Сегодня мы выяснили важное: среди нас много сладких булочек. На самом деле, именно ради этого опрос и затевался. Поэтому вот вам ещё котек.

Простите за задержку (в развитии), скоро кое-что принесу вам почитать. Просто у меня лапки, войдите в положение! Вот пруф.

Поиграйте в Metal: Hellsinger — это почти что Doom и важнейшее явление в ритм-играх

Doom (2016) я воспринимал во многом как ритм-шутер, несмотря на то, что подстраиваться под музыку вовсе и не надо было. Но мне очень хотелось. Игра располагала к этому благодаря чётко выверенной стрельбе, устройству арен и саундтреку. Постоянно ловил себя на мысли, что стреляю и даже прыгаю в такт Мику Гордону.

И вот теперь у нас есть шутер, в котором это оправдано и даже критически важно — Metal: Hellsinger. Игру до конца я пока не прошёл, хоть так что давайте не считать текст обзором. Но то, что я уже увидел, сносит башню.

Конечно, по уровню проработки это не Doom. Арены не такие продуманные (в них даже враги порой путаются), противники не так красиво подобраны, не все пушки обладают хорошей отдачей, а некоторые, вроде арбалета, скорее бесполезны.

Но что нам, говнарям, если играет крутой метал, да ещё с вокальными партиями Танкяна и Хифи? Что-что, ногой надо притаптывать, хаером трясти и чертей стрелять!

Последний раз я ловил такой драйв, как ни странно, в Metal Gear Rising. Трек во время битвы с боссом становится громче, добавляются новые инструменты и паттерны, ну а во время последней фазы боя, как правило, подключается вокал. Чистый кайф.

Metal: Hellsinger устроена гораздо сложнее, конечно, но суть похожа. Только чтобы в песню вклинился вокал, тут нужно набрать рейтинг ярости x16 — а он, конечно же, снижается, если стрелять не в ритм. Зато когда это наконец-то происходит, то... ну да, тот же самый чистый кайф.

Сначала я хотел сравнить игру с Tetris Effect, где, по-моему мнению, реакция среды на твои действия на первом месте, но бывший коллега Андрей Верещагин пришёл и замудил. Мол, если играть на харде или в онлайне, то совсем не до зриелищ.

Так что я сравню Metal: Hellsinger с замечательной головоломкой Chime Sharp. Да, они противоположны по настроению — Chime для чилла, а Hellsinger в хорошем смысле напрягает. Но суть похожа: музыка динамически меняется в зависимости от твоих успехов. Это вводит в состояние потока и приковывает к игре намертво.

Если не брать в расчёт музыку, то от Metal: Hellsinger я поймал вайбы Returnal. Арены в целом похожие по дизайну, маневрировать и стрейфиться нужно примерно так же, а боссы порой устраивают буллет-хелл. Но, конечно же, музыка всё меняет.

Попадать в ритм здесь не менее важно, чем в Crypt of Necrodancer, и порой сделать это сложно. Но среднем уровне сложности можно пожертвовать очками и дважды воскреситься, на харде же смерть означает, что начинать уровень придётся с начала. Есть и испытания на прыть, за которые дают полезные пассивки.

Но это всё — нюансы. Здесь ты должен рвать чертей под крутой метал — состояние потока обязательно, иначе ничего не получится.

Я прохожу игру на Xbox Series X (славься, Game Pass) — управление удобное, с геймпадом никаких проблем нет. Но у ПК, конечно, есть неоспоримое преимущество: там можно будет добавлять свои треки. Именно благодаря этому в своё время были популярны Audiosurf и прочие простенькие интерактивные визуализаторы музыки. Интересно, каково будет крошить чертей под какую-нибудь «Гражданскую оборону».

В общем, поиграйте в Metal: Hellsinger — это почти что Doom и важнейшее явление в ритм-играх. Может быть, благодаря этой игре саундтреку в динамичных шутерах будут уделять больше внимания. Doom стал бы ещё лучше, если бы там давали бонусы за попадание в ритм.

Ееее, рок 🤟

#поиграйте

Ну вот как-то так примерно

Что нужно делать в Metal: Hellsinger — кратко:

😈 Стрелять чертей в ритм под крутой метал, да ещё и с вокалом от звёзд рок-сцены

🤘 Трясти хаером тоже в ритм. Если его нет, то найдите чем трясти!

