Почему режиссёру важно иногда выходить на сцену в качестве ведущей?
Недавно поймала себя на мысли, что каждый раз, когда выхожу к зрителю не как режиссёр за кулисами, а как ведущая события, со мной происходит что-то очень важное.
Режиссёр большую часть времени наблюдает. Он бы смотрит, анализирует, собирает спектакль из множества деталей. Но постепенно можно оказаться в безопасной позиции наблюдателя и забыть, что чувствует человек по ту сторону процесса — на сцене.
Когда я веду мероприятие, то снова сталкиваюсь с живой энергией зала. Учусь держать внимание зрителя здесь и сейчас. Чувствую, где возникает пауза, где рождается смех, где аудитория начинает скучать, а где, наоборот, замирает.
Это напоминает мне, что театр — не только про концепции, мизансцены и режиссёрские решения. Театр — это прежде всего встреча людей.
Для режиссёра очень полезно иногда оказаться в зоне риска. Выйти из-за режиссёрского стола. Перестать быть тем, кто всё контролирует. И стать тем, кто прямо сейчас находится перед зрителем.
Такие моменты возвращают мне ощущение живого театра.
А ещё помогают лучше понимать актёров.
Потому что невозможно требовать смелости от других, если сам никогда не выходишь навстречу зрителю.
Продолжаю учиться профессии через практику.
Любите театр 🤍
Недавно поймала себя на мысли, что каждый раз, когда выхожу к зрителю не как режиссёр за кулисами, а как ведущая события, со мной происходит что-то очень важное.
Режиссёр большую часть времени наблюдает. Он бы смотрит, анализирует, собирает спектакль из множества деталей. Но постепенно можно оказаться в безопасной позиции наблюдателя и забыть, что чувствует человек по ту сторону процесса — на сцене.
Когда я веду мероприятие, то снова сталкиваюсь с живой энергией зала. Учусь держать внимание зрителя здесь и сейчас. Чувствую, где возникает пауза, где рождается смех, где аудитория начинает скучать, а где, наоборот, замирает.
Это напоминает мне, что театр — не только про концепции, мизансцены и режиссёрские решения. Театр — это прежде всего встреча людей.
Для режиссёра очень полезно иногда оказаться в зоне риска. Выйти из-за режиссёрского стола. Перестать быть тем, кто всё контролирует. И стать тем, кто прямо сейчас находится перед зрителем.
Такие моменты возвращают мне ощущение живого театра.
А ещё помогают лучше понимать актёров.
Потому что невозможно требовать смелости от других, если сам никогда не выходишь навстречу зрителю.
Продолжаю учиться профессии через практику.
Любите театр 🤍
❤12👍5⚡3👻1
Forwarded from Ноунейм. Театр
Афиша на июнь:
04.06.2026 - спектакль «Тень клоуна»
14.06.2026 - спектакль «ПОИСК» версия фарс
14.06.2026 - спектакль «86 мартобря»
15.06.2026 - спектакль-читка «Лошадка»
18.06.2026 - премьера московского долголетия «Баба Шанель»
20.06.2026 - спектакль «ПОИСК»
22.06.2026 - премьера 3 серии театрального сериала «Город без имени»
04.06.2026 - спектакль «Тень клоуна»
14.06.2026 - спектакль «ПОИСК» версия фарс
14.06.2026 - спектакль «86 мартобря»
15.06.2026 - спектакль-читка «Лошадка»
18.06.2026 - премьера московского долголетия «Баба Шанель»
20.06.2026 - спектакль «ПОИСК»
22.06.2026 - премьера 3 серии театрального сериала «Город без имени»
❤7👍4⚡2
Я очень люблю клоунаду.
Люблю выходить на сцену в красном носу. Люблю появляться клоуном на улицах города, на фестивалях, в спектаклях и самых неожиданных местах.
Для меня клоунада — один из самых сложных театральных жанров.
Парадоксально, но клоун должен быть максимально честным. Зрителя невозможно обмануть трюками или шутками. Он мгновенно чувствует фальшь.
Когда-то мне посчастливилось попасть на выставку Славы Полунина «Воздушные замки ЗЯ!» в Манеже. И одно из главных открытий, которое я там сделала, — клоун не должен специально смешить зрителя.
Он должен жить.
Удивляться. Ошибаться. Мечтать. Любить. Бояться. Плакать. Радоваться.
И тогда зритель смеётся, потому что узнаёт в нём себя.
