Не хочу хвастаться на самом деле — очень хочу, но у нас новый мерч под авторством Наталии Кирющенковой. Её арт и производство. Прошу любить, жаловать и отправлять заявки на заказы)

В международный день хевиметала хочется поделиться музыкой, которая когда-то согревала.

Стражи неба

У меня есть несколько песен, у которых есть История. Это Сотрудник, Бобёр, Креветка и Стражи.

Первая наполнена гневом, вторая - сатирой, третья - загадочностью, а настроение Стражей - это светлая тоска.

Когда появились дети, я подумал - вот бывают ситуации, когда они вырастают и уезжают в другой город. Или в другую страну. Да, это не очень удобно, получается видеться редко. А что если они сядут в корабль и улетят на другую планету? Ведь это же совсем навсегда...

Короче, лекарством от этих мыслей и стали Стражи в том виде, в котором они существуют.

Это песня от лица исследователя, для которого наши представления о фантастических полётах в космос стали обыденной реальностью, а наши ежедневные ритуалы и окружение превратились в воспоминания, расстояние до которых растёт с каждым днём.

И если пытливые умы спросят к какому из Стражей Неба летит герой, я думаю, что к Фомальгауту. Потому что он ближе всех остальных.

P.s. А в качестве картинки поста - полная версия картины, мерч с которой был вчера.

У ПЦ скоро выйдет сингл виртуального артиста SynthBeaver.

Для тех, кто к нам только что присоединился. Бобер - центральный персонаж моего творчества и сейчас медленно и мучительно я иду к тому, чтобы материализовалась в виде мюзикла первая часть его приключений (картинка с хронологией).

SynthBeaver рассказывает о том, что происходит после 4-ой части (или перед первой, тут как посмотреть). Своего рода спин-офф.

Подробности и описание по ссылке:
https://band.link/sblittlesoul

SynthBeaver - синтвейв с историей...

...и вашими пресейвами

SynthBeaver - Little Soul (2023)

Synthwave, cyberpunk

Вот и состоялся первый релиз ПЦ. Первая часть истории по ссылке:

vk.com/@synthbeaver-synthbeaver-little-soul

Воскресный совет

Артист, заведи себе чеклист релиза, концерта, всего вот этого вот. Хоть в заметках в телефоне, хоть в специальном приложении.

В авиации это спасает жизни, в музыке это спасёт тебе нервы.

Кстати делюсь своим для акустического концерта. Исключительно в ознакомительных целях.

Про восприятие артистов

Я вяло изучаю поведенческую психологию в сфере музыки. Грубо говоря, как я слушаю музыку, как начинаю её заслушивать до дыр, как иду на концерт и т.д.

Очень показательным примером для меня является группа "Операция Пластилин". Вокалист БК когда-то скинул трек "Космонавты" в общую группу и понеслось.

Я прослушал их дискографию вдоль и поперёк, уж очень жизненно показалось. Но тогда я не думал ходить на их концерты. И я даже не подписывался на их группу. Кажется они занимали весь топ яндекс.музыки в тот год.

Потом любовь прошла и я забил на ОП на добрых полгода и лишь после этого оказался у них на концерте в Известиях. Мне зашло и только тогда я подписался на группу, чтобы не пропускать их дальше.

К чему я это - путь слушателя тернист и извилист. Он может упорно идти к тому, чтобы стать твоим верным фанатом, но сбиться с дороги и уйти дорожкой жёлтой попсы.

Слушатель - это не подписчик.
Подписчик может и не быть слушателем, мб его прёт твоя подача материала, но ты ни разу его не слышал (я такое практикую).

Артист, спроси у своей аудитории истории как они начали тебя слушать. Это будет как минимум занимательно, как максимум - полезно.

Забудь об этом!

Музыка - это долгий путь. И на этом пути встречаются и очарования, и разочарования.

Иногда я практикую метод поиска новых смыслов в том, чем занимаюсь, например, учусь петь песни из жанров, в которых обычно не пою.

Но иногда это просто перестаёт работать. Потому что бесит, задолбало, не хочу больше, (любая другая причина).

Тогда я просто забиваю на несколько месяцев на занятие, чтобы предыдущий опыт улёгся и возник голод по деятельности.

Я сейчас это же переживаю с электрогитарой. Забросил несколько месяцев назад, но щас просто руки чешутся поиграть. И пойти поучиться играть на пианино. Так, для общего развития. #яжмультиинструменталист

Воскресный совет

Артист, помни, что ЛЮБАЯ импровизация должна быть ОЧЕНЬ хорошо подготовлена.

Музыкальные итоги 2023 года

В этом году было выпущено 2 сингла и 1 "живой" альбом. Альбом был традиционно выпущен малым тиражом на компакт-дисках и уже разошёлся.

