Мы — OMNI — молодые исполнители старинной музыки на клавесине.

"Что за старинная музыка, что в ней особенного?" — спросите вы.

Мы верим, что эта музыка на самом деле очень нужна именно сегодня.
Мы знаем, что в ней сокрыто кое-что такое, что сложно найти в привычной повседневности.
Что-то настоящее и невероятно красивое.

Мы готовы этим поделиться.

Знакомьтесь, это Кланя!  
Кланя — клавесин. И мы на нем играем! 

Клавесин — это предок фортепиано, рояля. У него такие же белые и черные клавиши (иногда белые вместо черных и наоборот). В клавесине при нажатии на клавишу маленькое перышко на другом конце защипывает струну — и получается звук — яркий, прозрачный, ёмкий. 

 Слушать старинную музыку НАМНОГО интереснее на клавесине!

 Клавесин — старинный инструмент, но он прекрасно звучит и сегодня. И мы готовы поделиться с вами его звучанием.

Привет, я – Диана.

Сколько себя помню, всегда меня привлекали математика и музыка, музыка и математика. 

Если в жизни есть только математика, то жизнь несколько суховата, а если только музыка, то жизнь переполняют эмоции и вносят в нее некоторый беспорядок. 

Клавесин — удивительный друг, пришедший из прошлого. Общение с ним воспитывает ясность мысли и вкус. Я говорю ему, что хочу постичь гармонию жизни, и он открывает мне через эстетику числа, а за структурами и симметриями подлинную жизнь.  

Мне бесконечно повезло: на моём профессиональном музыкальном жизненном пути, как в России, так и в Германии встречались люди, готовые не только делиться своими колоссальными знаниями и опытом и даже не только помогающие постигать и чувствовать, но что более главное, заражающие своим неподдельным интересом к миру старинной музыки - наверное, во многом и поэтому "захлопывать крышку" этого инструмента мне не хочется до сих пор...

Катя рассказывает историю!.. 

 Принцесса захлопнула крышку клавесина - пожалуй, с самого детства в этих словах была некая магия... 

 Задумывались ли Вы когда-нибудь, почему звучание этого, казалось бы, старинного инструмента, инструмента из глубины эпох многим кажется знакомым, близким и даже отчасти родным? 
В моём случае это долгое время было каким-то общим ощущением, никак не анализируемым, до тех пор...

 До тех пор пока случайно, прослушав одну из любимых пластинок детства - "Алису в стране чудес", не услышала звучание его! Клавесина.. 
Конечно же, то было звучание совершенно иного толка, но всё-таки это был тот самый ни с чем не сравнимый тембр из детства! 
Возможно, всё было предопределено уже тогда?!) 

Здравствуйте!
Меня зовут Вера.
Я музыкант, родилась в Санкт-Петербурге.

В моей жизни так сложилось, что 4 года я училась одновременно в музыкальном училище им. Римского-Корсакова на фортепиано и параллельно в Санкт-Петербургском государственном университете на кафедре органа, клавесина и карильона.
Конечно, было нелегко, но очень интересно учиться.
Многие музыканты считают, что совмещение занятий на клавесине и фортепиано вредит обоим инструментам, потому что мышление другое, прикосновение к клавише (французское слово "touche") отличается на рояле и клавесине и, конечно, это разные "музыкальные языки", разные средства выразительности.
Но ведь так интересно понять, как мыслили композиторы эпохи Возрождения, Барокко, раннего Классицизма, которые писали музыку для клавикорда, клавесина, органа; научиться понимать "барочный язык", чтобы лучше постичь "фортепианный".
Ведь фортепиано "не на пустом месте" создавалось. Многие приёмы фортепианной игры перешли именно из барочной музыки.

Я очень люблю клавесинный насыщенный тембр, звучание баса - нижнего голоса, завораживает меня на клавесине...
Если бы мне предложили выбрать одного любимого композитора (обычно музыкантам очень сложно назвать именно одного), я бы сказала: "Бах".
Его гениальная музыка до сих пор непостижима человеческому уму.
Можно сказать, что всё его творчество- это служение Богу.

Я очень благодарна моему дорогому педагогу по клавесину, Ирине Борисовне Шнееровой, единственной российской ученице выдающегося голландского клавесиниста и органиста XX века, Густава Леонхардта.