Покебол с предсказанием
9.38K subscribers
6.64K photos
88 videos
4.69K links
Как и ожидалось, аниме-каналов много не бывает, поэтому мы создали еще один, в жанре повседневность

Поддержать:
https://dalink.to/penpenwork

Связь: @neonpancake

Стикеры: https://t.me/addstickers/PenPenWork
Download Telegram
Studio Ghibli взяла да и выпустила совершенно потрясающий мерч, вдохновленный той самой сценой из «Мой сосед Тоторо». Теперь почувствовать себя Мей может почти любой ребенок.

В тематический набор вошли голубой дождевик, желтые сапожки и отличная панамка. На всех предметах, само собой, тематические принты: Тоторо с зонтиком, чернушки, жучки и прочие милые персонажи. Все продается в том числе и онлайн: дождевик за 4 400 йен, сапоги за 3 300 и панамка за 3 960.

Также замечены отличные детские зонтики в четырех цветах. На синем, например, нарисован очаровательный Цзицзи из «Ведьминой службы доставки».
10👏1
Джастин Лин, поставивший пять частей «Форсажа» и недавно покинувший пост режиссера десятого фильма, снимет лайв-экшн по «Ванпанчмену» (что? да!).

Сценарий пишут Скотт Розенберг и Джефф Пинкнер, работавшие над «Веномом». Продакшн должен начаться в конце этого года, примерной даты выхода пока нет. Кто сыграет Сайтаму, тоже пока неясно (Дизель?..).
😁8😱2🎉2
На Anime Expo обещают 2 июля выкатить новые анонсы и некий «эксклюзивный контент» по продолжению «Блича». Адаптацию сюжетной арки «Тысячелетней кровавой войны» из оригинальной манги Тайто Кубо мы увидим в октябре — через десять лет после того, как выход сёнэна неожиданно прервался.

Действие аниме, напомним, разворачивается вокруг пятнадцатилетнего Ичиго Куросаки, по воле случая получившего силы богов смерти.
🥰5🔥1👏1
Dungeons & Girls: смотрим новое промо-видео к четвертому сезону аниме «Разве плохо искать себе пару в подземелье?» — с подзаголовком «Лабиринт» по 12–14 томам оригинального ранобэ Фудзино Омори.

Команда над продолжением работала та же — Хидэки Татибана в должности режиссера, Хидэки Сиранэ на правах скрипт-супервайзера, Дзин Акэтагава и Кэидзи Инаи по звуковой части. К работе над сценарием грядущего сезона официально подключился автор первоисточника Омори.

Искатели приключений снова встретятся в Орарио 22 июля.
👍1🤔1
В этот день 11 лет назад Масао Маруяма основал студию MAPPA.

Началось все в 2012-м с «Детей на холме» по манге Юки Кодамы, а уже через год MAPPA подарила фанатам аниме-адаптацию спортивной манги «Первый шаг» (ребут), которая стала ее первым хитом. С тех пор популярность MAPPA продолжает стремительно расти благодаря узнаваемому визуальному стилю и адскому графику работы сотрудников, берущих на себя пугающе большое число новых проектов.

Из хайлайтов на счету студии — «Магическая битва», (не)финальный сезон «Атаки титанов», «Юри на льду», «Дорохэдоро», «Рыбка-бананка», «Безумный азарт», в планах — завершение «Атаки титанов», «Человек-бензопила», «Адский рай», второй сезон «Саги о Винланде» и много всего другого.
9
Тайваньский художник Чи-Канг Чиен, специализирующийся на рисунках в стиле укиё-э по мотивам «Драконьего жемчуга» (но не только), перенес в эпоху Эдо хрестоматийный кадр из «Атаки титанов».

Кажется, Колоссальный титан в таком исполнении выглядит еще внушительнее. Хотя автор оригинала Хадзимэ Исаяма, конечно, проделал большую работу, чтобы сага о повторяющихся ужасах истории обрела должное визуальное воплощение.
👍183🔥1
Нагнал спустя столько лет «Ветер крепчает» (2013) Хаяо Миядзаки — и как-то совершенно не удивительно, что после (или при помощи) нее мастер хотел уйти из профессии: это эффектная точка, пускай, как и каждая точка, уступающая иным словам или пунктуационным знакам.

