Выставка «НИКОЛАЙ ГУЩИН И ВАЛЕНТИН ЮСТИЦКИЙ. ДВЕ СУДЬБЫ» на основе коллекции Благотворительного фонда «Семь ветров» (@sevenwindsart) и коллекции семьи Аржановых работает до 7 июля включительно.
Директор фонда «Семь ветров» Варвара Малыгина ждёт вас в галерее на авторскую экскурсию по выставке с 17:00 до 20:00 (2, 5, 6, 7 июля с с 17:00 до 19:00), приходите!
Режим работы галереи: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (2, 5, 6, 7 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
Иллюстрации:
Валентин Юстицкий. Из серии «Пушкиниана». 1935–1937.
Николай Гущин. «Средиземноморский натюрморт». 1930-е.
Николай Гущин. «Деревья в воде. Разлив».
Директор фонда «Семь ветров» Варвара Малыгина ждёт вас в галерее на авторскую экскурсию по выставке с 17:00 до 20:00 (2, 5, 6, 7 июля с с 17:00 до 19:00), приходите!
Режим работы галереи: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (2, 5, 6, 7 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
Иллюстрации:
Валентин Юстицкий. Из серии «Пушкиниана». 1935–1937.
Николай Гущин. «Средиземноморский натюрморт». 1930-е.
Николай Гущин. «Деревья в воде. Разлив».
❤🔥4🔥4❤2
В четверг, 2 июля, в 19:00
Камерный концерт. Глеб Успенский. ПЕСНИ ДЛЯ ТЕАТРА.
🔥 Осталось 3 места🔥
Концерты Глеба Успенского в Открытом клубе — традиционно летний формат. В его песнях — и фантастическое, и романтичное; и лёгкое, и хулиганское — словом, настроения и настройки, максимально подходящие к солнечному сезону. Глеб любые звуки и шумы — и земные, и нездешние — преобразует в музыкальную историю. Здесь пароходный гудок поёт о любви, а страдание вампира — очень знакома песенка, можно сказать, классика, которую исполняет ваш сосед.
Все наши жизненные истории достойны музыки и сцены: песни, которые прозвучат на этом концерте, как раз созданы для театра. В этом году Глеб Успенский, автор музыки и песен для более чем 30-ти спектаклей, стал членом Союза Театральных Деятелей России!
Мы собираемся, чтобы отпраздновать это замечательное событие самым музыкальным способом, мы будем слушать стихи, песни, а также истории: Глеб расскажет о том, как появляются песни для театральных постановок. А ещё мы узнаем, как рок-музыкант (а Глеб именно таков!) попал в детский театр, и что детский театр сделал с рок-музыкантом.
Истории (как и песни) подходят для детей и взрослых: на концерт можно приходить с детьми!
____________________________________________________________________
Глеб Успенский — композитор, музыкант и поэт. Участник множества музыкальных и театральных фестивалей, фестивалей современного и актуального искусства в Томске, Новосибирске, Кемерово, Новокузнецке, Барнауле, Омске, Красноярске, Ханты-Мансийске, Оренбурге, Самаре, Казани, Санкт-Петербурге, Москве.
Организатор международного музыкального видео фестиваля «Г.УС.ЕНИЦА» (2020-2021).
Устроитель художественных выставок, концертов, организатор и участник музыкальных и театральных перфомансов.
Коллекционер, исследователь творчества художника-иллюстратора Геннадия
Калиновского.
Член Союза Театральных Деятелей России.
Песни Глеба Успенсокго можно послушать здесь: https://music.yandex.ru/artist/17818604
Вход свободный, по регистрации.
Зарегистрироваться: https://openklub.timepad.ru/event/4050817/
Камерный концерт. Глеб Успенский. ПЕСНИ ДЛЯ ТЕАТРА.
Концерты Глеба Успенского в Открытом клубе — традиционно летний формат. В его песнях — и фантастическое, и романтичное; и лёгкое, и хулиганское — словом, настроения и настройки, максимально подходящие к солнечному сезону. Глеб любые звуки и шумы — и земные, и нездешние — преобразует в музыкальную историю. Здесь пароходный гудок поёт о любви, а страдание вампира — очень знакома песенка, можно сказать, классика, которую исполняет ваш сосед.
Все наши жизненные истории достойны музыки и сцены: песни, которые прозвучат на этом концерте, как раз созданы для театра. В этом году Глеб Успенский, автор музыки и песен для более чем 30-ти спектаклей, стал членом Союза Театральных Деятелей России!
