在90年代，后摇滚就像一个大筐，所有从摇滚乐出发但又旨在颠覆、解构、重构摇滚乐的乐队，无论他们的声音差异有多大，都可以放到这个筐里，德国乐队To Rococo Rot就是后摇滚黄金年代中的另一种独特的声音。 To Rococo Rot的音乐受到德国泡菜和德式Techno的双重影响，简约、精确而又迷幻，有着非常强烈的末世感。 97年出版的乐队第二张专辑《Veiculo》非常精彩。 试听地址：Spotify、Apple Music

2013年德国电音厂牌Kompakt成立20年时，制作人Gregor Schwellenbach带着他的管弦乐团制作了名为《Gregor Schwellenbach spielt 20 Jahre Kompakt》的纪念唱片，在这张唱片里面，他使用钢琴和管弦乐队等全真乐器翻玩了20首Kompakt出版的代表曲目。 试听地址：Spotify、Apple Music

挪威自由即兴组合Supersilent的成立源自一次偶然的合作。97年，由Arve Henriksen 、Ståle Storløkken、Jarle Vespestad组成的爵士三重奏和实验电子音乐家Helge Sten合作演出，演出留下了一份长达3个小时的录音，录音由挪威实验音乐厂牌Rune Grammofon整理为3CD的唱片，以“Supersilent”为代号，“1-3”为标题进行了发行。自此之后，4人便成立了即兴乐队“Supersilent”，而《1-3》也成为即兴音乐中的经典之作。 《1-3…

Ground Zero是大友良英音乐生涯早期最重要的乐队，也是他“后采样”（或“再采样”）艺术不断演进的重要载体。1997年，Ground Zero解散的前一年，乐队固定为最终的8人阵容之后，一口气连续推出了《Consume Red》以及《Plays Standards》两张唱片。 大友曾经说过“声音即政治”，而Ground Zero之前的三张唱片也都是非常激进的政治化的作品，但到了《Consume Red》，他却一反常态的淡化了政治色彩，在音乐上，也一反之前作品密集的信息轰炸，以对韩国胡笛演奏家金石出…

90年代中后期是灰野敬二一个极高的创作高潮期，一个特征是高产，另一个特征就是“永远优秀”，这并非吹捧，像灰野这样以强大的精神力带动创作的人，他“永远优秀”的不止是这几年，而是整个音乐生涯。 回到97年，灰野最为黑暗的组合不失者在这一年出版了《A Death Never to Be Complete》和《The Time Is Nigh》两张唱片，《A Death Never to Be Complete》用绝望的演唱制造黑暗，《The Time Is Nigh》则以多效果器串联的声波反射噪音制造黑暗，两…

日本诗人、民谣音乐家三上宽参演了今年的明天音乐节，除了专场演出，他还主讲了一场题为“诗歌与灰烬”的讲座，他在讲座里面提到了他的90年代，他说在90年代，他感到了日本音乐界的发生了巨大的变化，那是他调整、融入新时代获得重生的10年。 这种调整的标志之一便是他与灰野敬二等日本前卫音乐家开展了一系列令人惊讶的合作，出版了一系列难以归类、充满异响的精彩唱片。但在1997年，他却出人意料的出版了一张回归他早期融合了布鲁斯和日本演歌的民谣唱片《峠の商人》。这张唱片在他的作品里算不上特别重要，但却是他最平和淡定的一张。…

三上宽和灰野敬二从89年开始了一系列让人震惊的合作，到90年初，石塚俊明加入后，他们组成了三人阵容的超级组合Vajra。Vajra是诗歌、民谣、迷幻噪音、自由即兴的奇怪结合体。最诡异的是，在Vajra里面，三人并不追求融合，而是以一种各行其是的方式各自推进，却达成了一种闪耀着异色的贴合，尤其是灰野鬼魅般的声音和三上遒劲粗粝的嗓音一起合唱时，让人有每一个毛孔都炸开的痛感。 Vajra在97年发行了他们的第三张专辑《Sichisiki》，非常精彩。 试听地址：欠奉

