Участники молодёжной программы ДЕТСКАЯ АКТЕРСКАЯ СТУДИЯ при альтернативном психологическом театре
«АФФЕКТ» САРАТОВ, РОССИЯ.
Студией, созданной в 2019 году и объединившей учащихся от 8 до 18 лет, руководит Виктория Камаева - актриса драматического театра и кино, педагог. Ученики студии приобретают навыки свободного владения собой на сценической площадке и перед зрительской аудиторией.
В 2023 году студия стала Лауреатом І степени
международного проекта "Таланты России" .
В 2024 году со спектаклем по повести Бориса Васильева "Завтра была война" театр стал
Лауреатом І степени V Всероссийского грантового
театрального фестиваля-лаборатории "Учебная сцена 2024". Именно этот спектакль о последних предвоенных годах накануне Великой Отечественной войны и увидит барановичский зритель. Главные герои спектакля - учениках 9-го
«Б» класса . Это история о дружбе и предательстве, о первой любви и потере, о взрослении и становлении личности.

АВТОРСКОЕ ТЕАТРАЛЬНОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ. /МОСКВА, РОССИЯ/ существует с 2012 года. В нем занимаются дети от 4 до 17 лет, выпускники студии и взрослые.
Почему «Авторское»?
Потому что мы ценим индивидуальность. Автор - это творец: драматург, режиссер, актер, художник.
Мы создаем свои спектакли, методики, идеи.
Почему «Театральное»?
Театр - пространство без границ, где соединяются литература, танец, музыка и многое другое. Он вдохновляет, расширяет сознание и воплощает самые смелые замыслы.
Почему «Объединение»?
Объединение подразумевает несколько человек.
Мы рады видеть у себя тех, кто творит, создает, стремится к новому - Авторов.

На фестиваль театр привезёт свою пластическую версию повести Н.В.
Гоголя «ШИНЕЛЬ» в постановке Александры
Троско.
История маленького человека - канцелярского работника Акакия Акакиевича Башмачкина, занимающего незначительную должность и влачащего жалкое уединенное существование, поднимает вопросы призвания человека, отношения к себе и своей жизни, мелочности человеческих порывов и жестокости общества.

Театральная студия
«Созвучие» из Краснодара через год отметит своё
20-летие. С 2018 года студией руководит выпускник Пермского государственного института культуры -Павел Алексеев.
Вся работа в студии направлена на воспитание эстетического вкуса и навыков коммуникации, а также на формирование ценностных ориентиров.
На сегодняшний день в репертуаре театральной студии «Созвучие» более 10 спектаклей, как по классической, так и современной драматургии.
Фестивальный спектакль по одноимённой повести
Владимира Железникова «Чучело» - о Лене Бессольцевой, внучке пожилого фронтовика, собирающего картины своего предка-художника.
Это история о девочке, лишенной защитного равнодушия, умеющей не замечать жестокости или несправедливости. Зато в избытке наделенной любовью к человеку, хоть, может, он этого и не заслуживает. На ее долю выпали ненависть одноклассников, равнодушие и невнимательность учителей, ... и самое страшное - предательство того, кого она считала другом.

Театр ПОЛЕ, созданный на базе театральной мастерской «Форма Свободы», готовит спектакли для взрослых и детей и ключевой своей целью ставит сохранение культурно-нравственных ценностей человека, семьи, страны.
Театр ПОЛЕ стремится воплотить в себе единственно верный, по мнению руководителя и участников, смысл театра: не развлечения, но искусства, дающего зрителю работу души и ума, а исполнителю - ощущение выполненного Большого дела.

Помимо Театра ПОЛЕ, Театральная мастерская
«Форма Свободы» включает и детскую студию, и творческую мастерскую для взрослых, где терапия театром становится путем к исцелению души.
Спектакль "Метафизика Козлова" , основанный на
сказках Сергея Козлова - это не только и не столько про Ежика, который в тумане, и его друга Медвежонка. Открывая эти незамысловатые истории, попадаешь в другой мир - и при этом он такой близкий и родной, словно совсем недавно забытый. Здесь вроде бы по-детски, но совсем серьёзно звучат вечные вопросы.
Почему мы есть и куда мы летим во тьме?
Кто всё это придумал и зачем?
Неужели всё это закончится?! Неужели мы не будем всегда?!.

