Завтра на шоукейсе BandLink буду отвечать на вопросы. Обещаю 100% быть. Приходите, пообщаемся в оффлайне. Если будет кайф, то потом поедем вместе на футбол — команда моего музыкального лейбла FC Lotus Music будет играть на большом стадионе с действующими чемпионами Медиалиги.
В общем, не сидите дома, давайте выбираться ☀️

Подробности шоукейса тут:
https://bandlink.media/showcase

ИИ-музыка: битва за стримы и роялти.

Вчера Deezer выкатил свежее исследование — и цифры заставляют любого продюсера вздрогнуть. Почти 18% всех треков, загружаемых на платформу, уже полностью сгенерированы ИИ. Это более 20 000 композиций в сутки! При этом на их долю приходится лишь 0,5% всех прослушиваний, а до 70% стримов таких треков — банальный фрод, который сервис тут же лишает роялти и вычищает из рекомендаций.

Почему Deezer так напрягся?
Каталог распухает от «шума», мешая слушателям находить живую музыку, при этом хранение и модерация каждой лишней единицы контента стоит площадке денег и юридических рисков. Пока суды спорят, может ли Suno тренировать нейросеть на каталоге мейджоров, Deezer подстраховывается: помечает AI-контент и выключает его из алгоритмов.

Что это значит для авторов?
Хорошая новость — реальная музыка ценится всё сильнее: пользователи хотят знать, что за треком стоит музыкант.
Плохая новость — роялти могут упасть. Международное исследование CISAC прогнозирует, что к 2028-му ИИ откусит до 25% авторских доходов.

Короткие выводы для рынка:
🔹Кураторы получают новый фильтр: теперь они должны проверять происхождение трека.
🔹Лейблы начинают требовать мультитреки, чтобы доказать «человечность» записи.
🔹Инди-продюсеры рискуют: ошибка детектора теперь может выключить вас из системы рекомендаций.
🔹Контент вокруг релиза теперь приобретает новую, более важную роль.

Что делать артисту?
🔹Хранить исходники — живые дорожки, стемы, фото из студии.
🔹Упоминайте людей, причастных к треку: укажите реальных музыкантов, авторов и продюсеров.
🔹Мониторить теги: словили метку AI — сразу в саппорт.
🔹Ставить на уникальный опыт: алгоритм копирует эмоции, но не переживает их.

ИИ-музыка не враг, пока есть честная маркировка и прозрачные правила. Deezer сделал первый серьёзный шаг; теперь мяч на стороне остальных сервисов. Наша задача — писать такие треки, которые никакая нейросеть не подделает. Ведь ИИ угадывает формулу, а жить за нас всё ещё не умеет.

P.S. Моё личное мнение: ИИ навевает страх и трепет, пока ты не умеешь им пользоваться. Если будете бояться и игнорировать возможности ИИ – останетесь в числе проигравших. Генерировать треки на ИИ – не тру, но пользоваться, как помощником – скоро станет необходимостью, ведь когда-то синтезаторы тоже вызывали отрицание у музыкантов, а сейчас без них сложно представить почти любой жанр музыки. Если всё ещё сомневаетесь в силе ИИ, то ловите финальный факт: эта статья полностью сгенерирована в ИИ, кроме этого абзаца. У меня всё.

Подписывайтесь на канал «Закулисье».

Новый инструмент продвижения музыки «Импульс» в Яндекс Музыке: наш опыт и рекомендации

Яндекс Музыка завершила тестирование «Импульса» и открыла к нему доступ артистам с аудиторией от 5 тысяч ежемесячных слушателей. Lotus Music приняли участие в бета-тестировании.

Про метрики: средняя цена старта наших кампаний составила 1 рубль, цена прослушивания — 3 рубля. Количество кликов, прослушиваний и лайков зависит от жанра и популярности артиста, поэтому показатели могут отличаться от релиза к релизу.