97年，大神河端一和他的乐队酸母寺还是音乐界的新丁，在这一年，河端一刚刚把成立时并非是乐队，而是一个公社的酸母寺改组为他自己的乐队，他把自己的各种朋友都拉进酸母寺，转眼间，乐队就从4人变成了3、40人的超大阵容，之后，他们就在日本最重要的实验音乐厂牌PSF发表了乐队的第一张专辑《Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso U.F.O.》。 这张专辑从一开始就展示了酸母寺日后最为人称道的那些特点，混合了日本迷幻、太空摇滚的庞杂乐风，充满奇思妙想又极富宗教色彩的声音结…

鼓神吉田达也的贝斯鼓二重奏乐队Ruins在第四任贝斯手佐佐木恒加入后于97年发表了新的专辑《Refusal Fossil》。和Ruins之前两张专辑一样，《Refusal Fossil》在美国录制，并由芝加哥前卫音乐厂牌Skin Graft Records出版，当时十分活跃、四处兴风作浪的实验音乐家Jim O'Rourke也参与了这张唱片的制作。 相对于其他日本前卫音乐家，吉田达也最突出、也是他最吸引我的特点是他的诙谐、松弛，以及由此产生的厚度。 试听地址：Spotify、Apple Music 注：S…

2017年，音乐领域最让我悲伤的事莫过于日本传奇唱片厂牌P.S,F的创始人生悦住英夫先生去世，而回到1984年，促使他创立P.S,F的原因，是他需要一个唱片厂牌来发行他制作的，由日后成为日本噪音、实验、迷幻音乐中心人物的南条麻人领军的迷幻噪音乐队High Rise的首张专辑《Psychedelic Speed Freaks》（P.F.S即来自这张专辑的名字），这张专辑的发行量太过稀少，很快绝版，现在在二手市场上极为罕见，价格也极高。 到了1997年，日本另外一个地下唱片厂牌Time Bomb Records整理了High…

如果比燥、比暴力、比能量，那么昨天发的High Rise在南条麻人领衔的另一个组合Musica Transonic面前，也只能乖乖认怂。 Musica Transonic是一个全超级明星组合，除了南条麻人以外，另外两个成员分别是鼓手吉田达也和吉他手河端一。 Musica Transonic是南条麻人音乐理念最彻底的展示，Musica Transonic融合了自由爵士、自由即兴、朋克、噪音，并把这些音乐里面最噪、最爆、最放肆的部分提炼出来，再噪化爆化，变成足以让人崩溃一万次的声音。 Musica Transonic…

和国际音乐界一派繁荣的景象不同，97年的华语音乐，无论中港台，无论主流与地下，不约而同的都到达了一个老去新来的转折点，而香港更在97年经历了中英政权交接这样历史性的大转折，所以这一年值得记住的唱片，拉开20年来看，也大都和转折有关。 第一张我想说的是张楚的第三张专辑《造飞机的工厂》，这张专辑在词曲上延续了张楚前两张专辑的高水准，而且他对乐队的控制能力比起《孤独的人是可耻的》又上了一个台阶，去掉了那些略显浮华的修饰，更加简练、有力。 但没想到这竟几乎成了张楚的最后一张专辑，此后20年，他时隐时现，再无佳作问世。…

97不只是结束，也是开始。 在这一年，许巍发行了他的第一张专辑《在别处》，而汪峰，也以鲍家街43号主唱的身份发行了他的第一张唱片《鲍家街43号》，后来这两个人成了中国摇滚乐最具大众传播度的两个人，成了他们的前辈想成但没成的摇滚明星，汪峰还上了老崔心心念念的春晚，说半壁江山，其实也并不为过。 不过真正的转折并不是旧人去新人来，而是美学观念的裂变，之前的大陆摇滚大体可以说是身份和生存状态地下，但审美不地下，而从97开始，地下的、前卫的、实验的美学观念开始大规模涌现，其标志就是97年年底苍蝇乐队在方无行创立的…

97年，居住在广州的前川剧演员王磊出版了他第三张、也是他民谣时期的最后一张专辑《一切从爱情开始》，之后他便转向电音摇滚，木子美日记事件之后，又转向Dub，之后，便消失在叶子的迷雾里，再也没了消息。 《一切从爱情开始》是我听过华语唱片里面最好的情歌集，至今都还没再出现可以之相提并论的。 试听地址：虾米