💨 Входить в состояние одержимости, когда набираешь x16 и к музыке подключается вокал

🔝 Проходить сложные челленджи, в которых нужна особая прыть

🤕 Время от времени умирать и начинать уровень с начала

🤺 Стрейфиться, бегать, переключаться между пушками, как в Doom (2016)

😎 Обязательно пройти ещё раз всё на харде, потому что ну что вы как я не знаю

Мне тут напомнили о конкурсе «Коубов», который я проводил когда-то. И там было вот такое великолепие. Очень в кассу, как мне кажется. Очень хочу такой Doom!

https://coub.com/view/2awxmv

Посмотрите сериал «Жена путешественника во времени» — это смешная, грустная и страшная романтика, от которой не тошно

Книга «Жена путешественника во времени» — кажется, идеальный материал для Стивена Моффата. До этого он продолжительное время работал над «Доктором Кто», где была и Ривер Сонг, что встречается с Доктором в обратной последовательности, и Эми Понд, — «девочка, которая ждала», — повстречавшая таймлорда ещё будучи ребёнком.

Собственно, здесь всё похоже. Есть он и она: Генри (Тео Джеймс), который из-за генетической особенности непроизвольно и почти что рандомно перемещается во времени, и Клэр (Роуз Лесли), что извечно его ждёт. Критикам сериала, кажется, не очень понравился тот факт, что Клэр влюбляется в сорокалетнего Генри будучи маленькой девочкой и проводит с ним много времени наедине.

Ну то есть... да, выглядит немного странно, особенно учитывая, что Генри перемещается во времени и пространстве полностью голым, и маленькая девочка носит ему одежду. Но мы тут с вами не пуритане заскорузлые, мы с вами тут видим прекрасную метафору любви, которая, как в «Интерстелларе», пронизывает пространство и время. Правда ведь? Да и извечно голого Тео Джеймса в кадре многие наверняка оценят по достоинству.

Правда вот авторы сериала зачем-то объясняют, что во времени и пространстве перемещается не только тело Генри, но даже отстриженные ногти и волосы. И тут же возникают неудобные вопросы. А перемещаются ли, простите-извините, какашки Генри? Или это не считается частью его тела? Ну хорошо, тогда что... со спермой? Это-то уж точно его клетки. Падают ли где-то неподалёку от голого мужика при перемещении его жидкости и твёрдости?

Но что это мы тут с вами о пошлости думаем какой-то, перед нами ведь остроумная и в то же время жутко трагичная история о том, что всё предрешено. Команда сериала как раз в стиле моффатского «Доктора Кто» искусно заигрывает с милой сказкой о любви, но при этом разбавляет её жутчайшей драмой.

Только представьте: вы едва познакомились с прекрасной девушкой, а она уже всё про вас знает — влюбилась в вашу версию, которой вы станете только через 10 лет. И только начиная встречаться, вы уже видите свою девушку старой и понимаете, что однажды произойдёт трагедия. И никак этого не избежать — время будет сопротивляться и обязательно даст вам под дых.

Но судьбу Клэр, для которой время линейно, представить ещё страшнее. С самого детства она в рабстве у этих отношений и, по сути, лишена какого-либо выбора.

Любовь здесь одновременно кажется и прекрасной, и ужасающей. Что из этого важнее, каждый решит для себя сам.

Увы, HBO закрыл «Жену путешественника во времени» после первого сезона, а заканчивается он весьма жёстко. Книгу ранее уже экранизировали в виде полнометражки с Рэйчел МакАдамс и Эриком Баной, так что сюжет можно досмотреть там. Или прочитать оригинал. Ну или оставить эту историю для себя незавершённой, как поступил я. В этом даже что-то есть, учитывая опыт Клэр, для которой каждая встреча с Генри — загадка.

Романтический сериал «Жена путешественника во времени» удивительным образом сочетает в себе легкомысленную сказку, комедию (с пошловатым юмором, кстати) и жестокую драму о детерменизме применительно к обычной человеческой любви.

#посмотрите

Почему стоит посмотреть сериал «Жена путешественника во времени»:

❤️ Это романтика, в которой сочетаются сказка, комедия и ужасающая трагедия

🔪 Он о том, что любовь пронизывает пространство и время, как в «Интерстелларе», но она может быть и чертовски страшной

🤯 Герой рандомно перемещается во времени, встречает сам себя и закручивает время в баранку

⏱ Сценарий писал Моффат, который в «Докторе Кто» на таких темах собаку съел

👩‍❤️‍👨 Ведущие актёры Тео Джеймс и Роуз Лесли — очень живая и красивая пара

🫥 Несмотря на некоторую шутливость и легкомысленность, сериал поднимает тревожные темы

Время нынче тревожное, так что и котика вам покажу тоже тревожного.