Например, для артиста с аудиторией в 1,5 миллиона ежемесячных слушателей жанра ПОП результаты вышли следующими: 11 тысяч кликов, 4,2 тысячи прослушиваний и около 900 лайков (добавлений в Коллекцию). Стоимость лайка составила 18 рублей и учитывая, что лайк в «Импульсе» приравнивается к прямому прослушиванию и добавлению, это хороший показатель.

В самой успешной нашей кампании 41% пользователей переслушивали трек после завершения промо, а 70% тех, кто лайкал релиз, затем неоднократно к нему возвращались. Эти метрики доступны всем в кабинете кампании.

Вот несколько особенностей инструмента и моментов, которые хотелось бы улучшить:

1. Подробная аналитика

«Импульс» предоставляет детальную статистику по источникам прослушиваний, показывает, сколько слушателей пришло из рекламы, из рекомендаций и сколько из них — новые. Можно отследить цену прослушивания, лайка, сегмент аудитории — всё максимально прозрачно.

2. Новизна продукта

Это первый и пока единственный инструмент, заточенный на продвижение исключительно музыкальных релизов. Поэтому мы уже сейчас можем сказать, что он расширит возможности артистов и музыкального маркетинга России.

3. Скорость запуска кампаний

Иногда запуск кампании занимает до суток, это стоит учитывать, если продвигаете релиз, выходящий в пятницу. Надо быстрее.

4. Стоимость размещения в Яндекс Музыке

Порог входа — 100 000 рублей. С одной стороны, высокий порог входа позволяет не перегружать сервис и делать качественное для слушателей промо, с другой — такой бюджет может быть неподъемным для начинающих артистов. Хотя, для набора аудитории и охватов им доступен РСЯ (рекламная сеть Яндекса) со стартовой стоимостью от 10 тыс.

«Импульс» — инструмент с большим потенциалом. Конечно, его нужно совершенствовать, изучать, развивать, но Яндекс это умеет.

Делитесь своим опытом использования «Импульса» в комментариях.

Пронин: продаёт «Город дорог» за 95 млн.

Рыбаков: покупает и собирается удалять его со стримингов.

Ovokacho, у которого лицензия на ближайшие 5 лет: 🗿🗿🗿

После вчерашней записи в блоге ко мне обратились за комментарием ИМИ. Вот он:

– "Город Дорог" лицензирован моей компании до апреля 2030 (речь про стриминговые сервисы),
– У лицензиара (ООО "Трумьюзик", совладельцем которого является Антон Пронин) нет права одностороннего расторжения этого контракта (то есть никто просто "удалить" его из сервисов не может, нужно мое согласие),
– Продажа/передача прав другому лицу не аннулирует действие выданных ранее лицензий (это прописано в Гражданском Кодексе РФ),
– г-н Рыбаков и его представители ко мне и к моим представителям не обращались,
– Антон Пронин в телефонном разговоре подтвердил мне, что он против удаления альбома с сервисов,
– "Вернуть" альбом Гуфу я не могу – он мне не принадлежит (зато это мог бы сделать Рыбаков или любой другой человек, который выкупит альбом у Пронина, и это было бы, кстати, гораздо более медийно, чем его удаление),
– Считаю крайне нечестным удаление музыки артиста с сервисов без его согласия. Понятно, что у Гуфа была целая история с правами на альбом, но это другой вопрос: я в нём не участвовал, деталей не знаю, судить не могу. Я могу лишь проследить цепочку передачи прав на основе документов, и там всё корректно. При этом считаю, что лишать людей доступа к музыке артиста без ведома артиста – некорректно, даже если он потерял права на эту музыку.

Учитывая всё вышенаписанное, моя абсолютно непоколебимая позиция по альбому "Город Дорог" такова: я не буду ничего удалять из сервисов без личного подтверждения Гуфа. Ни за какие деньги.

