноко (Мэгуми Хаясибара, чьи голосом говорили Рей Аянами и Фэй Валентайн) добровольно посвятила жизнь спасению дракона от кариеса и прочих неприятностей, ведь зубы — единственное его слабое место. Помимо необычных жуков, напоминающих всякую членистоногую дрянь из «Матрицы», в пасти исполина возникают вещи покойных. Считается, что их души оказываются в драконьих зубах, и этот процесс сопровождается потерей ценных предметов, которые на тот свет уже не взять. Случается и сбой в программе: предвещая какую-то скорую беду, дракон может воскресить покойного с неизвестной целью. Так в пасти гиганта оказывается Белл (Нобухико Окамото, голос Ю Нисиноя из «Волейбола») — лейтенант армии неприятеля, с которым ведёт войну некое государство, заключившее союз с драконом. Вместо того, чтобы отдать юношу военным, драконьи зубные учат его своему ремеслу.

«Драконий дантист» начинается как фэнтези-версия «Клеток за работой» с лейкоцитами и эритроцитами в человеческий рост, эдакая производственная драма из жизни самых набожных в мире стоматологов. Они не просто отказались от земной жизни в обмен на тяжелый труд и вкусный рис на высоте драконьего полета, но и прошли испытание, предлагающее узреть будущую смерть. Собственно, этому аниме и посвящено — принятию неизбежной конечности. «Разве смысл жизни в том, чтобы прожить как можно дольше?» — спрашивает Ноноко, когда Белл выражает сомнение, что смог бы стать дантистом «естественным путем».

Вообще мифология, придуманная Отаро Майдзё, довольно причудлива: дракон совмещает в себе потустороннюю и вполне реальную мощь, неся на спине храм и эсминец одновременно (фактически, видимо, не участвуя в боевых действиях, а выступая убер-защищенным летающим островом для военной техники). И если первая серия завораживает стоматологическим дзеном в окружении микробов-переростков и живописных монохромных пейзажей, то как только сюжет спускается с небес на землю, гармонию притчи начинают драконить CGI и 50 оттенков присказки «зуб за зуб». Один персонаж охвачен звериным фатализмом, другой — отрекается от «бога» из-за утраты близкого. Мифический ящер тут выступает, скорее, в качестве условно прирученной смерти, которая с приходом технологий стала и более видимой, и менее ожидаемой.

Вы можете оседлать судьбу, как бы говорит Майдзё, но как сядете на нее — так однажды и слезете. Memento mori.

(Азы драконьей стоматологии (и смысла жизни) постигал Алексей Филиппов. В прошлый раз он рассказывал о безумном азарте и динамике власти в японской элитной школе.)

В 2023-м выйдет полнометражка по «Гридмену». Об этом объявили в рамках ивента SSSS.GRIDMAN x SSSS.DYNAZENON Special Night.

Анонс сопроводили постером с Ютой Хибики из оригинального «Гридмена». Производством займутся Tsuburaya Productions и Trigger, а режиссером выступит Акира Амемия. За сценарий, кстати, опять отвечает Кейити Хасегава, к которому также присоединятся дизайнер персонажей Масару Сакамото и композитор Широ Сагису. Ну и куча сэйю из оригинала обоих сериалов тоже на месте: голоса Гридмена, Юты Хибики, Рикки Такарады, Ёмгоги Асанаки и Юмэ Минами в числе прочих.

«Гридмен» вышел в 2018 году. Это необычное меха с элементами денпа и повседневности. В 2021-м вышел «Диназенон», но продолжение приняли прохладно в сравнении с «Гридменом».

Как насчет немного литературы? Сэйю Сома Сайто выпустит первую повесть в литературном журнале spin 27 сентября.

Небольшая повесть (примерно на 10 000 слов — около 30 страниц) будет «немного мистической историей», если верить Сайто. Других подробностей пока нет. Стоит отметить, что это не первый заход сэйю в область литературы: в 2018-м вышел сборник его эссе, куда вошли тексты, написанные им для журнала Voice Newtype за три года.

Сома Сайто может быть вам знаком по таким героям, как Тадаси Ямагути в «Волейболе!!», Юно в «Черном Клевере» и Ямаги Гилмертон в «Мобильном воине Гандаме: Железнокровные сироты». А еще он активно выступает как певец — например, вот одна из его песен этого года. Талантливый человек, как говорится, талантлив во всем.

Мы не можем жить без космоса: «Евангелион» и «Луна, Лайка и Носферату» стали лауреатами 53-й научно-фантастической премии в области литературы Сэйун.

Долгострой Хидэаки Анно отметили «Вне категорий (Все, что воспринимается как чудо)», поздравив с завершением 15-летнего ребилда. Другие кандидаты — пожертвование $1,5 миллионов профессором Тору Миядзаки на разработку лекарства от кошачьего рака почек, возведение 20-метровых статуй Ню и Фридом Гандама, новелла, написанная ИИ, франшиза «Девушки-пони», 30-летие игровой серии Super Robot Wars и орбитальный полет SpaceX с частными лицами.

«Лучший роман» — ранобэ Кэйсукэ Масано о вампирше-космонавтке «Луна, Лайка и Носферату», экранизированный в прошлом году, а главным медиа-событием признали сериал «Годзилла: Точка сингулярности» (позади — «Дюна» и «Виви»).

Лучшей мангой стали «Восхитительные дети» (2005-2021) Такаси Сины, обойдя «Атаку титанов» Хадзимы Исаямы, «Выдающихся зверей» Пару Итагаки и «Джоджолион» Хирохико Араки.

Подробнее о номинантах читайте здесь.

ICYMI: рассказываем о главных новостях недели

🥟 Найден пилот американского перезапуска «Сейлор Мун», который считался утерянным больше 20 лет

🥟 Кэти Янь снимет сериал по «Паприке» Ясутаки Цуцуи

🥟 Опубликован новый персонажный трейлер «Моб Психо 100»

🥟 Ён Сан-хо снимет для Netflix экранизацию «Паразита»

🥟 Кагю Кумо, создатель «Убийцы гоблинов», скоро выпустит мангу про Москву будущего и наемника Данилу

🥟 David Productions экранизирует хитовую мангу «Нежить и Неудача»

🥟 Анонсирован полный метр по «Гридману»

Большие тексты:
🥟 Юля Тарасюк о дебютном шоу студии Wit «Хал»

🥟 Леша Филиппов о стоматологической драме «Драконий дантист»

Выкатили новый постер «Семьи шпиона» ко второй половине первого сезона. Ну и дату выхода заодно объявили — 1 октября.

К своим ролям вернутся все, кто работал над первой частью. Из новичков заявлен Хироки Такахаси (Хисока Мороу в «Охотник х Охотник», Билл в «Ван-Пис» и Ура-Акка в «Приоритете чудо-яйца» в числе прочих ролей) — он озвучит нового персонажа Кита Кеплера. В манге он был одним из антагонистов, студентом и по совместительству руководителем ультраправой ячейки студентов-изоляционистов, мечтающей развязать войну между Весталисом и Останией. Кстати, количество проданных копий творения Тацуи Эндо перевалило за 25 миллионов.

Еще в июне вышел трейлер продолжения — как будто самое время пересмотреть.