Всего за год случилось 40 (!) выступлений, из них около 10 - это сольные концерты, а остальное - это различные активности на 1-3 песни.

Из самого богического - сборный концерт в клубе Высоцкий совместно с группами "Бег Аметель", "Дети Маминых Подруг" и "Тигр Машина". Был солдаут и это на моей памяти первый концерт, который я делал с нуля не только для своего коллектива, но и для других.

Ещё удалось отыграть один концерт в программе "Московское долголетие".

Запустил сайд-проект SynthBeaver (синтвейв с сюжетом), который очень тепло встретили коллеги по цеху и неравнодушные слушатели.

Продал все гитары (это было очень непросто, но 3 случая помогли сократить мою коллекцию) и купил себе LAVA ME 3, это гитара со встроенными эффектами и целой музыкальной экосистемой внутри.

В этом году я стал зарабатывать на музыке и, фактически, стал окупать этими заработками затраты на всякие музыкальные хотелки, репетиции и расходники.

Как-то так.

Воскресный совет

Артист, самое время выкинуть из головы всё музыкальное, встретить Новый Год и взяться за творчество с новыми силами на или после праздников.

С Наступающим!

Релизно-концертный план

Самое время запланировать музыкальный год. На картинке мой релизный план по проекту SynthBeaver.

Сейчас ваяю такие же для БН и сольного проекта, не только для релизов, но и для концертов.

На самом деле можно делать то же самое в обычном календаре, но в таблицах мне просто удобнее.

Про квартирники

Я питаю самые теплые чувства к квартирникам, потому что именно нам них начиналась моя музыкальная карьера в далёких нулевых.

Если вдруг вы пропустили что это такое - квартирник - это формат концерта, когда музыканты играют на квартире у очень добрых людей, которые эту квартиру предоставляют. Почему добрых - потому что не всякий будет готов впустить к себе домой 10-20+ незнакомых людей.

С квартирников начинался почти весь русский рок, кино, аквариум... Я застал лишь то, что осталось по духу, но не по форме.

Это всегда акустика, потому что ударную установку точно никто тащить не будет. А электричество могут не простить соседи.

А в остальном - это всё-таки камерный творческий вечер, когда можно поговорить с аудиторией и больше раскрыть своё творчество слушателю. Если артист, конечно, умеет говорить.

Есть два типа артистов - которые умеют говорить между песнями (и это кажется адекватным) и те, которые не умеют

Этот формат легко переносится в любую локацию, где нет большого потока людей, потому что это очень отвлекает. Лофты, природники (почему нет, Илья Чёрт активно продвигал этот формат) и прочие "закрытые" мероприятия, где вход только по приглашению и людей вне списка приглашенных точно не будет.

Но и для артиста это тоже бо́льшая ответственность - нужен сценарий, заготовки историй песен, шутки и понимание как он будет создавать атмосферу собственного праздника.

Написал это все и даже самому захотелось такой концерт. Как думаете, сделаем?

Идея для мерча

Артисты на определенном этапе карьеры выпускают CD или винил. Но главный вопрос аудитории - на чем мне это послушать?

Так вот, есть идея - продавать диск прямо вместе с проигрывателем, или с купоном на скидку при покупке последнего.

Полный комплект, так сказать.

Воскресный совет

Артист, вырабатывай позитивные музыкальные привычки.

Играть под метроном, заниматься проектом каждый день, учиться новому, развивать наслушанность, писать, наконец, воскресные советы еженедельно в первой половине дня)

...Кажется, дети стали забывать румынского диктатора... © КВН

Из-за болезни я выпал из репетиционного режима чуть больше, чем на 2 месяца и сегодня с удивлением обнаружил, что средний ценник на репбазы в Москве дорос до 2000₽+ по воскресеньям (до этого было 1600-1800 за 3 часа).

Можно перефразировать шутку из КВН:

С этим bad room-продакшеном артисты скоро начнут забывать как выступать на сцене.

Долой фольклор!

Нет, я вовсе не про народное творчество.

Я про передачу информации о песнях внутри коллектива из уст в уста. Все надо фиксировать не только на аудио/видео, но и в переписке, файлах проекта, файле с текстами и аккордами.

Потому что через полгода, когда вы решите вернуться к песне, придется долго и мучительно вспоминать сколько там проигрышей, где было соло на гитаре, что это было за соло?

Я постепенно внедряю это в своих проектах, скоро доберусь до группы. Просто словами описываю структуру и количество повторений отдельных элементов, гармонию, темп и тональность песни. И всё то, на что надо обратить внимание.

В идеале всё это иметь в guitar pro, но я ещё не преисполнился настолько.

Своими способами хранения творчества можно поделиться в комментариях ;)