26 октября на 6️⃣ Маршруте «Новые выпускники Академии Штиглица» посещение мастерской мы совместим с экскурсией по выставке. В это воскресенье вы встретитесь с художником Екатериной Ромашовой, чьи «фарфоровые» монотипии очаровали многих посетителей ярмарки Port Art Fair в этом году. А после нас ждут в SOBO Gallery, где 23 октября открылась выставка Алины Бровиной* «когда я лягу, я лягу в землю».
На этом маршруте у вас будет возможность пообщаться и с художником, и с куратором, узнать разные взгляды на творческие процессы, а также поддержать молодых петербургских авторов — приобрести современное искусство себе в коллекцию, в подарок или для оригинального дизайна интерьера.🖤
Каталог актуальных работ мы предоставим вам перед экскурсией.
В своих графических и акварельных работах Екатерина Ромашова пытается запечатлеть незримую связь между настоящим и прошлым. Художницу интересует, как личные переживания и исторические события оставляют следы в нашей памяти, а затем превращаются в образы, символы, визуальные метафоры. Ее творчество пронизано ностальгией, ощущением хрупкости момента.
Екатерина Ромашова — участница многих петербургских и московских групповых выставок, Фестиваля искусств Востока Daira (2022) и ярмарки Port Art Fair в секции независимых художников (2025). Персональная выставка художницы «ТРОПЫ» прошла в 2024 году в петербургской католической церкви.
Из мастерской Екатерины Ромашовой мы переместимся в выставочное пространство SOBO Gallery, открытое в начале 2025 года Лизой и Александром Цикаришвили. Форматы выставок галереи продолжают экспериментальную линию, которую ее сооснователи ведут еще со времени их участия в арт-группе «Север-7».
В воскресенье 26 октября один из кураторов SOBO Gallery — Лиза Цикаришвили или Дарья Болдырева — проведет для группы ART inside персональную экскурсию по выставке Алины Бровиной «когда я лягу, я лягу в землю». Как заявлено в описании проекта, это «современное прочтение мифа о Дидоне и Энее, где трагедия царицы становится точкой отсчета для разговора о теле, территории и власти». На выставке вы увидите необычные «скульптуры» Алины Бровиной, выполненные из текстиля, а также акварель и живопись художницы.
ART inside — это особая атмосфера мастерских, прямой диалог с художниками, современное экспериментальное искусство, обладателем которого вы можете стать на наших экскурсиях.🩷
Присоединяйтесь к нам на6️⃣ Маршруте «Новые выпускники Академии Штиглица».
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
📌 26 октября
📎 11:00 – 12:30
🏡 ул. Пестеля, 13–15
https://artinside-spb.ru/
*Фотографии SOBO Gallery
На этом маршруте у вас будет возможность пообщаться и с художником, и с куратором, узнать разные взгляды на творческие процессы, а также поддержать молодых петербургских авторов — приобрести современное искусство себе в коллекцию, в подарок или для оригинального дизайна интерьера.
Каталог актуальных работ мы предоставим вам перед экскурсией.
В своих графических и акварельных работах Екатерина Ромашова пытается запечатлеть незримую связь между настоящим и прошлым. Художницу интересует, как личные переживания и исторические события оставляют следы в нашей памяти, а затем превращаются в образы, символы, визуальные метафоры. Ее творчество пронизано ностальгией, ощущением хрупкости момента.
Екатерина Ромашова — участница многих петербургских и московских групповых выставок, Фестиваля искусств Востока Daira (2022) и ярмарки Port Art Fair в секции независимых художников (2025). Персональная выставка художницы «ТРОПЫ» прошла в 2024 году в петербургской католической церкви.
Из мастерской Екатерины Ромашовой мы переместимся в выставочное пространство SOBO Gallery, открытое в начале 2025 года Лизой и Александром Цикаришвили. Форматы выставок галереи продолжают экспериментальную линию, которую ее сооснователи ведут еще со времени их участия в арт-группе «Север-7».
В воскресенье 26 октября один из кураторов SOBO Gallery — Лиза Цикаришвили или Дарья Болдырева — проведет для группы ART inside персональную экскурсию по выставке Алины Бровиной «когда я лягу, я лягу в землю». Как заявлено в описании проекта, это «современное прочтение мифа о Дидоне и Энее, где трагедия царицы становится точкой отсчета для разговора о теле, территории и власти». На выставке вы увидите необычные «скульптуры» Алины Бровиной, выполненные из текстиля, а также акварель и живопись художницы.