Сложность с «Ветром» зашита вот где: это одновременно сеанс магии и саморазоблачения (следите за руками, нет, правда следите), но главное — дуплетом проповедь и исповедь. «Делай что должен и не залеживайся в кровати», как остроумно описал Корецкий, и немного сожаление о том, как интерес к заклепкам в итоге заменил нечто живое (сложно в выпученных линзах реального авиаконструктора Хирокоси не видеть самого Миядзаки с его, судя по всему, не самыми простыми семейными отношениями). Что из этого по-настоящему важно — другой вопрос. Миф о безудержной влюбленности в дело, которая одновременно укутывает от войн и землетрясений, но и низводит до функций какие-то человеческие чувства (прямо скажем, вся лирическая линия, зараженная Ремарком и Манном, довольно хромая).

Тут, правда, хочется верить, что Миядзаки не сводит все к собственной возвышенной трагедии, описывая, как одна и та же могущественная стихия (будь то ветер, творчество или военная промышленность) одновременно заставляет парить в высоте, но и способна жестоко разметать все на своем пути.

Есть ощущение, что вообще весь «Ветер крепчает» целиком — это завихрение, фантазм, разгоряченный мальчишеский сон, в котором методичный труд берет высоты, словно ступени в Mortal Kombat; в котором возлюбленные буквально появляются из сгустков ветра, а потом так же в них исчезают, направляясь умирать; в котором дает советы великий авиатор Капрони, обаятельный дядька с усами и огромной итальянской семьей (в пару к самолету Миядзаки любит ввернуть кивок в сторону родины неореализма); наконец, в котором истребитель указывает на невероятную синеву, по-своему воспетую Коном, Джарменом, Кляйном, Вэлли, а не на выжженную землю и покореженные судьбы.

Держа на привязи ужас исторический (он сопровождает большинство работ мастера, едва ли не лучше всего намечен в «Унесенной призраками»), Миядзаки зажимает сюжет между двумя самыми жутким японскими страницами (землетрясением Канто в 1923-м и Хиросимой) и, как в маскульте мрачных времен, делает акценты на трагедиях отвлеченных, мелодраматичных, любви да холере, все прочее делая отчаянно (даже приторно) жизнелюбивым, во многих смыслах — позитивным. Негативная сторона этой фантазии грозными клубами довлеет где-то за скобками, вторгаясь в сюжет то апокалиптическими видениями, то отповедями младшей сестры.

Однако Хаяо Миядзаки как бы говорит: «Апокалипсис, не сегодня», — и пропагандирует стоическое производство. Может, и правда, счастье спрятано в косточке макрели. Сложно, впрочем, в него поверить.

Бонус: вот, кстати, обрывки хроники, на которой показаны последствия землетрясения 1923 года, титры почему-то на португальском:
https://www.youtube.com/watch?v=8kAQ3bqFs2s

#аниме
111👍1
На пепелище повторного проката уже дует «прощальный» фильм Хаяо Миядзаки «Ветер крепчает», которому уже почти десять лет. И сегодня, боюсь, он куда актуальнее и нужнее.

Позволю вспомнить пост трехлетней давности — не считая легкой недоверчивости, он вроде неплохо сохранился.
12
Попринимайте Антрасакс

Новый трейлер появился у сериала «Ублюдок!! Сокрушитель тьмы», который выйдет на Netflix уже 30 июня. Помимо полчищ демонических созданий и хищного оскала Дарка Шнайдера, темного мага, заявлен опенинг — Bloody Power Frame в исполнении coldrain.

Когда-то Богиня разрушения Антрасакс за семь дней превратила человеческую цивилизацию в площадку для фэнтези-постапокалипсиса. Теперь группа чернокнижников хочет, чтобы Антрасакс вновь изменила мир, и уничтожает печати, что ее сдерживают. Последняя находится в королевстве Металликана, чьи священнослужители вынуждены освободить могущественного Дарка Шнайдера, который 15 лет назад и надоумил колдунов освободить Богиню разрушения, но был превращен в маленького мальчика.

Производством занимается Liden Films. Студия прославилась «Токийскими мстителями», где есть босодзоку и путешествия во времени, а в этом году уже выпустила «Клуб белых воротничков», рассказывающий о корпоративном бадминтоне. В списке премьер до конца года — вампирский сериал «Песнь ночных сов» и комедия о тануки «У моего мастера нет хвоста».

Трейлер с русскими субтитрами
👍1
Вот так, кстати, Богиня разрушения Антрасакс выглядит в манге, OVA 1992 года и новейшей экранизации.
👍5🔥1
Аниме про эльфа-отаку

Трейлер с неограниченным кавайным потенциалом — ролик грядущей экранизации манги «Эльф-отаку» (или Edomae Elf).

