1️⃣ Маршрут «10 художников — разное искусство»объединение «Непокорённые»
Есть в Петербурге место, где время течёт иначе. Чтобы попасть сюда, нужно подняться на последний этаж бывшего ракетного завода на проспекте с говорящим названием — Непокоренных.
800 кв. м. объединения «Непокорённые» — это не просто адрес. Это легенда, созданная художниками для художников в 2007 году. «Катализатор новых процессов», как точно подметила куратор Анастасия Шавлохова.
За 18 лет через эти студии прошла сотня авторов. Многие из них — те, кто сегодня определяет лицо российского современного искусства.
Что вас ждет на этом маршруте?
Мы откроем для вас все мастерские этого уникального мира:
Илья Гапонов, Иван Плющ, Алиса Горелова, Евгений Свердлов, Александра Кокачева, Игорь Шарко, Ирина Дрозд, Коля Садовник, Наталия Спечинская, Сергей Колосов, Семён Мотолянец.
Это не экскурсия. Это погружение в искусство. Вас ждет живой обмен энергиями, уникальный шанс заглянуть в будущее искусства.
*Фотографии предоставлены студией «Непокоренные»
Билеты
https://artinside-spb.ru/
Есть в Петербурге место, где время течёт иначе. Чтобы попасть сюда, нужно подняться на последний этаж бывшего ракетного завода на проспекте с говорящим названием — Непокоренных.
800 кв. м. объединения «Непокорённые» — это не просто адрес. Это легенда, созданная художниками для художников в 2007 году. «Катализатор новых процессов», как точно подметила куратор Анастасия Шавлохова.
За 18 лет через эти студии прошла сотня авторов. Многие из них — те, кто сегодня определяет лицо российского современного искусства.
Что вас ждет на этом маршруте?
Мы откроем для вас все мастерские этого уникального мира:
Илья Гапонов, Иван Плющ, Алиса Горелова, Евгений Свердлов, Александра Кокачева, Игорь Шарко, Ирина Дрозд, Коля Садовник, Наталия Спечинская, Сергей Колосов, Семён Мотолянец.
Это не экскурсия. Это погружение в искусство. Вас ждет живой обмен энергиями, уникальный шанс заглянуть в будущее искусства.
*Фотографии предоставлены студией «Непокоренные»
Билеты
https://artinside-spb.ru/
❤8👍7🔥6
Дорогие подписчики с аккаунтом premium, просим проголосовать вас за наш канал, чтобы мы могли делиться с вами сториз 🖤
https://t.me/boost/open_studios
https://t.me/boost/open_studios
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍8❤6🔥4
2️⃣ Андеграунд-маршрут «Пушкинская–10»
На экскурсии ART inside мы пройдем по знакомым для многих коридорам «Пушкинской–10» и попадем в скрытое от посторонних глаз пространство мастерских Семёна Мотолянца и Дмитрия Жеравова. В дружеской обстановке у вас будет возможность лично пообщаться с ключевыми авторами российской арт-сцены, а также приобрести их произведения — поддержать творчество петербургских современных художников, начать или пополнить свою коллекцию и быть с искусством каждый день.🖤
В арт-мире все взаимосвязано, поэтому неудивительно, что Семён Мотолянец и Дмитрий Жеравов — действующий и бывший резиденты объединения PARAZIT.
Семён Мотолянец также резидент Студии «Непокоренные» и художник Marina Gisich Gallery. Совместно с Дмитрием Петуховым он создал художественную rруппу «Мыло», так как мыло — главная тема и материал в творчестве Семёна Мотолянца. В его мастерской мы увидим картины и керамические скульптуры, в которых основной элемент — разнообразные уже использованные кусочки мыла, они на японский манер составлены друг на друга, словно в саду «мыльных» камней. Через этот метафоричный материал художник исследует природу времени, внутренний и внешний баланс, понятие «чистоты».
Семён Мотолянец — лауреат Премии им. С. Курехина, призер Французского Института (2018), участник множества проектов, ярмарок искусства, параллельной программы биеннале Manifesta 10 (СПб., 2015); персональные выставки проходили в России, Франции, Италии.
