7月21日出版的《Fissure Price》其实已经是00后少年Kai Whiston的第三张唱片了，他最早的成熟作品发布的时候，他只有12岁。而他并非孤例，00后抢占90后霸占的电子音乐界估计也就是这两三年的事了，21世纪终于要属于21世纪生人了。而我最大的希望莫过于他们玩剩下的东西，我捡起来还能看懂个两三成。 另外说一句， Kai Whiston毫不意外的也是英国人。 试听：Spotify 、Bandcamp

受语言音韵本身的限制，普通话/国语说唱很容易变成数来宝、快板书的样子，这里我并非贬低传统曲艺，而是说押韵游戏讨巧又便利，迷恋于此，没有对语音、音韵的思考与尝试，做到最好，也流于下乘，打油诗只有油滑，没有诗。 关注语音而非押韵，这也是我特别喜欢台湾少女说唱歌手Aristophanes貍貓的原因，她今年的专辑《Humans Become Machines》让我惊讶。 另外，昨天发的神童Kai Whiston也为制作了这张唱片里的一个曲子。 收听地址：Spotify、Apple Music

James Carter前两礼拜在天朝的巡演出乎意料的火爆，也再一次引爆了“炫技”这个月经话题。就我个人而言，我对炫技、唯技术论这些东西是排斥甚至可以夸张为“从生理上反感”，但我也特别迷恋那些把技艺升华成灵魂的音乐家，比如John Coltrane。 这张2001年出版的《The Olatunji Concert: The Last Live Recording》是Coltrane 1967年4月23日在纽约 The Olatunji Concert现场演出的录音，距离他因肝癌去世不到3个月时间。听这张…

在世界音乐领域，一个重复了千万遍的故事就是，一个或一群欧洲世界音乐探险家出生入死深入非洲，发现了在当地平静生活的非洲音乐家，便为他们录唱片或者再版做发行，之后引起欧美音乐家艺术家的注意和热爱，然后各种翻唱合作致敬，这些幸运的被发现的非洲音乐家终成一代传奇，虽然更多的优秀音乐家可能永远不为人知了。 来自民主刚果的传奇乐队Konono No.1就是这样一只乐队，它由拇指琴手Mingiedi Mawangu组建于60年代，但2000年之后由比利时制作人Vincent Kenis发掘并在欧洲出版唱片，随即在引发…

偷个懒，再发一张Konono No.1。2010年出版的《Assume Crash Position》是他们唱片里面我最喜欢的一张，精彩绝伦的电声拇指琴演奏加上由简陋设备组成的打击乐构成了独特而迷幻的声音体验，相比昨天发的《Konono No1 meets Batida》更加纯粹。 试听地址：Spotify、Apple Music

胖客频道不发Punk唱片当然不合适，第一张想说说不久前出版的由前顶马、现反狗乐队贝斯手梅二制作的《愤怒虚无朗姆酒：古巴朋克合辑》。 这张唱片源于梅二的古巴之行，他通过和古巴朋克的交往萌发了为他们制作唱片的想法。他在古巴朋克何塞的帮助下，收集了拷贝了古巴国内10支朋克乐队17首作品的资料，几经辗转，用U盘带回国内，通过众筹，完成了这张唱片的出版。 关于古巴的摇滚，最大的误会莫过于去年滚石去古巴演出之前古巴没有摇滚乐，但实际上，如果以崔健86年唱出《一无所有》代表你国有了摇滚乐的话，那么古巴摇滚乐的历史要远长于你国。…

《Desesperanza》是哥伦比亚实验吉他手Eblis Álvarez个人乐队Meridian Brothers 2012年的专辑，和Meridian Brothers的所有录音室专辑一样，专辑里的所有乐器都由Eblis一个人演奏。 Eblis是吉他效果器、打击乐和合成器的大师，他的音乐根植于拉美传统音乐，但在音色铺陈、吉他演奏和打击乐的使用上又极富探索，构建了迷幻至眩晕的声音效果。 试听地址：Spotify、Youtube

德国重要的电子音乐厂牌Raster-Noton最近宣布分家，一拆二变成Byetone负责的Raster和Alva Noto负责的Noton。 回想了一下，高产的Alva Noto和低产的Byetone很少有合作的作品，印象里只在Byetone 08年的EP《Plastic Star》里有一首Alva为Byetone做的Remix。 试听地址：Spotify、Apple Music