ART inside — это особая атмосфера мастерских, прямой диалог с художниками, современное экспериментальное искусство, обладателем которого вы можете стать на наших экскурсиях.
Присоединяйтесь к нам на
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
https://artinside-spb.ru/
*Фотографии SOBO Gallery
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5👍5🔥4
Forwarded from ОКИ DОКИ
Как попасть в мастерскую художника?
Узнали, что в городе появился новый проект Art Inside — ребята организуют экскурсии в мастерские современных художников! Можно увидеть, как рождается искусство, и поговорить с его создателями.
У Art Inside шесть маршрутов. Например, в один из них входит сразу десять мастерских арт-сообщества «Непокоренные», в другой — встреча с андерграундными панками из объединения PARAZIT, а в третий — пристанища художников на Чернышевской с прогулкой у Таврического.
Билеты
Узнали, что в городе появился новый проект Art Inside — ребята организуют экскурсии в мастерские современных художников! Можно увидеть, как рождается искусство, и поговорить с его создателями.
У Art Inside шесть маршрутов. Например, в один из них входит сразу десять мастерских арт-сообщества «Непокоренные», в другой — встреча с андерграундными панками из объединения PARAZIT, а в третий — пристанища художников на Чернышевской с прогулкой у Таврического.
Билеты
❤6👍2🔥2😁1🕊1
В эти выходные не было солнечно, но искусство вырвало нас из рутины и серости и мы провели прекрасное время на 2-х маршрутах. В субботу 4️⃣ «Мастерские на Чернышевской» Мы узнали из первых уст, от Кирилла Котешова секреты успешного художника. И за один день посмотрели на мир глазами 3-х совершенно разных художников. Андрей Рудьев показал много работ из разных периодов творчества, что невозможно увидеть в рамках выставки. Мы настолько прониклись общением и задавали вопросы Веронике Рудьевой-Рязанцевой, что провели там больше времени. У кого-то даже появилось желание приобрести работу.🖤
Сегодня посетили экскурсию6️⃣ «Новые выпускники Академии Штиглица» с посещением SOBO Gallery. Участница Александра поделилась своим впечатлением: «После общения с художником в мастерской, ощущение, будто пустили в душу художницы. А когда Екатерина Ромашова рассказывала про монотипии фарфоровых фигурок из детства, она представила пейзаж у реки Енисей, откуда родом художница.»
А в SOBO Gallery было удовольствием слушать экскурсию по выставке Алины Бровиной от самой основательницы галереи Лизы Цикаришвили. Трогательные петчворк-скульптуры из ткани - это не памятники, а хрупкие телесные формы, напоминающие о ранах, швах и внутренних процессах.
Увидимся на следующей экскурсии 1 ноября!
https://artinside-spb.ru/
Сегодня посетили экскурсию
А в SOBO Gallery было удовольствием слушать экскурсию по выставке Алины Бровиной от самой основательницы галереи Лизы Цикаришвили. Трогательные петчворк-скульптуры из ткани - это не памятники, а хрупкие телесные формы, напоминающие о ранах, швах и внутренних процессах.
Увидимся на следующей экскурсии 1 ноября!
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍6❤5🔥4
Рады сообщить о новой экскурсии 1 ноября!
7️⃣ Маршрут «Резиденты SOBO Gallery»
Мастерская Юлии Мортиис и Юлии Рибетки⚫️ прогулка 20 мин ⚫️ мастерская Льва Казака
Новое арт-пространство SOBO Gallery основали Лиза и Александр Цикаришвили («Север-7»). Здесь проводят также театральные и танцевальные перформансы, кинопоказы с последующим обсуждением, лекции в качестве параллельной программы к выставке. Резидентами этой галереи являются молодые дерзкие художники.
В районе Нарвской находятся мастерские резидентов. Мы начнем с мастерской Юлии Мортиис и Юлия Рибетки. Их объединяет многое, не только одна мастерская: совместное обучение в Академии Штиглица, в школе Pro Arte, объединение PARAZIT.