UPD: анонимные источники докладывают, что всё будет хорошо ❤️

Контента у меня для вас сегодня нет, но есть вероломный котек. Всё обязательно у нас получится, если будем стараться.

Посмотрите сериал «Станция одиннадцать» — отличное шоу для конца света про конец света

«Дорожная симфония» не сходит с пути, а путь её пролегает вокруг Великих озёр. «Карнавал пострадавших» даёт концерты в городах тех, кто выжил, и ставят они Шекспира — пьеса оказывается этаким новым языком общения после конца света.

«Станция одиннадцать» — это очень необычный постапокалипсис. Обычно ведь как: люди выживают, страдают и убивают друг друга ради хоть каких-то ресурсов. Здесь тоже такое есть, но акцент совсем на другом. Это, так сказать, постапокалипсис творческих людей.

Главная сюжетная линия посвящена девушке Кирстен, которая вместе с труппой бродячих актёров на лошадях с повозками путешествует вокруг Великих озёр и ставит в крохотных городах Шекспира. Конец света она застала ещё совсем девчонкой, но смогла выжить и приспособиться. Её лучшие друзья — это ножи и труппа, что заменила семью.

История труппы напоминает о великолепной игре Kentucky Route Zero. Странные люди здесь странно говорят, их мотивы далеки от того, что обычно движет человеком в трудное время, а искусство ставится во главу угла.

Но «Дорожная симфония» — это скорее этакий сюжетный клей, который объединяет несколько ярких историй разных людей. Всё в конце встаёт на свои места и объединяется в целостную картину, но до этого авторы повествуют несколько разрозненно, и вообще неясно, как все эти истории связаны между собой. Да, это тоже похоже на Kentucky Route Zero.

Все сюжеты «Станции одиннадцать» завязаны на одном человеке — актёре Артуре, который умирает прямо на сцене в начале первой серии. Обычный парень с тревожным расстройством Дживан вскакивает с кресла и забирается на сцену, чтобы как-то помочь. Но он не врач и помочь никак не может. Зато он встречается маленькую Кирстен и решает проводить её домой.

Подруга Артура, писательница Миранда, в то же время застревает в малазийском аэропорту. Не так давно она наконец-то завершила графический роман про одинокого астронавта «Станция одиннадцать», который после конца света вдруг становится едва ли не священным писанием.

Друг и коллега Артура, Кларк, на момент апокалипсиса оказывается в терминале аэропорта вместе с бывшей женой Артура и его сыном. Ему предстоит организовать там отдельный маленький социум, чтобы выжить.

Ах да, всему виной мутировавший грипп, но это не имеет значения. Люди вымерли, вот и всё.

Вся история, проходящая сквозь время, закручивается буквально из ничего. В центре оказывается обыкновенный актёр из шекспировских трагедий и одна из его пассий, которая нарисовала заурядный комикс и издала в пяти экземплярах.

Но даже эти люди и эти события могут дать жизнь мифам и неосознанно построить фундамент поколений. Артур, комикс и Шекспир — вот и всё, что связывает героев.

«Станция одиннадцать» — это история о том, как маленький личный мирок становится большим и всеобщим.

Некоторые эпизоды целиком рассказывают о прошлом героев — и все они шикарны. Все они полностью самодостаточные коротенькие притчи со своими главной мыслью, развитием и финалом. Один из эпизодов завершается звуком щелкающей зажигалки, а следующий с него начинается, и зажигалка играет в нём важнейшую роль. Из таких чудных мелочей и соткан сериал, он ими кишит.

Безуспешно отгоняя апокалиптические мысли я подумал, что «Станция одиннадцать» — вполне себе тот сериал, который я готов посмотреть последним в своей жизни.

«Станция одиннадцать» — великолепен. Посмотрите его, пожалуйста.

#посмотрите

Почему стоит посмотреть сериал «Станция одиннадцать»:

👩‍🚀 Это очень необычный постапокалипсис, посвящённый творческим людям. Сюжетный клей здесь — труппа бродячих актёров, что ставит Шекспира.

💆‍♀️ Сериал рассказывает несколько историй обычных людей, которых объединяет умерший в первой же серии актёр, комикс и пьесы Шекспира.

✊ Несмотря ни на что, сюжет сериала позитивный и мотивирующий.

🫶 Шоу отлично снято и написано. В нём хорошо всё, начиная с костюмов и заканчивая диалогами.

Внимание, сейчас будет важнейший опрос.