Междисциплинарный художник Дмитрий Жеравов ранее был участником Студии «Непокоренные», а с 2022 года — резидент «Пушкинской–10». В его арт-арсенале: живопись, графика, стрит-арт, инсталляция, объект, перформанс. Художник экспериментирует с различными материалами и форматами, а его живописный язык во многом вдохновлен эстетикой «новых диких», в особенности Ансельмом Кифером. В мастерской мы увидим фактурную живопись художника и объекты — человеческие образы, которые он создает из разных материалов при помощи непрерывной линии.
Дмитрий Жеравов — участник ярмарок и групповых проектов в России, Швеции, Швейцарии. Персональные выставки проходили в Петербурге.
Впечатления и эмоции от соприкосновения с современным искусством — лучший опыт, который мы можем вам предложить.
Если у вас появилось желание по-особенному провести свое памятное мероприятие или деловую встречу, проект ART inside с радостью организует для вас индивидуальные экскурсии.🖤
Место встречи: в холле
Арт-центра «Пушкинская 10»
Билеты
https://artinside-spb.ru/
На экскурсии ART inside мы пройдем по знакомым для многих коридорам «Пушкинской–10» и попадем в скрытое от посторонних глаз пространство мастерских Семёна Мотолянца и Дмитрия Жеравова. В дружеской обстановке у вас будет возможность лично пообщаться с ключевыми авторами российской арт-сцены, а также приобрести их произведения — поддержать творчество петербургских современных художников, начать или пополнить свою коллекцию и быть с искусством каждый день.
В арт-мире все взаимосвязано, поэтому неудивительно, что Семён Мотолянец и Дмитрий Жеравов — действующий и бывший резиденты объединения PARAZIT.
Семён Мотолянец также резидент Студии «Непокоренные» и художник Marina Gisich Gallery. Совместно с Дмитрием Петуховым он создал художественную rруппу «Мыло», так как мыло — главная тема и материал в творчестве Семёна Мотолянца. В его мастерской мы увидим картины и керамические скульптуры, в которых основной элемент — разнообразные уже использованные кусочки мыла, они на японский манер составлены друг на друга, словно в саду «мыльных» камней. Через этот метафоричный материал художник исследует природу времени, внутренний и внешний баланс, понятие «чистоты».
Семён Мотолянец — лауреат Премии им. С. Курехина, призер Французского Института (2018), участник множества проектов, ярмарок искусства, параллельной программы биеннале Manifesta 10 (СПб., 2015); персональные выставки проходили в России, Франции, Италии.
Междисциплинарный художник Дмитрий Жеравов ранее был участником Студии «Непокоренные», а с 2022 года — резидент «Пушкинской–10». В его арт-арсенале: живопись, графика, стрит-арт, инсталляция, объект, перформанс. Художник экспериментирует с различными материалами и форматами, а его живописный язык во многом вдохновлен эстетикой «новых диких», в особенности Ансельмом Кифером. В мастерской мы увидим фактурную живопись художника и объекты — человеческие образы, которые он создает из разных материалов при помощи непрерывной линии.
Дмитрий Жеравов — участник ярмарок и групповых проектов в России, Швеции, Швейцарии. Персональные выставки проходили в Петербурге.
Впечатления и эмоции от соприкосновения с современным искусством — лучший опыт, который мы можем вам предложить.
Если у вас появилось желание по-особенному провести свое памятное мероприятие или деловую встречу, проект ART inside с радостью организует для вас индивидуальные экскурсии.
Место встречи: в холле
Арт-центра «Пушкинская 10»
Билеты
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10🔥5👍3💘2😁1
У нас радостная новость — у проекта ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников» появился свой сайт!
Теперь вся подробная информация о нас будет собрана в одном месте.
Совсем скоро на сайте начнет выходить детальная информация о маршрутах.
Заходите и присоединяйтесь к проекту.🖤
http://artinside-spb.ru/
Теперь вся подробная информация о нас будет собрана в одном месте.
Совсем скоро на сайте начнет выходить детальная информация о маршрутах.
Заходите и присоединяйтесь к проекту.
http://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
artinside-spb.ru
ART inside Экскурсии в мастерские современных художников
Экскурсии в мастерские современных художников в Петербурге, где можно купить картины и пообщаться с художником напрямую. ArtInside: уникальный формат арт-туров для ценителей и коллекционеров.
❤9👍4👏3🔥2
Как родился ART inside?