Юлия Мортиис — петербургская художница родом из Владивостока. Работает с темой памяти, собирает ее знаки, отпечатки: как реальные, в виде найденных предметов, которые впоследствии преобразует, так и нематериальные — устный фольклор. Художница смешивает документальность с мифологией, а также через свое творчество исследует восприятие времени — его нелинейность, асинхронность. Произведения Юлии Мортиис исполнены в уникальной авторской технике, что сочетает в себе элементы древней энкаустики (живописи горячим воском) и современные методы работы с плоскостью и материалами.
Персональные выставки Юлии Мортиис проходили в Петербурге в SOBO Gallery, F5. Участница групповых выставок в России, Польше, Японии, ярмарок Un(fair), Cosmoscow! и WIN-WIN.
Юлия Рибетки — работает со скульптурой, инсталляцией, текстилем и перформансом. В своем творчестве художница обращается к теме беспредметного и мистического, а также исследует положение животных в современном мире. Большое влияние на нее оказала интерпретация поэтических текстов Гастона Башляра. В своей практике художница через парадокс смыслов и игру с образами стремится попасть в чистое эфемерное пространство.
Юлия Рибетки участвует в групповых выставках в галереях и арт-пространствах Петербурга: SOBO Gallery, F5, лаборатория ГЦСИ, Музей нонконформистского искусства — в ярмарках Port Art Fair, WIN-WIN и других художественных проектах.
Затем мы прогуляемся до мастерской Льва Казака. Мультидисциплинарный художник, работает преимущественно с инсталляцией и объектами, но также использует другие медиа: живопись, графику, фотографию и видео. Основа его инсталляций — простые, «бедные» материалы, освобожденные от навязанного обществом понятия «красоты», что придает работам ощущение подлинности, честного взгляда на мир. Темы, которые волнуют молодого художника, — история, политика, человеческие истории. Лев Казак создает руинизированное пространство, где зритель оказывается вырван из состояния защищенности и комфорта, чтобы оказаться лицом к лицу с хрупкостью нашего мира и собственной уязвимостью.
Работы художника находятся в коллекции Сергея Лимонова (Limonov Art Foundation), а также в частных коллекциях в России, Италии и Германии.
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
📌 1 ноября
📎 12:00 – 13:30 (новое время!)
🏡 ул. Балтийская, 20
https://artinside-spb.ru/
Мастерская Юлии Мортиис и Юлии Рибетки
Новое арт-пространство SOBO Gallery основали Лиза и Александр Цикаришвили («Север-7»). Здесь проводят также театральные и танцевальные перформансы, кинопоказы с последующим обсуждением, лекции в качестве параллельной программы к выставке. Резидентами этой галереи являются молодые дерзкие художники.
В районе Нарвской находятся мастерские резидентов. Мы начнем с мастерской Юлии Мортиис и Юлия Рибетки. Их объединяет многое, не только одна мастерская: совместное обучение в Академии Штиглица, в школе Pro Arte, объединение PARAZIT.
Юлия Мортиис — петербургская художница родом из Владивостока. Работает с темой памяти, собирает ее знаки, отпечатки: как реальные, в виде найденных предметов, которые впоследствии преобразует, так и нематериальные — устный фольклор. Художница смешивает документальность с мифологией, а также через свое творчество исследует восприятие времени — его нелинейность, асинхронность. Произведения Юлии Мортиис исполнены в уникальной авторской технике, что сочетает в себе элементы древней энкаустики (живописи горячим воском) и современные методы работы с плоскостью и материалами.
Персональные выставки Юлии Мортиис проходили в Петербурге в SOBO Gallery, F5. Участница групповых выставок в России, Польше, Японии, ярмарок Un(fair), Cosmoscow! и WIN-WIN.
Юлия Рибетки — работает со скульптурой, инсталляцией, текстилем и перформансом. В своем творчестве художница обращается к теме беспредметного и мистического, а также исследует положение животных в современном мире. Большое влияние на нее оказала интерпретация поэтических текстов Гастона Башляра. В своей практике художница через парадокс смыслов и игру с образами стремится попасть в чистое эфемерное пространство.
Юлия Рибетки участвует в групповых выставках в галереях и арт-пространствах Петербурга: SOBO Gallery, F5, лаборатория ГЦСИ, Музей нонконформистского искусства — в ярмарках Port Art Fair, WIN-WIN и других художественных проектах.
