Небольшая практика в разговорном формате. Кусочек про тренировки, и как сделать их продуктивными.
Делитесь своими мыслями🌊

Основным фокусом моих тренировок в последнее время являются работа над функционалом тела и целостность движения.

Сегодня хочу поделиться полезным упражнением на целостность в вашем танце.

Найдите для себя референс природного процесса, в котором присутствует движение: течение воды, рост дерева и т.д.
Почувствуйте какой мышечный тонус подходит под этот процесс, начните движение, не дергаясь и не отвлекаясь на смены в музыке. Вы можете менять позиции, уходить в пол, но держите фокус на превращении себя в выбранный процесс.

В первом подходе предлагаю отключить излишнюю пластику, то есть, даже если вы выбрали воду, не делайте волны все время. Постарайтесь двигаться минималистично, но цельно, не зажимаясь и удерживая внимание во всем теле. Можно представить себе , что ваше тело это сосуд, который пока не может двигаться пластично, но это не значит, что вода в нем не течет свободно.
Далее добавьте возможности своего тела, не теряя точность в проживании состояния.

Приятной практики 🌊

Делюсь с вами человеком, который уже давно является для меня большим вдохновением.

William Forsythe- американский хореограф и танцовщик, основная деятельность которого пришлась на конец 20, начало 21 века. (Работает по сей день)

1: Этот человек разработал и систематизировал импровизацию, как передаваемую методику. Его подход строится на работе с геометрией пространства и тела, работе с воображаемыми объектами (точки, линии, поверхности).

Меня сильно привлекла чистота этого метода, где движение совершается ради самого создания рисунков в пространстве, то есть танцовщик, как бы оставляет свой след, комбинации образов во времени, без привязки к эмоции, сюжету, смыслу. При этом наполненность не теряется, поскольку исполнитель- это живой чувствующий человек.

2: Я также поделюсь кусочком видео с его сольной импровизацией ( полную версию можете найти на YouTube).
Обратите внимание на то, как он позволяет своему телу свободно двигаться, не останавливая его «умом». Направляет, себя, создает импульсы, слушает куда они приведут. ( если говорить проще-свобода и понимание своих намерений, осознание того, что этого «достаточно»)

Ну и то как он свободно интерпретирует музыку, оставаясь внутри неё, конечно тоже восхищает.

Здесь прикрепляю видео импровизации и запись его DvD “Impovisation technologies”. Искренне советую хотя бы побаловаться с предложенными там идеями, это как минимум залипательно и весело. 🌊


https://youtu.be/Vx0fe9R1D7E?si=7-E1tlWsFOjuAoWU

Хочу узнать у вас, что бы вам было интересно почитать. На какую тему? Размышления, факты, техники и т.д.
Понимаю, что достаточно неловко писать ответы на такие вопросы, но мне действительно важно вас послушать. Пишите тут в комментариях.
Спасибо и прекрасного дня 🌊

Тема эмоций в танцевальной импровизации и вейвинге в частности весьма обьемная, постараюсь раскрыть самые важные/интересные для меня аспекты.

1. Если что-то уже кипит внутри, ещё до того, как начинаешь танцевать- хватай эту эмоцию и следуй за ней. Какие движения хочется делать в этом состоянии? Быстрые, медленные, имеющие четкое направление, абстрактные? Можно сохранить для себя те варианты, которые оказались точнее всего, чтобы воспроизводить в будущем.

2. Танец-это все-таки во многом про действие, поэтому важно найти, какие действия отражают те или иные эмоции. Лаборатории с мышечным напряжением/расслаблением, формой/осанкой, дыханием. Можно найти эмоциональное применение своим концептам. Например петли для меня стали удобным инструментом передачи запутанности, потерянности, зацикленности.

2 пути: эмоция-действие, действие-эмоция.

Сверху мои мысли на вопрос

В продолжение темы. Очень фундаментальная мысль для меня.