Иногда самое важное начинается с простого вопроса. У меня он звучал так:
«Где зрителю найти возможность поговорить с художником напрямую?»
Ответ я нашла во время учебы на «Арт-менеджменте» в школе Masters. Каждый визит за кулисы творчества был вдохновляющим.
Потом был фестиваль Art–Space–Hopping в Москве. Я увидела, как может выглядеть этот диалог в масштабе целого города: сотни мастерских, открытых для зрителей.
Петербургу нужен тоже формат, который ведет не в музей, а прямо в святая святых — в мастерскую.
Мы не проводим экскурсии в привычном смысле. Мы приходим в гости. В личное пространство, где рождается искусство. Здесь действуют свои правила: дружелюбие и готовность к открытиям.
Это место, где можно:
✨ Почувствовать энергию места, где творит художник.
✨ Задать вопрос и услышать историю из первых уст.
✨ Приобрести работу
До встречи с искусством!
Билеты
https://artinside-spb.ru/
Иногда самое важное начинается с простого вопроса. У меня он звучал так:
«Где зрителю найти возможность поговорить с художником напрямую?»
Ответ я нашла во время учебы на «Арт-менеджменте» в школе Masters. Каждый визит за кулисы творчества был вдохновляющим.
Потом был фестиваль Art–Space–Hopping в Москве. Я увидела, как может выглядеть этот диалог в масштабе целого города: сотни мастерских, открытых для зрителей.
Петербургу нужен тоже формат, который ведет не в музей, а прямо в святая святых — в мастерскую.
Мы не проводим экскурсии в привычном смысле. Мы приходим в гости. В личное пространство, где рождается искусство. Здесь действуют свои правила: дружелюбие и готовность к открытиям.
Это место, где можно:
✨ Почувствовать энергию места, где творит художник.
✨ Задать вопрос и услышать историю из первых уст.
✨ Приобрести работу
До встречи с искусством!
Билеты
https://artinside-spb.ru/
❤8👏6🔥5
3️⃣ Андеграунд-маршрут PARAZIT
Путешествие в эпицентр художественного эксперимента
Некоторые арт-объединения живут по строгим правилам. PARAZIT — не из таких. Его история — это манифест. Манифест против правил.
Все началось с выставок в… туалетах. Да-да, вы не ослышались. С самого начала они выбрали метод «паразитирования» — внедрения искусства в самые неожиданные места. У них не было своего помещения, кураторов, формата. Но была идея.
И эта идея оказалась настолько живучей, что привела их в собственную локацию — НИИ PARAZIT на ул. Рентгена, 4. (Старейшее объединение в мире). Именно сюда мы и отправимся.
Этот маршрут — погружение в мир, где стираются границы. Между художником и куратором. Между физическим и цифровым. Между искусством и жизнью.
Нариман Калашников
Его живопись — это джунгли, в которые хочется всматриваться. За кажущейся абстракцией скрываются мифы о сотворении мира, текучесть линий и мощная энергия. Его полотна — это диалог между отсутствием и присутствием, который можно унести с собой.
Катарина Кано
Она — проводник между мирами. В ее мастерской скульптура обретает цифровую душу, а неживая материя начинает дышать в анимации. Она исследует рождение и смерть.
Этот маршрут — не про то, чтобы «понять искусство». Это про то, чтобы почувствовать его пульс. Пульс сообщества, которое уже более 20 лет живет по своим правилам, нарушая все остальные.
Билеты
https://artinside-spb.ru/
Путешествие в эпицентр художественного эксперимента
Некоторые арт-объединения живут по строгим правилам. PARAZIT — не из таких. Его история — это манифест. Манифест против правил.
Все началось с выставок в… туалетах. Да-да, вы не ослышались. С самого начала они выбрали метод «паразитирования» — внедрения искусства в самые неожиданные места. У них не было своего помещения, кураторов, формата. Но была идея.
И эта идея оказалась настолько живучей, что привела их в собственную локацию — НИИ PARAZIT на ул. Рентгена, 4. (Старейшее объединение в мире). Именно сюда мы и отправимся.
Этот маршрут — погружение в мир, где стираются границы. Между художником и куратором. Между физическим и цифровым. Между искусством и жизнью.