《Six Situations》是萨克斯手Joe McPhee今年推出的新唱片，另外两位乐手是贝斯手Damon Smith和鼓手Alvin Fielder。《Six Situations》是比较传统的自由爵士三重奏，Joe McPhee的高音部分和Damon Smith、Alvin Fielder的低音部分分布、融合的特别均衡、融洽。 这张唱片的一大亮点是唱片内页附上了Mcphee为John Coltrane和James Baldwin写的献诗，今年是Coltrane去世50周年，这张唱片来的正好。 顺便说一句James…

德国电音乐手Vertical Spectrum经过一系列EP的尝试后，在今年发布了3黑胶近2个小时的全长唱片《Veins Of Glory》。唱片是非常典型的德式重型techno，严谨的结构、工业色彩的音色取向、凌厉的节奏但又不失细节处的想象力，非常适合用喇叭大音量播放。 试听地址：Spotify、Apple Music、Bandcamp

朋克出身的德国电音乐手T.Raumschmiere一直是我非常喜欢的音乐家。他最近这几年的音乐相比早期，少了朋克式的激烈与生猛，但对音乐边界的探索和实验却更加深入。他今年出版的《Heimat》是舞曲、氛围音乐基础上的调性实验，非常精彩，是今年到现在我最喜欢的一张电音唱片。 试听地址：Spotify、Apple Music、Bandcamp

和昨天发的唱片同标题，Heimat，不过是法国前卫摇滚乐队Heimat去年出版的同名专辑。 Heimat是2015年才组建二人乐队，它由Cheveu的Olivier Demeaux与女歌手Armelle Oberle组成。他们的首张同名唱片一出手就非常惊艳，获得了一边倒的赞誉。而我喜欢这张唱片还有一个小理由——Oberle的唱腔总让我怀念起Nico。 试听地址：Spotify、Apple Music、Bandcamp

有一些艺术家，他们因为参与了某些重大历史事件而成为了历史的标记，我们记住了他们对社会的贡献，却常常忽略了他们同样伟大的艺术成就。在音乐领域，捷克的The Plastic People Of The Universe 宇宙塑料人就是这样一个杰出的音乐、艺术团体。  《Co Znamená Vésti Koně》是宇宙塑料人今年最新出版的现场唱片，记录了他们前几年和捷克的布尔诺交响乐团（Brno Philharmonic）合作的现场，专辑包括一张CD和一张DVD。 由于之前听过不少乐队歌手和交响乐队合作的唱…

宇宙塑料人音乐上最重要的分水岭是2001年乐队核心成员、主要的词曲作者、贝斯手Milan Hlavsa的离世。后Hlavsa时期的宇宙塑料人相比之前，在音色上更硬摇滚化，吉他的段落也更多，但在整体上依旧保持了一贯的高水准。2009年的《Maska Za Maskou》是宇宙塑料人迄今最后一张录音室唱片，就很典型地代表了宇宙塑料人后期的特点。 试听，只找到下面这首：

德国全女乐手后朋克乐队Malaria!是诸多短命但精彩的朋克/后朋克乐队当中的一支。她们活跃的时间虽然不长，但音乐上的变化却非常明显，她们早期是非常典型的英国式后朋克，中后期则融入了非常多的Krautrock的色彩，音色选择更地下，结构和演奏更自由。91年出版的《Malaria! Compiled 1981-84》是她们前三张专辑的合辑。 试听地址：Spotify、Bandcamp

Kreidler是一支90年代就成立的老牌后摇滚乐队，来自德国的音乐重镇杜塞尔多夫。 Kreidler在一众后摇大咖集体爆发的90年代并不出众，但却是少有的越往后走越出色的乐队。Kreidler今年的新专辑《European Song》虽然比他们2010年后的《Tank》等略有回落，但仍然可以一听。 试听地址：Spotify、Apple Music

顶马的后续乐队Anti Dogs反狗的首张专辑《黑夜的献诗》昨晚上线。客观说，专辑不差，但实话说，离我的预期挺远。 从演奏上说，反狗远超顶马，但技术对顶马从来只是细枝末节，前卫的艺术、美学观念和对生活荒诞本质的揭示嘲疯才是顶马的杰出所在，遗憾的是，这些在这张唱片里都没有听到，它太标准、太规矩了，失去了一耳朵就能让人感到刺痛的尖锐和力量。 试听地址：虾米、网易云音乐