Мы собираемся, чтобы отпраздновать это замечательное событие самым музыкальным способом, мы будем слушать стихи, песни, а также истории: Глеб расскажет о том, как появляются песни для театральных постановок. А ещё мы узнаем, как рок-музыкант (а Глеб именно таков!) попал в детский театр, и что детский театр сделал с рок-музыкантом.
Истории (как и песни) подходят для детей и взрослых: на концерт можно приходить с детьми!
____________________________________________________________________
Глеб Успенский — композитор, музыкант и поэт. Участник множества музыкальных и театральных фестивалей, фестивалей современного и актуального искусства в Томске, Новосибирске, Кемерово, Новокузнецке, Барнауле, Омске, Красноярске, Ханты-Мансийске, Оренбурге, Самаре, Казани, Санкт-Петербурге, Москве.
Организатор международного музыкального видео фестиваля «Г.УС.ЕНИЦА» (2020-2021).
Устроитель художественных выставок, концертов, организатор и участник музыкальных и театральных перфомансов.
Коллекционер, исследователь творчества художника-иллюстратора Геннадия
Калиновского.
Член Союза Театральных Деятелей России.
Песни Глеба Успенсокго можно послушать здесь: https://music.yandex.ru/artist/17818604
Вход свободный, по регистрации.
Зарегистрироваться: https://openklub.timepad.ru/event/4050817/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3
Друзья, на следующей неделе у нас в галерее откроется выставка, а также пройдут две лекции по искусству.
Ниже анонсы мероприятий.
____
В понедельник, 6 июля, в 19:00,
Лекция Константина Плотникова «Современна ли абстракция?»
Цена билета — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4065084/
Во вторник, 7 июля, в 19:00,
Лекция Елены Грязновой «Русский модерн»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4067229/
В воскресенье, 12 июля, в 19:00
Лекция-беседа «Любовь как высшая ценность»
Вход свободный, по регистрации: https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
____
Выставка «НИКОЛАЙ ГУЩИН И ВАЛЕНТИН ЮСТИЦКИЙ. ДВЕ СУДЬБЫ» работает до 7 июля включительно.
Директор фонда «Семь ветров» Варвара Малыгина ждёт вас в галерее на авторскую экскурсию по выставке с 17:00 до 19:00, приходите!
В четверг, 9 июля, в 19:00, ждём вас на открытии выставки «АЛЕКСАНДР ЛИВАНОВ. ВАРИАНТЫ».
Режим работы выставок: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (5, 6, 7, 13, 14, 16, 21 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
Ниже анонсы мероприятий.
____
В понедельник, 6 июля, в 19:00,
Лекция Константина Плотникова «Современна ли абстракция?»
Цена билета — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4065084/
Во вторник, 7 июля, в 19:00,
Лекция Елены Грязновой «Русский модерн»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4067229/
В воскресенье, 12 июля, в 19:00
Лекция-беседа «Любовь как высшая ценность»
Вход свободный, по регистрации: https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
____
Выставка «НИКОЛАЙ ГУЩИН И ВАЛЕНТИН ЮСТИЦКИЙ. ДВЕ СУДЬБЫ» работает до 7 июля включительно.
Директор фонда «Семь ветров» Варвара Малыгина ждёт вас в галерее на авторскую экскурсию по выставке с 17:00 до 19:00, приходите!
В четверг, 9 июля, в 19:00, ждём вас на открытии выставки «АЛЕКСАНДР ЛИВАНОВ. ВАРИАНТЫ».
Режим работы выставок: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (5, 6, 7, 13, 14, 16, 21 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
❤7
В воскресенье, 5 июля, в 19:00
Литературная гостиная Лолы Звонарёвой.
Встреча с кинодраматургом и поэтом Мирославом Станковичем
Ведущая наших вечеров — литературовед, критик, историк, искусствовед, доктор наук, почетный академик РАХ, главный редактор международного альманаха «Литературные знакомства» Лола Уткировна Звонарёва.
В этот вечер героем и главным гостем на нашей встрече стал кинодраматург и поэт-авангардист Мирослав Станкович.
Мирослав — выпускник ВГИКа (кафедра драматургии и кино), ученик Рустама Ибрагимбекова. Член Союза кинематографистов России и Член Правления Московского областного Союза кинематографистов.
