Рады поделиться с вами новостью - открыт новый маршрут🪄
#10 Мастерские в «Красном треугольнике» (Надежда Косинская и Татьяна Дубовская)

Для разнообразия посетим бывший завод «Красный треугольник», где раньше было самое большое в мире производство резиновых товаров. Когда-то Маяковский и Родченко в знаменитом плакате рекламировали эту продукцию:
«Защитник в дождь и слякоть,
Без галош Европе
сидеть и плакать».

Теперь здесь соседствуют среди прочего студии звукозаписи, мастерские. Мы посетим 2-х художниц, чьи работы — это диалог материала и эмоции.

Первая мастерская Надежды Косинской. Мастер магического реализма. Она не просто пишет, но фиксирует время. В ее арсенале живопись, графика и ассамбляж. Надежда работает с гвоздями и нитями, превращая их в линии и объемы.‼️

Для нее нить (linia) — это экспрессия и свобода, живая поверхность. Гвоздь — сильный материал, сублимация переживаний, штрих, превращающийся в пятно или линию. Это сочетание плоскостей и рельефов рождает что-то личное и глубокое. Мы увидим, как живопись, графика и текстиль перетекают друг в друга, останавливая мгновения под слоем лака.
Работы находятся в Русском музее, Музее Эрьзи, Музее Стритарта, а также в частных коллекциях. Номинант премии Курехина (в составе группы)(2019) и победитель международного конкурса ГРАФИКУМС.

В мире современного искусства Петербурга есть место и древней, как мир, технике - мозаике. 👁️‍🗨️Вторая мастерская Татьяны Дубовской - мозаичная студия Studio Modi, где она работает как с дизайном, так и с современным искусством.
Член Международной ассоциации AIMC и объединения PARAZIT, училась у ведущих современных мозаичистов Равенны⚡️, но нашла свой уникальный язык. Ее мозаики выставлялись в Италии, Франции, Японии и Финляндии. Международные премии в технике мозаики.

В руках художницы Татьяны Дубовской мозаика оживает и говорит с нами на языке абстракции и эмоций.
В ее работах смальта и камень обретают легкость, теплоту и цветность, теряя свою тяжеловесность🖤. Татьяна не копирует пространства, а показывает их эмоциональный отпечаток. Скрупулезная композиция, сложные цветовые сочетания и эксперименты с металлом и керамикой.

До встречи!🖤

Билеты
12 сентября
12:00-13:45
“Красный треугольник”
Наб. Обводного канала 136
проходная N4 (Возле Борисова моста)

Люди, партнерства и обмен опытом - это сила⚡️ «Мой Бизнес Форум» 9-10 сентября- это площадка, где можно было найти также единомышленников креативных индустрий и выстраивать полезные связи.

Как приятно было встретить людей, настолько же заряженных своей идеей, хотя не из арт-сферы, а из совершенно другой области!☯️

Одновременно выступали спикеры на 11 сценах, работали партнёрские зоны и зоны митапов. Разнообразие колоссальное, приходилось разрываться между мероприятиями.

Хедлайнером форума был, конечно же, Артемий Лебедев, который собрал аудиторию в 1000 человек.🖤

А Наталия Франкель так зажгла на тренинге «Связи решают», что никто не хотел расходиться.

Глеб Матюшин, основатель Smartlight и фестиваля Digital Rain, принял участие в дискуссии о коллаборациях в креативных индустриях и поделился кейсами в построении партнёрств. Не пропустите Digital Rain 25-27 сентября, в программе инсталляции, музыкальное мэппинг-шоу, перформансы и спектакли, гастрономия, деловая программа.

Мы побывали в мастерских двух удивительных художниц в «Красном треугольнике». Казалось бы, разные техники, разные материалы, но их объединяет не только локация, но и образ мыслей. 👁️‍🗨️Надежда Косинская и Татьяна Дубовская говорят об одном — о свободе внутри традиции.

Надежда считает, что в классической живописи невозможно быть бунтарем. ⚡️Законы жанра сильны, новаторы подчиняются технике. Именно поэтому она изобрела свой собственный метод — картины из гвоздей и нитей. В этом новом медиуме она чувствует себя свободной и может нарушать правила.

Так же «бунтует» и Татьяна Дубовская в древнейшей технике мозаики. Она экспериментирует там, где, казалось бы, всё давно застыло.

Важная тема нашего разговора — как окружение влияет на формирование авторского стиля. Для Надежды группой роста стал «Север 7» — это не просто друзья, а среда, где художники учатся выходить за заданные рамки.
Для Татьяны такой школой современного искусства стал PARAZIT. Участие в нем — это челлендж, частые отчетные выставки и диалог с маститыми художниками.

Татьяна поделилась размышлениями с ярмарки Cosmoscow, наблюдая за коллекционерами:
🖤Москва ценит первое впечатление и концептуальность.
🖤Петербург ценит глубину и сложное искусство.

Именно за эту глубину мы и ценим петербургскую школу. И у нас есть уникальная возможность — поговорить с художником наедине в мастерской, увидеть искусство изнутри (а не в шумном Тимирязев центре, где много людей, что быстро утомляет)🖤

Гости делятся, что смотреть на мир глазами художника — это невероятный опыт, возможность заглянуть в безграничный мир фантазии как космос.

А вы бы хотели заглянуть в мастерскую к художнику?
Следующие выставки‼️

«Дизайн как побочный эффект любопытства. Почему хороший дизайнер всегда лезет не в своё дело»‼️

Это название выступления Сергея Сергеева - дизайнера, архитектора, руководителя отдела промышленного дизайна «Фрамир» в рамках «Российских Дней Дизайна и
Архитектуры». Выставка проходит с 23 по 25 сентября в центре дизайна
Design District DAА.

Приятно, когда дизайнеры на одной волне с искусством⚡️. Главная мысль выступления:
Дизайн рождается не в вакууме, а благодаря любопытству. Чтобы создавать что-то стоящее, нужно перестать вариться только в своей сфере🪄:

🖤Быть любопытным и открытым.
🖤Выходить за рамки профессии.
🖤Вдохновляться искусством и нарабатывать насмотренность.
🖤Посещать выставки по искусству, Cosmoscow и др.
🖤Не мыслить шаблонно.
🖤И самое главное — наполнять интерьеры смыслом с помощью современного искусства🪄.

Стенд «Фрамир» на выставке выглядит как прихожая с лаунж-элементами, фотозоной и приятно общение с дружелюбной командой. А теперь вау-деталь‼️:
Двери в прихожей на этом стенде — не просто декор, а вдохновлены работами художника Николая Рындина (художник в пятом поколении, преподаватель свободных мастерских при Московском музее современного искусства, автор канала об искусстве «Арт обстрел»).

Дизайн — про то, как сделать так, чтобы пространство вдохновляло!🖤