Наверное, поэтому я так люблю этот жанр. За его нежность. За его беззащитность. За способность говорить о самых важных вещах через игру, фантазию и лёгкую грусть.
И вот теперь вместе с замечательной командой мы создали собственный спектакль.
В нём есть клоуны, живая музыка, театр теней, путешествие, дружба, любовь и поиск своего пути.
Для кого-то это просто ещё одна премьера.
А для меня — очень дорогая история.
История о том, что когда-то вдохновило меня саму и продолжает вдохновлять до сих пор.
И каждый раз, надевая красный нос, я чувствую себя немного ближе к той свободе, ради которой когда-то пришла в театр.
Люблю выходить на сцену в красном носу. Люблю появляться клоуном на улицах города, на фестивалях, в спектаклях и самых неожиданных местах.
Для меня клоунада — один из самых сложных театральных жанров.
Парадоксально, но клоун должен быть максимально честным. Зрителя невозможно обмануть трюками или шутками. Он мгновенно чувствует фальшь.
Когда-то мне посчастливилось попасть на выставку Славы Полунина «Воздушные замки ЗЯ!» в Манеже. И одно из главных открытий, которое я там сделала, — клоун не должен специально смешить зрителя.
Он должен жить.
Удивляться. Ошибаться. Мечтать. Любить. Бояться. Плакать. Радоваться.
И тогда зритель смеётся, потому что узнаёт в нём себя.
Наверное, поэтому я так люблю этот жанр. За его нежность. За его беззащитность. За способность говорить о самых важных вещах через игру, фантазию и лёгкую грусть.
И вот теперь вместе с замечательной командой мы создали собственный спектакль.
В нём есть клоуны, живая музыка, театр теней, путешествие, дружба, любовь и поиск своего пути.
Для кого-то это просто ещё одна премьера.
А для меня — очень дорогая история.
История о том, что когда-то вдохновило меня саму и продолжает вдохновлять до сих пор.
И каждый раз, надевая красный нос, я чувствую себя немного ближе к той свободе, ради которой когда-то пришла в театр.
❤18👻4
Вчера сыграли «Тень клоуна».
Было весело, нервно, страшно, скандально, безумно, трогательно.
Спасибо всем, кто был с нами.
🤍
Было весело, нервно, страшно, скандально, безумно, трогательно.
Спасибо всем, кто был с нами.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19👍5⚡3❤🔥1👻1
Кризис 40 лет: что делать, если кажется, что жизнь зашла не туда?
В какой-то момент человек просыпается утром и понимает: всё вроде бы есть. Работа, друзья, привычный круг общения. Но радости почему-то меньше. А вопросов — больше.
«Туда ли я иду?» «Это действительно моя жизнь?» «Что дальше?»
Так часто начинается кризис середины жизни.
На самом деле кризис — это не катастрофа. Это ревизия. Внутренний аудит прожитых лет.
До сорока многие живут по сценарию: учиться, строить карьеру, создавать семью, достигать целей. Но однажды оказывается, что часть целей достигнута, а ощущение счастья так и не пришло.
Что делать?
1. Не паниковать. Кризис — не признак слабости. Это признак того, что вы выросли из старых представлений о себе.
2. Перестать сравнивать себя с другими. В сорок лет чужие успехи в социальных сетях особенно болезненны. Но чужая жизнь всегда выглядит понятнее собственной.
3. Задать себе честные вопросы. Что мне нравится сейчас? Что я терплю по привычке? О чём я мечтал десять лет назад? Что ещё хочу успеть?
4. Разрешить себе меняться. Необязательно оставаться тем человеком, которым вы были в двадцать или тридцать лет. Люди меняются. И это нормально.
5. Начать делать что-то новое. Не глобально. Маленькими шагами. Новый навык. Новая книга. Новое путешествие. Новый проект.
Иногда достаточно открыть дверь, чтобы увидеть другой путь.
И главное.
Кризис сорока лет — это не конец молодости и не начало старости.
Это возраст, когда появляется шанс перестать жить «как надо» и начать жить «как хочется».
Да, страшно.
Но именно за этим страхом часто начинается самая интересная часть жизни.
В какой-то момент человек просыпается утром и понимает: всё вроде бы есть. Работа, друзья, привычный круг общения. Но радости почему-то меньше. А вопросов — больше.
«Туда ли я иду?» «Это действительно моя жизнь?» «Что дальше?»
Так часто начинается кризис середины жизни.
На самом деле кризис — это не катастрофа. Это ревизия. Внутренний аудит прожитых лет.