Автор сценариев к фильмам «Авиатор» (реж. Егор Кончаловский), «Большой Дом» (реж. Егор Кончаловский), «Убийца».
Награды: гран-при фестиваля ВГИК, приз за лучший сценарий («Телемания»); отмечен медалью Министерства культуры РФ за вклад в популяризацию наследия Достоевского («Онлайн-смута», «Головокружение»).
На вечере мы будем говорить не только о работах в кинематографии, но и о неординарном поэтическом таланте Мирослава.
Стилистика поэзии Мира Станковича — это поток сознания, опирающийся на мощные культурные якоря. Здесь античные реминисценции (образы Одиссея, Посейдона) и литературные аллюзии (герои «Медного всадника», «Отцов и детей») сплавляются с нашей реальностью, с героикой современной поп-культуры. Этот синтез не кажется нагромождением — он создаёт ощущение тотального времени, где все эпохи говорят природным языком. Это не просто стихи для «чтения глазами» — это партитура для внутреннего слуха.
Творчество Мира Станковича подтверждает, что поэзия по-прежнему может быть магическим пространством, в котором читатель чувствует себя странником, чувствует себя живым.
__
Вход свободный, по регистрации.
Зарегистрироваться: https://openklub.timepad.ru/event/4036821/
Литературная гостиная Лолы Звонарёвой.
Встреча с кинодраматургом и поэтом Мирославом Станковичем
Ведущая наших вечеров — литературовед, критик, историк, искусствовед, доктор наук, почетный академик РАХ, главный редактор международного альманаха «Литературные знакомства» Лола Уткировна Звонарёва.
В этот вечер героем и главным гостем на нашей встрече стал кинодраматург и поэт-авангардист Мирослав Станкович.
Мирослав — выпускник ВГИКа (кафедра драматургии и кино), ученик Рустама Ибрагимбекова. Член Союза кинематографистов России и Член Правления Московского областного Союза кинематографистов.
Автор сценариев к фильмам «Авиатор» (реж. Егор Кончаловский), «Большой Дом» (реж. Егор Кончаловский), «Убийца».
Награды: гран-при фестиваля ВГИК, приз за лучший сценарий («Телемания»); отмечен медалью Министерства культуры РФ за вклад в популяризацию наследия Достоевского («Онлайн-смута», «Головокружение»).
На вечере мы будем говорить не только о работах в кинематографии, но и о неординарном поэтическом таланте Мирослава.
Стилистика поэзии Мира Станковича — это поток сознания, опирающийся на мощные культурные якоря. Здесь античные реминисценции (образы Одиссея, Посейдона) и литературные аллюзии (герои «Медного всадника», «Отцов и детей») сплавляются с нашей реальностью, с героикой современной поп-культуры. Этот синтез не кажется нагромождением — он создаёт ощущение тотального времени, где все эпохи говорят природным языком. Это не просто стихи для «чтения глазами» — это партитура для внутреннего слуха.
Творчество Мира Станковича подтверждает, что поэзия по-прежнему может быть магическим пространством, в котором читатель чувствует себя странником, чувствует себя живым.
__
Вход свободный, по регистрации.
Зарегистрироваться: https://openklub.timepad.ru/event/4036821/
❤4👍2
В понедельник, 6 июля, в 19:00
Лекция Константина Плотникова «Современна ли абстракция?»
Джорджо Агамбен в статье «Что современно?» формулирует парадоксальное определение: «Быть современным — это быть несвоевременным». Появление абстрактной живописи в XX веке стало переломной точкой в истории развития художественного медиума.
На лекции мы поразмышляем о «несвоевременности» абстрактного искусства:
— сколько длился этот период?
— остаётся ли абстракция частью современного художественного процесса?
— какие смыслы она транслирует сегодня?
Об этом и многом другом поговорим с искусствоведом Константином Плотниковым.
________________________
Константин Плотников — искусствовед, кандидат филологических наук, доцент Московской высшей школы социальных и экономических наук, преподаватель Московской школы современного искусства, автор курса лекций по теории авангарда.
Телеграм лектора https://t.me/plotnikovarttalk
_____________________
Иллюстрация: Юрий Ващенко. «Красный лес». 2025. (Выставка ОК, май 2026-ого)
Цена билета — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4065084/
Лекция Константина Плотникова «Современна ли абстракция?»
Джорджо Агамбен в статье «Что современно?» формулирует парадоксальное определение: «Быть современным — это быть несвоевременным». Появление абстрактной живописи в XX веке стало переломной точкой в истории развития художественного медиума.