Юная Който Когэни работает в храме Такамими и неоднократно слышала легенду о божестве из местного святилища. На деле сакральное место обжила эльфийка, угодившая сюда 400 лет назад. Постоянные приношения ее разбаловали и превратили в затворницу, обожающую массовую культуру. Теперь Който придется разыскивать для Эльды новые приставки, игры и даже очки виртуальной реальности.

За режиссуру отвечает Такефуми Адзай («Гордость оранжевых» и раскадровка «Моб психо 100»). Който заговорит голосом Юки Одзаки (тихоня со сломанной рукой Косетцу из «Cонни Боя»), а Эльда — Ами Косимидзу (Юри из «Тетради смерти», Рюко Матой из «Убей или умри» и паучья демоница Мать из «Истребителя демонов»).
👍8
The Royal Shakespeare Company интригует трейлером спектакля по «Моему соседу Тоторо» Хаяо Миядзаки. Он будет идти в Центре исполнительских искусств Барбикан 15 недель — с 8 октября этого года по 21 января 2023-го.

Исполнительным продюсером выступил композитор Дзё Хисаиси, писавший музыку к работам Миядзаки, начиная с «Навсикаи из долины ветров». Автор адаптации — Том Мортон-Смит, в 2015 году прогремевший с пьесой «Оппенгеймер» (прости, Нолан), а в 2019-м написавший триллер о Холодной войне «Вороны: Спасский против Фишер».

Мортон-Смит познакомился с Хисаиси пять лет назад благодаря Филипу Глассу, а также летал за благословением Миядзаки. Тот поинтересовался, разделяет ли драматург идеи феминизма, что крайне важно для истории о двух девочках, и Мортон-Смит ответил утвердительно.

Кстати, Сацукэ и Мэй, скорее всего, будут играть взрослые артистки, а не дети. За кукольную часть — воплощение Тоторо, Котобуса и прочего бестиария — будет отвечать Бэзил Твист, кукольник в третьем поколении.
🥰5🔥1
За две недели вещания не было повода напомнить, какой крутой Масааки Юаса — теперь исправляемся. Выкатили англоязычный трейлер его нового фильма «Ину-о». Премьера состоялась на Венецианском кинофестивале год назад, а теперь пришла пора мирового проката (в сентябре грозятся показать и в России).

Ину-о — юноша столь необычной внешности, точнее — пропорций тела, что родители с детства заставляли его скрываться под лоскутной мешковатой одеждой и носить специальную маску. Однажды он знакомится с незрячим музыкантом Томоной, который играет на биве, и открывает в себе танцевальный дар. Новоиспеченный дуэт пользуется нарастающей популярностью, а Ину-о преображается в писаного красавца. Однако друзья хотят разгадать тайну проклятья, превратившего их в изгоев.

Работа над «Ину-о» стала анимационным дебютом сценаристки Акико Ноги (она написала, например, дораму «Неестественная смерть»). За дизайн персонажей отвечал Тайё Мацумото, автор «Железобетона» и «Пинг-понга», который Юаса экранизировал восемь лет назад.

В послужном списке режиссера — и «Человек-дьявол: Плакса», и «Игры разума», и «Руки прочь от кинокружка!», и что только не. Почитайте лучше за подробностями профайл Юасы.
11🔥3🤔1
«Супердевчонки! Котобуки Ран» (2001)

Образ юной школьницы прочно закрепился в японской культуре вскоре после введения женского образования и распространения понятия «сёдзё», включающего в себя куда больше, чем просто «девушка». Образ этот постоянно менялся, отражая особенности и культурные ценности того или иного времени. В 1990-х японская школьница стала известна за рубежом, в том числе благодаря распространению популярной культуры, включавшей в себя понятие «гяру».

«Гяру» («gal», «girl», «девушка») для многих японцев сегодня является лицом уличной моды конца 1990-х и начала 2000-х. Это яркие девушки, которые обожали брендовые вещи, не стеснялись экспериментировать с макияжем и вели себя довольно раскованно. С одной стороны, гяру — это о проявлении индивидуальности, яркой и увлекательной жизни, свободе юной души. С другой, образ гяру демонизировался СМИ и стал отчасти скандальным — даже порицаемым в обществе. Для многих японцев школьницы-гяру, любившие яркий макияж, «свободные носки» и крашеные разноцветные волосы, ассоциировались с легкомыслием и глупостью. Масла в огонь подливали участившиеся случаи проституции среди юных девушек — «когяру» («маленькие гяру»), которые ходили на свидания со взрослыми мужчинами, получая от них деньги на дорогие брендовые вещи. Именно из-за шумихи вокруг подобных инцидентов к гяру часто относились с насмешками и неодобрением.