Затем мы прогуляемся до мастерской Льва Казака. Мультидисциплинарный художник, работает преимущественно с инсталляцией и объектами, но также использует другие медиа: живопись, графику, фотографию и видео. Основа его инсталляций — простые, «бедные» материалы, освобожденные от навязанного обществом понятия «красоты», что придает работам ощущение подлинности, честного взгляда на мир. Темы, которые волнуют молодого художника, — история, политика, человеческие истории. Лев Казак создает руинизированное пространство, где зритель оказывается вырван из состояния защищенности и комфорта, чтобы оказаться лицом к лицу с хрупкостью нашего мира и собственной уязвимостью.
Работы художника находятся в коллекции Сергея Лимонова (Limonov Art Foundation), а также в частных коллекциях в России, Италии и Германии.
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7🔥7👍4
Искусство видеть — это способность открываться новому опыту. 🖤
В эту субботу 1 ноября мы пройдем по новому7️⃣ Маршруту «Резиденты SOBO Gallery» и посетим мастерские молодых художников, чье экспериментальное творчество невидимо для скептических консервативных взглядов, но раскрывает свою глубину чуткому зрителю.
Мы предлагаем вам немного узнать про каждого из художников предстоящего маршрута: Юлия Мортиис, Юлия Рибетки, Лев Казак.
На этой экскурсии ART inside вы станете еще ближе к актуальным художественным тенденциям, которые преобладают в современной петербургской арт-среде.
Приглашаем вас наполниться свободолюбивым духом7️⃣ Маршрута в компании ART inside. 🖤
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
Встречаемся с вами
📌 1 ноября
📎 12:00 – 13:30
🏡 ул. Балтийская, 20
https://artinside-spb.ru/
В эту субботу 1 ноября мы пройдем по новому
Мы предлагаем вам немного узнать про каждого из художников предстоящего маршрута: Юлия Мортиис, Юлия Рибетки, Лев Казак.
На этой экскурсии ART inside вы станете еще ближе к актуальным художественным тенденциям, которые преобладают в современной петербургской арт-среде.
Приглашаем вас наполниться свободолюбивым духом
Количество участников экскурсии — 10 человек.
Билеты по ссылке.
Встречаемся с вами
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7👍4🔥4🙈1
Тася Любимова
На
Это лучший способ поддержать молодых петербургских авторов, а также пополнить свою коллекцию, украсить интерьер или сделать запоминающийся подарок.
Тася Любимова — междисциплинарная художница, фотограф, выпускница Школы Родченко. В проектах, часто это серии работ, она использует бэкграунд в сфере психологии, арт-терапии, основная тема ее творчества — трансформация в восприятии пространства и границ. Ранее художница пробовала себя в анимации, в своих последних работах она исследует феномен дома как переходного пространства через объемное ткачество, шитье по дереву. Текстильные произведения Таси Любимовой можно увидеть в ее мастерской, их создание занимает много времени, и на данный момент художница готовит крупную работу для open call. В качестве фотохудожника участвовала в таких ярмарках и фестивалях современного искусства, как Win-Win Market, Nizina Fest, |catalog|. Анимационный фильм художницы был представлен на зарубежных фестивалях: Dance Festival Pedra Dura (Португалия, 2023), The LIFT-OFF Global Network Festival (Англия, 2023).
Следующая точка нашего маршрута — мастерская Коринны Моисеевой. Творчество художницы настроит нас на размышления о сокрытом, границах выразительности и жизни как театре. Коринну Моисееву интересует связь внешнего и внутреннего мира, телесного и психического, через живопись она исследует как в современных условиях формируется личность художника, актера. Большое влияние на ее творчество оказала студенческая среда факультета театра кукол РГИСИ. Темы индивидуальности, грани между игрой и реальностью, взаимного воздействия человека и куклы реализованы художницей в живописной серии «Театр марионеток», которую вы увидите при посещении мастерской. Это холсты среднего и крупного форматов, где запечатлены сцены учебных спектаклей и упражнений с перчаточными куклами. Художница тяготеет к объемности и масштабности изображения. Ее работы выставлялись на фестивалях Outline (2025, 2024) и GAMMA (2024).
Билеты
https://artinside-spb.ru/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5👍4🔥3