На лекции мы поразмышляем о «несвоевременности» абстрактного искусства:
— сколько длился этот период?
— остаётся ли абстракция частью современного художественного процесса?
— какие смыслы она транслирует сегодня?
Об этом и многом другом поговорим с искусствоведом Константином Плотниковым.
________________________
Константин Плотников — искусствовед, кандидат филологических наук, доцент Московской высшей школы социальных и экономических наук, преподаватель Московской школы современного искусства, автор курса лекций по теории авангарда.
Телеграм лектора https://t.me/plotnikovarttalk
_____________________
Иллюстрация: Юрий Ващенко. «Красный лес». 2025. (Выставка ОК, май 2026-ого)
Цена билета — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4065084/
❤4👍3
Коллаж как бесконечный поиск: выставка Александра Ливанова в «Открытом клубе».
10—21 июля в галерее «Открытый клуб» пройдёт выставка Александра Ливанова «Варианты».
Открытие: 9 июля, четверг, 19:00 — 22:00
Название выставки отражает сам принцип работы художника: каждое изображение становится отправной точкой для нового варианта, новой комбинации, нового пластического решения. В экспозицию вошли живописные работы и многочисленные коллажи из серий «Овальчики», «Головы», «Насекомцы», «Фигуры». Также в рамках выставки пройдёт презентация авторских книг и лекция про коллаж.
Сочетание коллажа и живописи позволяет увидеть, как идеи переходят из одной техники в другую: варианты, возникающие на бумаге, развиваются на холсте, а интуитивные поиски в красках воплощаются в лаконичности коллажа. «Не изготовить картинку, а позволить ей случиться. Главное — не результат, а процесс» — так работает Александр Ливанов.
Работа с коллажами началась у художника в конце 1970-х, когда он случайно нашёл в подъезде пачку номеров редкого по тем временам журнала «Америка». В духе актуального тогда поп-арта Ливанов создал первую серию отвлечённо-абстрактных работ. В начале 1990-х художник нашёл прозрачный кляссер с фотографиями из жизни «новых русских» — так появилась новая обширная серия «Овальчики».
Александр Ливанов однажды признался, что больше любит подрисовывать, чем рисовать. Интереснее всего подрисовывать к фотографии — именно так рождаются его коллажи. Коллаж в работах Александра Ливанова — это игра и управляемая случайность, когда получается то, чего художник сам не ожидал. Он импровизирует, постоянно находя новые «варианты» из кусков бумаги, пауз, повторов и ритмов. Исходное изображение разнимается на части, перетасовывается и складывается в новую структуру, приобретая иной смысл. Так рождаются бесконечные «варианты» — именно они становятся основой выставки Александра Ливанова.
Александр Андреевич Ливанов (род. 1938) — московский график и живописец. Педагог. Член Союза художников России. Родился в 1938 году в Москве в семье художников. Окончил художественный факультет ВГИКа. В 1970-е годы получал премии на различных московских и всесоюзных выставках. Более 20 лет преподавал в Московском государственном университете печати. Работы А. А. Ливанова выставлялись в Англии, Франции, Италии, Новой Зеландии, Германии и других странах. Произведения художника хранятся в ГМИИ им. А. С. Пушкина, Третьяковской галерее, Русском музее и других музеях страны, а также в Художественном музее Мемфиса (США) и в частных собраниях в России и за рубежом. Живёт и работает в Москве.
Даты работы выставки: 10—21 июля 2026 г.
Режим работы: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий время работы выставки может отличаться. Перед посещением просим проверять актуальное расписание на сайте.
Вход свободный
10—21 июля в галерее «Открытый клуб» пройдёт выставка Александра Ливанова «Варианты».
Открытие: 9 июля, четверг, 19:00 — 22:00
Название выставки отражает сам принцип работы художника: каждое изображение становится отправной точкой для нового варианта, новой комбинации, нового пластического решения. В экспозицию вошли живописные работы и многочисленные коллажи из серий «Овальчики», «Головы», «Насекомцы», «Фигуры». Также в рамках выставки пройдёт презентация авторских книг и лекция про коллаж.
Сочетание коллажа и живописи позволяет увидеть, как идеи переходят из одной техники в другую: варианты, возникающие на бумаге, развиваются на холсте, а интуитивные поиски в красках воплощаются в лаконичности коллажа. «Не изготовить картинку, а позволить ей случиться. Главное — не результат, а процесс» — так работает Александр Ливанов.