李泰祥的音乐、三毛（及三毛风格）的词、齐豫的演唱，合在一起构成了台湾流行音乐里面最具人文色彩的一个分支，而97年出版的齐豫的专辑《骆驼飞鸟鱼》或许是这个分支最为成熟、最为辉煌的作品。 《骆驼飞鸟鱼》的创作、录制正值滚石唱片经营达到巅峰的时期，这张唱片的制作耗时超过3年，唱片制作由李泰祥领衔，集合了包括涂惠源、许常德、黄舒骏、江建民、伍佰、薛忠铭等台湾最顶尖的音乐人，无论以创作、制作还是齐豫的演唱（齐豫也创作了多首歌词），这张唱片的都达到了台湾唱片工业的顶峰。 遗憾的是，这张唱片之后，齐豫便不再发行中文专…

97年，王菲生了孩子，换了唱片公司，把制作人固定为从《浮躁》开始合作的张亚东，之后，发行了专辑《王菲》。 这张专辑在整体上不再追求《浮躁》那种有噱头无实料的所谓实验，往后退了几大步， 重新回到最主流的K歌路线，并从此定型，直到隐退。王菲没有风格，但有品质，而中港台三地，像王菲这样有品质的主流音乐，只能用“稀缺”来描述。 不过这张唱片真正厉害的地方，是它不再以香港而以大陆为核心来布局整个亚洲市场，看看王菲之后影响力进一步提升，看看香港台湾音乐、电影市场之后的变化，不得不佩服王菲和陈家瑛的远见。 试听地址：不需要了

香港最重要也最杰出的地下乐队、由死硬的社运分子郭达年领军的黑鸟乐队在97年推出了他们的最后一张录音室专辑，他们很适时的把这张专辑命名为“暴风雨前”。 这张唱片延续他们一贯强硬的政治抗议态度，也延续了他们混搭了朋克、布鲁斯、大陆革命歌曲、广东粤曲等等风格的乐风，生猛辛辣又充满诗意，非常精彩。 节录一段《暴风雨前》里面的歌曲“九七悲秋风”的歌词，这首歌后来被邱礼涛选做了他执导的电影《等候董建华发落》的主题曲：

从90年代初开始的香港第三次乐队潮，到了97年，也接近了尾声，继96年这次乐队潮中最重要的乐队AMK解散之后，另一只重要乐队Huh!?也在97年发行了他们的最后一张专辑《Walk in The Park》后解散。 Huh!?的音乐受老派后朋克、哥特式摇滚和英国独立摇滚的影响，非常纯正的英式地下摇滚味道。 试听地址：虾米

97年3月，作为香港艺术节的一个参演项目，黄耀明举办了题为“人山人海”的个人演唱会，在这场演唱会里，除了为演唱会专门创作的新曲“人山人海”之外，他没有演唱个人及达明作品，而是改编了十多首香港70到90年代间大红过的流行金曲，以表达他对香港97回归的复杂感受。几个月后，他从翻唱的曲目中选取了10首加上“人山人海”，重新录制出版了专辑《人山人海》。 不经意间，这场演出、这张专辑就成为了黄耀明整个音乐生涯的一个重要节点： 其一，在此之后，“人山人海”成为了他音乐上的代名，和他一起完成这场演出和唱片的梁基爵、亚…

地下实验摇滚乐队Sun City Girls的创始人Alan Bishop近年来长期在埃及居住，他在开罗和当地优秀的音乐家Maurice Louca、Sam Shalabi组建了三重奏形式的实验摇滚乐队，并在2016年出版了专辑《Bes》，迷幻而且神秘，非常精彩。 试听地址：Spotify、Apple Music、Bandcamp

肯尼亚Lingala音乐的代表乐队Orchestre Les Mangelepa是由定居于肯尼亚的刚果音乐家Les Mangelepa于70年代创立，Lingala是刚果的一种当地语言，Orchestre Les Mangelepa的所有歌词都使用Lingala语创作。 Lingala音乐来源于刚果伦巴，又融合了肯尼亚当地的舞蹈音乐，有很强的身体性，在Orchestre Les Mangelepa的演绎下，体现了无限的欢乐，以及融化在欢乐里的愁苦，非常精彩。 《Last Band Standing》是由著名世界音乐厂牌Strut…