В 2001 году начался показ аниме «Супердевчонки! Котобуки Ран» (Super Gals! Kotobuki Ran) — экранизации популярной сёдзё-манги Михоны Фудзи. В сериале с большой любовью рассказано как раз о буднях и дружбе трех старшеклассниц-гяру. Главная героиня — Ран, настоящая гроза Сибуи — района Токио, популярного у молодежи. Она мастерски разрушает все предубеждения, связанные с гуря: любительница модных вещей и распродаж, девушка проявляет силу и независимость, не терпит несправедливости и всегда готова помочь тем, кто в беде. Во многом это влияние семьи, которая вся состоит из полицейских.

Аниме относится к жанру повседневности и не в последнюю очередь ценно тем, что описывает молодежную культуру Японии конца 1990-х и дружбу трех непохожих девушек. Авторы манги и аниме относятся к героиням серьезно, без насмешек и предрассудков. Несмотря на то, что в Super Gals! множество веселых приключений, в нем хватает и драматичных моментов, описывающих серьезные молодежные проблемы. Это и участие одной из подруг, Мию, в женской банде, откуда ей удалось в итоге уйти и переосмыслить свою жизнь. И проблема проституции среди школьниц, которая показана через колебания Айи — одной из лучших учениц, испытывающей сильное давление со стороны родителей. Ран помогает подругам разобраться в себе, преодолеть трудности и гордиться тем, что они — гяру.

Super Gals! Kotobuki Ran — отличная возможность заглянуть в прошлое культуры гяру и посмотреть аниме о дружбе, побеждающей все невзгоды и предрассудки. Романтика в сериале тоже есть: добрая и красивая.

Любопытный факт: сейчас Михона Фудзи, придумавшая оригинальную мангу, работает над продолжением, где героини закончили школу. Мию вышла замуж за старшего брата Ран, Айя поступила в университет, а сама Ран находится в поисках себя и того, чем бы она хотела заниматься по жизни. При этом вся компания продолжает весело зависать вместе и остается гяру.

(Юлия Тарасюк вернется через две недели, чтобы рассказать новую удивительную историю про влияние сёдзё на японское общество. В прошлый раз был «синдром воина».)
10👍3🥰1
Наоко Ямада работает над короткометражным аниме «Сад воспоминаний» (Garden of Remembrance). Премьера состоится в 2023-м.

Постановщица описывает тему аниме так: «Кто-то думает о том, кому принадлежит сердце». За дизайн персонажей отвечает художница Эцуко Мидзусава, которую Ямада попросила изобразить героинь, как «настоящих, живых девушек... Настолько реалистичных, что вы можете почуять запах слюны после сна — и потонуть в их уютности». Музыку к аниме напишет Lovely Summer-chan.

Наоко Ямада работала над эпизодами «Кланнада» и «Дракона-горничной госпожи Кобаяси», а в прошлом году дебютировала на студии Масааки Юасы Science SARU с потрясающей «Повестью о доме Тайра».

На постере изображены анемоны, фигурирующие в поэтическом синопсисе: девушка просыпается посреди депрессивного беспорядка и вспоминает, что эти цветы любил умерший человек, что ей дорог.
8👍2🔥1
Французы экранизируют «Астробоя», а по «Аватару» готовится три новых фильма

Не совсем аниме, но почему бы и нет: французская студия Method Animation совместно с Shibuya Productions грозятся сделать 3D-сериал из 52 получасовых эпизодов по мотивам легендарной манги Осаму Тэдзуки «Астробой», а Paramount и Nickelodeon объявили, что в разработке целая полнометражная трилогия во вселенной мультсериала «Аватар: Легенда об Аанге» (2005-2008).

Создатели оригинального «Аватара» Майкл Данте ДиМартино и Брайан Кониецко — продюсируют, над первым фильмом работает Лорен Монтгомери.

За «Астробоя» возьмется Томас Астрюк, режиссер мультсериала «Леди Баг и Супер-кот». Он, разумеется, отметил, какое огромное влияние на него оказал Тэдзука, чье творчество спровоцировало бум манги и фактически определило будущее аниме-индустрии. В 1960-е первая аниме-экранизация «Астробоя» пользовалась большой популярностью в США и Франции, открыв западному зрителю мир японской мультипликации.
👍2🤔1😢1