Работа с коллажами началась у художника в конце 1970-х, когда он случайно нашёл в подъезде пачку номеров редкого по тем временам журнала «Америка». В духе актуального тогда поп-арта Ливанов создал первую серию отвлечённо-абстрактных работ. В начале 1990-х художник нашёл прозрачный кляссер с фотографиями из жизни «новых русских» — так появилась новая обширная серия «Овальчики».
Александр Ливанов однажды признался, что больше любит подрисовывать, чем рисовать. Интереснее всего подрисовывать к фотографии — именно так рождаются его коллажи. Коллаж в работах Александра Ливанова — это игра и управляемая случайность, когда получается то, чего художник сам не ожидал. Он импровизирует, постоянно находя новые «варианты» из кусков бумаги, пауз, повторов и ритмов. Исходное изображение разнимается на части, перетасовывается и складывается в новую структуру, приобретая иной смысл. Так рождаются бесконечные «варианты» — именно они становятся основой выставки Александра Ливанова.
Александр Андреевич Ливанов (род. 1938) — московский график и живописец. Педагог. Член Союза художников России. Родился в 1938 году в Москве в семье художников. Окончил художественный факультет ВГИКа. В 1970-е годы получал премии на различных московских и всесоюзных выставках. Более 20 лет преподавал в Московском государственном университете печати. Работы А. А. Ливанова выставлялись в Англии, Франции, Италии, Новой Зеландии, Германии и других странах. Произведения художника хранятся в ГМИИ им. А. С. Пушкина, Третьяковской галерее, Русском музее и других музеях страны, а также в Художественном музее Мемфиса (США) и в частных собраниях в России и за рубежом. Живёт и работает в Москве.
Даты работы выставки: 10—21 июля 2026 г.
Режим работы: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий время работы выставки может отличаться. Перед посещением просим проверять актуальное расписание на сайте.
Вход свободный
👍8❤5
Во вторник, 7 июля, в 19:00
Лекция Елены Грязновой «Русский модерн»
Русский и европейский модерн — безусловно, ветви одного общеевропейского стиля, однако русский модерн обладает ярко выраженным своеобразием. В отличие от космополитичного европейского модерна, в русском модерне были сильны национально-романтические черты: это яркое направление, которое обращалось к мотивам русского средневековья и древнерусского зодчества.
Русский модерн стал глубоко национальным явлением с рефлексией исторического и мифо-поэтического опыта прошлого, что и определило уникальный облик стиля. В то же время в русском модерне ярко выражено рациональное начало, которое впоследствии приведет к созданию новых архитектурных стилей.
Наши истории будут сопровождаться интереснейшим архивом лектора: более 500 фото и цветных слайдов.
Елена Грязнова — искусствовед, член Союза художников России.
Иллюстрация: усадьба Талашкино Смоленской области, бывшее владение княгини Марии Тенишевой.
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4067229/
Лекция Елены Грязновой «Русский модерн»
Русский и европейский модерн — безусловно, ветви одного общеевропейского стиля, однако русский модерн обладает ярко выраженным своеобразием. В отличие от космополитичного европейского модерна, в русском модерне были сильны национально-романтические черты: это яркое направление, которое обращалось к мотивам русского средневековья и древнерусского зодчества.
Русский модерн стал глубоко национальным явлением с рефлексией исторического и мифо-поэтического опыта прошлого, что и определило уникальный облик стиля. В то же время в русском модерне ярко выражено рациональное начало, которое впоследствии приведет к созданию новых архитектурных стилей.
Наши истории будут сопровождаться интереснейшим архивом лектора: более 500 фото и цветных слайдов.
Елена Грязнова — искусствовед, член Союза художников России.
Иллюстрация: усадьба Талашкино Смоленской области, бывшее владение княгини Марии Тенишевой.
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4067229/
👍8❤2
Друзья, ждём вас завтра, 9 июля, в четверг, в 19:00, на открытии выставки Александра Ливанова «Варианты».
Вход свободный.
Иллюстрации:
Александр Ливанов.
«Бионт». 2019.
Из серии «Фигуры».
2000-2020-е.
«Человечки». 2005.
Вход свободный.
Иллюстрации:
Александр Ливанов.
«Бионт». 2019.
Из серии «Фигуры».
2000-2020-е.
«Человечки». 2005.