До сорока многие живут по сценарию: учиться, строить карьеру, создавать семью, достигать целей. Но однажды оказывается, что часть целей достигнута, а ощущение счастья так и не пришло.
Что делать?
1. Не паниковать. Кризис — не признак слабости. Это признак того, что вы выросли из старых представлений о себе.
2. Перестать сравнивать себя с другими. В сорок лет чужие успехи в социальных сетях особенно болезненны. Но чужая жизнь всегда выглядит понятнее собственной.
3. Задать себе честные вопросы. Что мне нравится сейчас? Что я терплю по привычке? О чём я мечтал десять лет назад? Что ещё хочу успеть?
4. Разрешить себе меняться. Необязательно оставаться тем человеком, которым вы были в двадцать или тридцать лет. Люди меняются. И это нормально.
5. Начать делать что-то новое. Не глобально. Маленькими шагами. Новый навык. Новая книга. Новое путешествие. Новый проект.
Иногда достаточно открыть дверь, чтобы увидеть другой путь.
И главное.
Кризис сорока лет — это не конец молодости и не начало старости.
Это возраст, когда появляется шанс перестать жить «как надо» и начать жить «как хочется».
Да, страшно.
Но именно за этим страхом часто начинается самая интересная часть жизни.
❤12💯5👍3🔥1
Господи! Ну, какая же радость быть в списках. Счастье за творчество 🖤
❤6🔥3👍1
Forwarded from Союз театральных деятелей России
СТД РФ объявляет имена стипендиатов по двум программам
Союз театральных деятелей Российской Федерации сообщает об утверждении списков стипендиатов по двум значимым программам поддержки деятелей культуры и искусства:
1. Стипендии Правительства Российской Федерации для молодых деятелей культуры и искусства в 2026 году. Программа направлена на поощрение талантливых представителей творческих профессий на старте карьеры и содействие их профессиональному росту.
2. Стипендии для выдающихся деятелей культуры и искусства и молодых авторов в 2026 году. Инициатива призвана отметить заслуги признанных мастеров и поддержать перспективные начинания молодых творцов.
Эти программы — важный вклад в развитие отечественной культуры, укрепление её традиций и открытие новых имён.
Публикуем списки соискателей на 2026 год на сайте.
Поздравляем стипендиатов и желаем им вдохновения, творческой реализации и новых успехов на профессиональном пути!
📬 Подписывайтесь на канал СТД РФ в МАХ
Союз театральных деятелей Российской Федерации сообщает об утверждении списков стипендиатов по двум значимым программам поддержки деятелей культуры и искусства:
1. Стипендии Правительства Российской Федерации для молодых деятелей культуры и искусства в 2026 году. Программа направлена на поощрение талантливых представителей творческих профессий на старте карьеры и содействие их профессиональному росту.
2. Стипендии для выдающихся деятелей культуры и искусства и молодых авторов в 2026 году. Инициатива призвана отметить заслуги признанных мастеров и поддержать перспективные начинания молодых творцов.
Эти программы — важный вклад в развитие отечественной культуры, укрепление её традиций и открытие новых имён.
Публикуем списки соискателей на 2026 год на сайте.
Поздравляем стипендиатов и желаем им вдохновения, творческой реализации и новых успехов на профессиональном пути!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥5👏1
Что может сделать одна актриса, один микрофон и одна история?
Оказывается — целую жизнь.
Театральный проект «Ноунейм» приглашает на читку пьесы «Лошадка» Ольги Богословской и Юлии Тупикиной — пронзительную историю одной семьи, в которой, как в зеркале, неожиданно узнаёшь себя. Историю женщин нескольких поколений, историю любви, которой не хватило, слов, которые не были сказаны, и чувств, которые передаются по наследству.
Здесь нет сложных декораций и театральных эффектов. Только актриса у микрофона. Только голос. Только текст.
Но уже через несколько минут исчезает зал, исчезают стены, и ты оказываешься внутри чужой памяти, которая вдруг становится твоей собственной.
«Лошадка» — это тот редкий театр, который не развлекает, а проживается. Ты смеёшься, узнаёшь своих близких, вспоминаешь собственное детство, а потом ловишь себя на том, что перестал быть зрителем и стал участником этой истории.
Если вам кажется, что читка — это просто чтение текста, приходите проверить, насколько вы ошибаетесь.
Одна актриса. Один микрофон. Одна история.
И целая жизнь между первой и последней репликой.
Культурный центр ЗИЛ, Зал-Конструктор.
15 июня в 19:00. Театральный проект «Ноунейм». Читка пьесы «Лошадка».
