Несколько фото с нашей вчерашней читки «Лошадка».

И мне захотелось немного поразмышлять о том, почему сегодня так важно ходить на спектакли-читки.

Мы живём в эпоху клипового мышления. Каждый день через нас проходит огромное количество информации. Картинки сменяют друг друга, видео становятся всё короче, внимание постоянно переключается. Нам всё время предлагают смотреть быстрее, листать дальше, потреблять больше.

А читка работает совсем по другим законам.

В её основе — текст. Слово. История. Актёр не прячет её за сложными декорациями, масштабными спецэффектами или большим количеством внешних событий. Он приглашает зрителя слушать, представлять, додумывать, воображать.
Именно поэтому читка становится сотворчеством.

Когда ребёнку читают книгу вслух, его фантазия начинает работать. Он сам создаёт мир, лица героев, пространства, события.

Театральная читка запускает похожий процесс и во взрослом человеке. Зритель не получает готовую картинку — он создаёт её внутри себя.

Конечно, современная читка давно перестала быть просто чтением текста за столом. В ней есть свет, музыка, действие, атмосфера, актёрская игра. Всё это помогает удерживать внимание и делает восприятие более объёмным. Но главным всё равно остаётся текст и живой человек, который его проживает здесь и сейчас.

Мне кажется, что сегодня это особенно ценно. Возможность на полтора часа остановиться, сосредоточиться на одной истории и позволить своему воображению работать.

Поэтому я очень люблю читки. Они могут выглядеть лаконично, но при этом дарить зрителю эмоции ничуть не слабее, чем большой спектакль с масштабными декорациями.

А иногда даже сильнее.
Потому что самые важные декорации в этот момент рождаются внутри нас.

Июнь в нашей театральной студии «Дети райка» получился совершенно особенным. Мы посвятили его клоунаде — удивительному жанру, в котором смешное всегда соседствует с трогательным, а наивность оказывается настоящей силой.

Мы исследовали клоунские эмоции и учились существовать без четвёртой стены, вступая в живой диалог со зрителем и окружающим миром. Сочиняли этюды, придумывали собственные клоунские образы, искали их характер, походку, логику и особый взгляд на жизнь.

Особенно запомнились наши выходы в город. Мы пробовали взаимодействовать с незнакомыми людьми, учились быть открытыми, доверчивыми, внимательными к окружающим.

Для клоуна мир всегда полон чудес, а каждый встречный человек может стать началом удивительной истории.

Много говорили о партнёрстве и взаимодействии. Учились слышать друг друга, поддерживать, принимать неожиданные предложения и превращать случайность в игру.

Отдельное место заняли упражнения на поэзию клоунады. Мы помещали наших героев в самые разные, порой даже трагические обстоятельства и искали парадоксальные, смешные, трогательные и неожиданные способы их разрешения. Потому что клоун — это человек, который не перестаёт верить в чудо даже тогда, когда весь мир говорит, что чудес не бывает.

Этот месяц был очень плодотворным. Мы много смеялись, фантазировали, удивлялись, рисковали и открывали в себе что-то новое. Было много юмора, романтики, нежности и настоящей творческой свободы.

А завершился июнь нашим гала-концертом, где мы представили небольшой номер в жанре клоунады. Всего несколько минут на сцене, но за ними стоял целый месяц поисков, открытий и совместного творчества.

Спасибо всем участникам за смелость, искренность и готовность идти в неизвестное.

Клоунада учит очень важному — оставаться живым, любопытным и открытым миру. И мне кажется, что у нас это получилось.

Две ночи подряд и целый день — с небольшими перерывами на сон — мы доснимали короткометражный фильм «Предложение» режиссёра Алины Гайгер по одноимённой пьесе Антона Павловича Чехова.

И это был настоящий марафон.

В фильме я играю Наталью Степановну — дочь помещика Чубукова. Но в нашей версии эта героиня неожиданно становится кинорежиссёром. И это очень интересный взгляд на знакомую чеховскую историю.

Одной из самых забавных находок стали семейные фотографии моей героини, которые Алина создала с помощью искусственного интеллекта. Оказалось, что в альтернативной реальности Наталья Степановна успела пройтись по красной дорожке Каннского кинофестиваля, снять несколько фильмов, а ещё обзавестись целой коллекцией умилительных детских фотографий вместе со своим кинопапой. Смотреть на себя в таких неожиданных обстоятельствах было очень смешно и любопытно.

В эти дни мы доснимали сцены, которые не успели снять в прошлый съёмочный период. И каждый раз убеждаюсь: кино — это невероятно увлекательный процесс. Но при этом очень выматывающий. Особенно когда съёмочный день плавно перетекает в съёмочную ночь, а ночь — в следующий день.

Зато сколько в этом творчества, азарта, юмора и командного безумия!

Например, вчера по сценарию у нас случилась настоящая мандариновая война. В результате мне несколько раз прилетело мандарином в глаз, в лоб и ещё куда-то. Искусство требует жертв, видимо.

Сейчас я понимаю, что жутко не выспалась. Но при этом счастлива. Потому что съёмочная площадка — это особый мир, где время течёт по другим законам, где рождаются идеи, случаются неожиданности и появляется ощущение, что ты занимаешься чем-то очень живым и настоящим.

А сегодня с самого утра уже на работе. Вечером играем спектакль Московского долголетия.

Театр, кино, немного сна и снова театр. Кажется, лето проходит именно так, как и должно проходить.