Театр-студия «Синий краб»
из Нижнего Новгорода в этом году открыл свой 29 сезон. Сейчас в студии занимается около 100 детей от 8 до 30 лет.
Среди самых любимых работ театра : «Рони дочь разбойника» и «Братья Львиное Сердце», «Синдром Отелло» «Трудно быть богом»,
«Дракон», «В ожидании Экзюпери», «Мой Дедушка был Вишней» и многие другие .В спектаклях часто взрослые актеры играют вместе с младшими. Это всегда делает работу объемнее и сильнее. А еще студия - это живое творческое пространство для детей и родителей.
Театр-студия «Синий краб» неоднократный лауреат, дипломант и обладатель Гран-при Международных и Всероссийских фестивалей, участник «Международной театральной школы в Звенигороде». Спектакль "Таинственный сад" по произведению Ф. Бернетт - это история девочки Мэри и Дома Крэйвенов. Англия. 19 век.
Это спектакль о том, как можно выжить, пережить и справиться с утратами. История о возрождении твоего «внутреннего Сада» с помощью любви, о том, как пробуждается душа и снова приходит весна.

Народный коллектив
«ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ "АРЛЕКИН» ПОД руководством Натальи Кучишкиной при «Театре юного зрителя" г. Заречный Пензенской области в 2024 году отметила своё 25 -летие .Юные студийць
OT
от 7 до 18 лет играют в репертуарных постановках ТЮЗа вместе с профессиональными актерами как полноправные сценические партнеры. В творческом багаже студии более 30 спектаклей.
«Арлекин» - постоянный участник и неоднократный победитель международных, всероссийских, региональных, городских фестивалей и конкурсов театрального искусства.
Постановки театральной студии «Арлекин» отличаются глубокой эмоциональностью, искренностью и душевностью.

На фестивале "Арлекин" покажет зрителю спектакль-квест по роману Уильяма Голдинга
«Повелитель мух».
Группа подростков попадает в игровую ситуацию, где по сюжету они оказываются на необитаемом острове. Проходя задания, ребята так увлекаются, что для них размываются границы реальности и игры. Серьёзный разговор о выборе, о добре и зле внутри каждого человека, о поступке и о цене, которую каждый из нас готов заплатить, чтобы прийти к своей цели. Как сохранить человечность, как не озлобится, не превратиться в зверя, если вокруг всё против тебя.

Девиз основателя образцовой театральной студии «ТЭМ» из Липецка Эльмиры Мельниковской : «Любовь и искренность способны пробудить талант в каждом воспитаннике»
В студии ежегодно занимается около 100 детей в возрасте от 7 до 18 лет.
Жизнь ТЭМа не заканчивается на занятиях, это полноценная жизнь большой театральной семьи, в которой есть место не только детям, но их родителям, дедушкам и бабушкам, братьям и сестрам.
Коллектив является обладателем Гран-при, медалей и дипломов многих Международных фестивалей, среди которых Всероссийские Молодежные Дельфийские игры, Международный фестиваль «Свой театр» в Сочи, Международный-фестиваль- конкурс «Art-Start" в С.-Петербурге, «Живые лица» в Липецке , «Роза Ветров» в Нижнем Новгороде и др.

На фестивале «Параллельные миры» театр представит вниманию зрителей свою версию повести Б. Васильева «Завтра была война». Война начнется только завтра, а сегодня девятиклассники мальчишки и дев-чонки решают сложные вопросы недетской жизни. Спектакль о моральном взрослении и становлении юных личностей, настоящей дружбе, первой люб-ви, о ценностях мира в целом и о справедливости и жестокости того времени. Именно эти мальчишки и девчонки будут определять исход предстоящей войны.

