Вещь, которую точно нужно смотреть - "Чуковский" в театре Ермоловой. Уже хотя бы по той веской причине, что в спектакле есть Герой
И это вовсе не Корней Иванович, как можно было бы подумать. А Даниил Козловский. Который ещё раз максимально убедительно доказывает, что он офигенно мощный актёр! И что он, а это уже было для меня совершенно не очевидно до сегодняшнего вечера, может быть настолько актерски разнообразным в рамках одного спектакля. Козловский тут до неба
Чуть -чуть подробней завтра

Ещё чуть-чуть про "Чуковского", как и обещал

В 2022 Козловский ушел в бессрочный отпуск. Формально оставаясь в штате у Додина, три года он в репертуарных театрах ничего не играл (моноспектакль - отдельная история) . Как теперь стало очевидно, все это время он не груши околачивал и не расслаблялся по полной. А накапливал, тренировал, разрабатывал свой и без того уникальный актёрский аппарат и теперь с азартом, открытостью и отвагой спешит на свидание со зрительным залом

Вольно, или скорее невольно, в этом ему помогает сама структура спектакля. Слабое место постановки парадоксальным образом открывает перед Даниилом большое окно возможностей.
Дело в том, что режиссёр Савва Савельев при всей фантазии и лихости очень переусложнил композицию. Первое и относительно короткое действие идет в одном стиле - соцарта.. Не слишком тут ироничном и явно не считываемом 95% аудитории, времена миновали. Но все же в одном. А вот во втором действии идет большой набор эпизодов, но даже двух в одном и том же стиле не найдешь. Все в разных. Из за этого и жанр спектакля определить затруднительно и слишком все контрастно : наряду с эпизодами сильными есть те, которые кажутся полностью ненужными. Для меня пара явных лишних - Гул затих, я вышел на подмостки, сделанный под Уилсона и финал. У других зрителей будут свои фрагменты, которые покажутся им лишними. Но будут наверняка

Однако именно это разнообразие позволяет быть 💕😍 разнообразным самому Козловскому. Если в первом действии он косплеит Цыганова в образе флегматичного, но никому ничего не простившего старика, то дальше начинается парад алле.. Властный демиург в безумном кабаре аааа крокодилов, бегемотов, обезьянов, кашалотов, распорядитель тройной дозы фенизепама. Вкрадчиво мерзкий крокодил, глотающий солнце в письмах Сталину. Праздный небо житель в завтраке на траве с Ахматовой, Маяковским и Блоком. Настоящий трагик в сцене с женой . Эксцентрик, знаток Уитмена, трамвайных звонков, асфоделий, фланер, да много ещё какой. И это точно стоит увидеть своими глазами

О, красивые и манкие кино дивы моей юности
RIP

Вчера традиционно читали имена репрессированных
Я помню тот Ванинский порт и иные пароходы. Так вот первым, кто мне достался, был Николай Евреинов

То есть захочешь всерьез загулять налево от театра. А он : ну уж нет, Олег. И маячит все время за левым плечом

Можно спорить кто более великий драматург : Чехов или Шекспир
Но Стоппард всегда был рядом с ними, фактически вровень
RIP

В сентябре я написал про " Кабалу святош" в МХТ , которая по прежнему остаётся лучшим шоу сезона, и про " Чуковского" - спектакль несколько путаный, но с феерическим камбэком Козловского.
И после этого ничего вам больше не советовал. Но не потому что лень было
Как говорилось в культовом рекламном ролике Сёрфер пива Гиннесс : Хорошее приходит к тому, кто умеет ждать
И вот оно - " Дядя" В ТЮЗе
Совершенно парадоксальным образом спектакль, в котором от текста пьесы "Дяди Вани" оставлено три, от силы четыре фразы (и ещё пара из "Чайки") , который открыто декларирует своё родство не с театром, а с фильмами румынской новой волны и Джармуша и в котором главным, смыслообразующим героем становится даже не входящий по понятным причинам в список действующих лиц математик Григорий Перельман, оказывается чуть ли не образцом современного не прочтения, а диалога именно с Чеховым

Самый нежный и душевный новогодний квартирник московских театров - без сомнения в Шаломе.
Танцы Гагарина со зрительницами, обнимашки с соседом справа, обнимашки с соседкой слева, ребенок который на УЗИ превращается в двойню, а на следующем УЗИ - в тройню с хэппи-эндом, ботиночки там все носят Нариман....
Сплошные либе, либе, аморе, аморе
И как сказал Олег Липовецкий : пусть следующий год будет годом мира. То есть Шалома