Артисты 90-2000-х стали круто собирать: сначала Кадышева, затем Буланова. Гуф всегда собирал, но сейчас он продал полностью 2 дня ЦСКА-Арены и объявил третий — за 4 месяца до концертов, без выхода в рекламу. Цифры прослушиваний ретро-артистов тоже растут — где-то за счет ремиксов, но не всегда: трек Кадышевой в топ-100 Яндекс.Музыки, у группы «Вирус» 4,5 млн. слушателей там же, «Дискотеки Аварии» — 4 млн., а у «Любэ» — 5 млн.

С чем это связано?
Все говорят, что тренд такой — что сейчас у людей есть спрос на ностальгию. Но когда его не было? Люди всегда любили и любят погрустить по прошлому, особенно мы — люди с советским менталитетом. Так почему же раньше все не обретало такие масштабы?

Может причина в том, что стриминг проник уже везде и у старшего поколения появились подписки на музыкальные сервисы? Думаю, не без этого, но что вы скажете на толпы молодежи на концертах ретро-артистов?

Моё субъективное мнение: дело в музыке. К сожалению, 99% музыки, которая создается сегодня, пишется с оглядкой на тренды. Заметные артисты вообще не думают о наследии, они думают о челленджах в соцсетях. Раньше артисты присылали мне демо и спрашивали: «цепляет?», а сейчас — «зайдёт?». Безусловно, есть талантливые и честные ребята, но, к сожалению, зачастую их «музыка» теряется на фоне «контента».

А ведь музыка должна выполнять ту же функцию, что и всегда: цеплять, мотивировать, отвечать на вопросы, успокаивать и озадачивать. И зумеры, как и предыдущие поколения, ищут в музыке эти смыслы, искренность, честность, ответы — и находят: в старых песнях. В новых этого почти нет.

На мой взгляд, Макан тоже собирает именно поэтому. Он простой, искренний, честный, добрый, со своими недостатками, над которыми умеет смеяться, и он отвечает на вопросы. И Женю Трофимова и «Комнату Культуры» любят тоже за музыку.

Кому-то моё мнение покажется неуместным, и даже ханжеским, но, как я написал выше, это моё субъективное видение.

А как вы думаете, с чем связан современный тренд на старую музыку?

«J'Son & Partners впервые за 7 лет опубликовали отчет по рынку музыкальных стриминговых сервисов в России», - пишет газета Ведомости.

Цифры и прогнозы радуют. Из интересного:

🔹 Совокупная выручка сервисов музыкального стриминга в России в прошлом году увеличилась на 51% в сравнении с 2023 г. и достигла 38 млрд. руб. Недавняя оценка НФМИ была такой же – 37,6 млрд. руб;

🔹 98,2% доходов участникам рынка принесла подписка, 1,8% – реклама;

🔹Прогноз: в 2025 году рынок прибавит еще 22% — до 46,4 млрд рублей, а среднегодовой рост по выручке до 2029 года составит 15%. То есть к 2030 году мы подойдем с рынком в 1 млрд. долларов по сегодняшнему курсу рубля;

🔹 «Яндекс Музыка» стала лидером по доходам среди музыкальных стримингов России. По итогам 2024 года доля сервиса достигла 50,9%. На втором месте — «VK Музыка» с 26,5% рынка, на третьем — «Звук» с 10%. Пятую позицию занимает «МТС Музыка» с долей 3,8%. На четвертом и шестом местах оказались зарубежные сервисы: Apple Music (4,5%) и Spotify (3,5%), доли которых продолжают сокращаться;

🔹Ключевым фактором роста стриминга в прошлом году стал рост количества экосистемных подписок и увеличение их стоимости;

🔹 Общее количество подписчиков экосистем в России в 2024 г. выросло на 44% к 2023 г., и составило 95,3 млн пользователей. В то же время количество платных подписчиков музыкальных стримингов в России в 2024 г. составило 75,5 млн, что на 51,5% больше, чем в 2023 г.