Из российского города
Дедовск на фестиваль приезжает образцовый коллектив театральная студия
«МОЗАИКА» ,возглавляемый Юлией Ольховой . И хотя коллектив ещё достаточно молод, в его багаже уже немало наград. В 2021 году коллектив стал «Лучшим самодеятельным коллективом городского округа Истра», а также вице-чемпионом Московского областного проекта «Театральный поединок». Ежегодно является участником международного книжного фестиваля «Красная площадь».
Помимо драматического театра ученики студии занимаются сценическим фехтованием и работают в жанре клоунады.
Речевой спектакль «ПУШКИН. МЕТЕЛЬ» - это театральная фантазия по мотивам повести
Пушкина. Судьба играет героями, плетя кружево их судьбы. Жестокая шутка ли злой рок. Вместе с героями спектакля зритель попробует погрузиться в атмосферу того времени и решить, кто же является творцом судьбы.

ТЕАТР-СТУДИЯ «ФОНАРЬ» из города САМАРА, РОССИЯ так рассказывает о себе:
"Уже 16 лет мы играем на сцене для зрителей - все разные по характеру, темпераменту, возрасту, но объединяет нас невероятная любовь к театру.
Любим эксперименты, поэтому работаем над абсолютно разным материалом. Работа во множестве разнообразных направлений - огромное количество хороших испытаний и для режиссера, и для студийцев.
Каждый новый спектакль - новое приключение, в которое наша дружная команда ныряет с головой! "

Таким приключением стал и спектакль
«НЕВЕРОЯТНЫЙ ИЛЛЮЗИОН ЭРНИ» по пьесе А
Эйкборна, поставленный руководителем театра
Галиной Юрченко.
Фееричная буффонада про очень "странного мальчика" - фантазера и выдумщика Эрни, воображение которого разворачивает в безмятежной тиши английской деревеньки невообразимые "иллюминации"
". Невероятные
фантазии Эрни воплощаются в жизнь, увлекая в водоворот событий доктора, к которому его привели на прием родители, самих родителей Эрни, его соседей и других обитателей маленького городка, и, кто знает, может быть, они увлекут и самого зрителя?

Молодёжный театр
«ГОРОЖАНЕ» существует в Ижевске /Россия/с
2018 года. Художественный руководитель театра -
Алина Шаляпина. При театре есть театральная школа, с актерскими и речевыми курсами для всех желающих, и профессиональная труппа. В репертуаре театра соседствуют профессиональные спектакли и выпускные спектакли учеников курсов.
Театр является неоднократным Лауреатом и дипломантом городских, региональных и всероссийских фестивалей.
В программе фестиваля еще одна версия пушкинской повести «МЕТЕЛЬ» в постановке
Натальи Тиуновой.
Спектакль о любви и судьбе. Расшифровываем Пушкина и говорим о вечных ценностях. История о том, что истинная любовь всегда найдёт возможность сбыться. Пьеса о двух случайных мимолетных соприкосновениях.

В этом году наш фестиваль стал своеобразным зеркалом, отражая разные грани театров, идущих в одном направлении, но по своему маршруту. Так в водовороте событий закружили две "Метели" Ижевск и Дедовск, по-разному прочли повесть "Завтра была война" Самара и Липецк и два "Дуэта" рассказали свои истории.

ЮНОШЕСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР-СТУДИЯ
«ДУЭТ» САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, РОССИЯ В названии театра заключён важный смысл - взаимодействие и взаимопонимание педагога и ученика, режиссера и актёра, зрителя и юного исполнителя. Словом - «ДУЭТ». Кроме художественного руководителя Н.Ю. Сидоровой для 150 студийцев от 5 до 20 лет преподают ещё шесть педагогов. «ДУЭТ» неоднократный победитель и дипломант Всероссийских и Международных фестивалей: «Евразия» Париж;
Фестиваль им. Брянцева Санкт-Петербург; «Грани» Мурманск; «Параллельные миры» Барановичи;
«Future for kids» Бремен; «Карусель» Рязань и др.
Выпускники театра продолжают своё образование в высших театральных учебных заведениях России, работают в ведущих театрах России.
Современная драма «ПОЧЕМУ СОБАКИ ВОЮТ НА ЛУНУ?..» в постановке .Сидоровой создана на основе авторской драматургии Наталии Сидоровой, Марии Дубайской, Марии Петровой.
Основной лейтмотив спектакля - ностальгия по теплоте человеческих отношений нашего времени.
Стремление героев любить и быть любимыми - другом, родственником, любым существом! И ,как любая драма, эта история ставит героев перед сложным моральным выбором...

И если актёрской группе
"ДУЭТа" под руководством Наталии Сидоровой ещё предстоит завоевать сердца барановичского зрителя, то группа "Дуэта" под руководством Аршада и Ирины Алекперовых уже знакома и любима фестивальным зрителем. И каждый фестиваль "Параллельные миры " для них ставит новую планку "удивят ли на это раз? " "будут ли другими?". И каждый раз они берут эту высоту. В программе "Параллельных миров -2025" драма
«ЗВЕРИНЫЕ ИСТОРИИ» ДОН НИГРО РЕЖИССЕР: Аршад и Ирина Алекперовы 11 историй-размышлений о животных без животных, 11 фантазий про отношения между людьми через призму животных. Философия, абсурд, фарс - всё сплетается в спектакле, так же как и в мире животных, и в мире людей.. Будто человечество смотрится в зеркало и видит там... то что видит.
Спектакль требует безраздельного внимания, воображения и умения читать между строк.
«Это пьеса, где человек делает все возможное, чтобы представить, о чем же на самом деле думают животные...» Д.Нигро

Основанная в 2005 году театральная студия "ВОЛШЕБНЫЙ ФОНАРЬ" ИЗ
Бреста /Беларусь/ с 2017 года носит звание
"Образцовый любительский коллектив".
". Под
руководством Н.А. Мацавило и аккомпаниатора К.А.
Чугаевич 30 юных артистов от 8 до 17 лет создают яркие спектакли различных форм и жанров.
В творческой копилке коллектива более 25 постановок, в том числе вообще без слов, что говорит о безупречном владении участниками студии языком пластики, жестов и мимики.
Репертуар театра-студии широк и разнообразен.
Благодаря этому выступления труппы с любопытством встречают на фестивалях не только в нашей стране, но и за рубежом. Большинство постановок являются авторскими и принадлежат руководителям коллектива.

Спектакль «Я ЗВЕЗДА!
ИЛИ КОГДА ЖЕ ПОЙДЕТ ДОЖДЬ?» создан режиссером Кристиной Чугаевич по мотивам пьесы
И. Марковой и адресован, в первую очередь, подросткам
Девочка-подросток по имени Яна живёт в собственных фантазиях, испытывая дефицит внимания и любви. Как в погоне за иллюзорными мечтами не потерять себя и тех, кто рядом и действительно дорог?

Театр-студия "РАКЕТА" из
Минска/Беларусь/ радует своим творчеством детей и взрослых уже 14 лет. На данный момент в студии занимается более 430 учеников от 5 лет до 17 лет и группы для взрослых в 4 филиалах города Минска.
Коллектив является лауреатом и дипломантом республиканских и международных фестивалей и конкурсов. Впереди у Ракеты много планов и идей, останавливаться на достигнутом они не собираются.
И если на предыдущих фестивалях "Ракету" представляли участники юношеской программы, то в это раз "Ракета" стартует в молодёжной с драмой «ЗАПИСКИ ЗАМОСКВОРЕЦКОГО ЖИТЕЛЯ» по очеркам А.Н. Островского в постановке Аси Яковлевой.
Спектакль включает в себя 4 отдельные истории, но в какой-то момент они переплетаются между собой тонкими линиями, и как будто становятся одной целой. А может это и есть история одного человека?