В новом пространстве Театра Наций вышла "История одной фотографии" Лизы Бондарь. Первоначально показанный в конце лета на одном из театральных фестивалей, он вызвал массовые восторги видевших, ну и как следствие такого приёма вошёл в постоянный, репертуар.
Стоит ли идти ? Да, иначе бы я о нём не писал. Однако, как ни странно, речь прежде всего стоит вести о совершенно другом произведении - сериале Шамирова "Большая секунда". Который в определённых кругах даже имеет статус культового.
На мой взгляд, это все же перебор, но БС мне очень и очень нравится . Вкратце для тех, кто не видел. Два сценариста, бывших в прошлом в отношениях и непросто расставшихся, разрабатывают, отчасти вынужденно объединившись в творческую пару, идею для нового фильма . Параллельно идут эпизоды из этого фильма, в которых просто блестящие Лысенков и Борзых меняя как перчатки мелодраму -комедию - психодраму крайне затейливо преломляют отношения, любовь, страхи, предательство пары основной
В спектакле ровно та же первоначальная раскладка. Только с одной поправкой на современность. Пара сценаристов физически не рядом . Он уехал. Вероятно в 22-м, хотя прямо это не говорится . Уехал в момент, ничего ей не сказав, что еще добавляет драматизма ситуации. Дап актёра ТЮЗа - София, Сливина и Сергей Волков (это другой Волков))) работают отлично. Они - главное, почему я вам рекомендую спектакль. Они замечательно отыгрыаают притяжение -отталкивание людей, разделенных границами, увы, знакомое многим сейчас. Создавая поле такого накала, что зрителя буквально затягивает в воронку их отношений
Сложнее со второй линией Понятно, что физически давать вторую пару тоже на расстоянии - это был бы перебор. Сцена все таки . Выбрано сходство по другому принципу . Максим Горький, который то уезжал на Капри через Верхний Ларс, будучи не согласен с властью. То возвращался назад уставая от страны апельсинии и в обидке на то, что проклятые западники Нобелвку не дают. В пандан к Горькому - фотограф Левицкий, который никуда не уезжал,заигрывал с властью, никогда не был спорщиком, но кончил стенкой. Без всякого кажется . Шарнирные куклы Горького и фотографа хороши . Пепел Большого террора все бьется в наши сердца . Но пара два все же на отдалении от пары один, трещина между ними, впадина . Потому спектакль реально хороший, но вот сериал...

Мюзикл "Святая Анна" В Театре Армии явно выше среднего и уж точно лучший в первой половине сезона
История трагической попытки 1912-14 годов пройти по Северному морскому пути отчасти знакома по "Двум капитанам". Каверин многое придумал, соединив в своём герое три разные исторические фигуры. В спектакле вроде бы все даны под своими именами. Капитан Брусилов, его тётушка Анна, давшая деньги ( в её честь и был назван корабль), штурман Альбанов. Однако по факту они тоже далеки от исторических реалий, это совершенно не док, ну и хорошо. Главное, что есть сильная история, а большая доля фантазии в театре только приветствуется.
В главных ролях приглашённые Дмитрий Ермак, обладатель Золотой Маски за заглавную роль в Призраке оперы, и Наталья Быстрова, участница половины знаковых российских постановок. Но и родные актёры театра в грязь лицом не ударяют, наоборот.
Постановщик - знаменитый Юрий Александров. В прошлом он порой вводил зрителей (Мариинки, там, или Новой оперы) буквально в ступор своими режиссерскими эскападами, но на этот раз он сделал почти классику с некоторыми элементами хоррора . И да, смог задействовать по полной и с умом всю большую сцену, играя с кадрированием, лирическими крупными планами и драматичными массовыми сценами, мистическими вертикалями и телесными горизонталями
Декорации 3 D, классный оркестр, костюмы
Некоторый вопрос оставляет музыка Максима Дунаевского . Сам он называет ' лучшим из написанного им". Ну нет, ниже высокого профессионального уровня он точно не опускается, но вот хитов, которые бы напевал на выходе из театра, не так много
Но есть целое . Всегда будоражащая история долга, чести, верности себе и жертвенной любви

Я тут понял, что есть Московский театр, который проходит мимо меня. Ну или я мимо него. Это Малый, в котором я бываю раз в несколько лет. Последний - на Кроткой с Гармашом
А посоветуйте, плиз, что вам там нравится и что стоит посмотреть

"Гриша не свидетель"
Подобно, скажем, " Человеку из Подольска" или "Ганди молчал по субботам" бодрая и даже лихая пьеса в стихах Насти Рябцевой - вещь, в общем то, самоигральная. Она равно заходит и подросткам и родителям. Согласитесь, случай редчайший.
Выбирая её , театр выбирает зрительский успех. Недаром очень хороший спектакль в РАМТе - лидер продаж наравне со "Зверским детективом " ( но там аудитория сильно младше) . Билетов нет на много месяцев вперед
Однако версия Практики и Мастерской Брусникина мне понравилась даже больше. Молодой Андрей Гордин, сын всеми любимого и почитаемого Игоря Гордина, заливает почти все соусом гротеска. К чести режиссёра, не впадая ни разу в пошлость или дешевую клоунаду. В качестве примера : в какой то момент зрительный зал проводит зарядку вместе с физруком в школе, а в другой момент зрители своими силами разыгрывают пьесу в пьесе -уморительное собрание педагогического коллектива. Представьте какой дикой лажей обернулись бы оба этих эпизода в других спектаклях. Но у Гордина все проходит как по маслу . Такой слой гротеска позволяет сделать действие очень и разнообразно зрелищным А во- вторых, значительно добавить лёгкости и позитива, которых так не хватает сейчас . По стилю получился анти -сериал "Переходный возраст".
Важный момент: гротеском наполнено " почти" все, да не все. Роль главного героя режиссёр оставляет стилистически нетронутой . И это сильный ход. Сложности пубертата, первой влюбленности, абьюза, борьбы с несправедливостью мира остаются для подростка максимально серьёзными, в этот момент для него это реальная драма. С которой отлично справляется брусникинец 2019 года выпуска Миша Мещеряков. Пусть эти проблемы из будущего героя, а оно тоже есть в спектакле, и не кажутся такими острыми. Но до взрослого будущего ещё надо дожить и себя не растерять

Вустер и прочие коты