Приходите за историей. Уйдёте — с чем-то очень личным.
Записаться
Оказывается — целую жизнь.
Театральный проект «Ноунейм» приглашает на читку пьесы «Лошадка» Ольги Богословской и Юлии Тупикиной — пронзительную историю одной семьи, в которой, как в зеркале, неожиданно узнаёшь себя. Историю женщин нескольких поколений, историю любви, которой не хватило, слов, которые не были сказаны, и чувств, которые передаются по наследству.
Здесь нет сложных декораций и театральных эффектов. Только актриса у микрофона. Только голос. Только текст.
Но уже через несколько минут исчезает зал, исчезают стены, и ты оказываешься внутри чужой памяти, которая вдруг становится твоей собственной.
«Лошадка» — это тот редкий театр, который не развлекает, а проживается. Ты смеёшься, узнаёшь своих близких, вспоминаешь собственное детство, а потом ловишь себя на том, что перестал быть зрителем и стал участником этой истории.
Если вам кажется, что читка — это просто чтение текста, приходите проверить, насколько вы ошибаетесь.
Одна актриса. Один микрофон. Одна история.
И целая жизнь между первой и последней репликой.
Культурный центр ЗИЛ, Зал-Конструктор.
15 июня в 19:00. Театральный проект «Ноунейм». Читка пьесы «Лошадка».
Приходите за историей. Уйдёте — с чем-то очень личным.
Записаться
❤🔥10👍3🙏3🦄2
Совсем недавно меня пригласили в парк «Москино» в Юрово — огромную территорию с уникальными кинолокациями, где снимались известные фильмы и сериалы. Это было настоящее путешествие внутрь кино.
Удалось увидеть декорации, в которых уже снимались легендарные проекты, а ещё попасть на площадки, которые пока только ждут своих режиссёров и артистов. Особенно впечатлили локации вокзала и железнодорожной платформы, а также Москва 40-х и 60-х годов — удивительное ощущение перемещения во времени.
Посмотрели шоу каскадёров в декорациях Дикого Запада. А ещё побывали на площадке IX века, где снимался фильм «Княгиня Ольга». Очень редко удаётся оказаться настолько близко к процессу реконструкции исторических событий — видеть взрывы, трюки, масштаб постановки буквально на расстоянии вытянутой руки.
Отдельное спасибо Кристине, которая работает в парке. Она провезла нас по территории на машине и показала практически всё, куда только можно было попасть. Благодаря ей мы увидели намного больше, чем обычные посетители.
Но больше всего меня поразил театр, созданный по мотивам знаменитого театра Гонзага в Архангельском. Когда я вошла туда, поймала себя на мысли: как же хочется однажды поставить здесь спектакль, сыграть свой проект, наполнить это пространство жизнью и зрителями.
Такие места вдохновляют. Они напоминают, что театр и кино существуют совсем рядом друг с другом, постоянно обмениваясь энергией, идеями и мечтами.
Есть ощущение, что наше знакомство с Парком «Москино» только начинается. И, возможно, впереди нас ждут интересные совместные проекты.
Удалось увидеть декорации, в которых уже снимались легендарные проекты, а ещё попасть на площадки, которые пока только ждут своих режиссёров и артистов. Особенно впечатлили локации вокзала и железнодорожной платформы, а также Москва 40-х и 60-х годов — удивительное ощущение перемещения во времени.
Посмотрели шоу каскадёров в декорациях Дикого Запада. А ещё побывали на площадке IX века, где снимался фильм «Княгиня Ольга». Очень редко удаётся оказаться настолько близко к процессу реконструкции исторических событий — видеть взрывы, трюки, масштаб постановки буквально на расстоянии вытянутой руки.
Отдельное спасибо Кристине, которая работает в парке. Она провезла нас по территории на машине и показала практически всё, куда только можно было попасть. Благодаря ей мы увидели намного больше, чем обычные посетители.
Но больше всего меня поразил театр, созданный по мотивам знаменитого театра Гонзага в Архангельском. Когда я вошла туда, поймала себя на мысли: как же хочется однажды поставить здесь спектакль, сыграть свой проект, наполнить это пространство жизнью и зрителями.
Такие места вдохновляют. Они напоминают, что театр и кино существуют совсем рядом друг с другом, постоянно обмениваясь энергией, идеями и мечтами.
Есть ощущение, что наше знакомство с Парком «Москино» только начинается. И, возможно, впереди нас ждут интересные совместные проекты.
❤13👍1🔥1