❤8🔥5
В воскресенье, 12 июля, 19:00
Лекция-беседа «Любовь как высшая ценность»
Мы живём в неустойчивое время: у нас нет ясного вИдения будущего, а глубинные ценности замещены внушёнными, порой откровенно рекламными, представлениями об успехе. Мы забыли, что единственный неиссякаемый источник силы и движения — любовь; забыли о той опоре и радости, которую может дать нам это чувство.
Так как же сегодня обрести силу в любви?
Есть ли в любви место эгоизму?
И почему в наше время опыт любви связан со страхом отрицательных эмоций, тягостных последствий и и болезненных разочарований?
Об этом и многом другом поговорим с Валерием Ивановским — журналистом, лингвистом, клиническим психологом, нейропсихологом. Валерий — основатель объединенной редакции сетевых изданий «Московская Медиагруппа», главный редактор «Московской газеты».
Вход свободный, по регистрации: https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
Лекция-беседа «Любовь как высшая ценность»
Мы живём в неустойчивое время: у нас нет ясного вИдения будущего, а глубинные ценности замещены внушёнными, порой откровенно рекламными, представлениями об успехе. Мы забыли, что единственный неиссякаемый источник силы и движения — любовь; забыли о той опоре и радости, которую может дать нам это чувство.
Так как же сегодня обрести силу в любви?
Есть ли в любви место эгоизму?
И почему в наше время опыт любви связан со страхом отрицательных эмоций, тягостных последствий и и болезненных разочарований?
Об этом и многом другом поговорим с Валерием Ивановским — журналистом, лингвистом, клиническим психологом, нейропсихологом. Валерий — основатель объединенной редакции сетевых изданий «Московская Медиагруппа», главный редактор «Московской газеты».
Вход свободный, по регистрации: https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
❤5
Друзья, на следующей неделе у нас в галерее продолжит работу выставка, а также будет кинопоказ и пройдут две лекции по искусству.
Ниже анонсы мероприятий.
____
В понедельник, 13 июля, в 19:00,
Кинопоказ с кинодраматургом Ксенией Чернявской. «Несвоевременный шедевр: смотрим и разбираем "Долгие проводы"»
Билеты — 300 руб.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085860/]
Во вторник, 14 июля, в 19:00,
Лекция Елены Грязновой «От модерна к ар-деко»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085855/
В четверг, 16 июля, в 19:00,
Лекция Дарьи Ворониной «Дэвид Хокни — Иван Шишкин: все грани поп-искусства»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085861/
____
Выставка «АЛЕКСАНДР ЛИВАНОВ. ВАРИАНТЫ» открыта до 21 июля.
Режим работы выставок: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (12, 13, 14, 16, 21 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
Ниже анонсы мероприятий.
____
В понедельник, 13 июля, в 19:00,
Кинопоказ с кинодраматургом Ксенией Чернявской. «Несвоевременный шедевр: смотрим и разбираем "Долгие проводы"»
Билеты — 300 руб.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085860/]
Во вторник, 14 июля, в 19:00,
Лекция Елены Грязновой «От модерна к ар-деко»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085855/
В четверг, 16 июля, в 19:00,
Лекция Дарьи Ворониной «Дэвид Хокни — Иван Шишкин: все грани поп-искусства»
Билеты — 300 рублей.
Билеты: https://openklub.timepad.ru/event/4085861/
____
Выставка «АЛЕКСАНДР ЛИВАНОВ. ВАРИАНТЫ» открыта до 21 июля.
Режим работы выставок: каждый день с 16:00 до 22:00, среда — выходной.
В дни проведения мероприятий (12, 13, 14, 16, 21 июля) выставка открыта с с 16:00 до 19:00.
Вход свободный
❤4
ЗАВТРА в воскресенье, 12 июля, в 19:00 — лекция-беседа «Любовь как высшая ценность».
Поговорим о том, почему любовь остаётся главной опорой человека даже в эпоху тревоги и неопределённости.
Вход свободный, по регистрации.
🔗 https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
Когда исчезают ложные ориентиры, остаётся главный вопрос: что действительно имеет ценность?
Поговорим о том, почему любовь остаётся главной опорой человека даже в эпоху тревоги и неопределённости.
Вход свободный, по регистрации.
🔗 https://openklub.timepad.ru/event/4081851/
Когда исчезают ложные ориентиры, остаётся главный вопрос: что действительно имеет ценность?
❤🔥5