Нариман Калашников
Его живопись — это джунгли, в которые хочется всматриваться. За кажущейся абстракцией скрываются мифы о сотворении мира, текучесть линий и мощная энергия. Его полотна — это диалог между отсутствием и присутствием, который можно унести с собой.
Катарина Кано
Она — проводник между мирами. В ее мастерской скульптура обретает цифровую душу, а неживая материя начинает дышать в анимации. Она исследует рождение и смерть.
Этот маршрут — не про то, чтобы «понять искусство». Это про то, чтобы почувствовать его пульс. Пульс сообщества, которое уже более 20 лет живет по своим правилам, нарушая все остальные.
Билеты
https://artinside-spb.ru/
❤7⚡2🔥2👍1
ART inside - искусство изнутри pinned «У нас радостная новость — у проекта ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников» появился свой сайт! Теперь вся подробная информация о нас будет собрана в одном месте. Совсем скоро на сайте начнет выходить детальная информация о маршрутах. …»
Cosmoscow: 5 часов искусства, вдохновения и встреч
12–14 сентября прошло главное событие современного искусства в России — Cosmoscow! Делимся самыми яркими впечатлениями.🖤
Это был настоящий марафон: 2 этажа, 5 часов и море энергии. Устала приятно и вышла переполненная вдохновением и идеями.
Особенно горжусь тем, что на такой крупной международной выставке-ярмарке мощно заявили о себе художники проекта ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников»:
⚫️ Коля Садовник («Непокоренные») узнаваем окаменелыми объектами.
⚫️ Очень активный Семен Мотолянец — его можно встретить сразу в трёх маршрутах: PARAZIT, «Непокоренные», «Пушкинская–10». А еще он был звездой стенда Marina Gisich Gallery — там буквально не протолкнуться! Неудивительно, что он еще и на обложке сентябрьского INTERIOR & DESIGN.
⚫️ Нариман Калашников (маршрут PARAZIT). Концепция стенда PARAZIT «Зеленая ветка».
⚫️ Успех Наталии Спечинской («Непокоренные») — во второй день на стенде была полностью новая развеска — потому что в первый день все продали!
⚫️ Илья Гапонов («Непокоренные») документирует материальные следы времени и узнаваемые символы.
⚫️ Кирилл Котешов — масштаб, техника, материал космического уровня!
Отдельный восторг вызывает коллекционер Наталья Опалева — она стала победителем Премии The Art Newspaper Russia в номинации «Личный вклад». Это важное напоминание: коллекционеры, продвигая искусство, вписывают свои имена в историю.
Коллекционеры Мила и Денис Пак, а также Денис Химиляйне представили собственные стенды и показывают, каким может и должно быть современное коллекционирование.
Личное ощущение от ярмарки
Приятно быть не просто посетителем, а чувствовать себя частью сообщества. Общаться на равных, по-дружески с галеристами, художниками и кураторами — это совершенно иной уровень погружения в мир искусства. ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников» могут стать точкой входа для тех, кто хочет начать разбираться в арт-рынке.🖤
А вы были на Cosmoscow? Что вас впечатлило больше всего?
https://artinside-spb.ru/
12–14 сентября прошло главное событие современного искусства в России — Cosmoscow! Делимся самыми яркими впечатлениями.
Это был настоящий марафон: 2 этажа, 5 часов и море энергии. Устала приятно и вышла переполненная вдохновением и идеями.
Особенно горжусь тем, что на такой крупной международной выставке-ярмарке мощно заявили о себе художники проекта ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников»:
Отдельный восторг вызывает коллекционер Наталья Опалева — она стала победителем Премии The Art Newspaper Russia в номинации «Личный вклад». Это важное напоминание: коллекционеры, продвигая искусство, вписывают свои имена в историю.
Коллекционеры Мила и Денис Пак, а также Денис Химиляйне представили собственные стенды и показывают, каким может и должно быть современное коллекционирование.
Личное ощущение от ярмарки
Приятно быть не просто посетителем, а чувствовать себя частью сообщества. Общаться на равных, по-дружески с галеристами, художниками и кураторами — это совершенно иной уровень погружения в мир искусства. ART inside «Экскурсии в мастерские современных художников» могут стать точкой входа для тех, кто хочет начать разбираться в арт-рынке.
А вы были на Cosmoscow? Что вас впечатлило больше всего?
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍4🔥4