Вывод: рынок растет и будет продолжать расти – ещё почти в 2 раза до 2030 года. Вкладывайтесь в музыку – это выгодно.

Роскомнадзор потребовал ограничить доступ к некоторым трекам из альбома «Город Дорог»: «Кто как играет», «Три нити», «Новости»

Основание: ч.7 ст. 15.1 ФЗ «Об информации, информационных технологиях и защите информации».

Масштабный и нужный обзор от ИМИ. Рекламы в этом канале всё ещё нет, репост — по любви. Обязательно погрузитесь.

Обещал рассказать своё мнение по поводу ИИ-музыки, и сделал это в по-новому. Пробуем видеоформат. Построили специально под это дело целую подкаст-студию. Сегодня отсняли разговор с первым гостем, ушли в монтаж. Надеюсь, что получится интересно. У меня есть видение того, как должны выглядеть подкасты в «Закулисье»: ёмкие (до 60 минут), информативные, на конкретную тему, без воды, со специалистом из закулисья — пусть не медийным, но компетентным.

Если получится интересно, то попробуем поставить на регулярные рельсы. Пока с вас просто поддержка в виде активности 💪🏽

Подкаст "Закулисье", первый выпуск:
"ИИ-музыка в 2025. Правовые и этические основы"
Гость: Никита Данилов – генеральный директор НФМИ.

🔹Основные проблемы музыки, сгенерированной ИИ.
🔹Всегда ли возможность воспроизводить голос это плохо?
🔹Можно ли защитить тембр?
🔹АлСми против MIA BOYKA и Sabi – кто прав?
🔹Может ли ИИ-музыка монетизироваться наравне с настоящей музыкой?
🔹Нужен ли отдельный сервис для ИИ-песен?
Мы попытались ёмко обсудить эти и многие другие вопросы.

Смотрите везде и подписывайтесь на наши каналы:
YouTube
VK Видео
RUTUBE

Пробую видеоформат. Буду рад вашим комментариям и пожеланиям не только по сути, но и по форме. Спасибо всем за репосты и обсуждения.

67% профессиональных музыкантов уже используют разные ИИ, – новое исследование BandLink Research.

Совсем недавно в первом выпуске покдаста "Закулисье" мы обсуждали ИИ-музыку и правовые основы работы с ней. Исследование BandLink только подкрепляет выводы, к которым мы пришли: проникновение ИИ стало повсеместным и музыкальная индустрия не стала исключением.

BandLink опросил на тему использования ИИ 300 артистов разного уровня популярности, вот некоторые результаты:

72% относятся к ИИ в музыке положительно или нейтрально,
28% — отрицательно,
6% уже готовы доверить ИИ весь творческий процесс.

Те, кто уже использует ИИ, считают его главными преимуществами:

73% — оптимизацию рутинных процессов,
64% — экономию бюджета,
59% — новые возможности.

А недостатками:
43% — ошибки при генерации контента,
41% — шаблонность ответов,
33% — некорректность результатов.

Пару дней назад WMG и Suno объявили о сделке, по результатам которой ИИ-генератор создаст новую модель на основе каталога мэейджора, а старые модели удалит.

На этом фоне результаты исследования BandLink Research ещё более актуальны, ведь с одной стороны мы видим широкое использование ИИ среди музыкантов, а с другой – его ограничение правообладателями. Развернутые детали исследования читайте на канале авторов.

Музыкальный рынок меняется быстрее, чем мы успеваем адаптироваться.

ИИ-музыка, миллионы новых треков, падение attention span, стриминги, которые чистят каталоги, – все это уже влияет на работу артистов, продюсеров и лейблов.

Я давно хотел разобрать, что происходит с A&R и скаутингом в 2025 году:

• как теперь открывают артистов
• что реально важно лейблам
• почему TikTok решает судьбу трека за 2 секунды
• смогут ли люди конкурировать с алгоритмами

Новый выпуск "Закулисья" с новым гостем – на этой неделе.